此詞是中秋望月懷人之作，表達了對胞弟蘇轍的無限懷念。詞人運用形象描繪手法，勾勒出一種皓月當空、親人千里、孤高曠遠的境界氛圍，反襯自己遣世獨立的意緒和往昔的神話傳説融合一處，在月的陰晴圓缺當中，滲進濃厚的哲學意味，可以説是一首將自然和社會高度契合的感喟作品。
詞前小序説：“丙辰中秋，歡飲達旦，大醉，作此篇，兼懷子由。”丙辰，是公元1076年（北宋神宗熙寧九年）。當時蘇軾在密州（今山東諸城）做太守，中秋之夜他一邊賞月一邊飲酒，直到天亮，於是做了這首《水調歌頭》。蘇軾一生，以崇高儒學、講究實務為主。但他也“齠齔好道”，中年以後，又曾表示過“歸依佛僧”，是經常處在儒釋道的糾葛當中的。每當挫折失意之際，則老莊思想上升，藉以幫助自己解釋窮通進退的困惑。公元1071年（熙寧四年），他以開封府推官通判杭州，是為了權且避開汴京政爭的漩渦。公元1074年（熙寧七年）調知密州，雖説出於自願，實質上仍是處於外放冷遇的地位。儘管當時“面貌加豐”，頗有一些曠達表現，也難以遮掩深藏內心的鬱憤。這首中秋詞，正是此種宦途險惡體驗的昇華與總結。“大醉”遣懷是主，“兼懷子由”是輔。對於一貫秉持“尊主澤民”節操的作者來説，手足分離和私情，比起廷憂邊患的國勢來説，畢竟屬於次要的倫理負荷。此點在題序中並有深微的提示。
在月亮這一意象上集中了人類無限美好的憧憬與理想。蘇軾是一位性格豪放、氣質浪漫的文學家，當他抬頭遙望中秋明月時，其思想情感猶如長上了翅膀，天上人間自由翱翔。反映到詞裏，遂形成了一種豪放灑脱的風格。
此詞上片望月，既懷逸興壯思，高接混茫，而又腳踏實地，自具雅量高致。一開始就提出一個問題：明月是從什麼時候開始有的——“明月幾時有？把酒問青天。”把酒問天這一細節與屈原的《天問》和李白的《把酒問月》有相似之處。其問之痴迷、想之逸塵，確實是有一種類似的精、氣、神貫注在裏面。從創作動因上來説，屈原《天問》洋洋170餘問的磅礴詩情，是在他被放逐後彷徨山澤、經歷陵陸，在楚先王廟及公卿祠堂仰見“圖畫天地山川神靈”及“古賢聖怪物行事”後“呵而問之”的（王逸《楚辭章句·天問序》）。是情景觸碰激盪的產物。李白的《把酒問月》詩自注是：“故人賈淳令予問之。”當也是即興遣懷之作。蘇軾此詞正如小序中所言是中秋望月，歡飲達旦後的狂想之曲，亦屬“佇興之作”（王國維《人間詞話》）。它們都有起得突兀、問得離奇的特點。從創作心理上來説，屈原在步入先王廟堂之前就已經是“嗟號昊旻，仰天歎息”（王逸《楚辭章句·天問序》），處於情感迷狂的精神狀態，故呵問青天，“似痴非痴，憤極悲極”（胡浚源《楚辭新注求確》）。李白是“唯願當歌對酒時，月光長照金樽裏”（《把酒問月》），那種因失意悵惘的鬱勃意緒，也是鼻息可聞的。蘇軾此詞作於丙辰年，時因反對王安石新法而自請外任密州。既有對朝廷政局的強烈關注，又有期望重返汴京的複雜心情，故時逢中秋，一飲而醉，意興在闌珊中饒有律動。三人的創作心理實是脈絡暗通的。
蘇軾把青天當做自己的朋友，把酒相問，顯示了他豪放的性格和不凡的氣魄。李白的《把酒問月》詩説：“青天有月來幾時？我今停杯一問之。”不過李白這裏的語氣比較舒緩，蘇軾因為是想飛往月宮，所以語氣更關注、更迫切。“明月幾時有？”這個問題好像是在追溯明月的起源、宇宙的起源；又好像是在驚歎造化的巧妙，可以從中感受到詩人對明月的讚美與嚮往。
接下來兩句：“不知天上宮闕，今夕是何年。”把對於明月的讚美與嚮往之情更推進了一層。從明月誕生的時候起到現在已經過去許多年了，不知道在月宮裏今晚是一個什麼日子。詩人想象那一定是一個好日子，所以月才這樣圓、這樣亮。他很想去看一看，所以接着説：“我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。”唐人稱李白為“謫仙”，黃庭堅則稱蘇軾與李白為“兩謫仙”，蘇軾自己也設想前生是月中人，因而起 “乘風歸去”之想。他想乘風飛向月宮，又怕那裏的瓊樓玉宇太高了，受不住那兒的寒冷。“瓊樓玉宇”，語出《大業拾遺記》：“瞿乾祐於江岸玩月，或謂此中何有？瞿笑曰：‘可隨我觀之。’俄見月規半天，瓊樓玉宇爛然。”“不勝寒”，暗用《明皇雜錄》中的典故：八月十五日夜，葉靜能邀明皇遊月宮。臨行，葉叫他穿皮衣。到月宮，果然冷得難以支持。這幾句明寫月宮的高寒，暗示月光的皎潔，把那種既嚮往天上又留戀人間的矛盾心理十分含蓄地寫了出來。這裏還有兩個字值得注意，就是“我欲乘風歸去”的“歸去”。也許是因為蘇軾對明月十分嚮往，早已把那裏當成自己的歸宿了。從蘇軾的思想看來，他受道家的影響較深，抱着超然物外的生活態度，又喜歡道教的養生之術，所以常有出世登仙的想法。他的《前赤壁賦》描寫月下泛舟時那種飄飄欲仙的感覺説：“浩浩乎如馮虛御風，而不知其所止；飄飄乎如遺世獨立，羽化而登仙。”