摘要：
現代藝術設計是藝術、科學和技術的產物，它的產生和發展既有自身規律體現，同時也是工業時代進步的必然結果。為此本文對現代藝術設計的產生和概念作了深入分析，在此基礎上總結了藝術設計的特徵和藝術實踐的原則。
關鍵詞：
現代；藝術設計；實踐
所謂設計是在人的審美思維影響下對設計對象的一種藝術化呈現，它首先是一種計劃、規劃、設想、問題解決的方法，它所給人帶來的視覺效果能夠有效的觸動受眾的審美感覺，總體來説它是一個創造美的過程。
一、藝術設計的基本概念
藝術設計是藝術、科學和技術相結合的產物，它的產生和發展是伴隨着現代工業生產而出現的，最早的英國工業革命由於人們的工業製造能力大大提升，工業產品的外形與藝術設計之間有了融合的前提條件。一件工業產品，尤其是與人們生活息息相關的消費品首先需要實用功能的支撐，這是一件產品的根本屬性。
因此在最初的工業製造中，實用功能被成為生產和製造的重點。但是隨着大批量生產以及競爭程度的日漸加劇，產品之間的差異化逐漸縮小，再加之，產品的豐富給了消費者審美上的疲勞。因此，如何在實用功能之外突出自己的特色就成為製造商們首先考慮的事情。因此，藝術設計成為工業品華麗的外衣。
從藝術設計本身來看，它是自從人類製造工具的那一刻起便產生的。人們製造一件物品的時候不僅對他的實用功能有所訴求，而且還注重它的審美視覺效果，這就是最初的藝術設計。但是由於生產力狀況落後的原因，實用功能的往往在古代社會佔據主要位置。
在現代工業條件下，人們對產品的需求不斷升級，由以往的注重實際功能，到現在的實用和審美並重的發展趨勢給工業生產和藝術設計注入了新動力。藝術首次正式的走出神聖殿堂，與工業時代的生產製造媾和，同時這也是藝術設計豐富自身，自我發展的需求。因此現代藝術設計是兼具了審美功能和實用功能在內的雙重功能定位。
二、藝術設計的本質特徵
藝術設計是一門新興的交叉學科，它具有集成性和跨學科性。它首先具有藝術的繼承性，藝術發展的過程是一個不斷接近大眾審美，不斷滿足大多數人審美需求的一個過程，所有深奧晦澀的藝術形象和理論最終都將成為大眾審美中的普通事物，現在我們看似正常普通的審美元素也許在很久以前是難以被古人理解的，例如比基尼。
也許現在我們看似難以理解的審美藝術設計在未來會成為最為普通的藝術設計。這就是藝術發展的基本規律，這説明了藝術與設計的結合是自身規律的體現，它不以人的意志為轉移。在工業革命的驅動下，藝術設計從純藝術領域脱離出來與現代科學技術相結合，打破了藝術與現實社會的隔閡，這是工業發展的需要，同時從藝術發展來看，這也是一種必然現象。
工業生產不但應滿足人的物質需求同時還應當滿足人的精神需求，而且精神需求在人的需求層次中變得更加重要，這為我們在新的生產和發展條件下已經成為影響和提升工業生產水平的一個非常重要的關鍵因素，甚至已經成為影響工業企業競爭力和未來發展方向的一個重要戰略。
三、藝術設計實踐的重要性
藝術設計實踐是創造藝術價值的過程，與人類生活密切相關，它是以設計對象的實用價值為基礎，將獨特的精神內涵與審美價值注入設計對象。使人們在使用一件產品的時候還能滿足審美需求。
1、藝術設計應體現功能性原則。功能性就是指的設計對象的實用功能，這是藝術設計實踐的最本質屬性，在尤其是現代設計中，工業產能過剩已經成為工業生產發展的瓶頸，突破這種瓶頸的一個基本方向就是賦予工業產品更大的附加價值，就是將產品藝術化，人們在使用這些功能的同時還能欣賞藝術，達到精神愉悦。
但是，產品的實用功能仍然是第一位的，它不僅能夠滿足人們在生產和使用過程中的實際需要，也是幫助人們解決現實問題的重要工具。
因此，脱離了實用功能的藝術設計是沒有生命的，單純的藝術品只能擺放在高高的殿堂之上，難以深入大眾的生活。因此藝術設計實踐中首先應當注重基本功能的體現。
