體育舞蹈的學習給我帶來了很多意想不到的收穫。它讓我瞭解了許多與舞蹈有關的知識;在慢慢的學習中提高了身體的協調能力和對音樂的感悟能力。
在學期剛開始選課時，有學長就給我介紹了體育舞蹈，説它既具有趣味性有具有實有性。在以後的社交活動中有很大的作用，也可以作為一項興趣來發展。對舞蹈的學習不僅可以提高自身形體美還可以提高個人的修養。在以後出身社會找工作或是與人交往時可以給人一個好的印象。就這樣我抱着一種希望選了這一課程。現在看來我的選擇是正確的，因為在這裏我學習了很多我以前所不瞭解的東西，獲益良多。
在剛開始的一堂課中，老師給我們介紹了一些與體育舞蹈有關的知識。出於對體育舞蹈的興趣，我看了些視頻，一看到賽場上的舞蹈演員跳出一個個優美的舞姿，我的心當時就被震撼了。看着他們靈動的身影，我就在想人的身體真的很奇妙可以做出如此美的動作，什麼時候我也可以像他們一樣啦?在這裏我瞭解到體育舞蹈，不但具有很高的觀賞價值，而且具備強烈的競技意識。看了聽了那麼多，就更加堅定我學習它的決心。帶着這樣的熱情和嚮往我進入到體育舞蹈的實踐學習當中。
剛開始上課老師就跟我們講，舞蹈的關鍵就是培養人體正確優美的姿態，使人體會到動作的美感，表現力更加豐富，給人帶來的藝術感染力更強。在學習舞蹈的過程中還要注重對音樂能力的培養，這是因為舞蹈和音樂是不可分割的。音樂和舞蹈都在表達同一個過程，音樂的時間單位是音調和節奏，舞蹈則是姿勢和動作，它們都屬於“動”的藝術，都靠節奏和節拍來組織，又都受不可停止的進程所制約。我們可以把音樂看成是舞蹈的聲音，舞蹈看成是音樂的形式，它們一個有聲無形，一個有形無聲，成為一對互補的藝術。我們不可以把舞蹈中的音樂僅僅看成是一種伴奏，而要理解音樂和動作的協調統一，使舞蹈動作具有節奏感。
老師重點給我們教了恰恰。恰恰是拉丁舞的一種，它起源於古巴是模仿一對企鵝在生活中的各種姿態而創造出來的。跳舞時好像一對企鵝，高興時會相對起舞，不高興時女子會轉身而去，但男子會捨命尾隨，示意和解。多是以女子領舞而男子便跟着跳。在恰恰的學習過程當中，我發現體育舞蹈並不是想我想象中那樣的簡單容易，它要注意很多的細節問題。比如説要怎樣的扭胯，怎樣的走步，怎樣的進行身體的移動等等這些都必須注意。如果不注意這些細小的動作之間的連接，那做出來的舞蹈動作就會和標準動作差誤很大，造成動作的不協調，失去了舞蹈原有的美的感覺。恰恰的步形有追步、鎖步和原地交叉步。恰恰在音樂上熱情奔放，舞步上利落花俏，風格上詼諧俏皮。它的每一個舞步都應在腳掌上施加壓力，當重心放在腳上時，腳跟要放低，膝關節要伸直，先用腳掌着地，隨着重心的轉移而直膝落地並扭胯。它要用稍離地面的踏步來表示心情的歡快。向後退步時，腳跟下落要比前進時晚，以免重心一下子“掉”到後面。正確的舞姿，穩定有力的腳部和足部動作是非常重要的。
通過對體育舞蹈的學習，我調整了以前一些不規範的站姿、坐姿和走路姿勢，讓整個人都顯得有精神和活力了。在與人的交往過程當中，不再是低着頭勾着腰。也讓我學習到了一些舞蹈的基礎知識和了解了很多與舞蹈有關的知識。
