菩薩蠻·秋閨
西風幾弄冰肌徹，玲瓏晶枕愁雙設。時節是重陽，菊花牽恨長。
魚書經歲絕，燭淚流殘月。夢也不分明，遠山雲亂橫。
古詩簡介
《菩薩蠻·秋閨》是清朝女詞人徐燦的一首詞。這是一首閨怨詞，是作者早起與其夫分陳之遴居兩地時所作。上片由景生情。下片自道心事。這首小詞，將獨守空閨女子的落寞悽苦之情，表現的細膩而又藴藉。此詞感傷情調極為濃郁，但並不頹廢，極富藝術感染力。
註釋
①西風：秋風。
②魚書：喻指書信。
賞析/鑑賞
這是一首閨怨詞，是作者早起與其夫分陳之遴居兩地時所作。上片由景生情。秋風吹得女主人公冰肌寒透了，它卻那般不解人意，只顧一味惱人。身體感知的是時節的變遷，時節物侯的變遷不免令人顧影生憐。因為“玲瓏晶枕愁雙設”——即使美麗的水晶枕也徒為虛設。看着它們雙倚的樣兒怎不使人感念自身的孤單。此處點明的是“愁”，“雙”乃愁緣起。重陽節是登高的好日子，親朋友伴原該簪上菊花，喜悦地相偕而出。而此時此刻，菊花着吉祥之物，卻牽出了幾多對遠人的思念，讓人恨恨難消！下片自道心事。恨的卻是遠方人久無魚書，音信全無。獨守閨中人的深情，怕只有深夜時長燃的蠟燭和佛曉前的淡月相知吧。“燭淚流殘月”，見出從傍晚到深夜，又從深夜到天明，主人公徹夜不能成眠。想拖個吉夢在夢中見他，卻也恍恍惚惚，醒轉來只見得一抹遠山、亂雲簇簇。這首小詞，將獨守空閨女子的落寞悽苦之情，表現的細膩而又藴藉。
菩薩蠻·詠足
塗香莫惜蓮承步。長愁羅襪凌波去。只見舞迴風，都無行處蹤。
偷穿宮樣穩，並立雙趺困。纖妙説應難，須從掌上看。
翻譯
道路留香不吝惜美女的腳步，久久斂束着絲羅襪如在水波上走。只見她那舞步如旋風，都不留下步履蹤跡。
暗暗地穿着宮廷樣式的鞋適合走路穩健，而並立兩腳行路就困難。你説纖細美妙到何種程度，該是很難。要説“纖妙”，必須把婦女託在手掌上去看她的腳。
註釋
塗：道路，通途。
羅襪：絲羅制的襪。
凌波：起伏飄浮於波濤之上。
風：旋風。
行處蹤：行經場所的蹤跡。
偷：暗暗地。
宮樣：宮廷樣式的衣裳，這裏借指小鞋。
雙趺：腳。
纖妙：纖細美妙。
應：該。
創作背景
中國古代婦女纏足始於南唐而盛行於宋代，人們認為婦女的腳纏得越小越美。自上而下，漸成風氣。宋英宗熙寧六年（1073年）春，蘇軾在太常博士直史館杭州通守任上，作該詞披露北宋社會這一陋習。
賞析
上片描繪侍妓或歌妓的小腳步態。“審美理想滲透於審美感受之中，主宰着一定民族、一定時代、一定階級的審美趣味、風尚和趨向。”蘇軾寫作該詞所帶的審美傾向也不例外。“塗香莫惜蓮承步，長愁羅襪凌波去”，特寫侍妓或歌妓輕飄的步姿。蓮上“承步”，“羅襪凌波”，如洛水女神飄在水面上。中國古代愛戀民歌就是承襲這種小腳美的審美觀來吟詠“蓮承步”，“羅襪凌波”的。“只見舞迴風，都無行處蹤”，特寫輕飄的舞姿。正因為腳小舞起來就顯得輕盈多了。飛舞起來如“迴風”一般，且不留下腳印。對於這種迅疾輕盈的舞姿，蘇軾是帶着讚美的態度來評判的。
下片描敍侍妓或歌妓的小腳的痛苦與慰藉。“偷穿宮樣穩，並立雙趺困”，描寫侍妓或歌妓纏足所帶來的痛苦。即是暗暗地想換穿宮廷貴夫人鞋，合適是合適，但不能並立站起來，走路更困難。宋代這種殘忍的纏足審美觀，使很多婦女痛苦一生，蘇軾毫不迴避地披露了這種痛苦與困難。“纖妙説應難，須從掌上看”，纖妙是指人們以習慣的審美觀為準繩，腳是纏得越小越“纖妙”。“説應難”，意思是用語言難以表達。“須從掌上看”，反映了蘇軾雖然反對婦女纏足，但是存在着時代的侷限性與審美上的侷限性。
