一、學習目標
（一）聆聽《看大王在帳中和衣睡穩》和《海島冰輪初轉騰》，感受梅蘭芳大師崇高的人格魅力和他精湛的表演藝術風采，體驗、比較、南梆子和四平調兩種唱腔音樂在表現人物情緒和塑造人物形象中的不同風格及特點。
（二）瞭解京劇發展的歷史，感受中國國粹—京劇藝術的博大精深，認識和了解京劇大師梅蘭芳，以及他為中國戲劇事業做出的巨大貢獻。
（三）跟錄音或在教師的指導下，學唱《海島冰輪初轉騰》選段的片斷，實踐體驗京劇唱腔獨特的韻味。
二、重點、難點重點
重點：欣賞京劇唱段《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》，並在學唱中體驗感受京劇國粹的音樂風格，瞭解京劇的發展歷史和梅蘭芳大師的藝術成就。
難點：把握京劇唱腔的韻味，理解京劇這種綜合性表演藝術的特點。
三、教學內容安排
（一）欣賞一段由四大名旦表演的錄像片段進行導入。
（二）簡介京劇的發展歷史及其在世界文化史上的地位。
（三）介紹梅蘭芳的藝術成就。
（四）欣賞由梅蘭芳演唱的京劇選段《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》。
1、欣賞作品。
2、簡介作品的劇情。
3、介紹南梆子及四平調的特點。
4、學唱《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》這兩首作品。
（五）欣賞李玉剛和梅蘭芳在表演上的不同風格。説説你對兩個唱段的音樂情緒的感受與理解，分別塑造了什麼樣的人物形象。
四、教學資源建議
（一）教材資源：教材配套課件中第四單元第八節中的全部資源與第九節中《京劇的行當》部分資源。
（二）錄像資源：四大名旦的表演錄像片段，梅蘭芳表演的《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》錄像片段，李玉剛的錄像片段。
（三）教師資源，教師範唱並指導學生學唱。
（四）學生資源，發揮喜愛京劇藝術學生的特長，在課上充分展示其才華。
（五）網絡資源，查找相關資料。
五、教學方法與學習指導策略
（一）以聆聽、學唱為教學活動的中心，引導學生在親身感受體驗中，學習瞭解京劇藝術的博大精深，從而激發學生對中國京劇國粹的興趣和情感。
（二）輔助視頻資料的播放，在視覺感官上引導學生理解京劇的綜合表演藝術的特徵，使審美情感得到昇華。
（三）引導、提示學生課外到劇院欣賞京劇藝術，身臨其境感受其京劇舞台藝術的獨特的魅力。
六、教學過程
七、教學評價建議
（一）教師引導學生自主學習查閲京劇常識和相關知識，做成答題卡片，在課上進行競賽搶答活動，在交流活動中檢測學生對知識的學習情況。
（二）課上學唱的片斷，進行分組、或個體、資源組合的聽唱檢測。
（三）寫一篇學習京劇藝術的體會，發表自己京劇藝術的認識與看法。
一、學習目標：
（一）聆聽《問》及《漁陽鼙鼓動地來》，感受、體驗其音樂情緒，理解其所反映的社會現實內容，並在此基礎上認識、瞭解蕭友梅與黃自的生平及主要貢獻。
（二）在認識、瞭解清唱劇《長恨歌》的基礎上，初步掌握有關清唱劇的基礎知識。