也是由望月而想到登仙，可以和這首詞互相印證。詞人之所以有這種脱離人世、超越自然的奇想，一方面來自他對宇宙奧祕的好奇，另一方面更主要的是來自對現實人間的不滿。人世間有如此多的不稱心、不滿意之事，迫使詞人幻想擺脱這煩惱人世，到瓊樓玉宇中去過逍遙自在的神仙生活。蘇軾後來貶官到黃州，時時有類似的奇想，所謂“小舟從此逝，江海寄餘生”。然而，在詞中這僅僅是一種打算，未及展開，便被另一種相反的思想打斷：“又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒”。這兩句急轉直下，天上的“瓊樓玉宇”雖然富麗堂皇，美好非凡，但那裏高寒難耐，不可久居。詞人故意找出天上的美中不足，來堅定自己留在人間的決心。一正一反，更表露出詞人對人間生活的熱愛。同時，這裏依然在寫中秋月景，讀者可以體會到月亮的美好，以及月光的寒氣逼人。這一轉折，寫出詞人既留戀人間又嚮往天上的矛盾心理。這種矛盾能夠更深刻地説明詞人留戀人世、熱愛生活的思想感情，顯示了詞人開闊的心胸與超遠的志向，因此為歌詞帶來一種曠達的作風。
但蘇軾畢竟更熱愛人間的生活，“起舞弄清影，何似在人間！”與其飛往高寒的月宮，還不如留在人間趁着月光起舞呢！“清影”，是指月光之下自己清朗的身影。“起舞弄清影”，是與自己的清影為伴，一起舞蹈嬉戲的意思。李白《月下獨酌》説：“我歌月徘徊，我舞影零亂。”蘇軾的“起舞弄清影”就是從這裏脱胎出來的。“高處不勝寒”並非作者不願歸去的根本原因，“起舞弄清影，何似在人間”才是根本之所在。與其飛往高寒的月宮，還不如留在人間，在月光下起舞，最起碼還可以與自己清影為伴。這首詞從幻想上天寫起，寫到這裏又回到熱愛人間的感情上來。從“我欲”到“又恐”至“何似”的心理轉折開闔中，展示了蘇軾情感的波瀾起伏。他終於從幻覺回到現實，在出世與入世的矛盾糾葛中，入世思想最終佔了上風。“何似在人間”是毫無疑問的肯定，雄健的筆力顯示了情感的強烈。
下片懷人，即兼懷子由，由中秋的圓月聯想到人間的離別，同時感念人生的離合無常。“轉朱閣，低綺户，照無眠。”這裏既指自己懷念弟弟的深情，又可以泛指那些中秋佳節因不能與親人團圓以至難以入眠的一切離人。“無眠”是泛指那些因為不能和親人團圓而感到憂傷，以致不能入睡的人。詞人無理地埋怨明月説：“明月您總不該有什麼怨恨吧，為什麼老是在人們離別的時候才圓呢？”相形之下，更加重了離人的愁苦了。這是埋怨明月故意與人為難，給人增添憂愁，無理的語氣進一步襯托出詞人思念胞弟的手足深情，卻又含蓄地表示了對於不幸的離人們的同情。
接着，詩人把筆鋒一轉，説出了一番寬慰的話來為明月開開脱：“人固然有悲歡離合，月也有陰晴圓缺。她有被烏雲遮住的時候，有虧損殘缺的時候，她也有她的遺憾，自古以來世上就難有十全十美的事。”這三句從人到月、從古到今做了高度的概括。從語氣上，好像是代明月回答前面的提問；從結構上，又是推開一層，從人、月對立過渡到人、月融合。為月亮開脱，實質上還是為了強調對人事的達觀，同時寄託對未來的希望。因為，月有圓時，人也有相聚之時。很有哲理意味。
詞的最後説：“但願人長久，千里共嬋娟。”“嬋娟”是美好的樣子，這裏指嫦娥，也就是代指明月。“共嬋娟”就是共明月的意思，典故出自南朝謝莊的《月賦》： “隔千里兮共明月。”既然人間的`離別是難免的，那麼只要親人長久健在，即使遠隔千里也還可以通過普照世界的明月把兩地聯繫起來，把彼此的心溝通在一起。 “但願人長久”，是要突破時間的侷限；“千里共嬋娟”，是要打通空間的阻隔。讓對於明月的共同的愛把彼此分離的人結合在一起。古人有“神交”的説法，要好的朋友天各一方，不能見面，卻能以精神相通。“千里共嬋娟”也可以説是一種神交了，這兩句並非一般的自慰和共勉，而是表現了作者處理時間、空間以及人生這樣一些重大問題所持的態度，充分顯示出詞人精神境界的豐富博大。王勃有兩句詩：“海內存知己，天涯若比鄰。”意味深長，傳為佳句，與“千里共嬋娟”有異曲同工之妙。另外，張九齡的《望月懷遠》説：“海上生明月，天涯共此時。”許渾的《秋霽寄遠》説：“唯應待明月，千里與君同。”都可以互相參看。但願人人年年平安，相隔千里也能共享着美好的月光，表達了作者的祝福和對親人的思念，表現了作者曠達的態度和樂觀的精神。蘇軾就是把前人的詩意化解到自己的作品中，熔鑄成一種普遍性的情感。正如詞前小序所説，這首詞表達了對弟弟蘇轍（字子由）的懷念之情，但並不限於此。可以説這首詞是蘇軾在中秋之夜，對一切經受着離別之苦的人表示的美好祝願。