該詞是蘇軾站在欣賞的角度和批判的立場上，通過寫侍妓、歌妓，披露纏足給婦女帶來痛苦，對北宋社會這一陋習表示不滿。該詞有些庸俗，近乎遊戲文字，不完全是 “惡謔、惡趣”之詞。
這首《菩薩蠻》，為了適應宮廷歌伎的聲口，也為了點綴皇宮裏的生活情趣，把婦女的`容貌寫得很美麗，服飾寫得很華貴，體態也寫得十分嬌柔，彷彿描繪了一幅唐代仕女圖。
詞學專家周汝昌先生認為：此篇通體一氣。精整無隻字雜言，所寫只是一件事，若為之擬一題目增入，便是“梳粧”二字。領會此二字，一切迎刃而解。而粧者，以眉為始；梳者，以鬢為主；故首句即寫眉，次句即寫鬢。
小山，眉粧之名目，晚唐五代，此樣盛行，見於《海錄碎事》，為“十眉”之一式。大約“眉山”一詞，亦因此起。眉曰小山，也時時見於當時詞中，如五代蜀祕書監毛熙震《女冠子》雲：“修蛾慢臉（臉，古義，專指眼部），不語檀心一點（檀心，眉間額粧，雙關語），小山粧。”正指小山眉而言。又如同時孫光憲《酒泉子》雲：“玉纖（手也）淡拂眉山小，鏡中嗔共照。翠連娟，紅縹緲，早粧時。”亦正寫晨粧對鏡畫眉之情景。可知小山本謂淡掃蛾眉，實與韋莊《荷葉杯》所謂“一雙愁黛遠山眉”同義。
舊解多以小山為“屏”，其實未允。此由(1)不知全詞脈絡，誤以首句與下無內在聯繫；(2)不知“小山”為眉樣專詞，誤以為此乃“小山屏”之簡化。又不知“疊”乃眉蹙之義，遂將“重疊”解為重重疊疊。然“小山屏”者，譯為今言，謂“小小的山樣屏風”也，故“山屏”即為“屏山”，為連詞，而“小”為狀詞；“小”可省減而“山屏”不可割裂而止用“山”字。既以“小山”為屏，又以“金明滅”為日光照映不定之狀，不但“屏”“日”全無着落，章法脈絡亦不可尋矣。
重，在詩詞韻語中，往往讀平聲而義為去聲，或者反是，全以音律上的得宜為定。此處聲平而義去，方為識音。疊，相當於蹙眉之蹙字義，唐詩有“雙蛾疊柳”之語，正此之謂。金，指唐時婦女眉際粧飾之“額黃”，故詩又有“八字宮眉捧額黃”之句，其良證也。
已將眉喻為山，再將鬢喻為雲，再將腮喻為雪，是謂文心脈絡。蓋晨間閨中待起，其眉蹙鎖，而鬢已散亂，其披拂之發縷，掩於面際，故上則微掩眉端額黃，在隱現明滅之間；下則欲度腮香，——度實亦微掩之意。如此，山也，金也，雲也，雪也，構為一幅春曉圖，十分別致。
上來兩句所寫，待起未起之情景也。故第三句緊接懶起，起字一逗——雖曰懶起，並非不起，是嬌懶遲遲而起也。閨中曉起，必先梳粧，故“畫蛾眉”三字一點題——正承“小山”而來。“弄粧”再點題，而“梳洗”二字又正承鬢之腮雪而來。其雙管並下，脈絡最清。然而中間又着一“遲”字，遠與“懶”相為呼應，近與“弄”字互為註解。“弄”字最奇，因而是一篇眼目。一“遲”字，多少層次，多少時光，多少心緒，多少神情，俱被此一字包盡矣。
梳粧雖遲，終究須有完畢之日，故過片重開，即寫梳粧已罷，最後以兩鏡前後對映而審看梳粧是否合乎標準。其前鏡，粧台奩內之座鏡也；其後鏡，手中所持之柄鏡也——俗呼“把兒鏡”。所以照者，為看兩鬢簪花是否妥恰，而兩鏡之交，“套景”重疊，花光之與人面，亦交互重疊，至於無數層次！以十個字寫此難狀之妙景，盡得神理，實為奇絕之筆。
