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海邊的卡夫卡讀後感 優選18篇

欄目: 讀後感 / 發佈於: / 人氣:4.45K

【導語】

海邊的卡夫卡讀後感 優選18篇

海邊的卡夫卡讀後感 優選18篇 由本站會員“jiang”整理投稿精心推薦,小編希望對你的學習工作能帶來參考借鑑作用。

【目錄】

篇1:海邊的卡夫卡讀後感篇2:海邊的卡夫卡讀後感篇3:海邊的卡夫卡讀後感篇4:海邊的卡夫卡讀後感篇5:海邊的卡夫卡讀後感篇6:海邊的卡夫卡讀後感篇7:海邊的卡夫卡讀後感篇8:海邊的卡夫卡讀後感篇9:海邊的卡夫卡讀後感篇10:海邊的卡夫卡讀後感篇11:海邊的卡夫卡讀後感篇12:海邊的卡夫卡讀後感篇13:海邊的卡夫卡讀後感篇14:海邊的卡夫卡讀後感篇15:海邊的卡夫卡讀後感篇16:海邊的卡夫卡讀後感篇17:海邊的卡夫卡讀後感篇18:海邊的卡夫卡讀後感

【正文】

篇1:海邊的卡夫卡讀後感

《海邊的卡夫卡》讀後感

讀了村上春樹的名作《海邊的卡夫卡》,對於村上春樹的《海邊的卡夫卡》從前沒有看過,就是他的最有名的小説《挪威的森林》也沒看過,只是在別人的博客介紹裏稍稍曉得一點皮毛。本以為《海邊的卡夫卡》也應當如《挪威的森林》是一同類的作品,在隨意的翻閲中,一頁一頁而過,慢慢卻被吸引了,被村上春樹的充滿魔幻色彩的想象力而深深觸動。《海邊的卡夫卡》講的是十五歲的少年田村卡夫卡的故事,卡夫卡意譯——“烏鴉”,烏鴉在當地是一種表示吉祥的鳥,可是烏鴉並沒有讓十五歲的少年從生下來就很幸運。少年卡夫卡經歷的人生有些離奇,自幼生在不幸福的家庭裏,他為了逃避詛咒而離家出走,之後父親又被殺,似乎這一切在冥冥中都是上天註定。

日本文化與中國文化我認為還是相通的,從卡夫卡的身上也映照出好多中國普通階層生存的一面。對於村上春樹充滿想象的文字是需要邊讀邊思考的,小説貌似寫一個少年的心跡,其實藴含着很多的東西,卡夫卡充滿了哲理的對生命的探索與追問。在這本書中其實沒有所謂的小資情調,僅有對自由的嚮往。要堅強地應對生活。對於村上的書,總是一知半解,寫這篇所謂的讀後感其實表達也很困難,偏於理解。其實,所謂的隱喻,許多的看者不必須會理解村上所説、所指的是什麼,當然也包括我自我。或許僅有在讀者遇到某件事後,再來看看此書,不定會發現與所經歷的事有某些的契合點,這時會發覺村上書中的睿智,“好像人生過去就過去了,想回頭都沒有辦法。成長的過程都需要自我親身去體會的。”

人生的意義是什麼而“職責始於夢中”,喻體的本意是否人生無奈,夢—職責—夢,最終還是職責呢或許,人在短短的時光裏面生存,一如匆忙過客般地在人間完成了他的使命,而恍如這個過程投下的便是人的匆匆一瞥。夢完成與否它的職責,來自職責的外力還是內心表面還是實質我想,這世界,有些的夢是虛設,而有些的職責也純屬浮淺。若説職責象奴役一般地實施,感覺到人生似如奴隸,只是在純屬願意之間服役。小説假説有消極的一面,然而卻是有着它的深廣的含義。

《賓尼兔》裏説:不要把生命看的太重要。你不會活着出去的——其實,宿命,從一開始就明白會結束,對於生命的無力感,每個人都有這樣一個拐點,抑或轉角處,也許不是產生在十五歲,或許二十歲,或許在更大、更老時的感觸,當你一旦回想起自我的十五歲時,也許會有一種迷惘,抑或已經有了一種重生的感慨。少年卡夫卡所站立的位置,其實亦代表了人的不一樣的主角。

