摘 要：
本文闡述美術專業大學聯考教學中的關於素描、色彩、速寫的技法以及美術大學聯考中所出現的一些考生需要注意哪些問題進行了討論、研究，旨在更好的指導美術專業學生的學習和升學選擇。
關鍵詞：
美術現狀；素描；色彩；速寫；構圖
在近幾年高等美術院校招生中，隨着美術大學聯考試題的逐年更改，學生僅圍繞着考題學習，確實也使教大學聯考生的教師們在教學上更有針對性，使學生的學習在短期內產生“大學聯考效益”，無疑這也耗費了教師的許多心思，當然這種狀況也導致了學生在學素描、色彩的內容方面產生了一些偏頗。他們以大學聯考命題為中心，考什麼就練什麼，不考的內容堅決不練，禁錮於大學聯考試題。例如近兩年許多省聯考的素描試題以黑白照片為題，學生為了考得高分，拼命地就臨摹畫幾幅頭像，把它背的滾瓜爛熟，來應付大學聯考試題，其餘的內容都不畫，雖然，這樣也能考得進去，但是，這樣就造成了素描教學在選擇表現內容方面的單一化和片面性，釀成學生面對除了所練以外的其它內容時一概束手無策，僅限於某一個內容的素描訓練，不僅阻礙了學生全面造型能力的提高，而且也使高等美術院校入學考試就此失去了意義。實質上把大學聯考生引入了誤區。這種訓練學生的方式是值得教師們深思的。
一、美術大學聯考中的素描、速寫和色彩的教學體會與技巧
1、素描
素描頭像寫生訓練是素描頭像默畫的基礎，在素描頭像寫生訓練中，考生要運用平時對造型規律性知識的掌握，整體地把握人物的形體特點，捨去觀察的侷限性，認識的概念性和表現手法的單一性，考生在平時的寫生訓練中要注意從個性表現中瞭解和熟悉共性的規律。只有在寫生訓練中掌握了畫素描頭像的基本規律，才能為素描頭像的默畫打下紮實的基礎。但是素描頭像的默畫又不同於素描頭像寫生，默畫更注重一般規律的表現，它集中反映了考生的表現能力和對素描造型基礎知識掌握的程度。
2、速寫
速寫是素描的一個組成部分，它的特點是在較短時間內，運用簡練、靈活、流暢的線條表現出形象的最主要特徵。速寫是一種高度概括提煉藝術形式，是專業美術院校的大學聯考科目和基礎課程之一。畫速寫首先是構思，然後是觀察，最後才是用手去表現。也就是説有什麼樣的思維方式就產生什麼樣的觀察方法，有什麼樣的觀察方法就會有什麼樣的表現形式。所以，基礎速寫教學與其説是一種很強的技術訓練，不如説是一種關於繪畫的最基本思維方式和觀察方式的訓練。由此可知，畫速寫前怎樣構思是第一重要的。一切自然物象都具有它固有的多意性和模糊性，而人的觀察從來不是對眼前物象的簡單被動地記錄，觀察是一種自覺的積極的具有高度選擇性的活動，心裏尋找什麼，視覺才能發現什麼。而看法的不同意味着想法的不同，畫家是用不同於一般人的觀察方式看他所要畫的對象，所以被稱為“畫家的眼睛”。總之，畫速寫實際上是一個系統的行為過程，想——看——畫為一體。而速寫的訓練首先應該是繪畫構思和觀察方法的訓練。
速寫是眼的感覺能力、腦的分析能力和手的表現能力三個方面高度的協調和統一。在速寫中，要求在較短的時間內快速、準確地表現和記錄生活中的所見所聞，好比作家的日記，創作素材的收集一樣，它技能性強，必須有相當的熟練程度。在學習速寫中可以安排臨摹、慢寫、快寫、默寫、人體速寫、人性化速寫等幾個階段進行練習，同時應遵循由慢到快、由靜到動、由簡到繁、由單純客觀的表現過渡到較自由、追求藝術個性的表現的基本原則。速寫的訓練可以直接幫助考生在素描、創作的學習和繪畫綜合能力的提高。在我多年的教學過程中，觀察到速寫畫得好的學生，繪畫素質和綜合應用能力明顯強於其他學生，同時，由於對人物速寫的片面認識、動手練習少、觀察不到位等原因，造成很多學生在畫人物速寫時無從下手，或力不從心，速寫的水平普遍不高。有關人物速寫的書籍、資料雖然不少，但是大部分可操作性、針對性不強，不能適合各種層次學畫者學習的需要。要選擇一些適合大學聯考、注重實用性和指導性的人物速寫畫法美術輔導教材。
