《藝術教育改革芻議》
摘 要：當今藝術教育事業發展如火如荼，藝術大軍崛起，藝術發展百花齊放，豐富了社會的生活。然而，對當今藝術教育的導向很是重要，它關係着未來藝術教育的發展，關係着人類健康的心理趨向。
關鍵詞：藝術教育；改革；技法；人文
作者簡介：柳瑞波(1983-)，漢族，河南內黃人，河南師範大學美術學院在職研究生，安陽師範學院人文管理學院藝術系教師。
[中圖分類號]：G40 [文獻標識碼]：A
[文章編號]：1002-213(2013)-19-0-01
一、藝術教育的核心是培養學生的創新意識與創新能力
傳統的藝術教育隨着社會的發展，已經完成了歷史時代所交付的應盡責任與使命。然而，大多還停留在上個世紀的美術教育模式：強調技法、步驟和寫實觀察能力，培養出來的人才已為新中國做出了很大的貢獻；而在現在一個創意經濟的時代，上世紀的教育理念與體制在今天已經凸顯出它的不足與落後，美術教育在其中的定位和扮演的角色非常值得重視與反思：現代美術教育最重要的意義和作用是培養創造型人才，強調創意思維的美術教育更貼近藝術思維的特點，更符合現代社會競爭能力培養的需求，是一種非常值得研究和推廣的全新教學方式。我國著名美術教育家、廣州美術學院副院長楊之光教授這樣説道。當代美術教育家吳冠中先生在CCTV《文化訪談錄》節目中回答主持人“一個好的老師應該是什麼樣的？”。吳老這樣説：“他能夠啟發我美感的，啟發藝術的，這樣的老師是好老師。光技法的話，那技法是客觀上的，我可以照着對象畫，用不着你教，但是學校的悲哀，很多學校是教技術的”。可正是這樣，很多美術教育者，往往還是承襲着傳統技法的教學模式上，這是與這個世紀的發展不合時宜的。作為藝術教育者和相關教育者也不得不去進行新的認識。
觀察北美的美術教育的核心不是技術，而是一種審美觀念的培養。藝術作為一種泛化的情操，塑造着富有進取精神的大眾，再經由他們去營建積極健康的氛圍，成為推動社會進步的重要力量。北美教育無不讓我國一貫重技藝而輕人文的傳統教授引起思考。
程式化教育最大的要害是束縛人的自由思維。人們在成長當中，最大的敵人其實是社會上一系列冠以各種名目的套路的強加性，這些套路常常被冠以某種“學術性”而獲得合法性，很少受到懷疑。作為教育具有一種明確標準的先天的保守性，而藝術教育就是通過對藝術的學習、認識來打破慣常習性，讓他們能夠用一種活躍的姿態來對付未來的挑戰。
二、中國現行藝術教育的現狀及生源分析
中國長期在不斷嘗試着跳出應試教育的藩籬，但仍被應試教育掣肘，抹殺了創造的自由心性，又何來創意思維的培育？而傳統的美術教育以寫實為唯一要求，結果讓社會以為，所謂美術教育就是仔細描摹物象外表，以至於在人們心目中，美術的好壞就是凡“像”為好，不“像”則壞。這不僅破壞了美術的聲譽，以為美術的目的就是畫像什麼，更有甚者，還窒息了天生的創造慾望，讓藝術無地自容。
藝術教育對個人的和諧發展、健康成長具有重要作用，有助於提高修養、陶冶情操、養育心靈、啟迪智慧，塑造健全人格，培養團隊合作精神和社會交往能力。藝術教育越來越多受到重視，特別是越來越成為家長作為對孩子的啟蒙教育。
藝術教育的成長必須奠定以人文修養作為基礎。而今的藝術教育，特別是高等藝術教育往往只注重技法的傳授，而忽視了人文修養的培養。況且學生在高中階段，部分學生或是為了考取更好的大學而選擇文化分要求較低的藝考作為“捷徑”，被迫選擇了藝考道路。這些藝考生往往是通過校內外藝術培訓班的短短數月的急訓就參加了藝考。而這些藝術培訓班往往只針對應試藝考進行技能速成訓練，而忽略對學生的人文修養的培養，致使學生人文精神缺失，導致技藝有形而缺少人文內涵。美術教育不能急功近利，不能重技藝而輕人文，不能在學科上有偏頗。“汝果欲學詩，功夫在詩外”。進入大學，不是行程的終止，恰恰是行程的開始。社會多元化帶來了很多契機，豐富了生活，但也形成了很多浮躁心理，致使學生認不清方向，沒有目標。