2、藝術設計應體現內涵及情感傳達。藝術設計這門交叉學科之所以產生還是因為自身的藝術本質，它所藴含的審美內涵美是藝術設計的精神屬性，畢竟工業生產也是在遭遇瓶頸的情況下求助於藝術設計的，如果藝術設計無法滿足工業生產對精神內涵和審美屬性的訴求，那這門學科也不會得到發展，即使發展起來也不會持續很久。
因此藝術設計在實踐當中還有要保留自己的特色的，那就是對審美的執着追求，在設計過程中應當時刻注重審美屬性對於審美特質的基本訴求。
藝術化的呈現能夠滿足人們的精神需求，是藝術設計在充分具備實用功能的同時，所體現出來的精神內涵。實用之美，固然也是人的需求，但是從需求層次劃分上看，人們在滿足了基本的生存和實用需求之後，便逐步探詢藝術作品的內涵美。
內涵美是藝術設計更高層次的美學，是人類對客觀世界更深刻的領悟，它是設計者和受眾的心靈情感交流，這種交流的愉悦感是其他事物難以取代的。
3、藝術設計表現形式應體現多樣性。藝術設計的表現形式是決定設計水平和效果的一個方面。以往的工業生產和藝術設計的結合比較單一，僅僅是在外形和色彩的基本調整，但是這種設計和結合無法滿足人們對設計和藝術的基本需求。
人們對於審美事物的接受有一個疲勞階段。當審美疲勞達到一定程度的時候就需要我們在這樣的背景下繼續探尋藝術內涵新的呈現方式。
這就需要藝術表現形式上的創新和內涵上的提升。而且這些牀戲和提升過程也必將成為影響工業生產進一步發展的關鍵所在。
藝術設計的內容是指設計作品所藴涵的思想文化價值，形式是為內容服務的，是人們用具體模式表現抽象內容的過程，這個具體的形式是可以與外物融合的，如工業產品，但是其藝術內涵式具有一定的獨立性。藝術設計就是在保持內涵宗旨獨立性的基礎上不斷豐富表現形式。
參考文獻：
[1]鄭旭東。“三大構成”課程在高職院校藝術設計教學中的改革研究與實踐[J]。輕紡工業與技術，2016(03)。
[2]靳鴿。河南創意產業背景下的數字藝術設計教學思考[J]。中州大學學報，2016(03)。
[3]唐帆。“右腦思維”在藝術設計教學中的應用研究[J]。讀書文摘，2016(14)
摘要：
現代藝術設計發展過程中，在隨着新理念以及新技術與之相結合，就對創新現代藝術設計提供了支持。但是在現代藝術設計過程中，也要充分重視對傳統美學科學運用，這樣就比較有助於現代藝術設計符合國人的審美，並能將這一美學元素得以科學性呈現。本文主要就傳統美學的現實性意義以及對現代藝術設計的影響詳細分析，然後結合實際對傳統美學在現代藝術設計中的具體應用詳細探究，希望能通過此次理論研究，有助於現代藝術設計的進一步發展。
關鍵詞：
傳統美學；現代藝術設計；影響
一、傳統美學的現實性意義及對現代藝術設計的影響
1、傳統美學的現實性意義分析
我國有着幾千年的歷史文化，在不斷的發展中就形成着獨特的美學理論，並影響了一代又一代人。傳統美學在當前的社會發展中也有着現實性意義。經濟文化的全球化發展環境下，在傳統文化和現代藝術設計的結合就是創新的體現，美學通過知識論方式形成了獨立學科，通過籠統的語言對美學概念進行解釋，就可運用崇高以及藝術等來簡單闡述，但是這一解釋並不準確[1]。中國的傳統美學是綜合性的，是和人生體驗以及這些進行綜合起來的，從精神層面來説是通過藝術活動體會以及心靈脩養，來對大自然中的快樂和自由進行感悟。中國的傳統美學在當前的時代發展背景下，並沒有失去其存在的價值，並能通過傳統美學的運用，和現代藝術設計進行結合，創造出新的事物。
2、傳統美學對現代藝術設計的影響分析
傳統美學對現代藝術設計的影響是多方面的，在不同的現代藝術設計方面所產生的影響也是不同的。對現代藝術設計的原則會產生影響。在現代藝術設計的原則方面，主要是理論指導下對設計做出的理論性總結，這些理論被實踐證明有着普遍意義的規律。在價值觀以及藝術理解的不同，現代藝術設計工作者在進行作品的設計中，就會按照自身的設計原則來展開設計[2]。
