摘要：陶瓷可謂是最具中國優秀文明的代表形象之一，原始時代便出現了簡單而樸實的陶器，發展至今源遠流長，一代又一代的藝術家前輩在泥土上譜寫自己的藝術世界。陶瓷文化遠遠早於中國繪畫，更是最早被博物館收藏的歷史，對於中國畫尚有一些評價標準及欣賞準則，然陶瓷文化發展至今，對於陶瓷文化的評價和欣賞標準尚未清楚，或是如何對於陶瓷進行評判和欣賞並非易事。
論文關鍵詞：陶瓷,欣賞,要素,文化符號
對於陶瓷欣賞首先確定陶瓷是一門藝術，所以陶瓷藝術欣賞並非特立獨行與其他藝術門類，正是如此她也有着與其他藝術同樣的欣賞基礎和特性。所以弄清藝術的欣賞概況對於欣賞陶瓷亦是至關重要。
功能性。美學基本上包括着研究客觀現實美，人類的審美和藝術美的一般規律。這種審美又並非真實的美與醜，善與惡，而是經過創作者處理過的關於事態之情感的藝術表現功能，主要是以創作者個人的內心感受為主。
認知性。這種認知性具有雙層的概念，一層是出現在創作者的認知中也就會展現在作品中的形式，另一種是對於觀眾而言的全新的認知，在某種程度上相當於創作者在完成初次創作之後，到觀眾欣賞後再進行多次創作的一個過程。或是説使觀眾感受到更多的作者的內心情調，作者在企圖與觀眾達到一種“知音”關係，而很難達到“共鳴”。
教育作用。教育作用，在很大程度上是通過藝術作品，以情感人，潛移默化的使讀者、觀眾和聽眾感受與領悟到博大深厚的人文精神，但所感受到的依然以作者個人的內心世界內心情懷和精神為主。
審美娛樂作用，主要是指一則通過藝術欣賞活動，使人們的審美需要得到滿足，獲得精神享受和審美愉悦，愉心悦目、暢神，通過閲讀作品或觀賞演出，使身心得到愉快和休息。使人們通過藝術欣賞得到積極的休息，從而以新的精力去投入新的工作。再則更多的還是作者自己的自娛自樂作用。正如董其昌所言，畫之功能就是“自娛”“以畫為樂”“寄畫於樂”“畫中煙雲供養”“多壽”等，也就是通過繪畫已達到自娛和健身之作用。
符號性。任何藝術僅是屬於一種關於形式的符號。然而這種符號又並不是真實世界裏面所呈現的任何事物，僅是通過作者先天學習而後天感官和經驗及長期思考而得來的某種符號形式的表現。
陶瓷作為工藝美術的賞析
那麼當陶瓷又作為一種工藝的美術展現在世人面前，我們還應該怎樣對陶瓷進行全面的欣賞？除上述心裏之外我們還應該明確幾個概念。首先是工藝，工藝是指將原材料或者半成品加工成產品的工作，方法，技術等。工藝美術，是指工藝品的造型設計和裝飾性美術。由此可以粗略的理解為陶瓷是將未成形的泥土經過加工才成型，正由於其加工過程的繁雜故而陶瓷可以説是火的藝術，泥的藝術，釉的藝術。然後才是美術，值得注意的是在這裏的美術包括兩個部分一個是造型的設計，造型的美感與欣賞，另一個是裝飾的藝術。或許在一定情況下陶瓷與中國畫是同源，陶瓷從泥經過加温成型的過程相當於造紙的過程，只是造紙沒有像陶瓷一樣要呈現出明顯的形狀也就是快感美，而這也可以説是陶瓷欣賞與國畫欣賞的一個最大的不同。
首先便是瞭解其藝術表現技術。藝術技術即是藝術手法是創作者將精神美轉化成物質美的紐帶，一件優秀的作品如果沒有優秀的藝術表現手法便不能將好的情感意境和情趣表現得淋漓直至。所以對於藝術技術手法的評價和欣賞便是在欣賞過程中的理論基礎。對於陶瓷便會首先對於其材料（泥土的品性，形式等）進行評價,。不同的泥會產生不同的效果和形式，所以瞭解泥性也就是原材料的形式是欣賞瓷器的一個條件。第二個便是對於陶瓷工藝的技術進行了解，在這裏便是指其成型之前的技術，用什麼樣的方法成型，用怎樣的形式塑造，因為沒有好的方法很難實現好的造型，即使有了很好的情趣而沒有合適的技術和方法也很難實現“夢想成真”。綜合此兩點便可以體會出創作者在初期的藝術意圖和藝術期望。