三、藝術教育改革勢在必行
藝術教育改革關鍵人物在從事藝術教育的工作者——教師。教師在教育工作中扮演着未來教育發展的導航者。
作為教師，關鍵任務是啟發學生思維，表現出令他人真正感動的內容，並且，從藝術形式上鼓勵學生有創新，創作出與眾不同的作品來。作品要想打動別人，首先要先打動自己。
作為教師，要鼓勵學生關心社會生活，積極參加各項有益活動。要引導學生親身參與其中，從社會生活中體驗、發現、感悟、汲取看似平淡的生活也有有益的內容，引導他們關注“潤物細無聲”的生活細節。
作為教師，要求學生觀察生活，教師首先就要觀察生活。教師有了對生活的感動，才能啟發學生對生活的感動。教師能感觸到生活中的體驗，舉出大量活生生的生動的例子，才能啟發學生思維。學生也才能從教師身上感受到生活的美好和藝術的魅力。
作為教師，要不斷地學習、勇於接受新事物。要不斷地研究美術的發展趨勢，把握新出現的各種表現方法，在教學上大膽地實施新的教學理念，鼓勵學生勇於嘗試，不怕失敗。只有這樣，美術創作才能日新月異。
吳冠中先生就非常注重學生藝術個性的培育。他説：“我教學生的時候，我不讓不願意他們學我，我啟發他們，把他們每個人的特點發揮出來，如果都是我，我失敗了，我的教育失敗了”。近現代中國畫大師齊白石先生，有句名言：“學我者生，似我者死”。寥寥八字，盡傳精神，提倡思考、提倡創新的殷殷之情洋溢於字裏行間。藝術就是如此，學別人學得再像，也是在別人陰影下生活，古往今來，還從沒有聽説過靠模仿就能模仿出藝術大師的。大畫家齊白石桃李滿天下，但他卻不贊成學生一味地模仿他，而是鼓勵學生勇於創新，走出一條自己的路。沒有自己的藝術特點，他註定走不遠。
教育工作者是崇高的人類靈魂工程師，美育更是擔負淨化人生、美化人生、設計人生的責任。
參考文獻：
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[2] 侯令。“感動2010”[J]. 中國校外教育，2010.(2-3)：10
[3] 柳瑞波，肖華。中國當代教育之探討[J].華章，2011(23)：117-118.
《藝術教育感染人生》
內容提要：本文從對學生進行藝術的角度出發，論述了“以藝術為載體，塑造完美人格”的途徑和方法，即首先要創造優美的環境，讓學生看到美；其次要進行學科滲透，讓學生認識美；在次是開展藝術活動，讓學生創造美。從而使學生在接受藝術教育中，逐步陶冶情操，塑造完美的人格。
關鍵詞：藝術教育；學生
隨着素質教育的全面實施和減負工作的全面開展，學校必須把學生的旺盛精力吸引的正確的場所上來，讓學生在減負中發展特長，增長才幹，這就需要學校實行積極的減負工作。而做好減負工作的最好辦法就是開展藝術教育。
一、藝術教育是培養學生全面發展的重要途徑
(一)創造優美的環境，讓學生看到美
國家教委主任柳斌曾經説過：“沒有美育的藝術教育是蒼白無力的教育。”為此，我們認真貫徹《遼寧省教育廳關於中國小校校園環境藝術化工程的意見》，借學校整體改造的契機，加強了對學校硬環境的建設，有意的為學生創造美好的學習環境，使學生無論站在學校的那一的角落都能感到美得存在，樓內的地面光潔如鏡，牆面粉刷一新，並懸掛着古今中外的科學家畫像，學校現設有美術教室、音樂教師、舞蹈教室、勞技教室、計算機教室等專業教師，並配有一定的活動器材。使學生生活在美的環境中，時刻以美淨化他們的心靈，陶冶他們的情操，激發他們創造美的慾望。
(二)學科滲透，讓學生認識美