書中的田村卡夫卡是一個有着一種被強烈的孤獨感所籠罩的人,他一開始就處於俄狄浦斯式預言的壓迫之下,潛在的弒父的可能性的罪感長久壓抑着他,而呈此刻田村卡夫卡面前的那個世界則給他以夢幻和怪誕。現實生活的真實與虛空在卡夫卡的內心中徘徊,當覺得只是想象之物的時候,卻又發現這個世界的信息一切都是千真萬確地存在着的。書中有許多的隱喻,對隱喻的解讀,在《海邊的卡夫卡》各個人物所藴涵的創作思想上,也許體現了很多現實性的具體指向,並且也頗有説服力。或許隱喻在書中只是形而上的。可是在此書中我喜歡村上春樹勾勒的哲學語句,充滿了對於人生的説服力。

因為是寫少年的經歷,作者運用了想象,我喜歡書中人與貓對話中運用的隱喻。“貓”的隨性的語言,讓貓説人話,體現了作者的彷彿幼稚、彷彿智慧的一種想象、懸念。正因為喜歡,因而對於小説中細緻地擬人化地描述貓的片段似乎看得比較詳細。作者以貓作為人的寫作對象,此技法是村上春樹神奇想象力的一種手段,書中人物能夠和貓説話,與貓和藹地相處,如貓一樣過着簡單的生活。書中把貓劃分了種類,認為黑貓是一種很乖巧的、對於人的交流很隨意簡便的貓,可相處。短毛貓相處默契,能配合,可是在大街上則很少見到短毛貓,因為短毛貓大多是呆在家中的。野貓大多是褐紋貓,並且它的語言波段與交流對不上號,不容易相互間產生交流。作者似在暗示,也許貓與人一樣地也有區分的理由。在人與貓的極樂世界周旋,作者的構思很玄幻、隱喻藏有幽默感,人與貓比較豐富的感情躍然在書的章節中。貓其實是具有孤單的品性的,在現實中的貓們像似社會化了的動物,它們也有不一樣的交流方式,並且會成羣結幫,貓與貓在一齊時常會打架。黑貓是比較聰明的貓,它十分懂人的心理,奇在它的領悟力,能與其它不一樣種類的貓和睦相處,温馴而又守法,不犯動物中常常容易犯的到處拉屎尿的錯誤。短毛的貓大多是家貓,家貓因為好吃,只

只長得肥大,雖然肥大,但總是鬥毆可是瘦瘦小巧的褐紋野貓,老是被褐紋野貓欺負,大打鬥間打痛爪挖的厲害時,就會聽見失敗者的撕心裂肺地哀叫和勝利者散出的粗氣。有些的失敗終導致短毛的家貓只得規規矩矩地在家裏呆着了。

《海邊的卡夫卡》雖然是在交代一個少年的故事,可是,有好多的含義是讀者需要意會的,村上的語言需要讀者拐着彎來理解與思索。正如他在序言裏寫的,“閲讀這個故事的時間裏,倘若你也能以這樣的眼睛觀看世界,作為作者將感到無比欣慰。”因時間的限制,書中藴含着的東西,在一時半會的閲讀間,是不能充分感悟的,唯有細心的讀,細緻的品味,恕我直言,我沒有到達作者所期望的,我看書的最大的本事就是隻會抓住一個感興趣的點,比如專喜歡挑選情節類型式的單章節,或傷感,或奇特充滿想象的鋪排。書中説到了生命的無力感,“儘管世界上有那般廣闊的空間而容納你的空間——雖然只需一點點——卻無處可找。想着自已這個存在,但越想越覺得不具體,甚至覺得自已可是是個毫無意義可言的單純的附屬物。”有人熱心為一支棒球隊捧場,可是棒球隊的贏能使這個人有多少長進有一個人一向“在門口為大家擦皮鞋,擦了十年,二十年,也許這就是人生的意義,或精彩或平庸都要活着承受。”

無論你是如何做的,如何預定某些目標,然而存在的早就存在,它會按照它的目標而實施進行,想後退都不可能,也是不現實的。就好比中了瑪斯一樣的人的預言,更好比進入了一個伏擊圈。也許“宿命”,也許是命運註定如此。可是,對於人的靈魂來説,我想確實是能夠作自我調節的,不要把這個世界看的太透、太糟糕,這樣反而不好,對於自我的精神狀態會具有必須的影響。村上説,“我們領教了世界是何等兇頑,同時又得知世界也能夠變得温存與完美。”村上的文字自有他一種委婉的一面,人的精神家園至關重要,人的精神倒塌了一切也就失去了方向。