陶瓷的特性便是火的藝術，火是藝術家與成型作品之間的橋樑和紐帶，所以除去了解材料和手法，還需要了解火對於陶瓷這種工藝美術的重要意義。不同氣候下的作品是有着天壤之別的形象，所以對於温度的控制，窯位的擺放，燒製的方法等火的藝術對於陶瓷的欣賞至關重要。
造型設計也是在這一環節中應該去注意的，那麼在設計中技術和意義也便產生了。每件藝術品都有着她特殊的意義，有的先從聯想而來，有的從生活實踐中而來，有的則是從文學或者是音樂等因素中而來。對於陶瓷，雖不像中國畫一樣受到某些形式的限制，但她畢竟有着屬於自己的藝術語言，例如古彩這種陶瓷藝術形式，名五彩，後也叫做古彩，必定有着他的特殊性意義，是否古彩與五彩的意義不同，還是當時是對於五彩的一種期望，希望它能展現出古意，或者有更新的形式出現。現在很多的學者認為古彩應該有古意，雖不盡然，但這是對於陶瓷的某種欣賞意義的評價。
對於裝飾的瞭解。或者可以把這個觀念歸納成為一個“繪瓷學”。最為明顯的有兩種裝飾手法，一則是中國畫式樣的水墨裝飾（對於此手法表現於陶瓷尚待討論）二則是綜合式的純裝飾手法。究竟怎樣的裝飾形式才表現才好，是否應該適應時代的特性和趨勢，還是保留傳統的繪畫形式和法則便是對於陶瓷“繪畫學”一個評價和欣賞角度。
還有一點是陶瓷與很多藝術形式的最大的不同，便是對於裝飾和造型的結合是否完美這一欣賞要素。因為陶瓷是這兩個方面結合而產生的一種特殊的藝術形式。簡而言之，當你的藝術形式裝飾手法與陶瓷的器型和形式完美的結合在一起的時候便是最佳狀態，如同事物的兩面，他們是缺一不可的，或許在輕重程度上略有不同，有人更加註重形式美，有人更加註重造型美，她是一種物質方面審美和精神方面審美共同的產物；然而當你的造型脱離的裝飾或者説裝飾不符合造型的.時候便會產生一種不和諧的環境，所以對於畫面感和形式感以及器型的美感的要求被不斷地提高了，所以説陶瓷的藝術形式可以説是一種較為複雜和綜合的考察，考察的是創作者對於不同的器物去創造不同的美感的一個挑戰，更是欣賞者對於藝術作品的不同層次的審美的考驗，藝術世界便在這三者中不斷地被擴大再縮小在擴大的重複。
總結
對於陶瓷的欣賞是一個及其繁雜的過程，需要掌握的主觀和客觀條件眾多，故而在某一個時期他的受眾面和理解面很難和其他的藝術形式比較，更難以被大眾所充分欣賞，這需要作品和創作者以及欣賞者共同的進步和理解。在此略談陶瓷欣賞，希望可以更多的靠近欣賞者的思路，或者改變一些對於陶瓷的認識。
參考書目：
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《清初思僧繪畫藝術讀解與鑑賞》歐陽雲編陝西人們美術出版社2010年
張夫也《外國工藝美術史》中央編譯出版社2003年
摘要：中國有着悠久的歷史文化，不一樣的歷史背景和不一樣的情感積澱產生風格迥異的美術作品，這就要求在欣賞美術作品的時候要對作品的歷史背景和作者的感情進行分析，重視在文化情境中對美術作品進行鑑賞。本文主要簡述瞭如何在不同文化情境下分析美術作品所包含的韻味，並深入探究了美術作品中存在的人文精神。
關鍵詞：美術作品；人文精神；鑑賞；文化情境
一、文化情境中進行美術作品鑑賞的原因分析
藝術家在進行藝術創作時，不僅要重現事物的美，更重要的是把藝術家自身的思想感情融入其中，通過對各種學科綜合知識的巧妙運用，使得“美”在其筆端得到昇華。在進行藝術創作的時候，要對美術作品創作的基本能力、空間想象能力、邏輯能力機型綜合運用在，這樣才能創作出一幅完美的作品。所以，我們在欣賞這樣一幅作品的時候要對這些思想感情、多學科知識進行綜合的分析，才能很好地提高鑑賞效果。
二、在文化情境中進行美術鑑賞的簡述