課堂教育是藝術教育的主陣地，我們在按照《全國藝術教育總規劃》和教學大綱(新課程標準)的要求，開齊開足藝術教育課開課率達到百分之百。此外，除上好音樂、美術課之外，還注重了藝術教育的學科滲透。
1.開展藝術活動，讓學生創造美
讓學生看到美、認識美、是對美的初步感受，而讓學生創造美確實藝術教育的最終目的。為此，學校利用一切機會，讓學生展示創造美的能力，如舉行“頌黨獻給黨”的歌詠比賽，“九一八”演講比賽。參加省、市、區舉行的攝影、書法、繪畫、文藝演出另外，在校內我們還常年開展課外興趣小組活動，成立了舞蹈隊、合唱隊、器樂隊、健美操隊、書法小組、繪畫小組、攝影小組、寫作小組、小製作小組、剪報小組，學校設有藝術作品展板，定期展出學生作品。各班設有美術園地，每年四月份還要舉辦一次校園文化藝術節。這些活動的開展，不僅有力的推動了《全國學校藝術教育總體規劃》的貫徹落實，還提高了學生欣賞美和創造美的能力。在藝術教育上取得了可喜的成果，平均每學年有一百多人次獲得國家省、市、區各項藝術比賽的一、二、三等獎，僅以去年為例，我校學生在參加市教育信息中心舉辦的網上徵文和攝影比賽中，有61人次獲獎，其中一等獎2人，二等獎6人，三等獎3人，有50多人次獲得優秀獎。6月份在省第六屆美術作品大賽上，我校有3人獲得一等獎，2人獲得二等獎，5人獲得三等獎。在去年六月份和平區教育系統第十屆中學生藝術匯演中，我校的舞蹈節目“奔騰”獲得了一等獎。八月份學校的健美操隊在和平區健美操大賽中以優異的成績分別獲得了單人組第一名、三人組第一名、六人組第一名的好成績，並且代表和平區參加瀋陽市健美操比賽，獲得
了第四名。
2.樹立環境育人意識
既讓學生在美好的環境中讀書和學習。因為行為和環境在很大程度上是具有相互作用的，校園環境是“隱形課堂”，是“無聲教材”，時刻都在發揮着潛移默化的育人作用。可是，在我們認真貫徹《遼寧省教育廳關於中國小校園環境藝術化工程的意見》加強學校整體改造的過程中，確信資金短缺，使計劃擱淺。經過一年多的改造，是學校的面貌煥然一新，為學生創造美好的學習環境使學生無論站在學校的那一個角落都能感到美的存在。
二、藝術教育是培養學生全面發展的重要途徑
通過藝術教育的實踐，使我們更加深刻的認識到，只有把《全校教育總體規劃》落到實處，才能全面的貫徹黨的教育方針，才能全面的推進素質教育，才能促進學生德、智、體、美、勞的全面發展。
通過藝術教育的實踐，還證明了如果想甩掉薄弱學校的帽子，就必須找準適合學校發展的切入點，即以藝術教育為載體，塑造學生完美的人格，並用藝術教育上所取得的成績，激勵學生奮發向上，勇於拼搏，再把這種精神遷移到學習上，促進學生的全面發展。
三、存在的問題及整改措施
在這次藝術教育檢查中，我們按照《全國學校藝術教育總體規劃》的要求，對照《2002年和平區藝術教育工作方案》和《和平區各項藝術教育工作評估細則》進行了認真的自查，並發現了工作中尚存的不足之處：
(一)由於經費問題，學校的靜環境建設要進一步加強，學校的藝術教育設施和器材還有待於進一步完善。
(二)藝術活動的項目少，參與的人數還不夠普遍，藝術教育的質量還有待於進一步的提高。
(三)充分利用社區藝術教育資源，開展多途徑的藝術教育做的還不夠。
對上訴存在的問題，我們將採取以下措施改進和提高：
第一、進一步提高對藝術教育的認識，認真貫徹《遼寧省教育廳關於中國小生校園環境藝術化工程的意見》，不斷加強學校藝術教育的軟硬環境設施，本着少花錢，多辦事的原則，精心規劃校園環境。在投資上適當的向藝術教育傾斜，保證在兩年內完善藝術教育設施和環境。是學校的每一處空間，都發揮育人的作用，達到育人的目的。