詞筆至此，寫梳粧題目已盡其能事了，後面又忽有兩句，又不知為何而設？新貼，新鮮之“花樣子”也，剪紙為之，貼於綢帛之上，以為刺繡之“藍本”者也。蓋言梳粧既妥，遂開始一日之女紅：刺繡羅襦，而此新樣花貼，偏偏是一雙一雙的的鷓鴣圖紋。閨中之人，見此圖紋，不禁有所感觸。 此處之所感所觸，乃與開頭之山眉深蹙，夢起遲粧者相應。由此一例足見飛卿詞極工於組織聯絡，回互呼應之妙。
風柔日薄春猶早。夾衫乍著心情好。睡起覺微寒。梅花鬢上殘。
故鄉何處是。忘了除非醉。瀋水卧時燒。香消酒未消。
詩詞賞析：
“春猶早”是説春天剛到，雖然陽光還較微弱，但風已變得柔和，不象冬天那樣剛猛，天氣已漸漸暖和起來。南方早春人們換著夾衫，欣喜萬分。三、四兩句接寫晝寢醒後。“覺微寒是因為剛剛”睡起“，仍扣早春。鬢髮上插戴的梅花已經殘落。冬去春風閒適恬靜，情緒基調是歡欣的。
下片轉寫思鄉，情調突變。“故鄉何處是”不僅言故鄉邈遠難歸，而且還含着“望鄉”的動作，也就是説，白天黑夜，作者不知多少次引頸北向，遙望故鄉。“忘了除非醉”，平白如話，卻極深刻沉痛。借酒澆愁，説明只有醉鄉中才能把故鄉忘掉，清醒時則無時無刻不思念故鄉。“忘”正好表明不能忘。這裏正話反説加一層轉折，把此意表現得更加強烈：正因為思鄉之情把作者折磨得無法忍受，所以只有借醉酒把它暫時忘卻，可見它已強烈到何種程度。而作者之所以會有“忘”的念頭和舉動，不僅是為了暫時擺脱思鄉之苦，還同回鄉幾乎無望有關：如果迴歸有期，那就存有希望，不會想到把它忘掉；惟其回鄉無望，念之徒增痛苦，才覺得不如忘卻。真是不敢想卻又不能不想，想忘偏又記起。這種思想矛盾和精神痛苦，循環往復，不會完結。結尾二句具體描寫上句的“醉” 字。“沉水”即沉香的別稱，是一種名貴的薰香。睡卧時所燒的薰香已經燃盡，香氣已經消散，説明已過了長長一段時間，但作者的酒還未醒，可見醉得深沉；醉深説明愁重，愁重表明思鄉之強烈。末句重用“消” 字，句調圓轉輕靈，而詞意卻極沉痛。不直接説愁，説思鄉，而説酒，説薰香，詞意含蓄雋永。清照生當宋金對峙之際，她主張抗戰，切望收復失地，對故鄉的刻骨懷念，即包含着對佔領故鄉的金國統治者的憤恨，對因循苟且、不思收復失地的南宋統治者的譴責，滲透着強烈的愛國主義感情。
菩薩蠻·春閨
徐燦〔清代〕
困花壓蕊絲絲雨，不堪只共愁人語。斗帳抱春寒，夢中何處山。
捲簾風意惡，淚與殘紅落。羨煞是楊花，輸它先到家。
鑑賞
這是一首閨怨詞。人在愁緒中，雨是藉以訴請的最佳友伴。首句“困花壓蕊絲絲雨”，真切地寫出春雨的綿長輕潤。但這絲雨“困”花“壓”蕊，原來也像是瞭解了閨中女子的愁腸，一任默默地飄灑相伴。“斗帳抱春寒”，夜深了人在紅羅繡帳裏卻不能成寐，便更覺得春夜的清寒。“抱”，寫出閨中人之孤單無助，惟有抱“春寒”而已。“夢中何處山”，獨自尋夢，夢裏山重水遠，並不能遇見自己所思念的人。下片，“捲簾風意惡”，因心事悽迷，便覺得連吹捲起珠簾的風也欺悔人。這是以“我”之眼觀物的寫法，此語看似極無理，實則極含情。惟究詞人心緒何以如此之壞，“淚與殘紅落”拖出了並不難猜的謎底：原來是看流水逝花，歎歲月流轉，恐年華不再，故而淚與殘紅落。結句乃把一段心事，付與自由飄舞的楊花，盼着遠人也如楊花般早日回家。全詞格調清新秀雅，雖寫一般閨情，而不一味抑鬱不歡，能於詞中獨賦一種綿渺深情，令人味之而意愈長。