（三）初步瞭解在“五四”新文化運動的影響下，我國專業音樂事業興起的情況。
二、重點、難點：
重點：《問》及《漁陽鼙鼓動地來》的藝術表現力的發掘，音樂旋律、情緒、聲部層次等方面的特點。
難點：指導讀譜，聆聽音樂，作品的藝術性體現及黃自在中國音樂史的地位及影響。
三、教學內容安排：
（一）本節以聆聽、鑑賞《問》及《漁陽鼙鼓動地來》為重點曲目，《玫瑰三願》《山在虛無縹渺間》《花非花》為拓展曲目。
（二）以賞析《漁陽鼙鼓動地來》為重點，向學生介紹本課的重要知識點“清唱劇”。
四、教學資源建議：
（一）充分利用課本教材、教參、課件資料，教師組織好要精講、聆聽、觀賞的教學資料。
（二）佈置學生查閲有關黃自、蕭友梅的資料，查閲其主要作品的資料及貢獻。
（三）學生注意聽賞mp3資料《問》及《漁陽鼙鼓動地來》，體會作品的基本情緒，並閲讀課本相應介紹。
五、教學方法與學習指導策略建議
（一）教學方法：（針對教師）
1、在聆聽的基礎上，引導學生比較，從作品內容、音樂要素等方面探究作品藝術表現力。
2、鼓勵學生提出問題，師生共同探討。充分利用對比法、歸納法與前一課作品進行比照。
3、指導學生去梳理近代音樂發展脈絡，體會作品的藝術價值和思想性。
（二）學生學習指導策略建議
1、努力通過賞析，去歸納、梳理近代音樂發展脈絡，體會作品的藝術價值和思想性。
2、學會提問，學會思考。充分利用課本資源、音像資源，在感知、理解得基礎上，努力提出有深刻思考性的問題。
3、努力用演唱、讀譜、分析作品深刻體會作品的音樂表現。
一、教學目標
【情感態度與價值觀】
欣賞現代京劇唱段《家住安源》及《雄心壯志衝雲天》，感受、體驗唱段的音樂情緒及表達的思想情感，能夠正確判斷它們的唱腔及行當，掌握京劇音樂的板式、伴奏等京劇常識。
【過程與方法】
能夠積極大膽、有感情地演唱現代京劇唱段《甘灑熱血寫春秋》，體會現代京劇藝術的唱腔韻味，培養對京劇藝術的興趣及愛好。
【知識與技能】
探究現代京劇和傳統京劇在內容、服裝、伴奏等方面的區別。
二、教學重難點
【重點】
欣賞現代京劇唱段《雄心壯志衝雲天》，感受唱段的音樂情緒及表現的思想內容。
【難點】
能夠較為準確、有感情地演唱現代京劇唱段《甘灑熱血寫春秋》，體驗京劇藝術的唱腔特點。
三、教學用具
多媒體、鋼琴
四、教學過程
（一）激趣導入
1、教師播放兩段京劇唱腔音頻，提出問題：“你知道這兩個京劇唱段的題目分別是什麼嗎？它們有哪些不同之處？”學生討論回答，課件出示答案。
2、學生自主回顧上節課學過的內容，《海島冰輪初轉騰》和《都有一顆紅亮的心》這兩個唱段在服飾、內容、打扮等方面都有所不同。
4、教師通過傳統京劇的特點引出現代京劇，順勢導入本課。
（二）賞析樂曲
1、教師發起討論會：什麼是現代京劇？你知道哪些現代京劇？學生自主討論現代京劇和傳統京劇的不同。
2、教師出示PPT資料，簡介現代京劇的概念：五四運動之後，運用歷史唯物主義觀點創作的反映社會現實生活的新京劇。如《海瑞罷官》、《紅燈記》、《沙家浜》等。
3、欣賞現代京劇《杜鵑山》第三場中唱段《家住安源》，結合課本唱詞，請思考：這個唱段的旋律有何特點？（唱段旋律委婉優美，起伏跌宕，屬於二黃腔）