在實際的設計過程中，也會受到傳統美學文化的影響，並會在設計師的思路當中產生影響，在設計的對象色彩以及造型等方面，也會選擇傳統個性表達。這些現代藝術的設計過程中，對傳統美學的融入是比較明顯的。傳統美學對現代藝術的設計影響還體現在思維方式層面。現代藝術設計中，會有着新的設計思維，和時代發展的步伐相結合，這樣才能滿足實際的需求。在傳統美學的融入下，對現代藝術設計人員的設計思維就會產生相應影響。
設計藝術繼承會將傳統美學思想形式實施有效推廣，在新設計形式當中，就是對傳統文化以及情感的融入，在這些內容的影響下，對設計人員自身的設計思維也會發生轉變。在這一形式下的現代藝術設計的作品，也會對欣賞着對作品的評判標準發生變化，傳統美學會直接影響欣賞者的思維。
傳統美學對現代藝術設計的形式方面也會產生影響。在現代藝術設計的迅速發展過程中，會有多方面的形式運用，而傳統美學的運用就會在設計形式上發生變化。不同的風格的設計人員在設計的形式上都有着明顯的痕跡，這一痕跡就是自己通過獨特性的文化內涵以及個人的修養等形成的[3]。傳統美學對國人的影響比較深遠，在現代藝術設計中的傳統美學運用，就能對設計人員的設計形式發生變化。
二、傳統美學在現代藝術設計中的具體應用
如將傳統美學在現代廣告招貼設計中應用，就產生了很大影響，中國傳統美學的簡單明瞭的特性比較突出。廣告設計和架上油畫以及版畫有着不同，對簡潔明確以及一目瞭然有着強調。所以在具體的設計中，通常會採取系列假定手法運用，從而來對重點進行突出，也能將多個不同比例在不同時間以及空間發生的活動進行有機組合，以及對象徵手法進行應用來啟迪人產生聯想。在具體的構圖中，通過簡練誇張的手法運用，再運用鮮明的色彩進行突出等，這樣就能達到宣傳事物的作用[4]。
例如香港的平面設計大師靳埭強就創作了大量文化招貼，在其美學理念當中認為，美的原則有三條，就是立意、創新、活用。這是對中國山水畫表現意境的時候所強調的內容。通過簡化的藝術表現，就能在形色上形成對比，也能加強視覺衝擊力。現代藝術設計過程中對傳統美學的運用體現在多個層面，如將傳統美學在產品設計中加以運用，就能改變產品的設計效果。在當前的新技術的廣泛應用下，一些電子產品也受到大眾的歡迎，電子產品在傳統美學的原理下極性設計生產，對客户的印象也能加深。將傳統美學在現代藝術設計當中進行運用，在傢俱設計中也能發揮積極作用[5]。
中式傢俱的設計在當前市場中受到人們的追捧，能夠通過中式的傢俱設計可反映出主人的品味。實際設計過程中對文化內涵的融入成為增強作品藝術設計魅力的重要舉措。復古風對人們對過去歷史的回味有着反映，傳統美學在傢俱設計中的應用，就是積極的設計態度。現代藝術設計過程中對傳統美學的運用中，涉及到的元素比較多樣化。在裝飾和色彩的運用過程中，就能改變現代藝術設計的質量水平。中國傳統美學在其中進行科學運用，要充分注重其延伸發展，不能照搬，要注重創新。只有如此才能有助於現代藝術設計的整體水平提高。
三、結語
總而言之，現代藝術設計的發展對人們的影響比較大，在將傳統美學與之相結合下，就能有助於現代藝術設計的優化，從而帶動現代藝術設計的進一步發展。傳統美學對人們的影響是潛移默化的，為能充分的掌握傳統美學的精髓，現代藝術設計人員就要能充分在理論支持上以及新技術的學習上不斷深化，為現代藝術設計的技能提高打下基礎，希望能通過此次理論研究有助於實際設計發展。
參考文獻
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摘要：
社會在不斷髮展，科學技術水平也不斷提高，人們慢慢步入工業時代，這個時代最根本的特徵是企業的批量化生產模式以及標準化流水線等。同時，在工業時代背景下，不同領域也都進行了適當的改革，
關鍵詞：
現代藝術論文發表，發表公共藝術論文，裝置藝術論文投稿
社會在不斷髮展，科學技術水平也不斷提高，人們慢慢步入工業時代，這個時代最根本的特徵是企業的批量化生產模式以及標準化流水線等。同時，在工業時代背景下，不同領域也都進行了適當的改革，比如就建築行業而言，人們非常喜歡鋼筋水泥、混凝土，然後各種高樓大廈如雨後春筍般湧出。在工業時代背景下，科學技術在很大程度上衝擊了地域差異造成的藝術設計多元化格局。
