兒童彩鉛畫教學的嘗試
【摘 要】彩色鉛筆是最普通，但也是被很多人忽略的繪畫工具，筆者由一次偶然的輔導，而引發用彩鉛來畫兒童畫的想法，本文針對彩鉛的特點，分別從彩鉛畫的優勢、可行性來進行闡述，並總結了一些在實踐中筆者認為行之有效的、能提高學生創造力的教學方法。
【關鍵詞】彩色鉛筆 兒童繪畫 簡便 優勢 方法
偶然的一次機會，我輔導學生畫畫，因為學生沒有帶顏料，便順手拿了我平時備用的彩色鉛筆，讓他用彩色鉛筆來塗色，沒想到，畫了以後，效果特別好，畫面不僅色彩飽滿、色調清新、而且筆觸細膩豐富，也很有層次感，更重要的是學生特別喜歡這種繪畫工具，一畫就停不了筆，因為其細膩、豐富、且操作簡便的特性，讓孩子們大大增強了對繪畫的興趣，從而激發他們的想象力、形象思維能力和創造力，對達到美術教育的目的有着積極的作用。我將從以下幾個方面對彩鉛兒童畫的教學進行闡述：
一、進行兒童彩鉛畫教學的特點優勢及可行性
1．彩色鉛筆特點和優勢
彩色鉛筆：最大的優點就是能夠像運用普通鉛筆一樣自如，同時還可以在畫面上表現出筆觸來，對於學生來説作畫工具相對簡單，便於掌握。彩鉛為兒童自由地表現自己的思想提供了很大的便利，尤其技法的多元性和較少的束縛，能夠使學生自由地表達，一封信或一個賀年卡、一個筆記本，他們都可以用便於攜帶的彩鉛畫、漫畫或者卡通畫來裝飾，也可以在卡通畫中刻畫他們的故事，通過它來反映願望，與同齡人交流。
彩鉛畫教學不需要投入過多資金，不管是農村還是城鎮中國小都能有效地進行教學活動，因此，彩鉛卡通畫易於推廣與普及。
2．彩鉛兒童畫是極富吸引力的課程資源
長期以來，人們一直努力使美術課變得更有吸引力，但常使許多教師感到頭痛的是美術課學生總是注意力不集中，不愛帶作畫工具，甚至乾脆做其他科目的作業等，特別是國小中、高年級以上學生。一方面學生在這一年齡階段正進入美術學習的“危險期”；另一方面由於美術非考試科目，學生忙於應付考試；再一方面與學生不能有效地欣賞美術作品，美術課的教學內容或教學方法對學生沒有吸引力等等因素造成的。隨着信息時代的到來，各種媒體的相繼出現，使得原有的一些美術教育資源已不能滿足新時期少年兒童的需要，因此必須要深入挖掘美術教育資源，使其為提高學生的整體素質服務。在美術課中引入操作簡便、表現豐富的彩鉛畫來進行兒童畫的創作符合學生的身心發展需求，使學生方便操作，隨時隨地都能進行繪畫，而且由於它的簡便，能更好地激發學生認真觀察生活，體會到其中的美感，從而創造出更加生動的作品。正是由於彩鉛畫的這些特點，所以深深地吸引着幾乎所有學生，學生在欣賞、創作彩鉛畫的同時進行交流和表達，在愉悦的環境中，學生思維得以發展，繪畫技能得以較快增強，正確世界觀得以逐步形成，達到了事半功倍的效果。因此，兒童彩鉛畫教學符合當今時代的發展，符合少年兒童的身心發展水平，是極富吸引力的課程資源，符合素質教育的需要。
二、如何實施兒童彩鉛畫創作的輔導
由於兒童彩鉛畫這個領域一直鮮有人涉及，所以，這個方面的教學方法幾乎沒有任何的借鑑，以下便是我參考其他領域的繪畫方式和自己平時教學中的嘗試所得來總結一下兒童彩鉛畫的輔導方法：
（一）由技法入手，掌握作畫技巧
1．讓學生認識彩鉛、瞭解彩鉛的特點
學習彩鉛畫必須首先了解和熟悉彩鉛的工具性能，然後才能更好地掌握與運用它。我們目前比較熟悉的是普通的彩色鉛筆，有馬利、中華等，它們最大的優點就是能夠象運用普通鉛筆一樣自如，同時還可以在畫面上表現出筆觸來，但是國產的質地比較硬，所以，筆芯很容易斷，作畫的時候，需要提醒學生掌握適當的力度。