徐燦
徐燦（約1618－1698），字湘蘋，又字明深、明霞，號深明，又號紫言（竹字頭）。江南吳縣（今蘇州市西南）人。明末清初女詞人、詩人、書畫家，為“蕉園五子”之一。光祿丞徐子懋女，弘文院大學士海寧陳之遴繼妻。從夫宦遊，封一品夫人。工詩，尤長於詞學。她的詞多抒發故國之思、興亡之感。又善屬文、精書畫、所畫仕女設色淡雅、筆法古秀、工淨有度、得北宋人法，晚年畫水墨觀音、間作花草。著有《拙政園詩餘》三卷，詩集《拙政園詩集》二卷，凡詩二百四十六首，今皆存。
原文：
菩薩蠻
舞裙香暖金泥鳳，畫樑語燕驚殘夢。
門外柳花飛，玉郎猶未歸。
愁勻紅粉淚，眉剪春山翠。
何處是遼陽，錦屏春晝長。
柳花飛處鶯聲急，晴街春色香車立。
金鳳小簾開，臉波和恨來。
今宵求夢想，難到青樓上。
贏得一場愁，鴛衾誰並頭。
玉釵風動春幡急，交枝紅杏籠煙泣。
樓上望卿卿，窗寒新雨晴。
薰爐蒙翠被，繡帳鴛鴦睡。
何處有相知，羨他初畫眉。
畫屏重疊巫陽翠，楚神尚有行雲意。
朝暮幾般心，向他情謾深。
風流今古隔，虛作瞿塘客。
山月照山花，夢迴燈影斜。
風簾燕舞鶯啼柳，粧台約鬢低纖手。
釵重髻盤珊，一枝紅牡丹。
門前行樂客，白馬嘶春色。
故故墜金鞭，回頭應眼穿。
綠雲鬢上飛金雀，愁眉斂翠春煙薄。
香閣掩芙蓉，畫屏山幾重。
窗寒天欲曙，猶結同心苣。
啼粉涴羅衣，問郎何日歸。
玉爐冰簟鴛鴦錦，粉融香汗流山枕。
簾外轆轤聲，斂眉含笑驚。
柳陰煙漠漠，低鬢蟬釵落。
須作一生拚，盡君今日歡。
譯文：
華貴的香爐旁，清涼的竹蓆上，鴛鴦錦被下蓋着一對情侶，像並枝的連理同眠共枕，脂粉和着香汗在枕上流淌。窗外響起轆轤的聲音，驚醒了温柔鄉里的春夢一場，微整的眉間有幾分驚怨，含笑的相視裏羞見晨光。
濃濃的柳蔭裏，淡淡的晨霧迷迷茫茫，殘亂的縷縷鬢髮，好似青雲飛掠過臉龐。蟬釵已簪不住飛亂的流雲，三三兩兩地散落在枕上。她定是拼了一生的激情，才搏得郎君一宵歡暢。
註釋：
⑴菩薩蠻：原為唐教坊曲名，《宋史·樂志》、《尊前集》、《金奩集》併入“中呂宮”，《張子野詞》作“中呂調”。其調原出外來舞曲，輸入在唐宣宗大中元年（847）以後。但開元時人崔令欽所著《教坊記》中已有此曲名，為詞調中之最古者，屬小令，共四十四字，以五七言組成；通篇兩句一韻，凡四易韻，前後片各兩仄韻，兩平韻，平仄遞轉。
⑵玉爐：香爐的美稱，一作“玉樓”。冰簟：竹涼蓆。鴛鴦錦：織有鴛鴦圖案的錦被。
⑶山枕：指兩端突起似山的凹形枕頭。
⑷轆轤：井上汲水所用滑車的聲音。
⑸漠漠：瀰漫的樣子。
⑹蟬釵：蟬形的金釵。
⑺一生拚：捨棄一生。拚，捨棄，不顧惜，一作“拌”。
賞析：
此詞寫豔情。它以穠麗的語言描繪豔情，沒有絲毫的隱晦，冶雅俗於一爐可謂極小詞之能事。這一點，也可算是牛嶠自己的風格。