很小的時候就喜歡伴着收音機裏面出來的音樂即興地舞蹈，相隔了多少年，舞蹈對於自己來説變得那麼陌生。傍晚阿姨們三五成羣的聚集在步行街較為寬敞的位置，旁邊一台放碟片的音響，非常有節奏地隨着音樂舞蹈，我想加入其中體驗一番新鮮趣味，可惜動作一點兒也不靈活，也找不到音樂的節奏。這和自己天生的節奏感不強有關係，國小音樂課，老師講節拍的時候我學起來特別吃力和難懂。看到有些小孩子跟着音樂學着阿姨們的舞蹈動作非常自如，不禁羨慕起來。舞蹈其實是一件很快樂的事情吧，越離自己遙遠的東西，越覺得神奇和美好，在不斷的努力追求下，我工作了以後終於有機會在週末和假期，在專業舞蹈老師的指導下學習了，有了和我水平類似的學員的陪伴和老師專業耐心的指導，我的節奏和動作都有了明顯的進步。我不知道自己繼續學習可以達到怎樣的水平，但至少我可以通過舞蹈體驗優雅和歡快，讓自己保持青春與活力。更重要的是突破了對節奏和舞蹈動作配合的恐懼。要知道羨慕別人也是件痛苦的事情，我終於可以逐漸了卻這種痛苦了。
每次聽到演講者舉一些天才一樣的人物成功的例子，心裏就久久不能平衡。從小我心裏就在想自己的天分在哪裏呢?小時候的我做數學題的準確率在班上是很高的，但是我的數學思維不夠敏捷，一旦遇到需要嚴密邏輯思維的時候，頭腦就無法集中思路，最後在強烈求知慾的驅使下勉強得出正解，心中還是無比喜悦;在語文方面我對文字用詞的敏感度確實可以用有天分來形容，我很容易被有美感和意義深遠的詞語和句子所吸引，看過的在自己的寫作中很容易就會運用出來，所以語言的模仿能力比較強，同樣對所聽的也比較敏感，只要自己覺得喜歡和新奇的很容易就用在自己的話語當中了，這種能力也體現在我繪畫的精確和細緻上。小時候有嘗試過背唐詩三百首和成語詞典，後來發現這和在具體的語境和背景下感受是完全不一樣的，缺乏了讓我追求的動力，我始終沒辦法把背誦他們變成一件快樂的事情，所以這個願望就不了了之了。
小時候的我渴望寫出像作家一樣優美的詞句或者古人一樣佳妙的詩句，可是死記硬背永遠不是我的擅長，甚至是我最憎惡的事情。我只會記住自己真正投入了喜愛和欣賞的情緒進去的事物。如今很少能遇到真正喜愛和欣賞的事物了，很多事情一開始就是帶着功利性的目的去完成。
看到那麼多成功的大師們敍述着自己或別人成才的經歷或者傳授者自己所總結的成功的規律，以為別人只要循着他所總結的規律就做就能夠成功，這種成功包含了哪些意味呢?金錢，名聲，地位和高於別人的優越感，這樣的成功在演講者看來很重要，但是對於聽者呢，如果現在有誰告訴我可以用一年的時間把我打造成在英語口語，寫作，講課方面成為____，我可以付出的代價是多大呢?當我真正實現的這個目標以後，我的下一個目標又是什麼，關鍵是我實現這個目標後所獲得的快樂跟我付出的代價和努力的過程相比，是否真的值得呢?人生的追求總是無止境的，人是永遠不會滿足的動物。
記得富蘭克林拿出過多的硬幣換一個毫不等價的口哨的故事，生活中很多人又何嘗不是如此，當他們有了一個目標的時候，總是因為沒有正確的方法和足夠的時間與努力投入下去，結果大把大把的光陰都在無奈與糾結中度過了，寶貴的時間和生命在平淡的生活中蹉跎流逝。我現在不也是在這種處境之中嗎?每個人的生命都會遇到困惑的時候，他的智慧需要一個善意的成功者的開啟與幫助。
我想好好規劃一下自己的人生目標了。
舞動青春，舞動夢想。大一的第二學期我選得是您的大學體育舞蹈。
正所謂“萬事開頭難”。