能夠同時畫出像鉛筆一樣的線條和水彩一樣的功效的畫具就是水溶性彩色鉛筆，質地相對來説比較軟。使用方法相當簡單，就像普通的鉛筆一樣，畫好後用蘸水的筆在上面塗抹， 顏色就會溶化。如果用彩色鉛筆的筆部直接蘸水畫， 可以畫出很利落的線條，還可以在畫面上自由混色，是水溶性彩色鉛筆最大的魅力，用含水的筆塗抹畫面 上的顏色時，顏色會互相混合，能表達出你所想表達的色彩，創造出獨特的繪圖風格。
1新課程體系下美術教學概述
隨着美術教育被納入總體教育改革體系，我國中國小美術迎來了前所未有的發展良機。自1996年《全日制高級中學藝術欣賞課教學大綱（初審稿）》頒佈起，美術課程正式進入了普通高中課程體系，使我國基礎教育美術課程得到相對完善。近年來，隨着教育體制改革的進行，新課程在帶給學生全新的學習內容，拓展其思維方式的同時也在考驗着教師。尤其，普通高中美術教學中一些舊的教學經驗和理念，必須適應素質教育的要求。因此在教學過程中，美術教師需要改變傳統的教學觀念和模式，提高學生的美術素養。正如陶行知先生所説“：培養教育人和種花木一樣，首先要認識花木的特點，區別不同情況給以施肥、澆水和培養教育。”
2新課程體系下美術教學課堂中存在的問題
2.1應試教育大潮與素質教育實施之間的分歧
第一，“應試為大”的觀念在小城市仍然具有統治性的影響力，從學校到家庭，從校領導到教師，從家長到學生，幾乎全是功利主義教育的推動者和信奉者，美術教育仍然擺脱不了學校教育的陪襯和擺設的尷尬地位。始終是高中課程中的雞肋，學生心目中萬年不變的副科，成績好的學生縱然想學卻還有“更重要”的任務去完成，而成績差的學生連主課都學不好，對美術更是不抱興趣。第二，部分學校開始狠抓美術教學，旨在培養數量相對較少的藝考生，名義上是興趣小組或美術特色班，走的卻還是應試教學的路子。基於藝術類大學聯考近年來依舊火熱的現狀，這種情況在各大中學開始普遍化。因為本質並未發生改變，故而所實施的美術教育只是單調的純技能性的訓練，實踐教學完全壓倒了認知教育。儘管有時也打着素質教育的幌子，但到底還是忽略了美術教育本身的豐富性與多樣性，不能發揮中學美術教育的真正功能。這種教學培養出來的學生僅具備基礎的繪畫技巧，而沒有健全的審美意識。這就好比一個人學會了電燈，卻不知燈火的功能意義。我們所追求的美育理想，如美國藝術教育家馬丁傑史遜在其《創造性》中所説的：“一談到藝術教育，我們總談到技巧，我們不要忘記通過藝術，還要學習人類的博愛、感情、知識、公道等等，這就是藝術教育。”很遺憾直到現在，不僅未能實現，還任重道遠。
2.2新課程實施所需課程資源的匱乏
在新課程的設計理念和價值的體系下如果沒有一定的硬件和軟件條件做保障，恐怕也是很難達成的。課程資源在硬件上主要包括可供開展美術教學活動所需的美術教學設施和設備，如專用的美術教室及設施、美術活動必備的材料和工具、多媒體教學設備和可供學生使用的電腦等。硬件課程資源還可以被分為校內、校外兩種。校內的課程資源主要有可供學生自主學習及教師備課所需的資料資源，如美術理論書籍、美術作品集、美術雜誌、美術音像資料等；校外的課程資源主要有可供開展多種形式的美術教學活動的公共文化設施，如美術館、公共圖書館、公共博物館或私人博物館等，當地的文物資源以及自然環境資源，如建築、園林、公共雕塑、自然景觀等。軟件則指的是具備相應的教學資格，專業才能突出，具有豐富的教學經驗和先進的教學理念的美術師資。現在在小城市的很多中學特別是鄉鎮中學，沒有相應的美術教室、多媒體教室和美術器材，沒有可供學生瀏覽的圖書資料室，甚至連教師都是由其他學科老師臨時兼任，使得學生對美術課提不起興趣；而城市本身也並沒有建立圖書館、美術館和博物館等必需的公共文化機構，導致城市文化氣息淡薄，市民文化藝術素養總體水平較低，學生們在校外環境中很難得到薰陶，這也不利於中學生美術素質教育的開展。