此篇是蘇詞代表作之一。從藝術成就上看，它構思奇拔，畦徑獨闢，極富浪漫主義色彩，是歷來公認的中秋詞中的絕唱。從表現方面來説，詞的前半縱寫，後半橫敍。上片高屋建瓴，下片峯迴路轉。前半是對歷代神話的推陳出新，也是對魏晉六朝仙詩的遞嬗發展。後半純用白描，人月雙及。它名為演繹物理，實則闡釋人事。筆致錯綜迴環，搖曳多姿。從佈局方面來説，上片凌空而起，入處似虛；下片波瀾層疊，返虛轉實。最後虛實交錯，紆徐作結。全詞設景清麗雄闊，以詠月為中心表達了遊仙“歸去”與直舞“人間”、離欲與入世的 盾和困惑，以及曠達自適，人生長久的樂觀枋度和美好願望，極富哲理與人情。立意高遠，構思新穎，意境清新如畫。最後以曠達情懷收束，是詞人情懷的自然流露。情韻兼勝，境界壯美，具有很高的審美價值。此詞全篇皆是佳句，典型地體現出蘇詞清雄曠達的風格。
作者既標舉了“ 絕塵寰的宇宙意識”，又摒棄那種“在神奇的永恆面前的錯愕”情態（聞一多評《春江花月夜》語）。他並不完全超然地對待自然界的變化發展，而是努力從自然規律中尋求“隨緣自娛”的生活意義。所以，儘管這首詞基本上是一種情懷寥落的秋的吟詠，讀來卻並不缺乏“觸處生春”、引人向上的韻致。
對於這首《水調歌頭》歷來都是推崇備至。胡仔《苕溪漁隱叢話》認為此詞是寫中秋的詞裏最好的一首。這首詞彷彿是與明月的對話，在對話中探討着人生的意義。既有理趣，又有情趣，很耐人尋味。因此九百年來傳誦不衰。吳潛《霜天曉角》：“且唱東坡《水調》，清露下，滿襟雪。”《水滸傳》第三十回寫八月十五“可唱個中秋對月對景的曲兒”，唱的就是這 “一支東坡學士中秋《水調歌》。”可見宋元時傳唱之盛。全詞意境豪放而闊大，情懷樂觀而曠達，對明月的嚮往之情，對人間的眷戀之意，以及那浪漫的色彩，瀟灑的風格和行雲流水一般的語言，能給人們以健康的美學享受。[4]
名家評論
宋蔡絛《鐵圍山叢談》卷三：歌者袁綯，乃天寶之李龜年也。宣和間，供奉九重。嘗為吾言：“東坡公昔與客遊金山，適中秋夕，天宇四垂，一碧無際，加江流澒湧，俄月色如畫，遂共登金山山頂之妙高峯，命綯歌其水調歌頭曰：‘明月何時有？把酒問青天。’歌罷，坡為起舞而顧問曰：‘此便是神仙矣！’吾謂：‘文章人物，誠千載一時，後世安所得乎？’”
宋胡寅《酒邊集序》：一洗綺羅香澤之態，擺脱綢繆宛轉之度，使人登高望遠，舉首而歌，而逸懷浩氣，超然乎塵垢之外。
胡仔《漁隱叢話前集》卷五十九：先君嘗雲：坡詞“低綺户”，嘗雲“窺綺户”。二字既改，其詞益佳。
胡仔《漁隱叢話後集》卷三十九：中秋詞，自東坡《水調歌頭》一出，餘詞俱廢。
元李冶《敬齋古今黈》卷八：東坡水調歌頭：“我欲乘風歸去，只恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間？”一時詞手，多用此格。如魯直雲：“我欲穿花尋路，直入白雲深處，浩氣展虹蜺。只恐花深裏，紅露濕人衣。”蓋效東坡語也。近世閒閒老趙秉文亦云：“我欲騎鯨歸去，只恐神仙官府，嫌我醉時真。笑拍羣仙手，幾度夢中身？”
清程洪、先著《詞潔》：此詞前半自是天仙化人之筆。
劉熙載《藝概》卷四：詞以不犯本位為高。東坡滿庭芳：“老去君恩未報，空回首彈鋏悲歌。”語誠慷慨，究不若水調歌頭：“我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。”尤覺空靈藴藉。
鄭文焯評《東坡樂府》：發端從太白仙心脱化，頓成奇逸之筆。湘綺王闓運誦此詞，以為此“全”字韻，可當“三語掾”，自來未經人道。
丙辰年的中秋節，高興地喝酒（直）到（第二天）早晨，（喝到）大醉，寫了這首（詩），同時懷念（弟弟）子由。
明月從何時才有？端起酒杯來詢問青天。
不知道天上宮殿，今天晚上是哪年。
我想要乘御清風回到天上，又恐怕返回月宮的美玉砌成的樓宇受不住高聳九天的寒冷。
起舞翩翩玩賞着月下清影，歸返月宮怎比得上在人間。
月兒轉過硃紅色的樓閣，低低地掛在雕花的窗户上，照着沒有睡意的人（指詩人自己）
明月不該對人們有什麼怨恨吧，為何偏在人們離別時才圓呢？
人有悲歡離合的變遷，月有陰晴圓缺的轉換，
這種事自古來難以周全。
但願親人能平安健康，雖然相隔千里，也能共享這美好的月光。
【水調歌頭】：詞牌名。本文選自《東坡樂府箋》(商務印書館1958年版）
【丙辰】熙寧九年（1076）
【達旦】早晨；白天
【子由】蘇軾的弟弟蘇轍的字。
【把酒】端起酒杯。
【天上宮闕】指月中宮殿，闕，古代宮殿前左右豎立的樓觀。
【歸去】回到天上去。
【瓊樓玉宇】美玉砌成的樓宇，指想象中的仙宮。
【不勝】經受不住。
【弄清影】弄：賞玩。意思是月光下的身影也跟着做出各種舞姿。
【何似】哪裏比得上。
【轉朱閣，低綺户，照無眠。】朱閣：硃紅的華麗樓閣。綺户：雕飾華麗的門窗。月兒轉過硃紅色的樓閣，低低地掛在雕花的窗户上，照着沒有睡意的人（指詩人自己）。
