國小美術學科自查報告

第一篇：國小美術學科自查報告

大唐實驗國小美術學科自查報告

根據萬教字60號文件的通知，我校兩位美術老師對所有年級學生的美術課程內容進行了自查，其中包括欣賞課，繪畫課，設計課內容的自查，現將自查情況報告如下：

我校的美術課一直都是按照課程標準的要求認真上課，本次對上學期及本學期已經學過的幾課進行了自查。抽查的賞析，繪畫，設計，一年級口頭欣賞還存在問題，口頭表達能力還需要提高。六年級學生造型表現作品缺乏創意，循規蹈矩。有的怕畫、怕想象，學習動力不夠；有的怕寫實，怕表現不夠，不敢畫；繪畫變得困難起來。設計課大部分能進行一些簡單的創意和設計，能感受設計製作與其他美術活動的區別。對美術作品能進行簡單的形式分析，從對形色的認識，擴大到質感的認識，表達自己的感受。

五六年級的學生，欣賞課較多，通過平時寫賞析，評述作品，已經可以自己獨立對一幅作品進行簡單分析。設計課的思維活躍，作品新穎，當然也有的學生因為平時對美術課的忽視，在本次測查中表現不太理想。

總體測查結果如下：

優點：1.構圖較飽滿，沒有較多空白。

2.在完成作業時大都可以做到精細描寫

存在的問題：1.有個別同學對待作業完成不夠認真，完成速度較慢

2.學生作業缺乏創意性

改進方法：1.在完成作業時加強對完成作品速度較慢的孩子的督促

2.培養學生日常生活中的觀察能力，從生活中吸取更多對藝術作品的創意。

通過本次測查，我對美術作業的一點感想及整改計劃如下：

一、增加美術作業品種的多樣性。同是一節美術課，作業可以是繪畫，可以是泥塑，也可以是剪貼，讓學生有充分的自主權，這點也是學生喜歡上美術課的重要原因之一。

二、美術與其它學科相融合，使美術作業的用途更廣泛了。充分發揮小組長的作用，督促管理學生用具帶全帶齊；教師利用校訊通平台與家長溝通，告知用具。讓學生多説、敢説、會説。一點點滲透美術語言，掌握美術欣賞的基本方法。

三、課堂美術作業可以進行橫向和縱向延伸，收集美術課中學生的優秀小工藝作業作為學生作品充實學校展廳。整理學生的優秀繪畫作業作為學生參賽作品，在校園裏佈置樓道畫廊，成為校園一道獨特的風景線。

總之，對“美術作業多樣化”的理解是仁者見仁，智者見智，各有千秋。但，美術教學的目標是相同的，那就是希望我們的美術作業，品種更加豐富、品質更加完善，學生的美術素質不斷提高。

第二篇：國小美術教師師德自查報告

師德是教師的靈魂，是搞好教學的前提保證，是教師的立身之本。作為教師我們要在日常教學中發揮模範表率作用，注意自己的行為舉止，言談風貌。教師的一言一行對學生都起着潛移默化的作用。通過進一步的學習，我對行風整頓活動有了更深入的認識。學習和反思使我更加認識到工作中的不足與差距。為了更進一步地搞好本職工作，我進行了深刻的剖析 :。

1、教育觀念：

新課程理念使我們教師成為學生學習的合作者、引導者和參與者。教學過程為師生互動共同發展的過程。教學課程是師生共同開發課程、豐富課程。課程變成一種動態的、發展的、富有個性化的創造過程。師生在愉快、和諧的氛圍中互相學習、互相進步。教師不僅僅是傳授知識，而是教給他們學習方法。

2、對待學生：

一直以來我都認真的對待每一位學生。無論是在課堂上還是課餘時間，我都時刻注意學生的思想動態，做到及時發現及時糾正，從未傳播過對學生有害的思想。對學生我總是努力做到動之以情，曉之以理，和學生心心相連，尊重學生的個體差異，努力做到在關愛與嚴格要求學生上把握好分寸。在工作中，從來沒有體罰和變相體罰過學生。在教育教學過程中我能夠愛護全體學生，尊重學生人格，平等公正對待每個學生，對學生嚴格要求耐心教導，保護學生的合法權益，促進學生全面、主動、健康發展，無諷刺、挖苦、歧視、體罰和變相體罰學生的現象。