大學以前，沒接觸體育舞蹈。只是每每看到老師或電視上的國標舞表演，特別是看到那一身絢麗飄舞的長裙，心裏便頓生渴望：真的很想象他們那樣，用優美的肢體語言展示心中的夢想，用優雅的舞步表達內心的激情。我甚至願意作一條“一天到晚游泳的魚兒”，在舞蹈的海洋中盡情遨遊。在大一下學期的體育課我更是義無返顧地選擇了體育舞蹈。我重燃着自己胸中的激情，極力尋找着屬於自己的夢。然而，我很清楚自己的情況，身材條件和現實狀況已經限制我在這方面有所成就，所以雖然着迷，但不妄想，只把體育舞蹈作為修身養性、鍛鍊身體的一種途徑和體驗，只在音樂的旋律和舞動的步調中愉悦身心、陶冶情操、享受藝術、享受我的大學生活。
首先，我篤信一點，各門學科之間是相通的，廣泛接觸學習，有益於觸類旁通。藝術方面的知識與感受也會在掌握科學知識方面有所幫助。氣質也會有助於別人對你的接受與溝通。另外，舞蹈在給人美感的同時也給我帶來了一份恬靜的心情，一分自信，讓我忘掉煩惱，每天都以微笑的充滿朝氣的臉龐面對身邊的每個人，用快樂感染周圍每個人。將近一個學期的體育舞蹈學習讓我感觸最深的就莫過於心境的改變，個性的開朗和自信心的樹立了，我想，這就是舞蹈的魅力所在，之所以讓我着迷的原因所在吧。
其次，我體會到體育舞蹈不僅要能跟着節奏跳正確，更重要的是要在舞蹈中加入自己對音樂和舞種風格的理解，不僅要“形”到，更要“神”到，姿態往往比舞步更能顯示一個人的舞蹈素養。在剛開始學習體育舞蹈的時候，我只是照着老師的樣子，機械地模仿，沒有加入對精髓的體會，動作便顯木訥呆板、沒有感染力。後來的腳步彈奏音樂，配合好才可以達到和諧優美。我和我的舞伴在默契的配合中增進了交流，建立了深厚的友誼。這不能不説是舞蹈給我的恩賜。原本就是這樣，舞蹈用特殊的交流方式帶給我快樂也帶給對方快樂。
總之，一直以來對舞蹈的愛好和大學體育舞蹈的學習帶給我很多的感觸，也的確學到了不少的東西。在老師的悉心指導和自己的不斷摸索中，才逐漸領悟到舞蹈時不僅要注意動作的規範標準，還應注重面部表情的配合，與舞伴的交流，在每個動作中融入對音樂風格的獨特理解，甚至要有所創新地適當加入自己個性化的東西，要熔鑄感情，絕不能“邯鄲學步”。這樣才可以表達出舞之神韻。
最後，我覺得和舞伴的配合是十分重要的。體育舞蹈不是一個人的表現，而是兩個人的藝術。沒有默契的配合，個人的表現再好也是枉然。這就給我們提出了一個要求：必須學會“帶領”和“跟隨”。在學習中，我和我的舞伴是臨時組合的，雖然我倆都學過一個學期的體育舞蹈，但以前從沒在一起配合過，自然經歷了一個磨合的過程。開始時，我們都很固執，都過於自信，都覺得自己跳的正確，不管對方。有了錯誤也總是説對方的不對，於是總踩不準音樂，更不用説表現舞韻了，磕磕絆絆倒成了家常便飯。我們試圖把動作跳得飽滿一些可還是不由得跳得匆匆忙忙。但好在後來我們都懂得配合的重要，於是開始跳得“有那麼點感覺”了。這更加增添了我們的自信，也促使我們更加嚴格要求自己，精益求精。其實，舞蹈就是用我們的腳步彈奏音樂，配合好才可以達到和諧優美。我和我的舞伴在默契的配合中增進了交流，建立了深厚的友誼。這不能不説是舞蹈給我的恩賜。原本就是這樣，舞蹈用特殊的交流方式帶給我快樂也帶給對方快樂。總之，一直以來對舞蹈的愛好和大學體育舞蹈的學習帶給我很多的感觸，也的確學到了不少的東西。
我自己，身體不是很協調，然而通過學習牛仔舞，恰恰基本舞步，定點轉，紐約步，曲棍步......提高了自己的身體素質。下學期，我準備繼續選修體育舞蹈。在此，感謝您帶給我的這種舞蹈體驗......