【但願】但：只。
【千里共嬋娟】共：一起欣賞。嬋娟指月亮。雖然相隔千里，也能共享這美好的月光。
這首詞是公元1076年（宋神宗熙寧九年）中秋作者在密州時所作。詞前的小序交待了寫詞的過程：“丙辰中秋，歡飲達旦，大醉。作此篇，兼懷子由。”蘇軾因為與當權的變法者王安石等人政見不同，自求外放，輾轉在各地為官。他曾經要求調任到離蘇轍較近的地方為官，以求兄弟多多聚會。公元1074年（熙寧七年）蘇軾差知密州。到密州後，這一願望仍無法實現。公元1076年的中秋，皓月當空，銀輝遍地，詞人與胞弟蘇轍分別之後，已七年未得團聚。此刻，詞人面對一輪明月，心潮起伏，於是乘酒興正酣，揮筆寫下了這首名篇。
水調歌頭
丙辰中秋，歡飲達旦，大醉，作此篇，兼懷子由。
明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間？
轉朱閣，低綺户，照無眠。不應有恨，何事長向別時圓？人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但願人長久，千里共嬋娟。
水調歌頭·黃州快哉亭贈張偓佺
落日繡簾卷，亭下水連空。知君為我新作，窗户濕青紅。長記平山堂上，欹枕江南煙雨，杳杳沒孤鴻。認得醉翁語，“山色有無中”。
一千頃，都鏡淨，倒碧峯。忽然浪起，掀舞一葉白頭翁。堪笑蘭台公子，未解莊生天籟，剛道有雌雄⑽。一點浩然氣，千里快哉風。
古詩簡介
《水調歌頭·黃州快哉亭贈張偓佺》又稱《水調歌頭·落日繡簾卷》於東坡貶居黃州的第四年，是蘇軾豪放詞的代表作之一。全詞通過描繪快哉亭周圍壯闊的山光水色，抒發了作者曠達豪邁的處世精神。這首詞有其獨到的特色，它把寫景、抒情和議論熔為一爐，表現作者身處逆境，泰然處之，大氣凜然的精神世界，以及詞作雄奇奔放的風格。
翻譯/譯文
落日中捲起繡簾眺望，亭下江水與碧空相接，遠處的夕陽與亭台相映，空闊無際。為了我的來到，你特意在窗户上塗上了清油的朱漆，色彩猶新。這讓我想起當年在平山堂的時候，靠着枕蓆，欣賞江南的煙雨，遙望遠方天際孤鴻出沒的情景。今天看到眼前的景象，我方體會到醉翁（歐陽修）詞句中所描繪的，山色若隱若現的景緻。
廣闊的水面十分明淨，山峯翠綠的影子倒映其中。忽然一陣颶風，江面倏忽變化，濤瀾洶湧，風雲開闔，一個漁翁駕着一葉小舟，在狂風巨浪中掀舞。見此不由得想起了宋玉的《風賦》，像宋玉這樣可笑的人，是不可能理解莊子的風是天籟之説的，硬説什麼風有雄風、雌風。其實，一個人只要具備了至大至剛的浩然之氣，就能超凡脱俗，在任何境遇中，都能處之泰然，享受到無窮快意的千里雄風。
註釋
⑴此詞於公元1082年（元豐六年）六月作。蘇轍《黃州快哉亭記》：“清河張君夢得，謫居齊安，即其廬之西南為亭，以覽觀江流之勝，而餘兄子瞻名之曰‘快哉’。”
⑵濕青紅：謂漆色鮮潤。
⑶平山堂：公元1048年歐陽修在揚州所建。
⑷欹枕：謂卧着可以看望。
⑸醉翁：歐陽修別號。
⑹“山色”句：出自歐陽修《朝中措》（平山欄檻倚晴空）。
⑺倒碧峯：碧峯倒影水中。
⑻一葉：指小舟。白頭翁：指老船伕。
⑼“堪笑”三句：蘭台公子，指戰國楚辭賦家宋玉，相傳曾作蘭台令。他有《風賦》雲：“楚襄王遊於蘭台之宮，宋玉、景差侍，有風颯然而至王乃披襟而當之，曰：‘快哉此風，寡人所與庶人共者邪。’”宋玉因回答説“大王之雄風”與“庶人之雌風”截然不同。莊生：戰國時道家學者莊周。《莊子·齊物論》説，“人籟”是吹奏簫笛等竹器的聲音，“天籟”是發於自然的音響，即指風吹聲。蘇軾為亭命名“快哉”即取自《風賦》“快哉此風”句。但他認為風是自然之物，本身不應有雌、雄之別，大家都可享受。
⑽剛道：“硬説”的意思。
⑾一點”兩句：謂胸中有“浩然之氣”，就會感受“快哉此風”。《孟子·公孫丑上》雲：“吾善養吾浩然之氣”，“其為氣也至大至剛，以直養而無害，則塞於天地之間。”指的是一種主觀精神修養。
賞析/鑑賞
這首詞又名《快哉亭作》，作於東坡貶居黃州的第四年，是蘇軾豪放詞的代表作之一。全詞通過描繪快哉亭周圍壯闊的山光水色，抒發了作者曠達豪邁的處世精神。
上片前四句以實筆寫景，目光由遠及近，然後轉入對平山堂的回憶，後五句寫平山堂，實際是以虛筆寫快哉亭，二者風光一致，對歐陽修的思念更使此亭見得親切。
過片五句再次轉回到目前，江面由靜謐安閒而忽然波瀾洶湧，作者視角也由千頃碧水聚焦於掀舞於其中的漁翁。所寫景物的象徵意義是很明顯的，那隱沒於煙雨之中的杳杳孤鴻，那忽然而起的驚濤駭浪，那隨浪掀舞的白頭漁翁，寄託着多少作者政治生涯中的感慨！正是因為這諸多感慨，使“快哉”的呼喚更為迫切。最後三句議論和兩句抒情即由此生髮出來，表現了作者超然於萬物之上的瀟灑胸襟，以及對心性修養的不懈追求，這是作者尋找的內在超越之路。在這樣的道路上，“一蓑風雨任平生”，怎能不感到無限快意呢！