篇2:海邊的卡夫卡讀後感

長篇小説《海邊的卡夫卡》是日本作家村上春樹成長小説的最新版本。小説講了一個日本少年的成長經歷,15歲的田村卡夫卡,幼年時被母親拋棄,他決心“成為世界上最頑強的十五歲的少年”,懷着憎惡父親的念頭出走,因為他要逃遁父親的詛咒——他將殺父、奸母、與姐姐做愛。

小説經過十五歲的田村卡夫卡和怪人中田兩條線索來展開描述,如果説少年的故事以現實描繪為主,那麼中田老人這一部分則充滿魔幻色彩,團體失憶,人與貓交談,天降魚雨和螞蝗雨。在小説中田中應對的是外部世界的兇殘和邪惡,而少年田村卡夫卡應對的則是內心的誘惑和罪孽,最終這兩條線索在高鬆會合了。問題是外部的罪能夠用一把鋒利的刀來終結,但內部的罪有那麼容易一筆勾銷嗎?

小説中的主人公田村卡夫卡最終無法躲避詛咒的宿命,這一切又是經過類似古希臘杯具中的“卡桑德拉預言”、“俄狄浦斯情節”,奧地利作家卡夫卡的悖謬和荒誕,日本《源氏物語》中“活靈”的怪異,科幻小説中的“時光隧道”這一切怪誕至極的情節來塑造完成田村卡夫卡這個人物形象。作品中的田村卡夫卡他被衝往世界的盡頭,又以自身的力量回到,回到之際的他已不是他,他已進入了人生的下一階段。

《海邊的卡夫卡》力圖經過事十五歲的少年的眼睛來描繪這樣一個世界,在這樣一個世界中他的靈魂仍處於綿軟狀態而未固定於一個方向,在他身上類似價值觀和生活方式那樣的因素尚未牢固確立,在他身體走向成熟的同時,精神仍在荒野中摸索自由,仍在困惑和猶豫。

職責始於夢中。值得注意的是田村卡夫卡殺父、奸母、與姐姐做愛,這一切均在似夢非夢中,殺父由田中完成的,但血卻染在遠在高鬆的田村身上;奸母是在似真似幻的錯覺中(時光倒流,母親錯把他當作是初戀的情人);與姐姐作愛完全是在夢中。這樣寫法的主要原因,作者也許試圖從側面説明,在當今社會,人類最應當做的不是忙着拯救他人,而是及時拯救自我。小説這樣寫,其實是我們每個人很好的入世寫照。當年,我們每個人懵懂而莽撞地扎入社會,內心也不是經歷過相似的波瀾嗎?田村卡夫卡的經歷可是更加誇張化寫意化而已。

雖然不是人選擇命運,而是命運選擇人,可是隻要人沒有在命運的旋渦裏失去自我本來的面目,仍然堅守自我的位置,一切抗爭就都不是毫無意義,儘管在命運面前,它是徒勞的。

歲月在流逝,或精彩或平庸我們都要活着承受,我們大家都在持續失去種種寶貴的東西,寶貴的機會和可能性,無法挽回的感情,但在我們的腦袋裏,有一個將這些記憶保存下來的小房間。

小説告訴我們,罪孽的克服也就是罪孽的完成。這一永恆命運杯具的內核在兩千年後的今日,能夠説沒有多大改變,沒有一種拯救是純潔完善的。當年喪心病狂的日本軍國主義者如此,我國的十年文革也是如此。

《海邊的卡夫卡》是後現代文學潮流之作。從中我們能夠看到宿命論的影子,關於原罪,關於男女的感情慾望,性的無法控制,暴力的無意識表現,戰爭的無可奈何。個體的生命是及其脆弱的,正如作品中左伯的青梅竹馬的戀人,由於一個偶然,他被當作另一個人被打死,並且不了了之......我們大多的時候,可是是鐘錶的擺,按着規定的軌跡運行,無力左右什麼。

命運就是沙塵暴,你無處逃遁,僅有勇敢跨入其中,當你從沙塵暴中逃出,你已經不是跨入時的你了。

在小説中,村上以其獨特的邏輯語言,摧毀了夢與真實、現實與超現實、此世與彼世之間難以攀越的高牆,填平了橫亙人世與異界之間不可逾越的鴻溝。

田村卡夫卡作為未成年人,他的心在期望與絕望之間碰撞,在世界的現實性與虛擬性之間遊移,在波濤洶湧的世界上,有企圖傷害他的力量,也有温存和完美。好在年輕,他終能經得住折騰,世界對於他來説,還有許多經歷需要他去看,去聽,去感知,去體驗。

篇3:海邊的卡夫卡讀後感

後面還有多篇海邊的卡夫卡讀後感!