1、信息時代
由於傳統因素的深刻影響，人們在設計的過程中常常會習慣採用自己比較擅長、熟悉的方式進行創作，忽略新的事物、新的思想，甚至有的人會出現牴觸心理，這樣不利於發揮設計師的創新能力。在信息時代背景下，人們不僅僅會追求物質條件，更加重視追求精神層次的享受，追求生活品質。傳統的機械生產使人們的生產方式以及生活方式發生了很大改變，人們通過先進的科學技術代替手工勞動。這樣藝術設計越來越朝着多元化的方向發展，也逐漸激發了人們的創造能力。
2、有效促進藝術設計多元化發展的路徑
2.1堅持傳承傳統理念
中國傳統文化是我國社會幾千年來不斷髮展、沉澱、積累下來的，作為人類的智慧結晶，值得我們繼承、發展。對於藝術設計而言，中華傳統文化是非常寶貴的一筆資源，不管現代藝術設計如何進行多元化發展，設計師都應該尊重並繼承中國傳統文化，當然應該選取其中最精華的部分進行繼承。正所謂，“民族的就是世界的。”因此，不管社會、時代如何發展，藝術設計都應該設計出民族特色，這樣才可以使藝術作品大放異彩。藝術設計的過程中，一定要充分結合傳統文化，合理利用傳統元素，這樣不僅有利於完善藝術設計作品，也有利於進一步傳播民族文化，加強文化交流。但是需要注意的是，傳承中華傳統文化的過程中，一定要考慮當前的時代背景，和現代文化進行選擇性融合，設計出不僅具有國際性，也具有民族特色的作品。
2.2不斷吸收世界優秀的設計理念
我國藝術設計理論研究相對於國外發達國家相對較晚，因此藝術設計發展速度也比較慢。雖然我國經過幾千年的發展確實積累了很多優秀的民族文化，但是我國一直是一種相對封閉的社會狀態，藝術設計的過程中，設計師常常會習慣性的以自己比較擅長、熟悉的方式進行設計，慢慢地就會和世界發展脱節。古代民間藝術設計確實曾經有過繁榮的時光，但是主要是為了統治者的主觀需求設計的，設計對象具有一定侷限性，導致我國國內藝術設計相對滯後。分析國內外近年來的藝術設計發展史，我國是在20世紀80年代才逐漸開始進行藝術設計教育，而國外一些發達國家早已經在100年前就已經開始進行藝術設計教育。因此國外發達國家在藝術設計教育方面的經驗更為豐富，有很多地方是值得我們學習、借鑑的。綜上所述，藝術設計和人們的日常生活密切聯繫，生活是設計的來源地，藝術設計的最終目的也是為人們的日常生活服務。在現代藝術設計多元化發展形勢下，藝術設計師不能一味迎合市場，更應該保持清醒的頭腦，在繼承優秀傳統文化的基礎上不斷創新，設計出更多適應現代人審美的藝術作品。
摘要：
現代藝術設計是一種藝術呈現方式，它將實用功能和審美功能在產品中完美結合起來。隨着時代的工業社會的發展，現代藝術設計也正在逐漸的豐富。為此本文從現代藝術設計的概念入手，對現代藝術設計發展的縱橫關係重新審視思考，以便對未來發展有所參考。
關鍵詞：
現代藝術設計；審美實用
一、關於現代藝術設計概念
現代藝術設計本質上是一種創造，它的產物是融合了審美元素在內的關係處理，設計對象的實用功能和審美功能的結合程度便是藝術設計着重解決的問題。因此，現代藝術設計水平和效果需要接受受眾的評判，這種關係處理得當不僅能夠滿足人們對工業品的實用價值需求，同時還在一定程度上成為人們審美需求中不可或缺的元素。長期以來我國關於藝術設計的概念定義大部分都是為了方便教學而開展的學術討論結果[1]。關於藝術設計的全面性理解以及藝術設計與工業社會，產品包裝的聯繫沒有很好的完成。本質上是一種偏於理論化的現象，實踐成分在這一概念的發展中所佔比重較低。這就導致了我國對於藝術設計理論的完整度尚需完善。
二、現代設計在藝術發展過程中的縱橫關係