這首詞在藝術構思和結構上，具有波瀾起伏、跌宕多姿、大開大合、大起大落的特點。下片的描寫和議論，豪縱酣暢，氣勢磅礴，詞中出沒風濤的白頭翁形象，猶如百川匯海，含蓄地點明全篇主旨，給讀者以強烈的震撼。
全詞熔寫景、抒情、議論於一爐，既描寫了浩闊雄壯、水天一色的自然風光，又其中灌注了一種坦蕩曠達的浩然之氣，展現出詞人身處逆境卻泰然處之、大氣凜然的精神風貌，充分體現了蘇詞雄奇奔放的特色。
賞月詩詞往往清逸孤寒，蘇軾這首詞直如縹緲於雲端，掩映於清輝之間。抒酒問月，有李太白酒仙遺風，一片奇趣橫生。
明月皎皎照徹天上人間，天上是孤寒一片，人間是相思無眠。“人有悲歡離合，月有陰圓缺，此事古難全”，已是豁達，但“但願人長久，千里其嬋娟”更至樂觀誠摯，種種感情交融於月光之下，頓成千古絕唱。胡仔評道：“中秋詞自蘇軾《水調歌頭》出，餘詞盡廢。”
賀人新娶，集曲名
哀長吉
紫陌風光好，繡閣綺羅香。相將人月圓夜，早慶賀新郎。先自少年心意，為惜殢人嬌態，久俟願成雙。此夕于飛樂，共學燕歸樑。索酒子，迎仙客，醉紅粧。訴衷情處，些兒好語意難忘，但原千秋歲裏，結取萬年歡會，恩愛應天長。行喜長春宅，蘭玉滿庭芳。
這首詞，將一些詞牌子，按照字面的意思串聯起來，再加上一些補充詞語或連接詞語，表現出一箇中心內容，“賀人新娶”。能做到毫不勉強，語言流暢，內容貼切，趣味盎然，確實是工力之作，難能可貴。
“紫陌風光好，繡閣綺羅香”。一路上美好風光，繡樓上香氣濃郁。“相將人月圓夜，早慶賀新郎。”在人月共圓的良宵，新郎新娘，相攙相扶，舉行慶賀新婚的禮儀。“先自少年心意，為惜殢人嬌態，久俟願成雙。新婚自然是年輕人的心願，表現出纏綿悱惻的嬌態，早已是渴望今天的成雙。“此夕于飛樂，共學燕歸樑。”在這裏既是用了兩個詞牌子，又是用了兩個典故。《詩紅·邶風》裏“燕燕于飛”。古詩中有“樑上有雙燕。”這兩句將典故、詞牌、現場三者結合得這樣巧妙，真是作者才賦天成，學力深厚的充分表現。上片詞將風光、良宵，新人的喜慶氣氛，寫得很充分。
下片詞，“索酒子，迎仙客，醉紅粧。”聯用三個詞牌子，將美酒、佳賓、新人，一齊都表現出來。“訴衷情處，些兒好語意難忘”，只用兩個詞牌，再加上些補充詞語，把新婚的`綿綿情意，又都表現出來了。“但願千秋歲裏，結取萬年歡會。恩愛應天長。”這三個詞牌，寫出來對新婚者的祝願。“行喜長春宅，蘭玉滿庭芳。”“長春宅”、“滿庭芳”，把新婚的環境寫出來，簡直是運用純熟，堪稱絕妙。讀者不能不歎服詞人的運用詞曲的學力深厚。現代電影流行，有的相聲演員，將電影片名聯成相聲段子，也能逗得聽眾發笑，但是這充其量也只能算是文學遊戲。
水調歌頭·和龐佑父
宋朝 張孝祥
雪洗虜塵靜，風約楚雲留。何人為寫悲壯，吹角古城樓。湖海平生豪氣，關塞如今風景，剪燭看吳鈎。剩喜燃犀處，駭浪與天浮。
憶當年，周與謝，富春秋，小喬初嫁，香囊未解，勛業故優遊。赤壁磯頭落照，肥水橋邊衰草，渺渺喚人愁。我欲乘風去，擊楫誓中流。
《水調歌頭·和龐佑父》譯文
這一次終於洗雪了敵寇所揚起的恥辱塵囂，我被風雲羈絆滯留於撫州。有誰來譜寫英勇壯士捨身鏖戰的悲壯頌歌呢？惟有古城樓頭淒厲沉雄的吹角之聲。我素來就有江河湖海那樣壯闊奔湧的豪情壯志，當此邊關告急、山河有異之際，我常常夜不能寐，挑燈看劍，渴望參戰，以了平生保國宿願。令人大喜過望的是，心願卻在好友你的業績之中得以實現。那採石磯掀起的驚濤駭浪，也是氣凌霄漢，高浮天際的。
回想當年，三國時期的周瑜和東晉時期的謝玄；他們正年富力強。那時周瑜與小喬結婚不久，謝玄則還未解下少年佩帶的香袋，但他們都於風流瀟灑之中，從容不迫地在水中建立了不朽的功業。赤壁磯頭現在惟有落日殘照，淝水橋畔早已漫生荒涼衰草。像古人展才的地方現在還會有嗎？由此產生了無限的惆悵和愁緒。我願乘長風，披荊斬棘，衝破萬里波濤；要像祖逖決心北伐那樣，揮槳擊水，誓死收復中原的大好山河。
《水調歌頭·和龐佑父》註釋
龐佑父：一作佑甫，名謙孺（1117—1167）生平事蹟不詳，他與兵孝祥、韓元吉等皆有交遊酬唱。
雪洗：洗刷。這裏用“雪”字，疑與冬天用兵有關。
風約楚雲留：説自己為風雲所阻，羈留後方，這時作者知撫州（今江西市名，舊屬楚國），未能參兵前方工作，故云楚雲。
悲壯：指悲壯的勝利戰績。
吹角：奏軍樂，這裏象徵勝利的凱歌。
風景：用《世説新語》載周“風景不殊，舉目有山河之異”語意，指宋南渡。
燃犀處：晉温嶠平亂還鎮至採石磯，傳雲其下多怪物，燃犀照之，見水族奇形怪狀。怪物指金兵。
香囊：《晉書·謝玄傳》“玄少好佩紫羅蘭香囊，（謝）安患之，而不欲傷其意，因戲賭取，即焚之於地，遂止。”