第二、曾設藝術教育項目，在原有的基礎上要添加詩歌創作小組、演講小組、英語小組，並開展經常性的藝術教育活動，時刻用美的教育方法吸引更多的學生參與藝術教育，使學生的參與人數達到百分百。
第三、加強對藝術教師的培訓工作，提高藝術教師的整體素質，努力建設一支素質教育需要的骨幹教師隊伍。樹立藝術教育的典型，營造良好的藝術教育氛圍。
第四、充分利用社區教育資源，開展多途徑的藝術教育。開展經常性的藝術教育活動。
總之，我們將認真總結經驗，找出藝術教育工作中的差距，加強整改，努力做好學校的藝術工作。
參考文獻：
《遼寧省教育廳關於中國小生校園環境藝術化工程的意見》
《全國藝術教育總體規劃》
《和平區各校藝術教育工作評估細則》
教育價值取向是人們在判斷教育、選擇教育、實施教育、評價教育的過程中表現出來的價值觀念和價值標準。《幼兒園教育指導綱要》指出：“藝術教育在於豐富幼兒的感性經驗和情感體驗，培養幼兒表現美和創造美的情趣。”因而，藝術教育因從傳統的知識技能本位轉向體驗本位，價值的取向不再是注重知識技能的傳遞，而是要注重幼兒感性經驗和情感體驗，注重幼兒的自我表達和精神創造的需要，尊重幼兒的個體發展，促使幼兒成為一個熱愛生活、熱愛藝術、熱愛美的人。
高職院校對於我國社會經濟的發展起到了重要的推動作用，在當前素質教育發展的背景之下，高職院校要想獲得長遠發展，就需要加強對藝術教育的重視。而音樂教育作為藝術教育的突出表現形式，不僅僅能夠豐富學生的學習生活，還能夠陶冶學生的情操，為實現全面發展奠定堅實的基礎。然而，就目前來看，高職音樂教育中仍舊存在着一定的問題，影響着教育教學質量的提升，制約着學生的全面發展，因此，針對出現的問題，採取必要的措施顯得十分緊要。
一、高職院校實施音樂教學的意義
1、促進學生的智力成長
高職院校開設音樂課對學生進行音樂教育，能夠使得學生在學習的過程中感悟音樂的魅力，養成形象思維的能力。同時，教師在授課之時，為學生講解樂理之時，能夠使學生的邏輯思維能力得到培養，因此，高職院校中實施音樂教學能夠使學生獲得音樂的培養，還能夠培養學生的邏輯思維能力，促進學生智力得到成長。
2、有利於進行美學教育
在教育過程中，學校除了需要對學生進行知識教育之外，美學教育也是一個必不可少的環節，而音樂教育作為美育教學的重要途徑。由於音樂自身就極富旋律以及內涵，能夠引起學生情感上的共鳴，使得學生能夠在其中學到知識，促進自身的全面發展，有利於增強學生對自然以及藝術美的認識，實現對心靈美的培養。
3、有利於進行道德教育
高職院校在對學生進行道德教育的過程中，音樂教學起到了重要的作用。隨着社會時代的發展，學生學習的外界環境也逐漸發生了深刻的變化，對學生自身的價值觀念以及思想認識造成了較為強烈的衝擊，面對這種狀況，高職院校對學生實施音樂教育，能夠為學生的發展指引方向，如教授學生一些民族以及愛國歌曲，使得學生的思想觀念朝着積極健康的方向發展，為學生今後的發展奠定堅實的基礎。
二、高職院校音樂教育中存在的問題
1、缺乏必要的教學設施
由於受到長久以來應試教育思想的影響，在我國教育教學過程當中，高職院校一味的追求高升學率以及就業率，導致文化課程建設投入較少，尤其是對於音樂教師缺乏必要的重視，使得教育教學設施並不全面。[2]雖然由於國家對素質教育關注程度越來越高，廣大高職院校也將音樂教育納入到日常教學中，但是對於音樂教學設施的投入所佔比例仍舊十分稀少，現有的教學設施依舊不能夠滿足日益增長的音樂教學需求。再加上隨着高職院校的擴招，使得學生數量不斷增多，音樂教學設施的缺乏，使得音樂教學任務無法順利進行，影響學生綜合素質的提升。
2、教材內容缺少新意