2.3課程設置與美術教師專業水平的侷限性矛盾
美術作為藝術的一種表現形式包括許多門類，新課程體系下中學的美術教學包括美術鑑賞、繪畫雕塑、設計工藝、書法篆刻、現代媒體藝術五個系列內容的設置，無疑要求美術教師必須擁有足夠的專業知識儲備。且隨着時代發展速度日益加快，美術課程內容也在不斷更新，對教師專業素養的要求也越來越高，這促使我們更加主動地學習探索，努力提高自身。但是在現實情況下，中學一些美術教師思想上鬆懈，在教學上也存在很多問題：一是教學內容空洞。有些教師片面強調學生自主、合作、探究學習，不根據實際情況，動不動讓學生分組討論，雖然課堂氣氛十分活躍，但是整堂課下來沒有完成教學任務。二是多媒體依賴症。授課形式被單一化，僅依靠視覺傳授，忽視了抽象理論的講解和手動示範，讓美術課堂的。傳統流失殆盡。三是統一機械化。美術課是強調個性的學科，一些教師喜歡“標準答案”，整堂課都是一言堂，從而否認學生的思考結果和創作成果，致使學生的個性得不到發展。四是定位不清。一些教師認為美術教學教無定法，可以隨心所欲，因此上課時腳踩西瓜皮，滑到哪裏算哪裏。等等這些原因導致課堂效果不理想，學生對美術課產生倦怠的情緒，嚴重影響了美術課教學目標的實現。
3提高中學美術課堂有效性的策略
3.1讓素質教育觀念深入人心
美術教育可以振奮人心，激勵人的崇高情感，發揮創作想象，使人得以辨別社會的美醜現象，培養道德情操並提升人的境界。美術教育作為美育的重要表現手段之一，是素質教育的重要組成部分。所謂的教育改革並不是取消考試，而是要優化這個考試，使考試科學化、合理化；不是要取消考試分數作為評價的一個組成部分，而是要建立一種新的評價制度，它不僅僅是考試分數，還應該包括道德、責任感、人文精神等方面。美術教育為素質教育提供了美的薰陶、創造性思維、豐富的審美感受、高雅的生活情趣；素質教育則為美術教育提供了一個寬鬆的環境和展現的舞台。我們的美術教育需要從素質教育和應試教育等多方面來進行教學，使其相互促進、不斷髮展。
3.2教師自身素質的提高
美術教師在教學中應注重自我學習、自我反思，注重與時俱進，鼓勵並引導學生個性發展，同時做到嚴於律己，努力提高自己的師德修養。在新形勢下美術教師如何提升自身的素質，做好自己的本職工作？以下有幾點意見：首先以實際行動體現新時期美術教師師德風貌，自覺加強職業道德修養，樹立良好的為人師表形象，要做到熱愛學生，不斷加強與學生的情感溝通，多鼓勵多引導，與學生建立平等、民主、和諧的新型師生關係。其次要加強業務培訓、不斷提高教師素質，利用美術教研會的機會組織教師參加教學觀摩活動。通過觀摩，總結好的教學經驗和方法，並提出問題，指出不足，互相交流觀摩經驗，為自己的美術教學工作做好充分的準備。讓老師瞭解不同年級段的教學情況，使美術的整體教學更有連貫性和針對性，讓學生的學習更為緊湊、更有實效。最後還要加強教師之間的團隊合作精神，以老帶新，以強帶弱，激勵同行之間不斷學習、相互促進。進一步深化教研力度，在研討過程中，以教學中一些現實的問題，相互交流學習，使每個人在教學過程中形成鮮明的教學風格。
