第一篇：《徐悲鴻》讀書筆記
自從讀了《徐悲鴻》這本書，我一直被徐悲鴻的精神感動着。
在這本書中有着一個感人的故事——徐悲鴻畫馬。這個故事講徐悲鴻是我國一個傑出的畫家，他非常愛畫馬。有一次，他去養馬的馬伕家畫馬。畫馬時他十分注意觀察馬的動作、形態、性格和身體各個部位的結構，畫出了一匹馬。馬伕看了之後，連連稱讚徐悲鴻的馬很生動、很形象，就像真的一樣。徐悲鴻卻説：“哪裏，哪裏，我畫得還不算太好呢!”徐悲鴻謙虛、好學，為了熟悉、掌握馬的各種姿態，他畫下了數以千計的素描、速寫，所以他畫起馬來才會如此得心應手，畫得如同活馬一般。
徐悲鴻畫馬的故事給了我很大觸動，為什麼我就不能像他那樣學畫呢?一天，我在家無事可幹，就找來一些雜草，搗螞蟻洞，想把螞蟻引出來看看。不一會兒，一羣螞蟻從洞裏爬出來，“呀!”有一隻小螞蟻爬到一片草葉子上。小螞蟻黑黑的，頭上有一對細細的觸角，米粒一般大小的身體，身體下面長着六隻又黑又細又短的小腿。當我看得正起勁的時候，媽媽過來了，她問：“女兒，在幹什麼?”我説：“我在學徐悲鴻一樣觀察螞蟻呢!”媽媽笑了笑，説：“那你觀察後，可要畫一幅螞蟻圖喲。”我連連點頭答應。我趕緊回屋找來了張紙，把觀察到的螞蟻的樣子畫了下來。媽媽看了説：“你觀察得很仔細，畫得很逼真。”我聽了，心裏非常高興。
我知道自己畫螞蟻只是一時興致所至，與徐悲鴻畫馬的長期堅持與不懈努力是無法相比的。我一定要將徐悲鴻勤奮、堅持的精神牢記心中，不斷地鞭策自己好好學習，刻苦鑽研。我還要將《徐悲鴻》這本書介紹給我的同學和朋友，讓更多的人認識徐悲鴻，學習徐悲鴻。
第二篇：徐悲鴻的一生
追尋藝術的生命
——《徐悲鴻的一生》讀書筆記
他是那個灰色時代的孤獨文人，他是動盪社會的艱苦生存者，他又是中國繪畫藝術的靈魂大師——徐悲鴻。和那個時代的大多數學者一樣，出生貧寒的徐悲鴻，在追逐理想與維持生計中度過了他，滄桑、沉重而又偉大的一生。 徐悲鴻（1895年7月19日－1953年9月26日），漢族，江蘇宜興人，生於中國江蘇宜興屺亭橋。中國現代美術事業的奠基者，傑出的畫家和美術教育家。徐悲鴻的作品熔古今中外技法於一爐，顯示了極高的藝術技巧和廣搏的藝術修養，是古為今用、洋為中用的典範，在我國美術史上起到了承前啟後、繼往開來的巨大作用。他擅長素描、油畫、中國畫。他把西方藝術手法融入到中國畫中，創造了新穎而獨特的風格。他的素描和油畫則滲入了中國畫的筆墨韻味。
對於繪畫，我一竅不通，對於大師，我也僅聞其名。但我卻經常讀一些名人小傳，這些名人並非振臂一呼而萬人應的風雲人物，亦非引領時尚潮流的娛樂明星。他們大都是一些舞文弄墨的學者文人，我讀他們不是附庸風雅，也不僅是為了欣賞他們的逸聞趣事。只是因為從他們的人生軌跡和治學道路上，我能獲得一些讀書學習的方法，對於自己今後的學習也應該有所裨益和啟迪。 雖不懂欣賞徐悲鴻的繪畫作品，但就是這本書，《徐悲鴻的一生》，使我讀出了對徐悲鴻其人其事的濃厚興趣，讀出了對徐悲鴻精神的強烈認同，讀出了作為現代知識分子應有的沉重而真切的歷史使命感。