3、教育教學：

認真研究業務，不斷學習新知識，探索教育教學規律，改進教育教學方法，提高教育、教學和科研水平。謙虛謹慎，尊重同志，相互學習、相互幫助、堅守高尚情操，發揚奉獻精神，自覺抵制社會不良風氣影響。堅持學習教育教學理論，不斷地自我充電，因材施教。

4、工作方法

在工作中，能夠積極學習各地先進的教育方法，汲取優秀教師的優秀工作經驗，採用靈活多樣的教育方法，循序善誘。尊重學生，教育引導，實現“親其師，信其道”的教學境界。引導孩子們逐漸形成優良的行為習慣，成為全面發展的優秀國小生。

5、教學評價

作為美術老師，我們要在看似簡單色塊、笨拙的線條中發現他們作品中的優點，體會他們的情感。在評價學生作品時應抱着一種尊重和信任的態度，談出自己主觀的體會和專業性技能，去評價兒童美術作品。也要多給學生一個表達自己想法的機會，多聽取學生的意見，摒棄以教師評價為中心。在組織評價過程也要因人而異。不管是誰，不管作品的質量如何，只要參與學習就能得到肯定與表揚。從學生的成長需要出發，理解兒童的眼高手低。不脱離學生的年齡和心理特徵，不脱離學生實際學習水平與生活經驗，不從藝術性考慮，更不用成人的標準來度量學生作品。在學生參與評價時，教師要與其達成共識：兒童作品評價標準要側重於創造性和個性，內容是否有情趣、是否顯示出對周圍事物的留意與好奇、是否有一定的想象和個性成分。

6、思想道德

作為一名教師，我能自覺抵制社會不良風氣，不對學生進行有償補課和收取額外的報酬。與家長交往中不收禮，不吃請客，不叫家長辦事，不進行有償家教。

7、日常生活

在日常生活中，特別是自己處於公共場所，時刻提醒自己是一名人民教師。注重自己的一言一行，要文明有修養，具備一個優秀的人民教師的偉大形象。能遵守社會公德，衣着整潔得體，語言規範健康，舉止文明禮貌，做文明公民。能夠使自己的形象無愧於教師的稱號，能夠做到文明有禮貌又修養。

8、社會活動

課餘時間，我經常看看書，或者上網遊覽一些教育網站，從沒有殘疾賭博、酗酒等不良活動。也沒有進行違法違紀活動，是一位合法的公民。

自查的過程中，也感覺到一下幾個方面做得還不夠：

（一）教育理論學習不夠透徹，只停留在表象上，沒有從實質上深入研究，導致教學過程中出現很多困惑，甚至對某些教育政策的出台持觀望的態度。其根源於本人主觀上思想怠惰，不思進取，客觀上理論修養不夠。

（二)業務有待於提高。

（三）很少使用多媒體教學，跟不上時代步伐，有現實條件的限制，也有個人因素。

（四）主動意識不夠，對問題不能精益求精，得過且過。

當然我的缺點還很多，自己臉上的黑點自己看不到，懇請同志們給予幫助指正!

針對以上缺點，本人提出整改措施如下：

(一）認真學習教育教學理論，積極參加學校教育部門有關學習活動，把時間用在業務鑽研上勤勞苦鑽，精益求益。

(二）加強專業知識學習，虛心求教，探索教學理論，改進教學方法。

(三）加強本職分管工作的主動性、積極性。團結互助，發揚奉獻精神。

第三篇：國小美術學科教學模式

國小美術學科

“關注人文精神突出表現教學”模式

※ 認識人文精神：

所謂的“人文精神”，就是一種高度重視人和人的價值觀的思想態度。以人為本，審視人生。它關注的是，人存在的意義、人格、尊嚴、價值、道德、文化傳統、人的自由與平等，人與社會、人與自然之間的和諧關係等，人文精神主要是