4、再次聆聽，説一説行當、唱腔分別是什麼？表現了柯湘怎樣的思想感情？（青衣；痛苦哀婉的心情）
（三）對比賞析
1、片段欣賞，初步感受
（1）播放《雄心壯志衝雲天》音頻片段，請思考：表現了李玉和怎樣的情緒？（李玉和對敵人的蔑視和悲憤、激昂的情緒）
（2）再次聆聽，感受樂曲的旋律、節奏有何特點？（旋律平穩，節奏舒緩）
（3）説一説這一唱段是什麼唱腔和行當。（唱腔是二黃，李玉和屬於行當中的老生）
2、完整欣賞，深入體驗
（1）播放《雄心壯志衝雲天》視頻，學生跟着唱詞嘗試輕聲跟唱，思考：該唱段可分為幾個部分？（六個部分）
（2）各部分分別表達了李玉和怎樣的思想情感？(對敵人的蔑視和大義凌然——雖鎖住手腳，卻鎖不住英雄氣概——回憶與敵人鬥爭的情況，展望革命發展形勢，表現出從容不迫的氣勢——對未來的信心和革命樂觀主義精神——關心轉送密電任務，相信母親和女兒——視死如歸的決心。整個唱段刻畫了李玉和對革命事業無限忠誠的思想感情，體現了李玉和壯志昂揚的英雄氣概。
（3）伴奏樂器有哪些？（打擊樂器、絃樂器、交響樂器）
（4）學生分小組討論：伴奏音樂起到了怎樣的作用？（伴奏音樂起到了烘托氣氛和襯托人物心理的作用）
（四）拓展延伸
1、學唱現代京劇《智取威虎山》選段《甘灑熱血寫春秋》
（1）欣賞唱段，學生判斷唱腔和行當：西皮、老生。
（2）跟音樂輕聲哼唱，找一找哪些地方比較難唱。
2、跟音樂有感情完整演唱幾遍。
3、隨機挑選同學上台表演，並讓學生自己評價。
（五）小結作業
1、教師總結：請你結合本單元所學內容，説説傳統京劇和現代京劇在內容、服裝、伴奏、道具、佈景等方面有哪些不同。
2、希望過這一單元的學習，更多的同學能夠走進京劇的殿堂，去領會她的美妙與瑰麗，去創造她的燦爛和神奇！師生再見。
教學目標：
一、通過欣賞現代京劇《智取威虎山》選段《打虎上山》，使學生對京劇藝術產生興趣，從而喜愛我國的“國粹”。
二、通過聆聽《打虎上山》唱段，模唱“引子”主旋律、學唱京劇唱腔，體驗京劇的韻味和英雄楊子榮搗匪巢的豪情壯志。
三、瞭解唱段中的唱腔、板式特點；能模唱“引子”音樂主旋律，學唱“二黃原板”唱腔，誦讀“西皮快板”唱詞。
教學重點：
一、模唱“引子”主旋律，感受風雪瀰漫、莽莽林海的情景。
二、在音樂學習實踐活動中體驗唱段中的唱腔、板式特點。
教學難點：
學唱“二黃原板”唱腔，誦讀“西皮快板”的唱詞。
教具使用：
多媒體課件，合成器。
教學過程：
一、營造氛圍，激趣導入
（一）流程：感受京韻簡介國粹導入新課
1．教師演奏樂曲，設問：老師首先給同學們演奏一首富有獨特韻味的樂曲，請同學們仔細聽，你能從中聯想到我國哪種戲曲藝術？
2、教師演奏後與同學交流，並總結這首樂曲是採用了京劇音樂素材編寫而成。
3．簡介：京劇是在北京形成的戲曲劇種之一，至今已有二百多年的歷史了，在2010年被聯合國教科文組織列入“人類非物質文化遺產代表作名錄”。
4、導入：【師】今天我們就來欣賞一段現代京劇《智取威虎山》中的唱段《迎來春色換人間》又名《打虎上山》。