3.3轉變傳統的教學模式，提高課堂教學的有效性
在高中美術課的有效教學中，首要任務就是要引起學生的共鳴，其次在於教師對課程標準的深入研究，對教材內容的把握，更重要的是教師在課堂教學情感的激發。如何在枯燥的美術課堂上激發學生的學習興趣，收到理想的教學效果呢？其一，在教學過程中減少“填灌”，改以“啟發”為主，提出有價值的問題，引發學生的主動思考，讓學生進行討論，而且，不要在當堂就給出答案，而告訴學生，答案會留到下一次課揭曉，他們要做的就是利用課餘時間來思考和尋找解答。這樣會使課程變得更有意義。第二，“給人以魚，不如授之以漁”，即教師給予學生的不應是“魚”，而應是捕魚的方法，思考問題的方法遠比答案更有價值，掌握了方法，學生才獲得獨立學習的能力。第三，教師應在課堂上注入更多和現實生活息息相關的內容和元素，這樣能加強學生對美術課的親切感，並多使用他們所熟悉的表述方式，這樣，學生會對美術課備感新意，自然會喜歡起置身於美術課堂的感覺。而且注意書本內容能否實現對他們實際生活的改變，如對色彩的理解和認識能幫助他們今後改善對自己的房間佈置、着裝打扮，讓學生真正從心底愛上美術，愛上美的生活。第四，教師在教學環節中要儘量簡化教學環節，避免華而不實的形式，優化教學設計是高效教學的前提。葉聖陶先生曾説過“：教師之為教，不在全盤授予，而在相機誘導。”這裏的“誘導”其實就是強調對教學思路的把握，教學方法靈活多變，積極拓展學生思維，在豐富多樣的活動中，使學生主動又快樂地學習。另外，在美術教學中，還應注意與其他學科之間的銜接，與生活之間的聯繫，實現各學科之間的融會貫通。最後，在美術課堂上，教師應做到並做好實踐和理論教學相結合，讓學生對美術課程的理解更直觀，更深刻，也更有自己嘗試的願望。在班級中如果發現在美術上有着特殊稟賦的學生，應該積極培養，開發其潛力，鼓勵並幫助其將自己的天賦全面展現出來。
新課程體系下小城市中學美術教學作為教研教改中的一枝新綠，只有經過不斷修剪、培植和澆灌，才能有所收穫，才能緊隨並跟上在素質教育改革道路上已經走在前面的城市地區。在發揮學生學習主體作用的基礎上，陶冶學生的情操，提高審美能力；發展學生的感知能力和形象思維能力；促進學生的個性形成和全面發展。
【內容摘要】教師的示範教學對於美術課堂來説非常重要。這不僅可以給學生呈現的一個良好向導，教師如果善於設計示範的內容、方式與示範教學的形式，還能夠起到非常好的教學導入以及教學主題引入的功效。美術教師要充分發揮示範教學的作用，在教學準備時更加充裕，這樣才能夠達到預期的教學效果。
[關鍵詞]國中美術；示範教學；策略
示範教學在國中美術課堂上有各種不同的切入點，教師在組織與設計示範教學時首先要充分考慮課本的教學主題，要能夠貼合教學素材引入一些更加有代表性的示範教學的元素。一般情祝下學生對於教師的示範教學會十分投人，他們會很感興趣教師給大家呈現的內容，尤其是教師在示範作畫或者示範做手工藝品時，學生的注意力會高度集中。教師要充分利用這個很有價值的教學時期，發揮示範教學的積極功效，為美術課堂教學質量的提升帶來推進。
一、抓住示範教學的有效時機