詞中以男女幽會為主要內容，側重寫幽歡過程中的情景和女主人公的心理狀態，詞風大膽潑辣，淋漓盡致。首句寫室內陳設的華麗：玉爐，狀香爐之華貴；冰簟，狀竹蓆之晶瑩涼爽；鴛鴦錦，狀錦被之華美。此詞通過首句景物的描寫，為一對情人的幽會安排了特定的環境，而且第二句緊接着寫幽會，詞意徑露，不避淺宿，在《花間集》中也是罕見的。然而寫歡情也只是到此為止，詞人在筆下還是注意分寸的。一下二句。他便宕開一筆寫外在因素的侵擾和女主人公細微的心理變化。當他們歡情正恰時，簾外傳來一陣轆轤聲，劃破了長夜的寧靜，報道了拂曉的來臨。這好像一塊石頭投入平靜的池塘裏，立即引起強烈的反應。“斂眉含笑驚”，就是轆轤聲在女主人在感情上激起的波紋。“斂眉含笑”，正爾歡濃，早汲水聲傳，頓驚曉色，所謂“歡娛嫌夜短”也。簡單五個字，概括了女主人公剎那間複雜的感情變化，用筆何其精煉而準確。
換頭一句，從室內寫到室外，化濃豔為疏淡。細玩此篇詞意，“柳陰輕漠漠”一句並非寫一對戀人在柳蔭下相會。蓋由夜至曉，初日斜照，窗外的楊柳已投下一片陰影。柳陰非但表現了時間的轉移，且與起句的“冰簟”相呼應，説明季節已屆夏天。何以得知並非寫柳蔭相會，下面一句可以為證。“低鬢蟬釵落”，語本李商隱《偶題二首》之一：“水文簟上琥珀枕，傍有墮釵雙翠翹。”可見仍寫枕邊情事。
由於下闋仍寫室內，故結尾二句便有了着落。一般小詞均以景語作結，給讀者留下想象餘地，此詞卻以情語取勝。其實如果從嚴要求的話，這兩句不免過於狎暱，作豔語者無以復加，卻能備受前人稱道，主要是因為它大膽地描寫了女子感情生活的熱烈追求，直抒胸臆，毫無掩飾，也毫無假借，更沒有其他小詞中那種欲吐還吝、扭捏作態樣子。用今天的話來講，它還打破了幾千年來温柔敦厚的詩教，表現了女主人公愛好個性自由、反抗封建禮教的精神。一句話，它塑造一個生活中真實、人性未被扭曲的人，一個有血有肉、有性格特點的人。就詞風而言，則於婉約中具豪放之筆，在唐五代詞中極為少見。
菩薩蠻·半煙半雨溪橋畔
半煙半雨溪橋畔，漁翁醉着無人喚。疏懶意何長，春風花草香。
江山如有待，此意陶潛解。問我去何之，君行到自知。
古詩簡介
《菩薩蠻·半煙半雨溪橋畔》是北宋詞人黃庭堅所作的一首詞。這是一首集句詞，詞的上片描摹了一幅溪橋野漁圖，表現了漁翁與自然交融的微妙樂趣，下片寫江山美景。這首詞效法王安石，巧妙地採用了移花接木的寫作手法，通過細膩的文筆彙集唐代詩人杜甫的幾句詩，描寫出山川、溪橋等自然美景，表達了詞人步先哲後塵、隱匿蹤跡的決心。
翻譯/譯文
煙雨迷濛的溪邊橋畔，有漁翁正醉酒酣睡，四周闃無聲息，沒有人驚破他的好夢。春風送來花草的芳香，閒適、安逸的生活真是情意綿長。
美好的江山好像在那兒等着我似的，這種感覺大概只有陶潛能理解吧。想要問我到底去何方，無可奉告，你隨之而來，自然就知道了。
註釋
1、菩薩蠻：唐教坊曲名，又名《菩薩篁》、《重疊金》、《花間意》、《梅花句》等。
2、集句：即集句詞，即用前人詩句雜綴成詞。
3、梢梢：樹梢。
4、關情：使人關情。
5、疏懶：懶散、悠閒，不習慣於受拘束。
6、有待：有所期待。
7、陶潛（qián）：即陶淵明，名潛，東晉詩人。
創作背景
這首詞約作於宋元豐七年（1084年）春，時值黃庭堅過金陵、揚州赴德州德平鎮任。王安石曾在宋元豐五年（1082年）營居半山園時作了一首集句詩《示元渡》。詞人曾批評王安石的這首詩是“百家衣”，以為“正堪一笑”（見《苕溪漁隱叢話前集》），後來自己也效法王安石寫了這首集句詞。