3、色彩
色彩靜物訓練是色彩教學中的重要組成部分，幾乎所有美術院校都將其列為學生掌握色彩規律的必修課程。近些年來，美術大學聯考發生了很大的變，各類美術院校因為培養目標和辦學理念的不同，在考題上不斷地尋求突破，但色彩靜物依然是大多數美術院校的主要考試內容。
色彩靜物類試卷評分要點可分為：構圖、塑造、色調、空間、質感。色彩訓練通常從兩個大方面着手。長期作業解決形、色、體的繪畫能力問題，要求塑造準確深入，刻畫生動堅實；短期作業解決整體觀察、概括處理、和諧統一的藝術審美觀察能力。比如説，平時多進行色稿訓練，色稿重點研究的是顏色、線面之間的條件性相互影響和制約關係，即對矛盾性顏色關係和線面關係的協調統一。可見色稿訓練有助於訓練整體比較的觀察方法和整體概括的表現方法；可以培養學生良好的調色習慣，很好地掌握各種類型的冷暖主調的演變，鍛鍊眼、手、腦的配合；有助於學生提高對水平、垂直、弧線形等構圖演變方式的認識。一幅色彩作品，其畫面的色彩搭配總是有着內在的相互聯繫，並組成一個完整統一的色彩類別比較多，可以從色相、純度、明度、色性等不同角度進行劃分。對色調的把握能力體現着一個人對色彩關係的理解水平，也是美術大學聯考色彩考試的重要評分標準。色調練習是色彩教學體系中一個重要的訓練環節，直接提高學生對色彩的正確認識和對色彩關係的準確把握能力。塑造，是對物象形狀、體積和空間的表達。素描造型能力直接決定着色彩塑造的成敗。對物體的塑造應從形色、筆觸三個方面着手。在色彩中，對物體的塑造要先把握好物體的形體結構；其次在表現物體質感時，要根據物體的特點採用不同的用筆方式；最後，還應注意光與色的變化，着明於各種物體的表現對光源色及環境色的反射狀況，這樣才能將物體表現得恰如其分、栩栩如生。體積與空間的表現是素描關係在色彩中的體現，要注意筆觸和體面相結合。在訓練中，不但要注意畫面色彩關係的協調，還要注意素描關係的準確與完整。色彩靜物的前後空間主要通過色彩冷暖和純灰的對比來表現，通常表現為近處暖些，遠處冷些；近處純度高，遠處純度低。此外，畫面空間還通過虛實、透視、物體佈局的前後遮擋關係等表現出來。這些元素組合起來，形成一個統一、整體的畫面空間。
二、今後美術大學聯考的發展趨勢
最後要談的問題是各地考試內容和考試評估方式及今後美術大學聯考趨勢問題。這是個有待思考的問題。從多年來考入美術院校的學生中發現，那些所謂經過考前嚴格的強化訓練的學生，考入美院後發展情況並不理想，這時的原因可能是多方面的：一方面受長期基礎訓練方法的束縛，造成思維定勢；另一方面可能是藝術院校的教學處於平庸化狀態，加之全社會都普遍處於一種急功近利的狀態，因此很難使學生有出色的表現。然而我們認為，隨着教育改革的不斷深入，美術大學聯考制度也會進一步完善，作為基礎教育，考生應該順應這種大趨勢，有意培養多方面的素質，從宏觀上把握美術的實質，特別是考生應在抓好基本技巧訓練的同時，努力提高欣賞水平，培養藝術敏感和藝術個性，只有這樣才能適應形勢發展的需要。同時也需要學生有目的地學習，有針對性準備。我們認為考試形式不是考生思考的問題，只要默畫考試這種存在，考生就應着力於這方面的訓練，希望考生通過默畫訓練掌握默畫考試的規律，考出好成績，從而實現自己的理想。
參考文獻：
1、尹洪、王向陽（編著）．美術大學聯考默畫規律指導——素描頭像【M】．
2、張鑑瑞（編著）．美術大學聯考默畫規律指導——色彩靜物【M】．
3、候昌恆（編著）．成功教學系列叢書——色彩靜物【M】．
作者簡介：趙亞妮﹙1979年—﹚，女，漢族，山西運城人，現任教於山西省垣曲中學，中學一級。
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