通過人生觀、價值觀、世界觀、人格特徵、審美情趣等體現出來的。

在中華民族的傳統文化中，向來就有一以貫之的人文精神，即以人為核心，融天地萬物與人為一體，把人的倫理精神、道德情操的提升與超越放在首位。

人文精神，也是人本教育的核心。人本教育是“以人為本”的教育，視人格完善為教育的宗旨目標。突出人文科學的價值。將人文精神貫穿於教育教學的全部過程中，會使整個教育人性化、人格化、個性化。

關於人文精神，有很多不同的解釋。但是，課標中指出，不管有多少種解釋，在我們的美術教育中，有一個任務是肯定的——那就是“讓學生受到良好的藝術薰陶，使他們具有積極向上的精神追求，擺脱物質利益的束縛，使其具有文明感和歷史感，這是我們不斷追求的人文精神”。

而作為人文學科核心之一的美術學科，它藴含着豐富的人文內涵，也凝聚着濃郁的人文精神。

人的理想、願望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、教養(本文來源本站)、生存狀態、智慧、美、愛、以及自由等人文特徵，都內藴於不同歷史、不同國度的藝術家所創造的美術作品中。所以説，美術教育，是體現人文性質、和人文精神的最好途徑。

※ 審美觀念：

中國古代哲學思想，是以儒、道、禪三者的交融互補而形成的。從而，確立了以人為本的道德內涵。以追求真、善、美為道德使命，以道學的“天人合一”及禪學的“梵我合一”、之——“天地與我並生”、“萬物與我為一”的思想理念。（《莊子》）中國哲學崇尚的是一種莊嚴、理性、和温柔的敦厚之美。

作為畫家，以自然而然的思維方式，去進行繪畫藝術的建構。使中國繪畫，在自然與人之間，以“緣物寄情”、“情景交融”的思維模式，將人的情思，注入到自然之中，從而達到“物與我和”、“物我為一”、“天人合一”的思想境界。

中國畫講求“氣韻生動”、“以形寫神”、“形神兼備”、“似與不似之間”，而謀其“文以達吾心”、“畫以適吾意”之“傳神”、“暢神”的意象思維方式、和意象造型法則。並以法闡理，以理釋法。融哲學、美學、畫學為一體，形成“天人合一”的藝術境界。這種境界，既是精神與物質的統一，也是主觀和客觀的統一。

“天人合一”：就是指人在自然中的和諧（《論語》）。它不僅僅是現代小區裏的、人與人之間關係的和諧，還是，人對自然萬物的一種敬畏、順應、和一種默契。

中國人講究變化，有“一日九變”之説。這種變化達到的境界是——“神於天、聖於地”。這就是中國人的人格思想。

既有一片理想主義的空間，任你自由翱翔。決不妥協於現實世界上的規則與障礙；又有腳踏實地的能力。能夠在這塊大地上，去進行他行為上的拓展。

只有理想而沒有土地的人，是夢想主義者，但不是理想主義者。只有土地而沒有天空的人，是務實主義者，但不是現實主義者。理想主義與現實主義，就是我們的天和地。

人的意義與天、地一樣。天、地、人並稱為三才。在孔子看來，人是值得敬重的。也是應該自重的。

我們有一些老師，聲色俱厲地經常指責學生，不該如何如何，應該怎麼怎麼，那就是説，他沒有達到那種境界。

教師，應該平和的與學生商量，讓其明確這種天、地、人三才，共榮、共生的關係。

這種從容不迫的氣質、和謙抑的態度，其實，就是中國人的人格理想。

※ “表現教學”的涵概：

“造型·表現”是美術新課程標準指導下的美術學習的四大學習領域之一。“表現”一詞，從某種意義上講，它符合人性的發展。因為，人性的發展是通過自我表現的過程來完成的。包括個性、自信心、創造力等人格心理的形成、與建立。