這學期體育課選的是體育舞蹈。因為喜歡，所以我一直抱着很大的激情在學習體育舞蹈，每一堂課都深深地溶入到舞蹈的世界裏去了。一開始是理論的學習，這才發現它並不僅僅是我先前所理解的單純的交誼舞。體育舞蹈，也稱"國際標準交誼舞"。是體育與藝術高度結合的一項新興起的體育項目。它集娛樂、運動、藝術於一體，是文明社會裏的一種高雅活動。是以男女為伴的一種步行式雙人舞的競賽項目。分兩個項羣，十個舞種。其中摩登舞項羣含有華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞，拉丁舞項羣包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和鬥牛舞。每個舞種均有各自舞曲、舞步及風格。根據各舞種的樂曲和動作要求，組編成各自的成套動作。舞蹈產生於人類的生活、勞動和情感，是一種人體文化。舞蹈藝術居藝術之首，它隨着人類的社會演變和文化進程而發展。研究表明，各種舞蹈都起源於原始舞蹈，體育舞蹈也不例外。體育舞蹈的發展過程經歷了原始舞蹈——公眾舞——民間舞——宮廷舞——社交舞——新舊國際標準舞等發展階段。
體育舞蹈，通過人體各環節有節奏的變化而塑造出不同難度的形體動作和造型，表現不同的情感和技藝，達到自娛自樂和增強體質的目的。另外，體育舞蹈在運動過程中要求參加者相互配合，在音樂的伴奏下翩翩起舞，從而很好地協調了彼此之間的關係。體育舞蹈運動的過程，也是一個追求美、創造美、實現美的過程，參加者在活動中可以表現美、欣賞美，獲得美的享受。
這學期我們初步學習了華爾茲和吉特帕。華爾茲是舞廳舞中最早的、也是迄今為止生命力最強的自娛舞形式，亦稱圓舞。“華爾茲”一詞最初來自古德文walzer，意思是“滾動”、“旋轉”或“滑動”。華爾茲舞步在速度緩慢的三拍子舞曲中流暢地運行，因為有明顯的升降動作，感覺就像一起一伏連綿不斷的波濤，加上輕柔靈巧的傾斜、擺盪、反身和旋轉動作以及各種優美的造型，使其具有莊重典雅、華麗多姿的獨特風韻。吉特帕是一種隨着爵士音樂節拍跳的快速四步舞，也叫水手舞或水兵舞。舞蹈時用腳尖腳跟擊地，與身體前傾後仰、膝部屈伸相協調，節奏強烈，情緒興奮。兩支風格完全不同的舞，動作剛柔相濟，恰到好處的鍛鍊了身體的不同部位。感情有緩有急，給了我們情緒的不同出口，對於身心方面的健康有很大的好處。
學習舞蹈的過程中也發現自己有了很多意外的收穫。通過一開始的基本步學習，我覺得我的形體得到了校正，含胸駝背的情況有所緩解，走路的姿勢也有了適當的改進。特別是整個人的氣質有了一定的提升。由於交誼舞常用輕音樂伴奏，而音樂的節律往往與跳舞者的生物節律相互作用，能夠調節人體生物節律，使它恢復平衡，以利於增強身心健康。通過對華爾茲和吉特帕這兩支舞的學習，我感覺心靈得到了好的解壓方式，學會更加積極地面對生活。
很多舞蹈老師在舞蹈教學和舞蹈編排上，並沒有多少信心。每次拿到一個新的任務，總會覺得自己不能編出一個像樣的舞蹈，或者在教學中抓不住要領。
在舞蹈教學中素質訓練素質訓練是對初學舞蹈的學生身體各部位的作用。初學舞蹈的學生，對舞蹈的接觸情況不同，在理解與接受能力方面也不一樣，身體自然條件有很大的差異。素質訓練就是為了解決學生身體自然條件的差異，縮短學生身體素質和專業需要之間的距離。
素質訓練可分為腰和腿的“軟”“開”兩個部分。舞蹈是用人的肢體語言表達的，要使學生儘快達到肢體所需要的素質條件，應從“軟”開始。軟度訓練中可分為肩、胸、腰、腿、胯幾個部分分別加強訓練。