示範教學在展開時需要遵循相應的原則，首先，教師要善於把握示範教學的有效時機，這樣才能夠發揮最理想的教學效果。不同的教學內容、教學主題，以及不同的需要實現的教學目標下，示範教學適合展開的時機會有所差異。有的教學主題下教師需要先給學生做必要的介紹與鋪墊，讓學生對於某種藝術形式有一個基本的瞭解，在這個基礎上再來進行示範學生接受起來會更輕鬆。對於那些學生相對十分了解的教學內容或者題材，前期的鋪墊則不太有必要，這樣的內容教師不妨直接給學生做示範，迅速將大家帶入教學情境中，集中學生的注意力，讓學生跟隨教師的引導慢慢了解這一藝術形態。在筆者聽過的一節剪紙課中，教師一上課二話不説拿起剪刀和紙就快速的折剪，教師的舉動出乎學生的意料之外，學生很好奇，想知道教師葫蘆裏賣的什麼藥，於是就集中注意力觀察教師的行為。不一會兒，教師展開了紙，隨着兩隻精美的蝴蝶呈現在學生面前，學生們這才恍然大悟，於是課堂中爆發出陣陣掌聲，本課的主題被揭曉了，學生的興趣也被激發出來了。這就是一個很典型的教學過程，這種對於示範教學的時機的有效把握不僅節省了教學時間，學生的學習興趣和嘗試慾望也被迅速激發。在這種教學展開模式下會更好的凸顯教學主題，示範教學的效用也充分體現了出來。
二、控制示範教學的量和度
教師在進行教學示範時要能夠靈活的控制示範的量和度，這一點非常重要。示範的量過多或者過少都不合適。教師如果示範的時間很長，會大量佔用教學時間，學生操作實踐的機會被壓縮；示範的時間短了學生又還沒有看明白，這也就沒有起到示範教學的效果。對於示範的度的把握也很重要。示範如果過於徹底，學生自主發揮的空間會被擠壓，如果示範的十分淺顯，學生又沒有完全看明白。因此，教師一定要具備良好的把握示範的量和度的能力，教學前一定要充分分析教材，瞭解學生的基本能力水平，這樣才能夠做好示範教學的控制。在教學《打開的喜悦》時，在控制示範教學的量和度時筆者做了相應思考。最後，課堂示範只是把立體賀卡上立體部分的製作方法和步驟做了簡要的示範，為了避免學生的模仿，筆者特意把立體部分設計為一個簡單的幾何形，學生掌握了方法，在設計的時候可以發揮想象力和創造力，把立體部分由幾何形轉變為他需要的形象，創作出各具特色的作品。這樣的示範既達到了教授技法的目的，又給學生留出了創意空間，效果顯著。
三、體現示範教學的針對性
教師在展開示範時同樣要做到具備針對性，要能夠充分凸顯教學主題，實現對於學生創作思維的引導，這才是示範教學需要發揮的效果。有的教師在課堂上進行教學示範時比較盲目，內容和方向的控制都不夠好，這既浪費了課堂時間，也沒有起到預設的效果。因此，教師很有必要在示範前做相應思考，明確示範過程的重點，凸顯示範教學的核心，讓示範的效果更為顯著。在這樣的背景下能夠充分實現激發學生思維、活化學生想象力與創造力的基本教學目標，這也是示範教學的內在價值的良好體現。在教學《最親近的傢俱一一椅子的設計》時，為了體現出示範教學的針對性，筆者對於示範的內容和方式都做了相應設計。在示範時筆者特意用白色卡紙做了兩把一模一樣的椅子，都是簡單的基本型，接着讓兩位學生通過簡單的塗色、添加裝飾或切割等方法對其進行加工，變成了兩把風格完全不同的椅子，其他學生在作業本上簡單畫出改造椅子的設計方案。這個環節激發了學生的創作熱情，對學生在製作方法的選擇上有較大的啟發性。隨着教學過程的逐漸深入，學生的創造空間也變得越來越開闊，大家紛紛將各種富有創意的理念融入到作品中。這堂課上就充分體現了示範教學的價值，透過對於示範的有效控制既給大家呈現了課堂教學的主題，也實現了對於學生思維引發的教學目標。
結語
示範教學在國中美術課堂上的融入，這可以讓課堂教學的整體趣味性更強，也能夠更好的活化與激發學生的思維，讓學生在各種美術作品的創作中有更多富有靈感的表達。教師要更好的組織與設計示範教學，不斷優化這一過程才能夠構建更為高質量的課堂教學。