所謂的“表現教學”，就是以學生的自我表現為核心。突出學生在美術學習過程中的自我表現。即“美術活動表現”。 它是指學生通過美術創造活動來傳達情感、觀念、和意義的過程。是運用各種藝術形式及要素，表達個人的內心意識，情感感受和思維過程的過程。是把自己內心無形的想法、體驗和情緒等心理因素，轉換成一種外在的可視的形象或視覺符號，使其獨立思想和個性，在各個方面都能得到充分的尊重與肯定。

它包括學生在美術學習活動中的參與意識、合作精神、操作技能、探究能力、認知水平以及交流、表達的能力等方面的自我表現。

學生在教師有計劃的指導下，自覺地支持、掌握自己的發展過程。教師給學生的創造性思維活動以最大的表現空間，通過學生積極主動的自主設計、自主質疑、自主嘗試、自主感悟、自主評價、自主反思、總結、自主調控、完善等一系列的自主實踐活動，來實現高效的自我表現和自我發展。

這個自主發展不是學生單方面的學習態度，而是教學雙方在新的理念指導下，師生高度協調統一的一種新型的組合。學生主體的自主作用，體現在教學過程的始終，他們經歷了“為什麼學——學什麼——應該學到什麼程度——應該怎樣去學——學得怎麼樣——是怎樣學的——怎樣學得會更好。”這樣，學生通過課堂的交流、研討、發現、嘗試、創造等活動表現，來達到自主認識、體驗的合理結合。

※ 表現教學的基本特徵：

（１）表現教學，核心就是強調學生的自主表現和自主發展。它是通過一系列的美術自主實踐活動來實現的。學生的自

主作用體現在教學過程的始終。

（２）表現教學，它倡導學生自主學習、探究性學習、綜合性學習和合作學習的方式。培養學生自主建構知識與他人互動，與環境互動，與人類的文化互動，達到自身發展的目的。

（３）表現教學，它以人為本，承認兒童的個性差異，尊重、愛護和扶持學生天生的生命衝動、和原始表現。幫助學生在學習中學會自主，喚醒自我表現意識，培養學生的自主能力，促進其主體人格的形成。

（４）表現教學，它把學生的任何繪畫痕跡，都看作其情感運動的軌跡。甚至亂糟糟的線條、圖象等等，都視為是學生內心活動的真實表現。並啟發學生，在觀察、和表現對象的同時，不要受到對象固有的形和色的影響，要加入自己的想法，創造性地運用美術語言，來抒發、表達自己內心的精神世界。使學生在繪畫的過程中，親身經歷一種不尋常的審美活動。同時，增強其自信心，培養學生對生活的熱愛和積極的學習態度，有助於發展健全的人格。

（５）表現教學，它突出教師的主導作用。教師要根據教學的需要，充分合理的利用各種教學手段，為學生創設寬鬆、民主、和諧、積極、活躍的學習氛圍，激發學生的學習興趣、動機和願望。引導學生自主設計、規劃學習程序、探索學習方法、實施學習計劃、突破學習障礙、攻克學習難關、完成更深層次的探索與訓練，回顧反思，總結經驗和分析自主發展的實際等等。——即教師的導趣、導向、導法、導控、導思和導境。

※ 表現教學的基本模式操作要點：

※ 基本結構：

1、定向導入、激情引趣。（導入）

2、領悟認知、質疑解難。（新課）

3、嘗試操作、自主表現。（創作）

4、陶冶情操、提高審美。（賞評）

5、反思總結、鞏固昇華。（小結）

※ 具體模式操作要點：

1、定向導入、激情引趣。（導入）

即是學生明確課題及學習任務的開始。

興趣，是美術學習的基本動力之一。也是主體參與的重要策略。主體參與的熱情與動力皆源於興趣，它可以使主體參與活動的過程，持久、深刻。

在美術教學活動中，教師要圍繞教學目標，以生動有趣的故事、新聞、笑話、迷語、遊戲、音樂、錄像、電影、電視、欣賞範作等，各種教學方式與手段，激發學生的學習興趣，為學生創設良好的情景和氛圍，培養學生對形象的感受能力和想象力，並通過聽、看、想、説等活動表現，從學生積極學習的態度和興趣上切入，培養學生高尚的審美情趣和藝術修養，昇華至人文精神。並從廣泛的文化情境中認識美術的特徵，和美術表現的多樣性，及其對社會生活的獨特貢獻。