（二）設計意圖：通過富有京劇韻味的樂曲，營造了學習京劇的氛圍。同時，設問也啟發學生對京劇藝術的先前所知。通過簡單的介紹讓學生了解京劇的文化背景，激發學生學習京劇的興趣。
二、欣賞唱段，整體感知
（一）流程：瞭解劇情欣賞唱段
1．教師簡介現代京劇《智取威虎山》劇情。“智取威虎山”講述的解放戰爭初期，我解放軍偵察排長楊子榮化裝成土匪打入敵人內部，與敵人鬥智鬥勇，最後將敵人一舉消滅的故事。
2．設問：請同學們認真欣賞，在欣賞之後説説你從唱段中都感受到什麼？
3．播放現代京劇《打虎上山》唱段（視頻），師生共同欣賞。
4．師生交流。
（二）設計意圖：通過整體感知《打虎上山》唱段，使學生對唱段的韻味、故事背景、場景、人物大致有所瞭解。並能夠初步瞭解現代京劇藝術形式。
三、分段欣賞、互動體驗
（一）流程：模唱“引子”（主旋律）聆聽“二黃導板”學唱“二黃原板”唱腔誦讀“西皮快板”唱詞。
1．欣賞【引子音樂】並講解這段引子音樂在樂隊的巧妙烘托下，表現出楊子榮揮鞭疾馳在狂風暴雪、茫茫林海、廣闊雪原上的颯爽英姿。
2、請同學們分別聆聽引子音樂中的三個音樂片斷，感悟音樂特點，讓學生用“四字詞語”來談感受。
3．師生合作。教師用合成器模仿演奏管絃樂背景音樂，學生用“U”模唱引子音樂中圓號的主旋律共同完成引子音樂，體驗風雪瀰漫的莽莽林海。
4．展示課前蒐集資料，聆聽【二黃導板】。學生以小組學習的方式，介紹課前蒐集的京劇“唱腔”、“板式”、“二黃導板”板式，聆聽教師學唱“穿林海跨雪原氣衝霄漢“的唱腔，感受楊子榮氣衝霄漢的英雄氣概。
5．聆聽【二黃回龍、原板】唱腔，模唱聲腔。
⑴請學生介紹京劇“二黃回龍”、“二黃原板”板式後欣賞唱腔。
⑵欣賞後教師講解通過原板這麼一個抒情段落，我們感受到楊子榮這個英雄角色對革命的堅定信念。戲曲中的角色在戲曲中稱為行當，分生旦淨醜4大行當，其中生行是扮演男性角色的一種行當。那象楊子榮這樣的中年男性人物，則被稱為老生。
⑶教師範唱，請同學們模仿老生唱腔用“真聲”學唱這句“迎來春色換人間”，體驗一下楊子榮的內心情感。
5．誦讀【西皮快板】唱詞。
⑴請學生介紹蒐集的京劇“西皮快板”的特點。
⑵教師講解京劇中的“板”與“眼”，並模仿演奏京劇鑼鼓經西皮快板的節奏，請學生理解、感受。
⑶誦讀唱詞。先用學生熟悉的現代音樂“説唱”節奏讀唱詞，體驗快節奏；再用鑼鼓經伴奏誦讀唱詞，體驗西皮快板。
6．聆聽【西皮快板】唱腔。請學生隨着唱段節拍“拍腿”，感受由抒情段落逐漸轉為急速的過程，體驗楊子榮“搗匪巢定叫它地覆天翻”的必勝信心。
7、師生交流：
【師】設問：唱段運用了多種板式，從不同的角度來刻畫英雄人物楊子榮，你感覺他是一位怎樣的英雄人物？
【生】暢談感受……
（二）設計意圖：這個環節是本課重點。通過模唱、聆聽、學唱、誦讀等教學方法感受《打虎上山》風雪瀰漫、莽莽林海的情景，體驗英雄楊子榮的豪情壯志。通過不同的音樂活動吸引學生注意力和激發學習興趣，調動學生眼、耳、口、肢體等多種感官參與教學活動，從而使學生在活動中學習京劇知識，體驗京劇韻味，喜愛京劇藝術。
四、拓展體驗
（一）流程：教學反饋體驗鑼鼓經
1．教學反饋。播放兩個唱段（部分），分辨二黃、西皮唱腔。