【參考文獻】
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2[]李豔麗國中美術課堂教學中如何提高學生的審美能力陰新課程（中學），20xx(05)
摘 要：由於受到了傳統教育的學科本位和知識本位的消極影響，當今的國中美術教學依然存在以繪畫為中心和以教師為核心的現象。然而新課程的不斷改革給國中美術教學提出了更高的要求。在新課程的改革之下，國中美術教師應當積極地改變教學模式、轉換自身角色，全面地提高自身的綜合素質，以適應時代以及知識發展的趨勢。筆者針對當今國中美術教學的實際狀況，論述了改進國中美術教學的有效措施，希望能夠為今後的國中美術教學帶來積極的影響。
關鍵詞：國中美術教學論文
一、引導學生建立審美情感，提升審美素質
傳統美術教育被普遍認為是學生的一個特長，並試圖提供基本的教育給藝術專業的學生，但是普通的學生經常忽略對美術的學習，較為看重文化課學習，從而應對升學考試。此外，也沒有得到教師更多地關注，對普通的非藝術生的美術教育也不重視，使國中美術教育幾乎形同虛設。然而，在新課程改革的條件下，尤其是在現在的發展形勢下，針對所有學生的美術教育，其實才能更好地滿足社會和時代的發展需求。國中的美術教育目的不是培養高級專業人才，而要引導學生更好的培養審美情感，具備一雙發現美麗的眼睛和感覺美的心靈。例如，在具體的教學過程中，讓學生多瞭解和欣賞一些世界著名的油畫，例如達芬奇名作《蒙娜麗莎》，作為永恆的經典來欣賞。學生不是複製畫面，而是要從審美的角度欣賞這幅畫本身，以及對他在文藝復興時期而改變的態度進行了解。就畫本身的色調而言，過渡自然，反映出藝術家精湛的繪畫技巧，尤其是對藝術家的內心世界的分析顯得尤為重要。學生不僅可以欣賞美和創造美，更可以獲得大量的心靈與情感的收穫，對學生的身心健康發展起到促進作用，美術教學能很好地去引導學生建立美感。
二、重視作品點評，因地制宜地開展教學
對於國中美術的教學工作而言，最關鍵的一個環節是對學生作品進行合理的點評。對他們而言重要的並不是對專業知識的學習，而是藝術知識的學習。對於國中美術而言，必須有助於他們身體和精神發展以及未來的發展。如果只是一味強調學生的藝術技巧，他們是很容易被打消學習的積極性，使學生創作的藝術作品單調並缺少生活的氣息，更不具備真實的情感。美術老師的點評可以直接對學生的審美意識產生影響。美術老師應以尊重學生個人的勞動成果為前提，旨在激發學生的學習興趣和創新思維，並審查學生的藝術作品。當美術老師審查學生的工作時，找出什麼效果最好，給予學生及時的認可與表揚，這對學生的潛能激發有很好的效果，還能促使學生對學習產生興趣並懂得思考人生，使其作品更能表達出學生的個人情感。只有用這種方法才可以有效地發展學生的個性和人格，幫助學生找回自信。美術教師在藝術教育過程中發揮非常重要的作用，對學生的引導至關重要，所以，學生和教師應該積極構建一個堅實的知識橋樑，在老師的指引下能夠避免學生走彎路。在新課標的要求下，作為一名合格的美術教師，要能夠在各方面贏得學生的尊重與認可，要以一個探究者的身份融入到學生中間去，不能僅僅是知識的傳授者，還有學會創造知識，在日常的教學工作中融入新穎的教學方式和方法。在教學過程中，要能夠因材施教靈活的授課，這一點至關重要。對於多數的農村學校而言，由於在設備的硬件設施上的不足，使得老師授課時不能保證用具的齊全，但是這並不是無法授課的利用，老師可以通過對日常物品的創新使用來應用到美術教學中。