第一次拿到這本書時，封面裏徐悲鴻那憂鬱、冷凝、倦怠的表情深深觸動着我，是什麼讓一個人無需一言一語就能帶給人如此深刻的感傷。細細品讀，才真正體會到，他的一生是如此艱辛。在讀到他由於生存壓力流落街頭，動念自殺時，我感到了生命的無助；讀到他為了真心開始新的生活，不惜貼錢貼畫與蔣碧薇了斷時，我感到了生命的無奈；當讀到他頹然倒地竟無法寫下遺囑時，我感到了生命的脆弱。偉大的人必定是孤獨的，正因為深感孤獨，青年時代的他就為自己改名“悲鴻”。“悲鴻”，一隻飛翔於天際的孤獨鴻雁，象徵着畫家的生命體驗、藝術感悟和價值主張。
全書以這樣一句話為開頭“夕陽收起了它最後的微笑，暮靄輕輕地飄落下來，夜的濃黑的翅膀温柔地覆蓋着大地，一切都靜悄悄的，只有河水在嘩啦啦地流着。”不知道為什麼，這個開頭，讓我回想起自己的童年，冬天的傍晚，門前那條小河早早積冰，我常鑿開冰面，垂耳聽那冰下嘩啦啦的水聲。濃黑的夜幕降下來，我這個貪玩遲遲歸家的孩子，總被那靜悄悄的世界所吸引，我沉溺其中，把一切忘記，把時光停留。而一切夏天的傍晚，在我的印象中都是聒噪的，不能使我沉寂下來去聆聽那嘩啦啦的水聲，河的神祕私語。
我們生活在這樣一個時代：先人建立的，我們打碎；我們建立的，我們不信。這樣的時代，沒有大師。因為大師就是讓我們師法的人。我們師法大師，大師師法造化。徐悲鴻繪畫的宗旨是師法造化，我們的宗旨是師法自己，但我們從不認為自己就是造化的上帝。
如此美的一段話是出自徐悲鴻的妻子廖靜文女士之筆，那是一個默默陪伴徐悲鴻直至生命盡頭，用生命來保護徐悲鴻作品的女人。據徐悲鴻的女兒回憶初見徐靜斐時的情境：那是在青城山，常常看到一位漂亮的年輕姑娘坐在一棵大銀杏樹下，聚精會神地讀書。她穿着一件紫紅色的布旗袍，留着一頭烏黑的短髮，很少言語。廖靜文二十二歲與徐悲鴻結婚，當時徐悲鴻已年過半百，看起來像個佝僂的老人，銀絲霜鬢，滿目蒼涼。廖靜文在親友及輿論的諸多反對之下越過看似不可逾越的年齡鴻溝嫁給了性情中人徐悲鴻。
蔣碧微一直都稱廖靜文是因為貪圖錢財和名利才和徐悲鴻在一起。但我們看到一個二十歲的女人把她最美麗的青春交給一個五十歲的孤獨的衰弱的男人，並陪伴着那個男人走完他最後十年的人生。一九五三年，徐悲鴻這顆世界美術界的巨星隕落，當時廖靜文僅三十歲。二十六年後，這個女人用纖麗雋永的文筆寫下他的丈夫的一生，回憶的她，不禁淚落如雨。這個用一生的好年華去守護一份愛情、一種承諾的女人，無論她是否是人們所説的註定為徐悲鴻而生的女人，無論她是否是現代愛情荒原上的一顆奇葩，無論她曾用怎樣的方式去闡釋另類的人生意義，她都是一個無可挑剔的奇女子，一個讓我們仰望的女人。雖然她僅僅和悲鴻生活了十年，但是對徐悲鴻來講這是他最為幸福的十年。我不知道這十年是短暫還是長久，我只能説，這短短的十年即是一個女人永恆的一生。