在新時期，我國素質教育規劃已經得到了落實，音樂教育作為人文教育的重要組成部分，廣大高職院校也給予了必要的重視，然而，教材作為學生獲取知識的重要來源，其質量的高低對於學生的音樂學習有着極其重要的影響。但是，由於各種因素的影響，高職院校的音樂教學雖然得到了一定程度的發展，教材卻沒有得到有效的更新，教材內容較為落後，缺乏必要的新意。同時，由於教師所用教材較為陳舊，所學內容不能夠符合當前社會發展的需要，這就使得學生的學習興趣得不到提高，影響教育教學質量。
3、課程設置缺乏合理性
就目前而言，高職院校音樂課程開設的定位是選修科目，而且絕大多數的是非限制性選修課，而由於學生對於音樂的理解並不深刻，使得音樂課程滿足不了開課人數的現象。同時，在進行教學的過程當中，教師並沒有對學生進行嚴格管理，使得學生出現遲到，甚至是未到的現象，不利於學生進行音樂知識的學習，並且教師也沒有制定出切實可行的教學計劃，對學生的培養缺乏科學性。
4、缺乏充足的教師資源
在當前的部分高職院校當中，已經開設了音樂教學課程，也為其配置了相應的師資，甚至為了確保音樂教學的順利實施，還建立了藝術教育中心等。但是仍有一部分高職院校在進行音樂教學的過程當中面臨着師資短缺的現象，即使為音樂教學安排了教師資源，所需選擇的教師也是一些非音樂專業的教師，由於這部分教師自身音樂素養有限，因此，在進行實際教學過程當中教學效果得不到提升。同時，部分高職院校的音樂教師年齡構成過於年輕化，缺乏豐富的教育教學經驗，在面對專業化的音樂教學中十分吃力，難以應對教學中出現的問題，使得教學質量得不到提升。
三、高職院校音樂教育問題解決策略
1、加大教育設施的投入
高職院校要想解決好當前音樂教育進行過程當中所存在的問題，首要的任務就是需要轉變忽視音樂教育的觀念，提高對音樂教育的重視，加大音樂教育設施的投入。音樂教育作為素質教育實現的重要環節，發展音樂教育對於素質教育更好的發展有着極其重要的推動作用，因此，高職院校需要打對教育教學設備的猶如，為學生構建良好的音樂學習環境，確保音樂教學活動能夠順利開展，從而促進高職音樂教育的進步。
2、豐富教材內容
要想提升音樂教學質量，高職院校除了需要加大教育設施的投入之外，還應當不斷豐富教材的內容，順應時代發展的潮流，實現教材內容的更新，使得學生能夠接觸到現代感的音樂知識，提高學生學習的熱情，調動學生音樂學習的積極性，使得學生能夠積極融入到告知音樂學習的過程當中。
3、規範課程設置
規範課程設置是確保高職院校音樂教育教學工作順利進行的必要環節，在進行音樂課程規範的過程當中，需要立足於自身的教育教學實際，從自身出發，與教學內容實現充足，做好科學的安排。一方面，需要結合自身特點，按照市場對於人才的需求，培養學生的音樂能力以及創新能力，促進學生的全面發展；另一方面，提高音樂課程所佔比例，注重音樂實踐，實現理論教學與實踐的相結合，促進學生的全面發展。
4、不斷優化師資結構
師資力量在教學中起到了重要的作用，高職院校要想優化師資結構，就需要提高教師招聘的門檻，聘用一些實踐能力以及教學經驗較為豐富的教師參與到音樂教學中。同時，還需要改進現有的教學評價制度，制定科學的評估體系，激發教師的競爭意識，使得教師能夠積極融入到音樂教學中，提高教師的教學動力，促進教學目標的實現。
四、結語
綜上所述，隨着時代的發展，高職院校對社會經濟進步所起到的作用愈加的突出，在教育進行的過程中除了需要加強對學生技能的教育之外，高職學校還需要提高對音樂教育的重視，加強對學生文化素養的教育，為素質教學的進一步推廣提供便利的條件。因此，高職院校需要加大音樂教育教學設備投入，不斷更新教學內容，科學設置教學體系，優化師資構成結構，為音樂教育的順利進行創造良好的條件，促進高職音樂教育的發展，培養全面發展的高素質人才，實現學生綜合素質的提升。