如：《手形的聯想》

手是我們人體的主要部分之一啊，它不僅可以傳情達意，更能完成許多創造性的學習、工作、和勞動啊。教師，以一首兒歌“人有兩個寶，雙手和大腦”。為切入點，引導學生欣賞圖片、點評作品等審美活動，潛移默化地使學生明白了一個道理：我們的小手不僅漂亮，而且，還能用手示意（如：握手、打手勢、表演手影、手語等）、交流和傳達感情啊。還能神奇地創造出許多的社會財富。使學生深深感到自己的雙手多麼重要，美麗的未來也需要他們這一雙雙的小手去創造。於是，同學們紛紛暢所欲言。——“用勤勞的雙手和聰明的大腦，為家鄉的未來建設出一份力！”等等。

孩子們稚拙人文情感、通過他們的作品表達了出來。

2、領悟認知、質疑解難。（新課）

這是學生學習美術知識和形成技能的重要環節。也是師生互相溝通、啟發、共享彼此的思考、經驗和知識，交流彼此的感情，體驗其中的樂趣、求得新的發現，從而達到共識、共享、共進的過程。

教師要採用多種教學方法和手段，注重對學生學習方法的研究，引導學生用觀察、感受、體驗、表現以及收集資料等學習方式，進行自主學習，探究學習，與合作交流。學生通過聽、看、想、説等活動表現，掌握知識，形成技能，學會創造性運用美術語言來表達內心情感情的方法，並進行大膽的自主表現。

3、嘗試操作、自主表現。（創作）

是學生運用已有的知識與經驗，進行大膽的自我表現的學習過程。也是培養學生想象能力、實踐能力、創新能力以及促進個性發展的過程。

教師要給學生的發展創設民主、寬鬆的環境條件，提供必備的訓練時間與表現機會。引導學生主動收集信息，展開想象，發散其形象思維，嘗試、探索各種造型方法，發展學生形象思維的獨特表達性。創造性的運用美術語言進行合作、交流和自由表現。更需要直覺領悟和靈感來進行藝術創作，使其作品更具有情感化、個性化和藝術化。

這也正是人文學習所需要的思維和表達方式。——即：在學生創作的前期，教師要抓住時機、引導學生髮散思維和想象，按照一定的美學法則、巧妙地運用美術語言，傳達自己的思想、情感。

（1）、我們在教學活動中，一定要遵循美術的審美規律與法則，通過比較、討論、體驗、思考、鑑別、判斷等方法，來拓展學生的文化視野。瞭解人類豐富的文化遺產。瞭解藝術與社會、藝術與歷史、藝術與文化、藝術與生產、藝術與生活的關係。

（2）、以各種直觀形象的教學手段，如：影視、錄像、範畫、參觀、訪問等方式，增加學生對直觀形象的感受。多給學生感悟藝術作品的機會，。讓學生受到良好的藝術薰陶，加強人文關懷。

（3）、幫助學生開發自身的潛能，學會分析、整合、解決問題的思維技能。展開豐富的想象。從探究的過程中去獲得知識，把握美學法則、審美規律、美術語言、表現技能技巧等。使其在學習活動中，相互尊重、合作交流、關心他人、關心社會、關心自然。並鼓勵學生積極向上的精神太度，體驗成就感，領悟人生之哲理。

所以，在教學過程中，我們必須遵循這個“美學法則”，去指導學生創作，學生也只有按照這個美學法則和審美理念去創造，才能真正的通過作品，來表達自己的真實情感。為此，學生的理想、願望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、智慧、美、愛、以及自由等等人文特徵，都能內藴於所創造的美術作品中。進而陶冶情操、提高審美、完善人格，涵養了人文精神。