想起上國小的時候，老師總愛問每一個孩子長大後想成為什麼樣的人，有的説科學家，有的要開飛機，有的説當老師，有的説考大學，每一次我都脱口而出：我想成為一個畫家。年幼天真的我也曾披上牀單扮演戲中人，也擺出戲中人的姿勢，也唱着無詞的歌。現在再也沒有人問我你將來的理想是什麼，我也沒有去學畫，也沒有天真的去做一些不切實際的夢。曾經有想過，如果有一天你突然發現自己在高中的課堂中突然醒來，發現原來經歷的都是一場夢，你告訴你的同桌你夢見了你的未來，他會説，別傻了，快上課吧。那時你會覺得現在真好，因為一切都還有可能。是啊，年幼時的我們總是充滿無限可能，每一個孩子都是天才，都隱藏着創造的奇蹟，而一個二十多歲的人則不再有很多可能。你的家境，你的朋友，你的戀人，你受過的教育以及你所處的社會正在決定你必須是怎樣一個人。一切都在無可奈何地安排下走向平庸。我想，當一個人的夢想一再被否定卻能始終如一的實現自我的人就是一個了不起的人，徐悲鴻就是這樣的人。
徐悲鴻自小就學畫，而出身貧寒的他，根本沒有這樣的條件支持他去學畫，他的父親是個窮困潦倒的畫家，不允許兒子學畫，而是教導他熟讀詩書經傳；然而，天生我才，必有所用，徐悲鴻似乎註定是一位畫家。當有一天，他的名聲享譽國際，回首走過的路，我想他必定驚歎不已。因為那路途的起點，站着的是一個穿着粗布衫的窮孩子，那個孩子出生在一座寂靜的江南小鎮上，若干年後，孩子長成了血氣方剛的青年，站在黃浦江畔，那時父親貧病死去，母親獨守在家，妻死兒夭，他也在偌大的上海走到山窮水盡的地步，只要他縱身一躍，中國便沒有大師徐悲鴻。然而，他在那樣的境況下挺過來了。他的夢想依然是成為世界上第一流的畫家。他成功了。但他的一生有過太多的貧苦、疾痛、屈辱、挫敗和破滅，生命誠可貴，我不知道，(請收藏好 範 文，請便下次訪問)太多的苦難會不會使人所追求的那些孤獨的輝煌變得有些荒謬，尤其是在今天這樣一個物慾橫流、崇高失落、價值錯亂的時代，我實不知道，徐悲鴻一生的執着追求，能帶給我們什麼樣的啟示。 徐悲鴻的作品，無論是油畫、國畫還是素描，在中國近現代藝術史上都佔有重要地位。他在油畫方面最大的成就是使印象主義的光與色的表現與古典主義嚴格而完美的造型相結合。在早期中國油畫家中，傑出者首推徐悲鴻。徐悲鴻憑藉着他的天才智慧、堅毅的精神和畢生的努力，成為近現代中國畫壇上少有的能夠全面掌握東西方繪畫技法的藝術大師。
但是如果近僅僅以畫家來定義徐悲鴻不足以包含徐悲鴻的全部意義，徐悲鴻的意義還在於他是一個真正的人文知識分子。人文知識分子是闡釋並守護世界意義的人，是保護意義境界的公共精神的關懷者，是社會的良心，有勇氣在一切公共事務上運用理性。艱苦卓絕奮鬥了一輩子的徐悲鴻，懷着一份人文知識分子的激情、冷靜、高貴和樸素，可謂令人敬仰的中國人文知識分子的典範。作為人文知識分子的魯迅終身保持了偉大的人格獨立精神，作為人文知識分子的瞿秋白在投身革命後重返人文知識分子立場著書立説，而作為人文知識分子的徐悲鴻即使在説“藝術家是革命家”的同時，又堅定地説“一定要刻苦地從本行實幹”。這種精神對我們同樣是一種啟示：既能鐵肩大義介入革命而守護社會良心，又保有人文知識分子尊重科學、尊重藝術的個體審美本性。