三、創新教學機制，積極開展自主學習與合作學習
對於新課程標準要求，主要側重於學生在學習上的交流與合作，這樣教學模式就會融入新的力量。但是要對這一點進行正確的理解，不能僅僅是單純的合作探究，重視形式上的操作，應該落實到具體任務中，不然就無法體現其意義。要清楚地看到，合作要以每一個學生的需要為前提，只有在學生對問題無法解決的時候才迫切需要通過探究的形式解決問題，從而更好的發揮出合作探究的優勢，而且也有利於學生樹立良好的合作意識。
面對新課改的要求，我們必須要樹立一個正確的思想，就美術學習而言，首先要幫助建立一個正確的審美情感，從審美素質方面出發，重視對學生作品的點評，具體到教學環節中的每一個點，積極利用創新機制，幫助學生形成良好的合作學習態度，只有正確理解課改的新要求，才能結合實際情況切實提高教學水平。
前言：現階段國中美術教學受到傳統思想的影響，在課堂教學時教師處在主體地位，學生被動進行聽講，並且，許多教師不重視指導學生進行合作共同學習，不論學生還是老師關注的共同點都是個人的學習成績，這樣的理念改變了學校進行美術教學的初衷，基於此種情況的產生，在國家進行教育改革的大背景下，教師應思考對學生綜合能力進行培養。
1.美術教學中存在的問題
美術教學中存在的問題有很多，其一，受到傳統思想的限制，學校注重培養學生努力進行理論知識的學習，國中美術作為考察科目出現，大部分學校都不注重培養學生學習國中美術。由於學校的不重視，美術教學活動很難具體實施。第二點，教師教學方式不正確，傳統的教學方式在課堂中突出教師的主體地位，教師對學生實行填鴨式的教育，讓學生失去進行美術學習的熱情，學生會產生美術學習很枯燥的思想，對國中美術的學習很排斥。第三，教師在美術教學中對學生進行應試性的教學訓練，讓學生失去進行美術學習的積極性。
2.國中美術教學進行合作學習的重要性
隨着社會進步經濟不斷髮展，社會對高素質綜合性的人才需求越來越大，中國傳統的教學模式無法滿足社會對人才的需求，多種方面的因素，促使教育進行改革。合作學習模式是新時期創新的教學方法，合作學習模式是強調教師必須培養學生合作學習並主動進行創新，以培養全面高素質的人才為根本目標，為了新時期教育的改革，學校和老師必須充分認識到合作學習對學生的重要意義，改變教學態度，積極引導學生進行合作學習。
學生通過互相合作來獲取國中的美術知識就是合作學習，在合作的環節中培養學生互相幫助，並進行有效的創新，合作學習模式顛覆傳統意義上學生和教師的主體地位，學生能夠充分發揮主觀能動性，在合作解決問題的環節鍛鍊自身的解決問題的能力和團隊合作的默契。
合作學習在國中美術教學中將發揮巨大的作用，在教師不斷引導學生進行合作學習的過程中，學生在小組合作模式中相互指導，互相鼓勵，共同解決課堂中的困難，在這樣的合作中，提升的不僅僅是教學水平，同時學生不但能夠自主思考問題，自主解決問題，最重要的是在合作學習中學生獲得了自身的滿足，這樣的滿足能夠激勵學生在未來每一天積極進行美術學習。
3.在國中美術教學中，正確應用合作學習模式
3.1仔細觀察學生，進行科學分組合作學習
在國中美術教學中應用合作學習模式，首先必須認真分析每一位學生的特點、性格、學習成績等多方面的因素，認真貫徹合作學習中均衡和兼顧的原則，進行科學的分組。實現科學分組能夠為合作學習模式打下堅實的基礎，進行科學分組，是合作學習逐漸深化的保障。國中美術教師對這一點必須有明確的認識。