賞析/鑑賞
這首詞詞人移花接木，詩人諳熟前人的詩句風韻，考慮到句式長短、對偶聲韻，使這首詞詞情達意、情思連續，使之如出己口，置身於寬闊寂寥的環境，突出隱逸的主題，同時表達了詞人對於榮利的摒棄以及對先哲的崇敬之情。
上片描繪了一幅閒適悠雅的溪橋野漁圖。在一片氤氲迷濛的山嵐水霧中，是煙是雨，叫人難以分辨，真是空翠濕人衣。在溪邊橋畔，有漁翁正在醉酒酣睡，四周闃無聲息，沒有人來驚破他的好夢。“疏懶意何長，春風花草香”，這就是杜甫的兩句詩“無人覺來往，疏懶意何長”（《西郊》）、“遲日江山麗，春風花草香”（《絕句二首》）的十分熨帖的表現，而且從原作的意境看，也與上片情相合，更重要的是通過這詩句的媒介，使讀者感受到杜甫的詩境，這些詩境又反過來豐富了這首詞本身的意藴。從“春風花草香”會使人聯想到“遲日江山麗”以至整首杜甫絕句。由聯想再回到詞意，在“春風花草香”後面，不單是春風花草的幽香，而且是“遲日江山麗，春風花草香。泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦”，美麗的景緻讓詞人沉浸其中，如痴如醉，一幅風光明媚生機勃勃的春天畫面。
下片寫江山形勝，四時的美景吸引自古至今着無數的隱人逸士。“江山如有待”是杜甫《後遊》中的詩句，作者嚮往大自然的美好，卻推開自己不説，而從對面着筆，將自己熱烈的感情移植到無生命的江山自然上，通過擬人化的描寫，表現“我見青山多嫵媚，料青山見我應如是”那種人與自然交流相親、物我不分的情感意緒，黃庭堅巧妙地移植了這一詩意，將前面“疏懶意何長，春風花草香”詞意發展為對自然生活的嚮往與追求。這時候，作者自然地想到了開隱逸風氣的陶靖節先生，又隨手拈來了杜甫的另一句詩“此意陶潛解”（《可惜》），使讀者想到陶潛返樸歸真退居田園的隱逸事蹟，將自己對山川自然的企慕之意，又落實到對這位拋棄榮利的田園先哲的景仰上，從而挑出了全詞隱逸的主題。“此意陶潛解，吾生後汝期”（杜甫《可惜》），杜甫感歎生不逢時，恨不能與陶淵明同歸田園。這首詞的最後二句“問我去何之，君行到自知”，是接住杜甫詩意，表明自己的態度，他不學杜甫的感慨而是步先哲的後塵。詞人決心歸隱，但到底去何方，是山野，是林莽，是田園，卻無可奉告，不過如隨之而去，一定會明白他的蹤跡。這二句詩句在這首詞裏，貫串下面的情志意趣，結束得非常工穩，飄逸而含蓄。
整首詞雖連綴前人詩句而成，但是主題集中，聯繫緊密。上下相承有序、言近而旨遠，憑着自己的詩才學力，通過精心的構思安排，卻創造出比原句更高的美學價值。這篇詞是集句詞的代表詞作。
菩薩蠻·烏絲畫作回紋紙原文
烏絲畫作回紋紙，香煤暗蝕藏頭字。箏雁十三雙，輸他作一行。
相看仍似客，但道休相憶。索性不還家，落殘紅杏花。
賞析/鑑賞
此篇寫春暮時節閨人懷遠 的孤寂情景。上片借物託比，化用王彥亂等人詩句，寫其孤獨寂寞，無聊無緒。下片折轉，先寫分別時的情景，再轉到寫此時此際。低徊婉曲，結處含悠然不盡之意，耐人尋味。
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