技巧訓練學生在有一定的身體素質能力基礎上，進行技巧訓練。技巧有一定的難度，是技巧性很強且富有表現力的舞蹈動作。包括“轉、翻、跳”等特技。無論從數量、質量、速度及姿態等方面都要“精”。教學中，要根據學生的自身的能力、條件、特長來“因材施教”。訓練中，以單一項目反覆訓練為主，力求達到穩、準、動作流暢的標準。
形體訓練形體訓練即塑造身體的形態姿勢，使身體各部位達到柔韌性、穩定性、協調性和靈活性，使整個動作更具美感。形體訓練是構成舞蹈語彙的基本條件，是推向舞蹈藝術的必經之路。在這裏，一般分為“扶把動作”和“離把動作”訓練。
舞姿訓練舞姿即身體的基本姿勢形態。舞姿講究“手、眼、身、法”，是配合身體軀幹、腿部、手臂、頭和眼睛的協調性而完成。基本舞姿包括手腳的基本形態姿態，基本位置，部法的訓練，配合腰腿功、技巧形成一組具有高度的雕塑性、富有表現力的舞蹈動作。教學中，應該遵循從簡到繁，從易到難，循序漸進的原則進行教學。
學習舞蹈也有兩三個月了，因為老師們認真負責的教導，我已經取得了一些進步，當然這一切只是開始，我們需要學習的還有很多很多。最近我們又學習了操課類的舞蹈，看似很簡單的程式化的動作，但真正的融入其中，真正的跳的標準規範，並不是容易的事情。很多動作要做得到位，做的準確，是很需要琢磨和反覆練習的。這個時候又能體現出體能的重要性了。有了好的體能，就可以反覆的去練習，讓動作更熟練，熟能生巧，自然而然的就會更標準更規範。
我現在還處在專業舞蹈培訓的初級階段，以後需要學習的還很多很多。以後的路還很漫長，還需要更加的努力和堅持。“路漫漫其修遠兮吾將上下而求索”。舞蹈是最美好的運動，舞者就像精靈一樣可以在人間自由穿行。我因為愛好舞蹈而自豪，我因為可以跳舞而幸福。我願意一輩子快樂的跳下去。
非常高興參加這次陝西省校外教育民族舞蹈培訓，在這短短的幾天培訓中，讓我受益匪淺，這也是我第一次參加這種培訓，我感到非常榮幸、也很珍惜。在這我收穫了舞蹈、收穫了友誼、也收穫了快樂。
我們每天的培訓時間安排的非常緊，學完一個組合晚自習時就給老師回課，所以在學習的過程中我很認真，不會的動作就反覆練習，多請教學友，休息時還不忘練練手上的動作。像老師教過的手帕舞中幾種轉手帕動作不會，心裏很着急，越急越練不好，老師不厭其煩的手把手教，並鼓勵説：“慢慢練，這不難，只要把勁用對就會了。”我就按老師説的慢慢一遍又一遍練習，最後終於學會了。通過這件事我知道只要用心、肯吃苦，就沒有過不去的坎。
在晚上的自習中看到個人才藝展示，我發現班裏的人才真不少，我很羨慕也很佩服她們，我是一名非專業舞蹈教師，從各方面自愧不如，所以在學習時有一些吃力，但我不恢心，來了就要認真學，要有所收穫，笨鳥先飛，我相信自己。
這次的民族舞蹈培訓共學了六個舞種，其中膠州秧歌相對難一些，在學習中舞蹈的感覺就不好找，老師講過“你跳的舞要能感染自己，覺得自己最美，這就是好舞蹈”，這次學習讓我在原有的基礎上大大的提高了，讓我在老師身上學到了很多。
在我們班裏，大家不分市縣、不分彼此，像班主任李媛老師講的一樣“我們校外教育是一家”，我們團結、有愛、互助，馬上就要各分東西，很捨不得大家，我會記住你們。最後我要謝謝省校外聯的各位領導，給我們提供了這麼好的一個學習機會，也感謝給我們培訓的老師，讓我在這説一聲：“老師你辛苦了”!