2．體驗京劇鑼鼓經。學生用口模仿京劇武場樂器——大鑼、小鑼、鐃鈸的聲音，演唱鑼鼓經——慢長錘。
（二）設計意圖：拓展練習是檢測學生對二黃、西皮唱腔的認識能力。京劇的鑼鼓經是戲曲音樂中特色的，讓學生用聲音模仿鑼鼓經，即提高學生的參與意識與合作意識，又使學生對鑼鼓經有個初步的認識，進而使學生更加喜愛京劇。
五、板書設計：
打虎上山
現代京劇
教具：
錄音機、鋼琴、多媒體設備
教學目的：
瞭解西洋交響樂隊及樂器
重點難點：
西洋交響樂隊規模龐大，樂器眾多，不易掌握是本課的難點
一、導課。
1、我們時常聽到交響樂隊的演奏，時常聽到電台廣播的交響音樂，每當我們欣賞這些音樂作品的時候都會感到：從這樣的交響樂隊中不知道會有多少美麗的、雄壯的、激動人心的、熱情橫溢的音樂奔瀉出來。但是，一個交響樂隊到底有哪些樂器？這些樂器各有哪些特殊的性能和表現力？它們是在什麼時候和怎樣結合成為這樣一個龐大的整體的？一個交響樂隊所具有的那種魔術般的力量又是怎樣產生的？這一系列問題，並不是每一位音樂愛好者都能完全瞭解。
2、交響樂隊的萌芽實際上是在十六世紀中葉，即在文藝復興的鼎盛時期，交響樂隊中的樂器大多也是在文藝復興時期形成的。現代的交響樂隊就是從這時候開始，一直到十九世紀末葉，甚至可以説一直到二十世紀初，一共經歷了三個世紀的複雜發展過程才最後定型。
二、授新課
1、交響樂的時代變遷與發展。
在文藝復興時期，由於資本主義在封建社會內部的萌芽和發展，由於城市的建立和發展，以及與此相適應的進步的資產階級世界觀——人文主義的形成，因此對藝術創作也提出了以現實主義的方法基礎。蒙特威爾第的另一個功績還在於：他對樂隊有着新的理解，認為樂隊就是各種不同的音色的結合，因此他開始使不同的樂器進行對置，相互對比，讓各組樂器輪番演奏等，這些做法在當時都還是一種意外的新發現。總的説來，這一個時期在樂器的採用和配合方面仍不斷地在變換着，有時候甚至還把一些稀奇古怪的東西、例如巨型提琴、風車和大炮等用在樂隊中，以造成某種特殊的效果。
十七世紀是交響樂隊發展的一個很重要時期。隨着主調和聲風格的發展和數字低音的採用，羽管鍵琴因為便於奏出和絃便在樂隊中佔據很穩固的地位；其次，由於意大利提琴製造家，例如阿瑪
蒂和斯特拉蒂伐利等人在提琴的改良和最後定型方面所獲得的輝煌成就，提琴族樂器在樂隊中的數量便逐漸增多，並最終把詩琴和其他一部分古老的樂器排擠出樂隊之外。但是這時候的樂隊還不能算是新型的樂隊，因為它的基礎仍然是羽管鍵琴，而且樂隊中還有不少是古老的樂器。從十七世紀中葉開始，對樂隊的興趣在整個歐洲逐漸蔓延開來，樂隊也從它誕生的搖籃——意大利的羅馬、佛羅倫薩、威尼斯和那不勒斯等城市走出國境，在巴黎、倫敦、柏林、漢堡和維也納，都相繼出現不同類型的早期樂隊。到十七世紀末，不但在歌劇院和教堂有樂隊演奏，還有專門供樂隊演奏音樂的新場所應運而生。1672年，個公開收費的絃樂隊音樂會在倫敦舉行，1686年荷蘭開始有定期的公開演奏會，並即遍傳歐洲其他國家。