高職音樂教育在陶冶學生情操，促進學生健康全面發展，培養優秀合格的音樂專業人才方面具有積極作用。同時，為取得更好的效果，教育教學中應該將古典和流行音樂有效結合起來。但一些任課老師教學方法存在不足，未能巧妙地將古典和流行音樂結合起來，制約課堂教學效果提高。為轉變這種情況，應該綜合採取有效對策，激發學生興趣，促進教育教學質量提高。
一、高職音樂教育中古典與流行結合的作用
高職音樂教育不僅要注重古典音樂知識學習，還要重視流行音樂教學。能夠提高思想認識，巧妙地將二者結合起來，推動教學活動順利開展，促進音樂教育教學效果提升，其重要作用體現在以下幾個方面：
1.豐富音樂教學內容。高職音樂教學包括豐富的內容，既有古典音樂，也有流行音樂，既有中國音樂，也有西方音樂。這些教學內容各有自己的特點，對培養學生興趣和愛好具有重要作用。教學中不能忽視每一項內容，應該結合具體需要，有針對性的採取改進和完善對策，將二者巧妙結合起來，能豐富教學內容，為學生學習創造良好條件。
2.有效組織課堂活動。通過創新教學方法，更新教學觀念，既重視古典音樂教學，也注重流行音樂教學，綜合二者進行科學合理安排。同時嘗試利用現代教學方式方法，如情境教學法、項目教學法、合作學習法等方式方法，促進教學活動有效開展，讓整個教學過程充滿活力與樂趣。
3.確保課堂教學效果。高職音樂教學擔負着為整個社會培養實用型、技術型專業人才的重任，通過採取有效改進和完善措施，能激發學生的興趣愛好，讓學生更好投入課堂學習活動當中。同時將古典和流行音樂結合起來，豐富學生知識結構體系，讓學生更好學習，具有紮實的專業基礎知識，提高實踐技能，更好從事教學和學習活動，增強高職音樂課堂教學效果。
二、高職音樂教育中古典與流行結合的方法
由於一些任課老師思想觀念落後，教學方法創新性不足，對高職音樂課堂教學產生不利影響，未能將古典與流行音樂巧妙結合起來。為轉變這種情況，結合高職音樂教育實際情況，筆者認為可以採取以下改進和完善對策：
1.合理組織課堂教學活動。樹立素質教育理念，堅持全面提高學生音樂基礎知識水平，實踐技能為目的，科學合理組織課堂活動。以素質教育為出發點，將古典和流行音樂巧妙結合起來，健全課程體系設置，合理安排教學內容，不斷豐富學生的音樂文化知識。
2.注重多媒體技術的應用。多媒體具有直觀形象的特徵，利用多媒體演示教學內容，能更好開展教學活動，讓古典和流行音樂變得更加直觀形象，促進教學活動有效開展下去。例如，在京劇、古典戲曲、流行音樂學習時，利用多媒體技術演示其表演過程，生動形象的展示每個動作要點，演出技巧等，帶給學生直觀形象的瞭解，有利於調動學生的熱情，更好參與課堂教學活動。同時還能更好參與教學活動，有效利用參與式教學法、情境教學法、合作學習法等，增進對教學內容的理解，保證教學效果有效提高。
3.整合優化課程教學內容。整合高職音樂教學內容，讓古典和流行音樂巧妙結合起來，科學合理設置教學課程體系，在更高層次上掌握所學內容，增進對教學內容的理解和認識，達到提高教學活動效果的目的。
4.創新音樂教學方式方法。改進教學方式，嘗試利用舞台化教學模式、項目化教學方式，注重提高學生的實踐技能，增強學生的音樂表演技巧，更好欣賞和討論相關教學內容。重視課堂討論和互動，為學生提供更多的學習和表演機會，帶給學生以審美體驗，豐富學生的音樂知識結構體系。
三、結束語
古典與流行音樂都是高職音樂教育不可忽視的內容，二者各有自己的特點和優勢。實際教育教學中應該將二者巧妙結合起來，綜合採取有效的課堂教學策略，實現教學活動順利開展。從而更好滿足教學工作需要，促進學生音樂文化素養和綜合技能提升，陶冶學生情操，促進高職音樂教育教學效果提升。