中國舞蹈包括中國古典舞，民族民間舞蹈，這個學期我們主要學習的是中國民間舞蹈的教學，瞭解了各種民間舞蹈的教學元素。中華民族民間舞蹈，泛指我國56個民族的各種舞蹈的總稱。由於各民族人羣在生存的自然環境的影響下，其生產、生活、歷史、習俗在民族性的基礎上必然帶有自然界給予的印記，其民間舞蹈文化更是具有地域性，有着各民族自身獨特的色彩和風格。
1、介紹民族舞蹈的民族文化、地域特點、生活環境及民俗風情。一個地區、一個民族的民間舞蹈的生成演化，與其他傳統藝術門類一樣，是與其相應的生存地域、民族習俗、地形氣候、歷史制度、文化背景，甚至宗教信仰緊密相聯的。經過數千年的發展、演變、整合，最終形成民間舞蹈各自穩定的結構和特點，並符合民族自身獨特的美學追求。因而，在學生學習不同民族舞蹈前，教師應首先向學生介紹本民族的民族文化、地域特點、生活環境及民俗風情對舞蹈風格形成其特點的影響，讓學生從感性上有基本的民族認知。對“中華民族民間舞”課程教學方法的認識，舞蹈動態的形象示範，要經過兩個過程：
一、第一過程要全面示範，全面把動作做出來，手、腳、身體和麪部都同步進行，它給學生的印象應當是美好的總體印象。這樣做，不僅讓學生對舞蹈動作有全面的理解，同時，也對老師產生尊敬喜愛的心理，使教師的威信一開始就牢固的樹立起來。
二、第二個過程要使動作逐步簡化，有時可以用手比劃。這樣做可以鍛鍊學生的反應能力，對學生智力的提高具有極大好處。開始是模仿，要求學生模仿得越象越好。當學生逐步握了身體運動規律後，模仿的對象開始淡化，進一步調動學生的想象。當教師逐步過渡到很簡化的示範時，學生可以完全依靠自己的理解去塑造他自己了。舞蹈教師在舞蹈教學中，要有什麼樣的語言表述能力呢?也就是説，舞蹈教學對教師的
語言表述有什麼要求呢?