乘風去：《南史·宗愨傳》載宗愨少年時胸懷大志，曾對叔父説：“願乘長風破萬里浪。”
《水調歌頭·和龐佑父》鑑賞
紹興三十一年冬，虞允文擊潰金主完顏亮的部隊於採石磯，這是一次關係到南宋朝廷生死存亡的重要戰役，朝野振奮，國人歡呼，張孝祥懷着激動的心情，寫了本詞。
上片敍事。起首“雪洗虜塵靜”充滿勝利的痛快與喜悦，為全篇的情緒定調。採石之勝，具有重要的歷史意義，洗雪“靖康之恥”，釋解宋人痛失家國之恨，所以詞人筆調輕快而充滿了豪情，同時他為自己因受風雲之阻未能奔赴前線而十分遣憾。“何人”二句，寫他興高采烈地命人吹奏軍樂，歡慶勝利，然後用一系列的典故抒寫懷抱。“湖海”三句，説明自己平生具有豪情壯志，對中原淪喪感到痛心，渴望恢復中原，目睹山河之異，亟欲一展平生抱負。夜間燃燭撫摸寶劍，心潮難平，想到曾在採石磯戰勝金軍，就如當年温嶠燃燭照妖一樣使金兵現出原形，心中就十分高興。
下片抒情。開頭巧妙地舉出兩大戰役的名將，破曹的周瑜和擊潰苻堅的謝玄以喻虞允文。虞和他們一樣年豐力強而戰功卓著，都是從容不迫地建立了功業。而現在物換鬥移，時過境遷，他們的功業，已成歷史陳跡，空餘古戰場供人憑弔。
當前江淮失地尚待收復，詞人希望自己能奔赴戰場，借宗愨乘風破浪和祖逖中流擊楫的故事，表達了自己報效國家的願望，迴應上片“風約楚雲留”，以激昂奮發的情緒振起全篇，使全詞結束在慷慨悲壯的激情之中。
全詞閃耀着時代的光彩，將歷史人物和歷史事實融入詞中，自然貼切，舒捲自如。詞人壯懷激烈，憂國情深，是一首洋溢着勝利喜悦抒發愛國激情的壯詞。
《水調歌頭·和龐佑父》創作背景
宋高宗紹興三十一年(1161)十一月，虞允文大敗金兵於採石江上，軍民振奮。張孝祥聞訊後，懷着無比激動的心情，寫下這首詞。
此詩是中秋望月懷人之作，表達了對胞弟蘇轍的無限懷念。詩人運用形象描繪手法，勾勒出一種皓月當空、美人千里、孤高曠遠的境界氛圍，反襯自己遣世獨立的意緒和往昔的神話傳説融合一處，在月的陰晴圓缺當中，滲進濃厚的哲學意味，可以説是一首將自然和社會高度契合的感喟作品。
詩前小序説：“丙辰中秋，歡飲達旦，大醉，作此篇，兼懷子由。”丙辰，是公元1076年（北宋神宗熙寧九年）。當時蘇軾在密州（今山東諸城）做太守，中秋之夜他一邊賞月一邊飲酒，直到天亮，於是做了這首《水調歌頭》。蘇軾一生，以崇高儒學、講究實務為主。但他也“齠齔好道”，中年以後，又曾表示過“歸依佛僧”，是經常處在儒釋道貌岸然糾葛當中的。每當挫折失意之際，則老莊思想上升，藉以幫助自己解釋窮通進退的困惑。公元1071年（宋神宗熙寧四年），他以開封府推官通判杭州，是為了權且避開汴京政爭的漩渦。熙寧七年調知密州，雖説出於自願，實質上仍是處於外放冷遇的地位。儘管當時“面貌加豐”，頗有一些曠達表現，也難以遮掩深藏內心的鬱憤。這首中秋詩，正是此種宦途險惡體驗的昇華與總結。“大醉”遣懷是主，“兼懷子由”是輔。對於一貫秉持“尊主澤民”節操的作者來説，手足分離和私情，比起廷憂邊患的國勢來説，畢竟屬於次要的倫理負荷。此點在題序中並有深微的提示。
在大自然的景物中，月亮是很有浪漫色彩的，她很容易啟發人們的藝術聯想。一鈎新月，可聯想到初生的萌芽事物；一輪滿月，可聯想到美好的團圓生活；月亮的皎潔，讓人聯想到光明磊落的人格。在月亮這一意象上集中了人類多少美好的憧憬與理想！蘇軾是一位性格豪放、氣質浪漫的詩人，當他抬頭遙望中秋明月時，其思想情感猶如長上了翅膀，天上人間自由翱翔。反映到詩裏，遂形成了一種豪放灑脱的風格。
上片望月，既懷逸興壯思，高接混茫，而又腳踏實地，自具雅量高致。一開始就提出一個問題：明月是從什麼時候開始有的——“明月幾時有？把酒問青天。”把酒問天這一細節與屈原的《天問》和李白的《把酒問月》有相似之處。其問之痴迷、想之逸塵，確實是有一種類似的精、氣、神貫注在裏面。從創作動因上來説，屈原《天問》洋洋170餘問的磅礴詩情，是在他被放逐後彷徨山澤、經歷陵陸，在楚先王廟及公卿祠堂仰見“圖畫天地山川神靈”及“古賢聖怪物行事”後“呵而問之”的（王逸《楚辭章句·天問序》）。是情景觸碰激盪的產物。李白的《把酒問月》詩自注是：“故人賈淳令予問之。”當也是即興遣懷之作。蘇軾此詩正如小序中所言是中秋望月，歡飲達旦後的狂想之曲，亦屬“佇興之作”（王國維《人間詩話》）。它們都有起得突兀、問得離奇的特點。從創作心理上來説，屈原在步入先王廟堂之前就已經是“嗟號昊旻，仰天歎息”（王逸《楚辭章句·天問序》），處於情感迷狂的精神狀態，故呵問青天，“似痴非痴，憤極悲極”（胡浚源《楚辭新注求確》）。李白是“唯願當歌對酒時，月光長照金樽裏”（《把酒問月》），那種因失意悵惘的鬱勃意緒，也是鼻息可聞的。蘇軾此詩作於丙辰年，時因反對王安石新法而自請外任密州。既有對朝廷政局的`強烈關注，又有期望重返汴京的複雜心情，故時逢中秋，一飲而醉，意興在闌珊中饒有律動。三人的創作心理實是脈絡暗通的。