隨着社會的不斷進步，我國對美術作品的鑑賞與研究也在發生變化，將美術作品放到特定的歷史環境下去分析其藴含的深層意味，可以對畫家創作時的情景進行真實的在現，這樣可以很好的提高我們的鑑賞水平。所謂文化情景就是一件美術作品的創作過程當時所處的文化環境、時代背景、文化特徵等等。在對美術作品進行鑑賞的過程中，分析其文化背景至關重要。在鑑賞美術作品的時候，不應該只對作品的技巧進行分析，還要明確作品的歷史背景、社會人文以及科學特徵等等，把作品融入到當時的文化環境當中去，對畫家創作時的內在情感進行分析。優秀的美術作品作為我國文化遺產的一部分，在社會文明中有着不可替代的作用。美術作品的優秀思想、優良的精神可以運用到社會生產實踐當中去，這樣不僅可以有效的促進社會的進步，還能引導人們的心態向積極健康的方向發展，而且對研究人員的想象力、創造力有很好的促進作用。此外，還有很多非常深奧的哲學思想藴含在美術作品中，這就更加要求我們在做美術作品鑑賞的時候不僅要分析其歷史環境，而且要分析畫家在創作的時候內心的思想與情感。畫家在進行美術作品創作的過程，實際上是對多種不同文化與知識的綜合運用，所以，加強文化情景中美術作品的鑑賞可以提高人們的基本素質。這種鑑賞本身就是對生活的一種很好的還原，但是不是對生活簡簡單單的那種描述，而是把價值觀、審美觀與文化情景進行統一。人們在進行美術作品鑑賞的時候，應該通過視覺感受來體會作品中藴含的深層次的思想與感情，努力與作者產生共鳴，在鑑賞美術作品的時候使自身的思想也得到進一步的昇華。
三、文化環境中進行美術鑑賞
俗話説“藝術源於生活高於生活”不同地區的美術藝術也有不同風情，所以我們在鑑賞美術作品的時候，要近距離的對美術作品進行感受。例如黃永玉前輩的《山鬼》有着濃厚的湘西本土特色，黃老塑造的“山鬼”這一形象其實是在湘西本地神話故事中有着悠久的歷史，黃老在創作這幅作品的時候也讓“山鬼”這一形象有了鮮明的特點。這個時候，我們要結合湘西本地的文化對“山鬼”這一民間形象和藝術形象進行對比分析。使我們在認識“山鬼”這個藝術形象的時候更加深刻。在對美術作品進行鑑賞的過程中，可以通過視覺、心理等方面的共鳴來進行，從視覺與心理上對作品進行感受，在這一過程中體驗作者想要體驗的情感與意境。例如在傳統的國畫進行賞析的時候，我們要對作品被創作出來的時代背景及其歷史文化有所瞭解，在鑑賞這種作品的時候應該對當代歷史文化有很好的掌握，還可以藉助古典音樂來進行聯想，體會作者創作時的情感。中國古典畫作和古典詩歌一樣很多都是託物言志、借景抒情的，瞭解了這一點很有利於對美術作品的鑑賞。在進行美術作品鑑賞的時候，我們還要注意美術與其他學科之間的連接，由於美術作品在創作的過程中，不僅僅是美術技巧的簡單堆疊，其過程結合了很多其他學科的科學內容，其藴含的知識是比較廣泛的，這就要求我們在鑑賞的時候，融入當地的政治、經濟、文化、歷史等方面的內容，這樣可以很好的提高鑑賞的效果。例如：在對文藝復興時期的美術作品進行鑑賞的時候，我們要很好地瞭解當時當地的歷史背景、文化背景、經濟背景等等，把這些背景有機的結合起來，接受畫家生活年代、國家發展面臨的環境和當時的世界環境。這樣可以加強對作品的思考，得到作者想通過作品傳達出的深層思想。在鑑賞的過程中還要注意與生活聯繫起來，藝術源於生活高於生活，生活中有着豐富多彩的美術作品，所以想要在文化情景中鑑賞美術作品可以從身邊的美術作品入手，以此來提高自身的美術鑑賞能力。美術鑑賞還要與自然美進行有機結合，用自然美來發展自身的思維意識與審美能力。將美術鑑賞與行為藝術相結合，用這樣的方式來提高美術鑑賞效果。
四、結語
不同的美術作品其藴含的思想不同，再加上畫家在創作它們的時候，融入了當時畫家生活的環境與時代背景，所以我們在鑑賞美術作品的時候，要注重作品的歷史文化背景，對畫家生活的歷史時期的社會文化和宗教信仰進行深入瞭解，才能更好地體會到作品深處藴含的深刻內涵。
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