十八世紀是大轉折和大革命的世紀。歐洲的社會結構、哲學觀點、美學理想以及藝術形式都發生了變化，交響樂隊的轉折時期也隨着到來了。在交響樂隊的這個轉折，應該以海頓的《交響曲》問世的1759年為標誌。
十八世紀中葉，主調和聲的新風格取代了多聲部的復調音樂，出現了交響曲和協奏曲這一音樂新體裁，隨着音樂風格本身的轉換，在樂器組合方面，已經漸趨合理的所謂“古典時期樂隊”也在這個時候形成了。這時候的樂隊已經從長期妨礙它發展的數字低音和羽管鍵琴的桎梏中解放出來，但是木管樂器組和銅管樂器組在樂隊中的地位還沒有確立，海頓的《交響曲》所用的樂隊除絃樂器組外，只有兩個雙簧管和兩個法國號。由海頓所創始並由莫扎特最後確立的“古典樂隊”，實際上是取法於曼海姆樂派的雙管樂隊。
此後，交響樂隊的發展只是在細節上有所變換而已。十九世紀初的樂隊又擴大了樂器的數量，特別是銅管樂器的數量有了比較大的變動——起初把法國號增加到四個，構成一個四重奏，稍後又加用了三個長號。這樣便形成了一種新型的樂隊——大交響樂隊，也就是所謂“浪漫派樂隊”。這種樂隊在浪漫派作曲家威柏、舒柏特和門德爾鬆的創作中才最後完成。
2、交響樂隊的樂器構成
總的説來，在交響樂隊發展的整個歷史過程中，歷代作曲家所採用的樂隊是非常多種多樣的。但是我們可以把所有這些種類繁多的樂隊歸納為兩種基本類型，那就是小交響樂隊和大交響樂隊；這兩種樂隊都包括有絃樂器、木管樂器、銅管樂器和打擊樂器等四組。現在先談小交響樂隊。
小交響樂隊在十八世紀下半葉形成，這種樂隊在當時的作曲家看來並不覺得它是小型的樂隊，直到十九世紀初，絕大多數的歌劇和交響樂作品都是採用這種樂隊。小交響樂隊使用的樂器通常包括有：
絃樂器：小提琴六至八個，第二小提琴四至六個，中提琴二至四個，大提琴二至四個，低音提琴二至三個。
木管樂器：長笛、雙簧管、單簧管和大管各兩個。
銅管樂器：法國
國號和小號各兩個。
打擊樂器：定音鼓一對。
小交響樂隊使用的樂器有時候往往還有所省略，例如省略單簧管和小號等。莫扎特的後期交響曲創作有時候省略小號或定音鼓，有時候省略雙簧管。相反地，小交響樂隊有時候也有所擴充，甚至接近大交響樂隊。這種擴展的形式時常被用在當時的歌劇樂隊和清唱劇樂隊中，交響樂作品應用這樣的樂隊的就少得多。
從十九世紀三十年代開始直到現在，一般的交響樂、歌劇和舞劇作品，多半應用大交響樂隊，大交響樂隊使用的樂器通常包括有：
絃樂器：小提琴十二至十六個，第二小提琴十
至十四個，中提琴八至十二個，大提琴六至十個，低音提琴六至十個。
木管樂器：長笛、雙簧管、單簧管和大管各二至三個，此外往往還加用這些樂器的變形樂器，例如短笛（偶爾也採用中音長笛）、中音雙簧管（或英國管，偶爾也採用抒情雙簧管）、低音單簧管（偶爾也採用小單簧管、中音或倍低音單簧管）和低音大管等。
銅管樂器：法國號四個，小號二至三個，長號三個，大號一個或兩個。
打擊樂器：定音鼓、三角鐵、小鼓、鈸和大鼓等。
除了上述四組樂器外，往往還加用豎琴，而且多半是用兩個。大交響樂隊大約由六十至九十人組成，但也有一百人以上的。這種樂隊有時也壓縮一部分樂器的數量，特別是減少絃樂器的數量、但有時也擴大某一組樂器中的個別樂器的數量或全組樂器的數量，以及加用一般樂隊少見的個別樂器，如鋼琴或管風琴等。