蘇軾把青天當做自己的朋友，把酒相問，顯示了他豪放的性格和不凡的氣魄。李白的《把酒問月》詩説：“青天有月來幾時？我今停杯一問之。”不過李白這裏的語氣比較舒緩，蘇軾因為是想飛往月宮，所以語氣更關注、更迫切。“明月幾時有？”這個問題問得很有意思，好像是在追溯明月的起源、宇宙的起源；又好想是在驚歎造化的巧妙。讀者從中可以感到詩人對明月的讚美與嚮往。
接下來兩句：“不知天上宮闕，今夕是何年。”把對於明月的讚美與嚮往之情更推進了一層。從明月誕生的時候起到現在已經過去許多年了，不知道在月宮裏今晚是一個什麼日子。詩人想象那一定是一個好日子，所以月才這樣圓、這樣亮。他很想去看一看，所以接着説：“我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。”唐人稱李白為“謫仙”，黃庭堅則稱蘇軾與李白為“兩謫仙”，蘇軾自己也設想前生是月中人，因而起“乘風歸去”之想。他想乘風飛向月宮，又怕那裏的瓊樓玉宇太高了，受不住那兒的寒冷。“瓊樓玉宇”，語出《大業拾遺記》：“瞿乾祐於江岸玩月，或謂此中何有？瞿笑曰：‘可隨我觀之。’俄見月規半天，瓊樓玉宇爛然。”“不勝寒”，暗用《明皇雜錄》中的典故：八月十五日夜，葉靜能邀明皇遊月宮。臨行，葉叫他穿皮衣。到月宮，果然冷得難以支持。這幾句明寫月宮的高寒，暗示月光的皎潔，把那種既嚮往天上又留戀人間的矛盾心理十分含蓄地寫了出來。這裏還有兩個字值得注意，就是“我欲乘風歸去”的“歸去”。飛天入月，為什麼説是歸去呢？也許是因為蘇軾對明月十分嚮往，早已把那裏當成自己的歸宿了。從蘇軾的思想看來，他受道家的影響較深，抱着超然物外的生活態度，又喜歡道教的養生之術，所以常有出世登仙的想法。他的《前赤壁賦》描寫月下泛舟時那種飄飄欲仙的感覺説：“浩浩乎如馮虛御風，而不知其所止；飄飄乎如遺世獨立，羽化而登仙。”也是由望月而想到登仙，可以和這首詩互相印證。詩人之所以有這種脱離人世、超越自然的奇想，一方面來自他對宇宙奧祕的好奇，另一方面更主要的是來自對現實人間的不滿。人世間有如此多的不稱心、不滿意之事，迫使詩人幻想擺脱這煩惱人世，到瓊樓玉宇中去過逍遙自在的神仙生活。蘇軾後來貶官到黃州，時時有類似的奇想，所謂“小舟從此逝，江海寄餘生”。然而，在詩中這僅僅是一種打算，未及展開，便被另一種相反的思想打斷：“又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒”。這兩句急轉直下，天上的“瓊樓玉宇”雖然富麗堂皇，美好非凡，但那裏高寒難耐，不可久居。詩人故意找出天上的美中不足，來堅定自己留在人間的決心。一正一反，更表露出詩人對人間生活的熱愛。同時，這裏依然在寫中秋月景，讀者可以體會到月亮的美好，以及月光的寒氣逼人。這一轉折，寫出詩人既留戀人間又嚮往天上的矛盾心理。這種矛盾能夠更深刻地説明詩人留戀人世、熱愛生活的思想感情，顯示了詩人開闊的心胸與超遠的志向，因此為歌詩帶來一種曠達的作風。
但蘇軾畢竟更熱愛人間的生活，“起舞弄清影，何似在人間！”與其飛往高寒的月宮，還不如留在人間趁着月光起舞呢！“清影”，是指月光之下自己清朗的身影。“起舞弄清影”，是與自己的清影為伴，一起舞蹈嬉戲的意思。李白《月下獨酌》説：“我歌月徘徊，我舞影零亂。”蘇軾的“起舞弄清影”就是從這裏脱胎出來的。“高處不勝寒”並非作者不願歸去的根本原因，“起舞弄清影，何似在人間”才是根本之所在。與其飛往高寒的月宮，還不如留在人間，在月光下起舞，最起碼還可以與自己清影為伴。這首詩從幻想上天寫起，寫到這裏又回到熱愛人間的感情上來。從“我欲”到“又恐”至“何似”的心理轉折開闔中，展示了蘇軾情感的波瀾起伏。他終於從幻覺回到現實，在出世與入世的矛盾糾葛中，入世思想最終佔了上風。“何似在人間”是毫無疑問的肯定，雄健的筆力顯示了情感的強烈。
“明月幾時有？”這在九百年前蘇軾的時代，是一個無法回答的謎，而在今天科學家已經可以推算出來了。乘風入月，這在蘇軾不過是一種幻想，而在今天也已成為現實。可是，今天讀蘇軾的詩，讀者仍然不能不讚歎他那豐富的想象力。