現代藝術設計最早產生於英國工業革命時期，它是將藝術設計元素在工業品設計中相結合的一種產物，經過長期的發展，現代藝術設計已經與工業社會深深的聯繫在一起，從縱向發展來看，傳統的藝術設計走出神聖的殿堂，與工業社會的媾和是其發展過程中的一個畢竟階段。而且這一階段的完成中融合了設計師們的大量實踐，並在此基礎上成為影響和提升關鍵藝術設計的一項重要理論。從橫向發展來看，藝術設計與工業設計的`結合是其發展壯大的一個重要突破口。他不僅將時代元素吸收，而且在表現設計對象的手法上也在不斷的創新更新，使其在發展過程中成為影響和提升現代藝術設計發展的一個重要動力。設計始終是由藝術審美做指導的，脱離了藝術審美的設計是沒有生命的。同時正是因為這種藝術設計的審美特徵才使得工業設計的訴求得以滿足。因此藝術設計要想在未來發展道路上走的更加寬闊，必須從以藝術為基本方向，再次基礎上不斷豐富和發展自己，只有這樣才能不斷滿足社會和受眾對藝術設計的多方面需求。[2]藝術與設計之間的互補關係是這門學科確立並且存在的基礎，這門學科本身是一種新型的交叉學科。而且，發展到現在，藝術設計還應當以更具時代感的藝術設計元素為發展成本的提升做出實際的貢獻。不論是藝術還是設計，它都是為人的藝術和設計，應當從人的需求出發，當人們對藝術設計的需求層次，需求形勢發生變化的情況下，藝術設計若不對自己的發展脈絡做出調整，那麼最終會失去自身的魅力。從人類有意識的創造性活動開始，是藝術設計新作不斷的源泉，藝術審美性是隨着人類製造的第一件工具產生的，砍砸器、投槍、骨針、獸皮衣裙、陶器等這些最初產品的問世都融合了創作者的設計思維和審美元素。大多數藝術設計都是在不斷的積累和完善過程中形成的獨特藝術設計思維。這種思維下產生的作品也代表了不同時代消費者對藝術設計審美的需求。人工製品既是工藝品又是藝術品，他的產生過程是融合了創作者對實用功能和審美功能的結合。遠古時期的人工製品大都不是純粹從審美的動機出發的，它的實用功能要遠遠大於審美功能，但是隨着大批量生產的增多，在實用功能已經基本為使用者接受的時候，製造者開始重新思考審美元素在產品設計中的成分比例，長期的發展過程中，這種思考便成為一門獨立的工作，那就是藝術設計[3]。同時隨着藝術的發展以及藝術理論的完善，製造與藝術之間的關係也正在逐步縮短，現代藝術設計就是兩門學科的一次完美結合，它在保留藝術思維和審美特徵的情況下，各自將自身最為精華的元素表現出來。設計始終是由藝術審美做指導的，是賦予實用價值“藝術形式”的一個過程，只是在不同的時代，實用價值與藝術形式之間的比例在設計對象上佔據的不同。人與物、主觀與客觀的關係是藝術設計過程中需要處理的基本關係，同時這也成為影響和提升這項基礎和技術的一個非常重要的影響因素。基因與媒介、觀念與形式、感覺與表現、主體自由化與客體自由化這些都是在藝術設計過程中需要充分考慮和融合的關鍵因素。而且這樣的發展過程中也必將成為影響和提升關鍵藝術和技術的一個非常重要的影響觀念。它是非物質的，以意識的形式存在，明確一點説的話那就是一種基因感覺，設計因素在其中的存在就是充分表現這種基因感覺。馬克思説:“人也是按照美的規律來建造型的”，這一論點説明審美也是一種客觀事物，他的存在和產生以及發展也是自然規律的一種，而且這種客觀存在也在很大程度上成為影響人們物質生產的一個規律。
三、結語
綜上所述，現代藝術設計本質上是一種創造，它的產物是融合了審美元素在內的關係處理，設計對象的實用功能和審美功能的結合程度便是藝術設計着重解決的問題。因此，現代藝術設計水平和效果需要接受受眾的評判，這種關係處理得當不僅能夠滿足人們對工業品的實用價值需求，同時還在一定程度上成為人們審美需求中不可或缺的元素。
參考文獻：
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[5]靳鴿。河南創意產業背景下的數字藝術設計教學思考[J]。中州大學學報，2016(3)。
[6]唐帆。“右腦思維”在藝術設計教學中的應用研究[J]。讀書文摘，2016(14)。
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