4、陶冶情操、提高審美。（賞評）

這是學生研究、探索、認識與掌握欣賞與評述方法的過程。可以使學生形成健康的審美情趣，發展審美能力、完善人格。 欣賞，在美術教學活動中，它不是一個個體孤立的行為，而是在一種羣體互相交流的環境中進行的。

因此，教師要引導學生採用自評、互評等多種方式進行自主欣賞。通過學生觀察、比較、討論、反思、設想等美術欣賞活動，對其作品進行感受、認識與評價，並以口頭或書面的形式表達出來，與他人共享。從而陶冶情操，提高鑑賞能力，涵養人文精神

※ 就欣賞評價學生美術作品的方式、方法而言：

（1）、教師要引導學生通過感官可感受到的，用自己的語言簡單地對作品的形式進行描述。

包括：探討作品的材質、技法及其特徵。還有色彩、線條、形狀、造型，及構成的原理（或美的原理）和作品的個性風格等。也可以引導學生分析一下美術作品的形式語言。包括構圖精美、色彩鮮豔、線條流暢、造型準確、材料豐富，肌理自然等等。

（2）、引導學生對美術作品的主題、意義進行探討，探討作品裏所傳達的感情、心情、主題、意義、觀念和思想。（主題、意境）

由於每個學生的閲歷、層次、生活等諸多方面的情況不一，因此，教師在引導學生欣賞、感悟學生作品時，要以人為本，承認和尊重個性差異，尊重學生的獨特想象，多給學生以鼓勵，愛護和扶持學生，幫助學生在美術學習過程中，學會自主掌握方法，喚醒自我表現意識，培養自主能力。

另外，由於學生作品的美點很多，如構圖美、構思美、造型美、色彩美、材質美等等，我們不能以一種方式，對每一個作品都面面俱到地去欣賞這些美點，否則，學生就會失去興趣感。

那麼，教師，就要引導學生有所側重的找出這些作品中最突出的、最顯露的、最能引發學生審美情感的作品中的形式

美和內容美的結合點。

如： 有時側重歷史故事的分析； 有時側重構思的巧妙；有時側重構圖和形象的精美；有時側重造型、材質美的表現；

有時側重形象造型的寓意和聯想；

有時側重整體和自然環境的關係；等等。

※ 就評價方式而言——評價方式的多元化：

（1）、自評：

★教師可以引導學生用語言表達的方式，來評述自己作品的創意，以及表達作品創意的方式、方法等。

★可以讓每位學生把自己的設計意圖和感想，記錄在畫面外的地方。

★也可以用表格或問卷的形式，讓學生記錄自己的感受。

★還可以設計專題展區，讓學生自己選擇展出。

（2）、互評：

★教師可以引導學生與同桌自由欣賞，直接用語言表達、評述其作品。

★也可以讓學生互相交換作業，用寫評語的方式互相評價。

★也可以將學生的作品全部展示，讓學生談自己喜歡的作品及其理由。

★還可以小組討論，推選最優秀的作品。

（3）、教師評價：

★當學生在自評、互評的過程中，教師可以隨時給學生提出建議，幫助其完善作品及其想象。

★教師在評價學生的作品時，要善於發現每位學生作品的閃光點，要把學生的任何繪畫痕跡，都看作是他們情感運動的軌跡。要尊重孩子們的個性、審美感受、生活經驗、以及他們對周圍環境的興趣、愛好和理解等等。兒童繪畫，它充滿着孩子們的稚拙、天真、浪漫、想象、創造和純樸的個性情感。他們以其歡樂、自由、獨特的方式和無規則的線條、圖案、以及色彩所構成的畫面，來表達自己內心的美好世界。訴説着自己的情懷。

★教師可以把學生的作品收上來，課後統一批閲。

★也可以讓學生把作品帶回家，讓其家長寫評語。

★還可以增加藝術批評的手法，讓學生以更加主動的姿態，去評判審視其作品，並設想改變作品的某個部分，融入自己的情感，使學生在欣賞他人作品的同時，仍保持自己獨立思考的態度和能力。