像徐悲鴻一樣的人還有許許多多，每一個身處這個時代的人恐怕都與革命有着千絲萬縷的關係，他們的周遭與革命息息相關。他們懷着一顆愛國之心，洞察着時局的變換。看到了自己身處的國民黨是如此的腐敗不堪，也看到了星星之火的燎原之勢以及只團火為人民帶來的曙光。他們雖沒有奔赴前線卻以各種形式發揮着自己的力量，影響帶動着革命超前邁進 他們抵擋着各方的壓力，支撐着走到了最後並迎來了真正的解放，永久的勝利，是歷史背景造就了他們的英雄事蹟，還是他們的英雄氣概影響了歷史的步伐，這些都不重要了。
重要的是，前輩學人的學術功力和成就也許是我們難以忘其項背，但前人的光芒正可以為後繼者引路，沒有動盪的社會，沒有饑荒的困苦，我們是否能堅持最初的夢想，譜寫別樣的人生，也許在這位一代國畫大師身上能找到讓我們執着與堅持的原因。
第三篇：一生做好一件事 讀書筆記 徐思眾
1、有些疾病是要靠精神戰勝的。精神一旦垮了就沒有痊癒的希望了。
2、幹自己不喜歡、不擅長的事就是活受罪。
3、一生用心去幹一件事，納鞋底時使用錐子是最容易穿透鞋底的。
4、會哭的孩子有奶吃。
5、唯有品牌才能使事業紮根市場，紮根人們心中。
6、思路決定出路。
7、多看則清，多聽則明，多思則準。
8、做大事就要去掉小家子氣。
9、我是鄉下人，但是不懂什麼叫自卑，什麼是退縮。這點屈辱、這點挫折就讓我折戟沉沙，那就不是我。
10、小人物辦成事，非要有牛皮糖精神——韌勁十足。
11、好草不怕回頭吃。
12、商人重利，這不假。但超出了一定的限度，利益也追求不到。
13、謊話重複一千遍，就極有可能變成真理。
第四篇：徐悲鴻
徐悲鴻
徐悲鴻 ：（1895-1953）現代繪畫藝術大師，江蘇宜興人。四歲入塾，從父習畫。年甫弱冠，東渡日本，翌年赴法，師事達仰，繼入徐樑學院及巴黎國立美術學校1921年遊學德，1927年歸國，任中大藝術教授。1933年在巴黎畫展，法政府選購十二幅，闢專室陳列。旋赴歐，在德、意及蘇聯舉行畫展。抗戰後，屢在國內廣州、長沙以及香港、印度、星洲等各地為救濟祖國難民，舉辦畫展。歷任北京大學、桂林美術學院教授。後，任北平藝專校長。解放後，任中央美術學院院長，中華全國美術工作者協會主席。在繪畫創作上，反對形式主義，堅持寫實作風，主張“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，末足者增之，西方繪畫可採入者融之。”繼承我國繪畫優秀傳統，吸取西畫之長，創造自己獨特風格。長於國畫、油畫、尤擅素描。造詣極深，善於傳神。著名油畫《我後》、《田橫五百士》國畫有、《九方皋》、《愚公移山》、《會師東京》等，最為所重。畫馬為世所稱，筆力雄健，氣魄恢宏，布避設色，均有新意。。1952年病中，曾將自己一生創作和全部珍藏，捐獻國家。平生積極從事美術教育事業，為中國美術事業發展，鞠躬盡粹，培育不了少優秀人才。。1953年卒於北京。年僅五十九歲，就其寓所改建徐悲鴻紀念館。其代表作《奔馬圖》，最為人所喜愛。間作花鳥及貓，亦別具風格，情趣盎然。著有《普呂動》、《初倫傑作》、《悲
鴻素描集》、《悲鴻油畫集》、《悲鴻彩墨畫集》等行世。
第五篇：徐悲鴻