藝術教育必須要回歸到幼兒的生活中，滲透到幼兒園的各領域的教育活動之中，引導孩子用自己的眼睛去看世界，用自己的語言大膽表述自己的感受和發現，體現自由表達和創造的快樂，發展參與藝術活動的能力。這才是藝術教育的真正歸宿。在我看來，藝術教育應該實現三方面的綜合：
第一，還原藝術與世界的有機聯繫，恢復藝術內部以及它與其它學科的溝通，讓兒童在各種關係中學習藝術。
第二，促使兒童建立各種感覺以及感覺與知識、智力的整合。應該説，各種感覺的交匯融合是人的創造力、想象力的源泉，而且與單一的感覺相比，它能夠使人更深入地把握和理解事物。比如：完美的器樂演奏一定要依靠肢體某些部位細緻、精確的運動才能完成。同樣，欣賞者也只有調動了全身的感覺才能更好地感受、理解藝術。所以，在藝術教育中必須鼓勵兒童調動各種感覺器官，使用不同的表達方式參與藝術活動，在體驗、操作的過程中靈活運用各種知識。
第三，構建完整的藝術活動。藝術的感知、創作與反思這三者是相互依存、相互促進的。沒有豐富的情感體驗和經驗積累，就不可能創作出富有創意的作品；沒有創作，也不可能表達、提升人的感受；反思則可以梳理人的思想情感，並進一步激發感受和創作的慾望。綜合藝術教育則把兒童視為新型的學習者，這種學習者自始至終需擔負三種相互變換和交融的角色，即：感知者、創作者和反思者。他們必須親自動手創作，但這種創作又是建立在對大師作品的感知和對豐富多彩的。日常生活的聯想的基礎上，或是在對人類情感和生活有所體驗的前提下進行。他們必須善於反思，通過反思將自己感覺到的東西昇華，對自己的創作進行回顧。
幼兒藝術教育不是以培養藝術家為目的的專業藝術教育，而是為未來社會培養具有一定藝術和審美素養、具有創新意識和創造能力的公民的藝術素質教育。國家《藝術課程標準》亦倡導“藝術能力和人文素養整合發展”。
幼兒這種全方位的藝術能力的形成和發展要求我們必須儘早突破技藝教育的樊籬，走上技藝與創造並存、感受與操作並重的綜合藝術教育的軌道。
傳統的藝術教育存在這樣一些問題：忽視藝術與人的生活、歷史文化、社會環境等方面的有機聯繫；忽視藝術感受、創作與反思的聯繫；忽視各種藝術之間的溝通，結果使兒童缺乏完整的藝術感受和經驗，缺乏從多角度理解、闡釋和評價藝術的能力；缺乏綜合運用多種媒體、方法創作藝術作品的能力。綜合藝術教育趨勢體現了一種以兒童的整體發展為中心的目標取向，旨在促使兒童建立各種藝術感覺、經驗、知識、智能相互銜接、融會貫通的生態結構，並具有積極向外探索、表現和創造藝術的能力。
我們可以把藝術活動作為主題活動的調節劑。開展主題活動《我是紅軍城的孩子》時，講講紅軍的故事，講講家鄉的發展、變化，最後唱唱《打靶歸來》，襯托主題活動在歡快、熱烈的氣氛中開展，這首歌的作用是誘發幼兒熱愛祖國的情感。我們也可以把藝術活動作為一種手段，為主題活動的完滿開展提供多種幼兒喜愛的途徑。如：做小班的《蛋寶寶》主題時，讓幼兒做做歌表演《小雞出殼》，畫畫彩蛋，這些活動起到了為主題活動服務的目的。在主題活動中將藝術活動作為手段、中介都無可厚非，但我們今天的綜合藝術教育要思考的是如何發揮藝術教育自身的價值，即如何在發展幼兒觀察、探索、思考能力的同時提高幼兒的藝術能力。
總之，藝術教育是一個漫長而又細緻的教育過程，教育科研更是一個漫長而艱辛的探索過程。但願我們勤於反思，善於總結，不斷進步，在一次次地研究探索中收穫喜悦，分享成果，體驗辛酸與快樂。讓藝術教育活動猶如涓涓流水，細細長長流淌在幼兒的心田，讓藝術教育之花盛開在每個校園。
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