★還可以將每次評賞出來的優秀作品，參加校內外的主題展覽，或裝訂成冊。或在班上，在年級、在學校，在社會等，來拓寬學生視域，培養其自信心。

※ 就欣賞大師藝術作品而言：

我們都知道，任何一件優秀的美術作品，他都是形式和內容的完美統一。而就其藝術作品內容的最高境界，就是作品的意境。

以中國畫為例，它代表我們中華民族、乃至整個東方世界人們的“美學法則和審美理念”。中國繪畫藝術的美學原則是所謂的：“一枝一葉總關情”、“借景抒情，以物言志”。它標誌着中國乃至東方世界人們對宇宙、自然的看法，對社會、人事的態度，對美與永恆性的追求。

它是以獨特的審美方式、與主、客體世界，進行心靈對語的形象記錄。這種對語，達到了哲學化的高度，藴含着情思，也體現着“道”，乃至對宇宙、生命的體驗。

因此，在欣賞藝術作品的時候，重點去體味作品的意境。

意境：它是藝術家在生活中、產生的一種感情，一種對美的理解和認識。在感情和認識的基礎上，提煉、概括、昇華而成的。所以説，，情為意的基礎，意為情的昇華。

一件作品，它不是事物外在形象的單純描寫，而是把作者感受到的美、和富有感染力的情思，通過富有意境的畫面、傳達給觀眾，使觀眾領略會心。

中國園林藝術，講究以“曲徑通幽”、“廊迴路轉”、“小橋流水”的形式美來分割空間，給人制造出一種視覺上的隱蔽迷離的境界之美。

（比如：當我們走進深山，望見那：“茂密的森林、輕紗般的雲霧繚繞期間、蜂蝶嬉戲着繁華絢麗的山花、崎嶇蜿蜒的山間小路，時隱時現，靜靜的小橋、潺潺的溪水、還有那浪花裏、激流中的魚兒、和悠揚婉轉的鳥鳴聲，以及融於大自然中的你”，什麼感覺，什麼心境，太美了吧。相信大家、有外出旅遊的、一定能夠體驗和感受到這種境界之美。）

中國畫也常常在筆墨境象的模糊中，追求亦此亦彼、非此非彼，超以象外、得其懷中的藝術效果。——“妙在似與不似之間”。其魅力之所在，正是藉助於形式與精神的詩意化氣質，引發人們對有限物象的無限遐想，使畫中最難表達的意態與神采、轉化為弦外之音，使欣賞者能夠在瞬間獲得一個整體的、對繪畫時空的認知與把握。

不過，要挖掘藝術作品的內涵，體味作品的意境，是“仁者見仁，智者見智”的。在許多方面，作品的意境，都是“只可意會不可言傳的”。尤其是涉及到作品審美本質的、形式意味和整體意味時，正如古人所説的“水中月、鏡中花，朦朧而空靈。”我們要用心靈去體驗、聯想和想象，感情移入，才能真正的體味“畫內之象”、“畫外之意”、“韻外之致”、“味外之旨”。從中悟出道理，領悟一種生命的情調和幽深的宇宙意識。涵養人文精神。

5、反思總結、鞏固昇華。（小結）

這是師生共同回顧、反思學習過程，總結經驗教訓，進行自我調整的一個過程。

教師要引導學生自我反思、總結、提煉、昇華認識，形成美術自主意識能力與良好的學習習慣，富有獨創精神。

同時，教師要用精湛的語言，概括學生美術學習的全過程，並對其今後的學習提出新年的希望，以便學生向更高層發展。 總之，培養學生人文態度，涵養人文精神，提高人文素養，是一個長期的工程，決不是一朝一夕就可以完成的。教學有法，教無定法，貴在得法。還需教師在各自的教學實踐活動中，精心設計，充分利用各種機會去作好這方面的工作。從而，真正的實現美術學科教育的功能與價值。

第四篇：國小美術學科工作計劃

國小美術學科工作計劃

新的學期開始了，美術教研工作將以更加務實的姿態、創新的精神開展工作。提高教研工作室的活力和服務全區的職能、提高教師教學基本功將是本學期美術工作的重點。

1、 在集體調研中認真落實“四個精緻”