1 、準備：無論講解動作還是傳遞知識，舞蹈教師的語言最怕似是而非。一個學生完成其動作時長期不得要領，得不到提高，究其原因，常常是因為在最初教學時教師的語言不準確，從而學生產生錯覺和誤解。在這種情況下，學生越努力越糟，如果教師的語言準備夠充分，不僅可以避免誤解，而且有助於完成學習進度，能達到事半功倍的效果。教師的語言表述能否準確，除要有紮實的語文基礎，善於使用語言外，還要學好舞蹈教學法課。
2、生動：語言的生動性對舞蹈教師來説是非常需要的，因為它可以喚起學生的興趣，從而減少舞蹈訓練中的痛苦成份。舞蹈教師語言的生動，主要是要善於運用形象性語言。比如，蹈時，要學生手形漂亮，不要太僵硬，常用“枯樹枝”來形容僵硬的手，學生們一聽到“注意手”的話時，就會想起“枯數枝”，誰也不願自己的手像“枯樹枝”那樣難看，當然在形容難看的動作時，切忌挖苦，以免傷害學生的自尊心，產生逆反心理。假如學生的情緒不好，特別是與教師有某種對立情緒時，更不能挖苦學生。
3、精煉：教師的話要儘量準確、簡單，不能羅嗦，否則學生的興趣就會降低，興奮不起來，影響教學質量，而且，當學生運動後，熱身變冷，肌肉便開始收縮，對訓練是十分不利的。
4、親切：教師的語言要生動，形象不能過於嚴厲，過於生硬，學生易產生牴觸情緒和逆反心理，所以老師要有耐心。身授：即示範的方法。示範，是由教師親自塑造讓學生可以儘量容易效仿的形象，舞蹈教師的手法，含有兩方面的內容，一是舞蹈的動態形象，一是舞蹈老師本人的形象。“口傳身授法”，是舞蹈的最基本的教學法，它是符合舞蹈教學規律的。
1、講解動作。無論是教授新動作，還是複習老動作，舞蹈教師都要通過講解或伴以講解。如動作名稱，動作要領，動作規格和標準。做這個動作容易犯的毛病，怎樣克服與糾正這些毛病等等，這裏麪包含許多解剖學，動力學，物理學等方面的知識，也有語言方面的知識。
2、傳遞知識。課堂教學的過程中，舞蹈教師免不了有許多提示和講解。甚至在學生動作過程中，舞蹈教師也會不時發出許多指令，提示或評論。學生把教師的話連同音樂一起接受過去，這不僅是對學生感觀的全面鍛鍊，同時還是傳授各種舞蹈種類的知識，也包含與其它舞蹈種類的比較，還有關於對音樂的理解與感覺等等。
3、滲透思想。所謂思想,包括世界觀，品德，藝術觀和為人的標準等等。這方面往往不是教師有意準備的，而是下意識的外露，比如在學生髮生遲到，不按規定穿戴練功服，舞鞋，不聽老師講話等違反紀律的現象時，教師會説出許多不同的話來。並會同時流露出許多表情。在同學之間發生矛盾，爭吵等情況時，教師會把不同的言語説給學生聽。這種時候，教師本人的品格、為人，對事物的看法與處理方法，甚至是習慣語言，都會滲透給學生。學生會情不自禁的模仿老師的言行。對於初學者做舞蹈動作時支配身體的能力較差，他們多善於模仿。教師通過示範一招一式，一手一腳來教導學生，逐漸幫助他們糾正動作的差誤。教師做完一個完整的準確的示範動作，可避免學生走很多彎路，使學生有一個正確的動作概念。
在接受舞蹈基本功同時，也相應加插一些舞蹈民族風格的組合動作。模仿是中學生階段最擅長的能力，所以學習新舞蹈風格組合要通過老師熱情的，準確無誤地示範動作。示範內容包括局部動作、單一動作、動作組合等。老師邊示範邊講授身體、頭、手、腰、腳的要領。使學生在實踐基礎上從感性認識向理性認識飛躍，舉一反三、觸類旁通。在民族民間舞蹈的教學中，教師只有深刻地瞭解中華民族舞蹈文化，具體掌握並能準確地用肢體體現各民族舞蹈的風格特徵，才能夠透徹地對學生進行民族舞蹈深層次文化內涵、具體風格特點的講解、示範與指導。在教學中，我看重對學生進行民族民間舞蹈的單純性教學，即通過教學讓學生準確地把握民族舞蹈的傳承，表達出民族的性格、氣質和人文精神———民族民間舞蹈的風格。再現民族文化的認同
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