徐悲鴻，你是對中國美術事業作出卓越貢獻的繪畫大師。
你出身貧寒，卻成績斐然；你悄然離去，卻把永恆的思念留給了中國畫壇。你一生堅韌不拔的奮鬥經歷註定你必將成為一顆閃耀的明星。你走了，也許忙碌的世界不會因你而停止轉動，也許蔚藍的星球不會因你而黯然失色，但我們卻一直在盼望——盼望你歸來！盼望你繼續用神奇的畫筆畫出享譽全球的作品。看，你無與倫比的高超畫技已成為世人崇尚的典範
潘漢年，你剛正堅毅，是為革命事業寧死不屈的無產階級革命戰士。
身為“中國左翼作家聯盟”和“左冀文化總同盟”的黨組書記，你不平凡的正氣決定了你不平凡的一生。令人遺憾的是你在1955年因“內奸”問題被逮捕判刑，最後含冤病逝。值得慶幸的是1982年中共中央親自為您平反昭雪恢復名譽。儘管你的命運如此坎坷不幸，可是你為實現新中國兢兢業業地奮鬥過，為黨和人民的事業作出了重要貢獻，你是我們宜興人的驕傲。
看，你的凜然正氣已被共和國的史冊所記載。
尹瘦石，你是一位深具愛國主義思想的著名書畫藝術家。
你有高風亮節。憑你的書畫才能，若用來實行金錢買賣，那麼名利財富將是唾手可得。可你沒有那麼做，因為你一生熱愛祖國熱愛人民，忠於黨的文藝事業，死後把自己畢生創作的代表作及收藏的歷代書畫、藝術珍品無償地捐獻給了家鄉。毛主席為你的畫展題過字，周恩來熱忱地幫助過你；你在國難當頭、民族危亡之際，用自己的畫筆鼓舞了一批又一批抗敵鬥爭中的戰士們。
看，你的才華，你的品德已成為人們心中永不老去的靈魂。
朱邦芬，你是一位享譽中外的世界級物理學家。
當我們遙望星空，會發現有一顆小行星閃耀着物理的光芒，那就是朱邦芬星；當我們遠眺大地，會發現有一位大師，使物理學在21世紀仍煥發着不朽的青春，那就是中國科學院數理學部院士——朱邦芬。你投身於所愛的物理事業，確立了被國際讚譽的半導體超晶格光學聲子模式理論——“黃朱模型”；你赤子心誠、熱愛祖國；你嚴謹求實、追求真理；你提攜後進，為中國物理學的再次崛起鞠躬盡瘁。
看，你孜孜以求、不倦探索的傑出表現，已成為我們宜興人的光榮和驕傲。
你們，不論是文學家、藝術家、科學家，還是普通的宜興人，都以卓越的精神描繪了這方熱土，抒寫了不朽的歷史篇章。面對你們，我彷彿面對一道道亮麗的風景。你們的高風亮節，你們的卓越成就不會隨着時代的變遷而遠去，你們是滋潤我們新一代的永不枯竭的源泉，永遠滲透我們的心靈，影響我們的言行。作為國小生的我們要像你們一樣，長大後為家鄉、為國家作貢獻，這也是我們懷念你們的一種方式。
徐悲鴻（1895年7月19日－1953年9月26日），漢族，生於中國江蘇宜興屺亭橋。中國現代美術事業的奠基者，傑出的畫家和美術教育家。自幼隨父親徐達章學習詩文書畫。1912年17歲時便在宜興女子初級師範等學校任圖畫教員。1916年入上海復旦大學法文系半工半讀，並自修素描。先後留日、法，遊歷西歐諸國，觀摹研究西方美術。1927年回國，先後任上海南國藝術學院美術系主任、中央大學藝術系教授、北京大學藝術學院院長。1933年起，先後在法國、比利時、意大利、英國、德國、蘇聯舉辦中國美術展覽和個人畫展