例如，某班級學生有50人，教師初步規定把這些學生分成10個學習小組，在分組合作開展的前期，教師對每個學生的性格特點、學習基礎以及美術學習的熱情程度進行了深入調查，為了實現合作學習中小組成員科學的分配比例，教師在每個小組中安排了兩名美術基礎比較好的同學，把基礎不好的同學平均劃分到每個小組中，並且把班級中性格活潑和內向的同學進行相間分佈。這樣分佈基本實現了合作學習模式下互相影響，互相制衡的關係，讓好學生輔導基礎差的學生，性格不同的學生互相影響，帶動組內積極學習的氣氛，有效保證小組合作學習模式穩步進行。
3.2教師在合作學習中要掌握引導的“度”
國中美術教學的合作學習模式，教師不再佔據課堂中主體的位置，教師是學生合作學習的引導者，在這樣的模式下，教師是學生的指路明燈，不再是學生前進路上的枴杖。同時合作學習模式下教師不是完全對學生不管不顧，教師只會對學生進行引導，不會對學生進行指導。學生在合作學習的過程中，教師要正確把握國中美術教學重點和教學目標，運用行之有效的手段，引導學生積極地、自主進行美術知識的分析和研究。例如，在《讓世界更美好》的教學中，教師應組織小組研究時代，環境等方面的特色，並給每個小組充分的時間進行思考，學生在進行討論的時間內，美術教師應細心觀察學生進行合作的態度，在學生出現疑惑時，應指導學生積極主動的尋找答案，培養學生自主學習的能力，同時教師在指導學生的過程中應積極維護班級的紀律，避免影響到他人交流。討論時間過後，教師要讓每個小組對問題進行解答，在這個過程中，美術教師應做到公正和公平，確保小組內每個成員都有機會回答問題。在合作學習進行到最後的環節中，教師應適當總結每組討論的情況，讓學生在教師的指導下對課題進行深入思考和分析，培養學生自主思考問題，解決問題的能力。
3.3在合作學習中，教師應正確解讀總結評價環節
新課程改革促進課國中美術教學的進步，雖然國中美術教學取得了初步的成就，但是一些教師在思想上仍舊存在一些問題，阻礙美術教學水平持續進步。在合作學習中，一些教師過於注重合作學習的過程，不重視合作學習中最後的彙總和評價部分，這樣的認知是一種錯誤教學理念。合作學習模式從科學分組展開，中間經過不同小組有效的學習討論，學生各抒己見，最後有教師進行總結，這是一個完整的教學模式，這三個部分欠缺任何一個環節，都會降低合作學習模式對學生能力的培養，所以教師要正確的認識合作學習模式，重視在合作學習模式進行到最後時教師的總結和評價。例如，在《放飛希望》的教學中，國小生在共同的學習探討後，紛紛向老師展示了自己的成果，教師在對每個小組組內情況非常都有初步的瞭解，在討論環節教師也對學生進行了充分的引導，在合作學習的最後環節，教師憑藉自身對學生的瞭解以及學生學習成果展示等環節，對這節課進行了總結，這位教師首先對每個學生的作品進行了分析，把作品的可貴之處和缺點説給每個同學聽，教師把小組的作品層次進行了疊加，就是以小組為單位為作品打分，提高每一個小組的學習水平，並促使學生們在今後美術學習中進行默契的合作，提高班級集體的美術學習水平。
結語：綜上所述，合作學習模式是新時期國家教育改革形勢下形成的創新教學模式，為了讓合作學習模式發揮積極的作用，教師應對合作學習進行深入而全面的瞭解，運用科學的方式把合作學習模式應用在國中美術課堂中，把握合作學習中教師指導的“度”，以期達到預期的教學效果。
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