從小交響樂隊和大交響樂隊使用的樂器種類上可以看出，長號是決定樂隊所屬的類型的標誌。缺少長號的樂隊只能算是小交響樂隊，因為一個大交響樂隊必須有三個長號和一至兩個大號。如果只有一個長號，也只能算是小交響樂隊。
三、總結
我們已經把交響樂隊中各級樂器都簡略介紹過了，現在再講一講這些樂器在數量上的比例關係。上面説過，絃樂器組的樂器數量最多，單是小提琴就有十多個，但是其他各組中的每一種樂器一般只用兩三個，甚至也有隻用一個的。每一種樂器所能奏出的音是不盡相同的，有的容易奏出高的音，有的容易奏出低的音，有的容易奏出快速度的活潑的旋律，有的則適合於奏出徐緩悠揚的曲調。把這些不同性能的樂器結合在一起，就得考慮到使這些樂器能夠相輔相成，而不是互相妨礙。因此首先就得使這些樂器在數量上保持一定的比例。現代樂隊中的樂器配置是在十八世紀中葉形成的，在這之後雖然樂隊的組織日漸擴大，但是樂隊中各組樂器的比例並沒有多大變化。
一、學習目標
（一）聆聽《雄心壯志衝雲天》、《家住安源》唱段，瞭解唱段內容，感受體驗現代戲曲音樂的表現力，理解角色的思想感情，享受表演唱段的樂趣。
（二）瞭解京劇音樂的聲腔、板式、伴奏、行當以及現代京劇基本知識。
二、重點與難點
重點：聆聽《雄心壯志衝雲天》及《家住安源》，感受、體驗其變化着的音樂情緒，掌握一些有關聲腔、板式、伴奏、行當及現代京劇的知識。難點：理解聲腔（以西皮、二黃為主）、板式、伴奏，在戲曲情感、情緒渲染表現中各自獨立而又相互幫襯的重要作用。
三、教學內容安排
（一）唱段初次欣賞；引領學生思考教師課前已準備的試題板所示思考題目（題目的擬定主要圍繞學習目標和知識重點中的內容，難易依據學生實際情況和能力水平而定）。
（二）二次欣賞唱段中重點部分節選，引領學生邊聽邊依據題板、記錄作答。
1、再次欣賞：學生間的交流，教師針對某些學生中還不清楚的知識點，進行講解、總結、歸納後再次欣賞。
2、分組展示學生藝術實踐活動：從完整唱段中根據聲腔及板式的特點，有目的挑選簡單的局部唱段讓學生分組進行唱段模仿、板式節奏敲擊體驗。
四、教學資源建議
（一）學生資源（二）多媒體資源（三）網絡資源
五、教學方法與學習指導策略建議
（一）知識的學習，採用在教師指導下自主預習式學習方法，每個人蒐集的資料互相交流，共享。同時在音樂實踐活動中順帶講解有關音樂知識。
（二）重要唱段的瞭解、掌握，採用針對性多次重複聽賞、聽辨法以及模唱唱段來獲得在感受體驗中的音樂理解。
六、教學過程
七、教學評價建議
（一）能基本掌握中國戲曲的聲腔、板式、伴奏、行當等以及現代京劇基本知識，能在課堂上主動與他人進行交流。
（二）能與他人或小組間進行合作，唱上一小段現代京戲唱段並能進行表演設計。
教學目標：
1、情感態度價值觀：欣賞幾首有代表性的民歌，感受、體驗其音樂情緒，認識、理解蒙古族、藏族、維吾爾族民歌的風格特徵。
2、知識與技能：認識“長調”、“囊瑪”、“愛情歌曲”等民歌體裁。從旋律、節奏特點等方面對三個民族的音樂進行比較。
3、過程和方法：學生分成三個組，分別代表蒙古族、藏族、維吾爾族。各組對自己收集到的本民族的地理、風土人情、文化傳統等方面進行分析，進而對民族音樂產生、發展做適當的探究。