徐悲鴻長期致力於美術教育工作。他發現和團結了眾多的美術界著名人士。他培養的學生中人材輩出，許多已成為著名藝術家，成為中國美術界的中堅骨幹。他對中國美術隊伍的建設和中國美術事業的發展作出的卓越貢獻，無與倫比，影響深遠。
1917年到1927年，徐悲鴻在歐洲留學，主要是在巴黎畫院和國立高等美術學校學習。那時有個外國學生向徐悲鴻挑釁説：“中國人愚昧無知，生就的當亡國奴的材料，即便是把你們送到天堂裏去深造，也成不了材。”這一下可把徐悲鴻給激怒了。他用炯炯的目光注視着這位富有的洋學生説：“先生，你不是説中國人不行嗎?那好，我代表我的祖國，你代表你的國家，我們比試比試，等學習結業時，看到底誰是天才，誰是蠢才!”徐悲鴻學習美術，正是為祖國服務，為中華民族爭光。
有志者，事竟成。徐悲鴻進入巴黎國立高等美術學校的第一年，第一次作人體油畫，就受到 法國藝術家弗拉蒙先生的好評。接着，在數次競賽考試中都獲得了第一名。1924年，他的油 畫《遠聞》、《悵望》、《簫聲》、《琴課》等，由於把人物性格刻畫得出神入化，在巴黎 展出時，轟動了巴黎美術界。這時，那個曾向徐悲鴻進行挑釁的洋學生，不得不承認自己不 是中國人的對手。
你看！那六匹馬的神態、動作各不相同。有的四腳騰空；有的前腳落地後腳翹起；有的……徐悲鴻不愧是無人不知無人不曉的畫家。他畫的《奔馬圖》中的馬是栩栩如生的。他把我也引到畫中去。
徐悲鴻(1895—1953)是江蘇宜興人，父親是個小有名氣的畫家。悲鴻少年時代，隨父學畫，20歲時，在上海賣畫。1918年，他接受蔡元培聘請，任北京大學畫法研究會導師，翌年赴巴黎留學，後又轉往柏林、比利時研習素描和油畫。他非常喜歡歐洲文藝復興時期及以後的古典繪畫，廢寢忘食的悉心臨摹。1927年回國後。先後任北平藝術學院院長，南京中央大學藝術系系主任，抗戰後任北平藝專校長。解放後，任中央美術學院院長，全國美術工作者協會主席，直至病逝 <<八駿圖>>,顧名思義是有八匹駿馬.這八匹駿馬雖然都在奔跑,但形態卻各有不同,各有各風采:有的昂首揚尾,隨着馬蹄聲" 滴答,滴答"地往前奔跑;有的低着頭,不顧一切地向前衝去;有的還隨着步伐輕快地向前奔跑......但它們都有一個共同的目標:遇到困難,只會勇敢前進,不會膽怯而後退!
呵,那八匹馬在我眼裏好象活了:白色的那匹馬,它那炯炯有神的眼睛裏閃爍着堅定的目光,它凝視着前方,憧憬着未來,它邁着堅定的腳步向前奔去,它昂起頭嘶叫着,那馬蹄聲和嘶叫聲混為一體,簡直就是雄渾的交響樂!它邁着穩當而又堅定的腳步向前奔去,風馳電摯,代表了我們中華民族正在穩步,騰空飛速前進!我被這八匹馬鎮住了,征服了,我驚歎,我讚歎!美哉!壯哉!這八匹馬代表了遇到困難不懼怕,勇敢向前的精神,更代表了中華民族不屈的精神!
1919年到1927年，他在歐洲一些國家留學。當時的中國，軍閥混戰，貧窮落後，在世界上沒有地位，在外國的中國留學生常受到一些人的歧視。
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