下片懷人，即兼懷子由，由中秋的圓月聯想到人間的離別，同時感念人生的離合無常。“轉朱閣，低綺户，照無眠。”轉和低都是指月亮的移動，暗示夜已深沉。月光轉過硃紅的樓閣，低低地穿過雕花的門窗，照到了房中遲遲未能入睡之人。這裏既指自己懷念弟弟的深情，又可以泛指那些中秋佳節因不能與親人團圓以至難以入眠的一切離人。“無眠”是泛指那些因為不能和親人團圓而感到憂傷，以致不能入睡的人。月圓而人不能圓，這是多麼遺憾的事啊！於是詩人便無理地埋怨明月説：“不應有恨，何事長向別時圓？”明月您總不該有什麼怨恨吧，為什麼老是在人們離別的時候才圓呢？相形之下，更加重了離人的愁苦了。這是埋怨明月故意與人為難，給人增添憂愁，無理的語氣進一步襯托出詩人思念胞弟的手足深情，卻又含蓄地表示了對於不幸的離人們的同情。
接着，詩人把筆鋒一轉，説出了一番寬慰的話來為明月開開脱：“人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。”人固然有悲歡離合，月也有陰晴圓缺。她有被烏雲遮住的時候，有虧損殘缺的時候，她也有她的遺憾，自古以來世上就難有十全十美的事。既然如此，又何必為暫時的離別而感到憂傷呢？詩人畢竟是曠達的，他隨即想到月亮也是無辜的。既然如此，又何必為暫時的離別而憂傷呢？這三句從人到月、從古到今做了高度的概括。從語氣上，好像是代明月回答前面的提問；從結構上，又是推開一層，從人、月對立過渡到人、月融合。為月亮開脱，實質上還是為了強調對人事的達觀，同時寄託對未來的希望。因為，月有圓時，人也有相聚之時。很有哲理意味。
詩的最後説：“但願人長久，千里共嬋娟。”“嬋娟”是美好的樣子，這裏指嫦娥，也就是代指明月。“共嬋娟”就是共明月的意思，典故出自南朝謝莊的《月賦》：“隔千里兮共明月。”既然人間的離別是難免的，那麼只要親人長久健在，即使遠隔千里也還可以通過普照世界的明月把兩地聯繫起來，把彼此的心溝通在一起。“但願人長久”，是要突破時間的侷限；“千里共嬋娟”，是要打通空間的阻隔。讓對於明月的共同的愛把彼此分離的人結合在一起。古人有“神交”的説法，要好的朋友天各一方，不能見面，卻能以精神相通。“千里共嬋娟”也可以説是一種神交了！這兩句並非一般的安慰和共勉，而是表現了作者處理時間、空間以及人生這樣一些重大問題所持的態度，充分顯示出詩人精神境界的豐富博大。王勃有兩句詩：“海內存知己，天涯若比鄰。”意味深長，傳為佳句，與“千里共嬋娟”有異曲同工之妙。另外，張九齡的《望月懷遠》説：“海上生明月，天涯共此時。”許渾的《秋霽寄遠》説：“唯應待明月，千里與君同。”都可以互相參看。蘇軾就是把前人的詩意化解到自己的作品中，熔鑄成一種普遍性的情感。正如詩前小序所説，這首詩表達了對弟弟蘇轍（字子由）的懷念之情，但並不限於此。可以説這首詩是蘇軾在中秋之夜，對一切經受着離別之苦的人表示的美好祝願。
從藝術成就上看，此篇屬於蘇詩代表作之一。它構思奇拔，畦徑獨闢，極富浪漫主義色彩。在格調上則是“一洗綺羅香澤之態，擺脱綢繆宛轉之度；使人登高望遠，舉首高歌”（胡寅《酒邊詩序》），是歷來公認的中秋詩中的絕唱。從表現方面來説，詩的前半縱寫，後半橫敍。上片高屋建瓴，下片峯迴路轉。前半是對歷代神話的推陳出新，也是對魏晉六朝仙詩的遞嬗發展。後半純用白描，人月雙及。它名為演繹物理，實則闡釋人事。筆致錯綜迴環，搖曳多姿。從佈局方面來説，上片凌空而起，入處似虛；下片波瀾層疊，返虛轉實。最後虛實交錯，紆徐作結。全詩設景清麗雄闊，以詠月為中心表達了遊仙“歸去”與直舞“人間”、離欲與入世的盾和困惑，以及曠達自適，人生長久的樂觀枋度和美好願望，極富哲理與人情。立意高遠，構思新穎，意境清新如畫。最後以曠達情懷收束，是詩人情懷的自然流露。情韻兼勝，境界壯美，具有很高的審美價值。此詩全篇皆是佳句，典型地體現出蘇詩清雄曠達的風格。
作者既標舉了“絕塵寰的宇宙意識”，又摒棄那種“在神奇的永恆面前的錯愕”情態（聞一多評《春江花月夜》語）。他並不完全超然地對待自然界的變化發展，而是努力從自然規律中尋求“隨緣自娛”的生活意義。所以，儘管這首詩基本上是一種情懷寥落的秋的吟詠，讀來卻並不缺乏“觸處生春”、引人向上的韻致。
對於這首《水調歌頭》歷來都是推崇備至。胡仔《苕溪漁隱叢話》説：“中秋詩，自東坡《水調歌頭》一出，餘詩盡廢。”認為是寫中秋的詩裏最好的一首，這是一點也不過分的。這首詩彷彿是與明月的對話，在對話中探討着人生的意義。既有理趣，又有情趣，很耐人尋味。因此九百年來傳誦不衰。吳潛《霜天曉角》：“且唱東坡《水調》，清露下，滿襟雪。”《水滸傳》第三十回寫八月十五“可唱個中秋對月對景的曲兒”，唱的就是這“一支東坡學士中秋《水調歌》。”可見宋元時傳唱之盛。全詩意境豪放而闊大，情懷樂觀而曠達，對明月的嚮往之情，對人間的眷戀之意，以及那浪漫的色彩，瀟灑的風格和行雲流水一般的語言，至今還能給人們以健康的美學享受。
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