集體調研是我們教研員與學校直接接觸的重要途徑，在美術學科的調研中，我將與教師認真落實“四個精緻”的具體要求。在有條件的學校，我們要積極推行集體備課制度，並做好指導。在課堂精緻方面，我們在抓實教學常規的基礎上，大力倡導電教手段在課堂上的使用。我們提倡精講多練的原則，並要求教師靈活地安排課堂上的一至兩個練習。作業的講評要做好課上總評和課下精評。

2、抓實教研工作室建設

面對全區的美術教研工作，教研員親歷親為固然重要，但建立一個合理有效的教研組織模式會發揮更大的作用。教研工作室是教研員的重要助手，在實現國小美術教學整體水平的提高的過程中，必然發揮重要作用。特別是本學期，我們有參加市優課評比的任務，教研工作室的緊密配合是不可缺少的。我們要做好教研工作室的聽課、評課工作。通過活動，使上課教師得到鍛鍊。同時，聽課教師也會從中受益。

3、做好區內的觀摩課活動

在活動中，我們將選取骨幹的年輕教師上課，務必做到千錘百煉、精益求精。使做課教師得到真正鍛鍊。我們要做到每節課都要經過這樣的過程：教師先自己上課——教研工作室評課——全區觀摩課。年輕教師經過這樣的

錘鍊，教學水平一定會有大的提高。

4、大力加強美術教師的美術素養

我區美術教師有三分之二是非美術專業畢業的教師，他們的美術素養的水平還比較低，這就大大阻礙了他們美術教學能力的提高。提高他們的藝術修養和美術表現力是艱鉅卻又不能迴避的事。這學期我們將一如既往的開展美術教師的專業培訓。在培訓中，活動以片區劃分，專業與非專業教師同時集中的方法。這樣可以充分發揮專業教師的示範作用。基本功培訓除了美術基本功培訓之外，還包括教師處理教材的能力培養。

5、根據市裏規範教案書寫的要求，在集體調研過程中，我們將加強這方面的檢查和指導。我們將在本學期期末把教師的美術教案全部收上來，並從中優選10%送交市教研室參加評比。

6、我們將鼓勵教師在日常工作之餘撰寫論文，提高研究教學的熱情，培養教研能力。根據區內的總體要求，我們制定了專題研究的幾個方向：（1）美育教育與德育和智育同行，（2）提高學生美術素養的具體方法，（3）美術教學與電教手段的結合、（4）如何改善學生的學習方式。

國小教研室美術學科工作計劃

2014-2014學年度下學期

劉 柏 濤

2014、2、21

第五篇：國小六年級美術學科期末總複習試題

吳家堡鎮西堡國小2014——2014年第一學期

六年級美術期末測試試題

班級：姓名：等級：

一、填空題

1、色彩三要素是（） 、（） 、明度。

2、米開朗琪羅、（）、拉斐爾被人們譽為意大利“文藝復興三傑”

3、《大衞》是文藝復興時期意大利著名的雕塑家（）創作的作品

二、選擇題。（每小題中只有一個選項是正確的，請將正確選項的序

號填在題後的括號內。）

1、中國畫的主要工具材料有（）

a、白紙、鉛筆和彩色顏料。b、鉛筆和油畫棒。c、毛筆、墨、硯和宣紙等。

2、（）是我國當代著名畫家，他用深沉的黑色，塑造了堅強、挺拔的新山水畫的風貌。

a、徐悲鴻b、齊白石c、李可染

3、（）是二十世紀中國畫壇最具傳奇色彩的國畫大師。

a、李可染b、徐悲鴻c、張大千

四：我是小小畫家。

根據：廣州亞運會和奧運會是那麼激動人心，我們總是被運動員的精神所感動，賽場上的叫喊上，加油聲，運動健兒的身影都構成了一幅美麗的圖畫。請你繪畫一幅運動會為主題的畫。 要求：1、符合題意，畫面美觀，富有想象。

2、構圖飽滿，色彩豐富。