教學重點：
聆聽《遼闊的草原》、《宗巴朗鬆》、《牡丹汗》三首民歌，通過對比欣賞，分辨不同民族的音樂特點。
教學難點：
從旋律、節奏等音樂要素方面進行比較，認識三個民族的音樂特徵。
教學過程：
（一）學生服裝走秀導入。三組學生分別派出三人展示本民族的服裝並做些典型舞蹈動作，讓學生先從視覺上感受三個民族的風格。
（二）學生作業展示：三組各選派一名代表介紹三個民族的地理、風土人情等。
1、介紹蒙古族：每年7月、8月間，草原要舉行盛大的“那達慕”大會。“那達慕”源於古代“祭敖包”的儀式，現已成為歡慶豐收的娛樂節日。摔跤是“那達慕”的主要內容。除摔跤之外，“那達慕”上還舉行射箭、賽馬、馬術、賽駱駝等豐富多彩的比賽和歌舞表演。蒙古族能歌善舞。蒙古民歌分為長調和短調，長調字少腔長、高亢悠遠、舒緩自由，宜於敍事，又長於抒情，表達了草原兒女獨有的深情。長調流行於牧區，而短調則流行於半農半牧區。蒙古族的舞蹈節奏歡快，動作剛勁有力，以抖肩、揉臂和馬步最有特色，表現了蒙古族人民淳樸、熱情、粗獷的氣質。
2、介紹藏族：西藏有高原、雪山，有喇嘛，轉法輪，有許多的廟宇，有大大的佛像，有青顆酒，有潔白的哈達，有鬧分裂的**喇嘛，有金瓶簽定的轉世靈童。
3、教師：下面有請阿凡提大叔介紹他們的風俗習慣。
傳統節日有：肉孜節、古爾邦節等。維吾爾族十分重視傳統節日，尤其以過“古爾邦”節最為隆重。屆時家家户户都要宰羊、煮肉、趕製各種糕點等。新疆有吐魯番的葡萄、哈密瓜、羊肉串；維吾爾族姑娘的小辮、大叔的大八字鬍、穿五彩斑斕的衣衫、戴各種做工精細的首飾和繡花帽；節日還舉行賽馬和叼羊比賽。旅遊勝地有：火焰山、天池等地。
（三）欣賞蒙古族民歌《遼闊的草原》
教師提問：
1、這首歌曲在旋律和節奏上有什麼特點？
2、這是屬於“長調”歌曲還是“短調”歌曲？
（四）欣賞藏族民歌《宗巴朗鬆》
1、教師：今天老師帶你們欣賞西藏民歌，請看大屏幕，音樂響起才旦卓瑪演唱的《宗巴朗鬆》。
2、聽後提問：你們對西藏歌曲瞭解多少？給你們的印象最深的是什麼？
3、教師：西藏被稱為歌舞之鄉，藏族人民創造了燦爛的民族文化，藏族音樂可分為民間音樂、宗教音樂和宮廷音樂三大類，《宗巴朗鬆》屬於民間音樂的歌舞音樂。教師介紹囊瑪音調特點。
4、請同學列舉知道的藏族歌曲：《唱支山歌給黨聽》、《洗衣歌》、《北京的金山上》，比較流行的有《高原紅》、《神奇的九寨》、《青藏高原》。
（五）欣賞維吾爾族民歌《牡丹汗》。
學生邊欣賞邊思考問題：1、該曲是一首描寫愛情的歌曲；主要的演奏樂器是冬不拉和手鼓；歌曲的旋律明朗、奔放、感情充沛，歌詞寓意深刻。
2、教師演唱一首具有新疆典型節奏的歌曲《打起手鼓唱起歌》，見課件完成選擇題
（1）新疆民歌的節奏特點是（do）
do明快re緩慢mi自由
（2）新疆民歌的旋律特點是（mi）
do悠長高亢re婉轉抒情mi生動活潑
（3）新疆音樂常用的樂器有（re、mi、fa）
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