《海邊的卡夫卡》情節説起來很簡單,一個十五歲的少年,為了追求一種自我並不清楚的想要的生活,離家出走。從東京到四國,在高鬆一個私人圖書館寄居。期間發生了一系列離奇的事件,慢慢揭開了一個神祕的世界,找回一段無人知曉的故事。與此同時,小説還有另外兩條線索並列展開,一條是尋貓老人中田的故事,一條是發生在二戰時期一羣孩子在森林裏的離奇昏迷又甦醒的事件。隨着故事的發展,最終三條線索匯聚在一齊,相互印證。僅僅這樣總結,也許我們對這本書還是不知所云。村上運用了一種諾貝爾文學獎很青睞的寫作手法:魔幻現實主義,讓整本書的風格顯得神祕又獨特。主人公田村卡夫卡受到其父親的詛咒——遲早要弒殺親生父親,與自我的母親和姐姐交合。無論他如何主動地逃離現實,無論他怎樣極力的擺脱命運的詛咒,可最終也逃可是宿命。雖然這一切都是在夢中發生,卻又真實地發生了。所以,作者所營造的世界,並不是一個平面的二維世界,也不是我們感知的三維立體世界,而是有另外一個世界與現實世界平行存在。那也許是我們的內心,因為“世界是我們內心的隱喻,內心是世界的隱喻”。那也許是我們的夢境,夢也許源於現實生活,在潛意識裏的呈現,也許那不受我們主觀意識的控制,只能信馬由韁。也許那一

個世界存在某一個角落,比如森林的深處,有一個入口,並且有兩個三十年前失蹤的士兵把守,裏面還有田園河流,彷彿世外桃源,極樂世界。雖然部分情節有些牽強,雖然有些資料顯得剩餘,但既然如此受尊崇,我還有什麼説的呢。

本書最想要表達的思想也許有很多,但我覺得最重要的是對於人生命運的思考。每個人都有一個宿命,都揹負着惡意的詛咒,都承受着不公平的痛苦。比如田村卡夫卡所面臨的命運安排,比如從小被母親拋棄的現實。他特立獨行,他讓自我變得強壯,他十五歲時離家出走早有預謀,他覺得,十五歲生日這天,是時候了,是時候去選擇自我的生活了,是時候去擺脱命運的詛咒了。但他沒有想到的是,自我一切的思想和行動,怎樣離家出走,在車上遇到誰(櫻花:隱喻中是他的姐姐),怎樣來到了高鬆,怎樣走進了甲村圖書館,這一切其實本身都是被命運所安排妥當了,他無法掙脱,甚至並不明白自我是否還在命運的掌控之中,一步一步的踏進旋渦,一步一步的逼近真相。之後,他只好認命:就讓那詛咒一個一個地實現吧,當這些程序完成之後,自我也許就能成為真正的自我了,成為不受任何人控制的自我了。[由本站網友投稿]

他的生命誕生,源於他的母親;他的命運轉折受到詛咒,源於他母親特殊的命運,源於被母親拋棄;最終,他從那完全“自由”的世界逃離重返現實世界,也最終他的母親。他的母親,已經到了“那個世界”裏的佐伯對他説:你要回到原先的世界,去過原先的生活。即使在那個世界裏,“沒有被人愛過,沒有被人需要過,找不到生活的意義”。此刻她賦予了他一項意義,委託給他一件事情,那就是“期望你記住我,僅有你記住我,我被其他所有人忘掉都無所謂。”而關於生活的意義,就是看畫,看那一幅受過詛咒的《海邊的卡夫卡》。

小説討論了很多主題:對生命意義的探索,對人生命運的把握,對親情的理解,以及對虛幻世界的想象,包括對戰爭的思考,對殘酷的現實社會的控訴。但對生命意義的尋找,恐怕是最重要的主旨。田村卡夫卡在尋找,佐伯在尋找,中田老人在尋找。其中協助中田的卡車司機星野,這個小小的人物在(tjbangwei.)幫忙中田的過程中,竟然神奇地發現,原先自我的生命越來越有價值,原先自我也能聽懂音樂,從來不看書的他也要去追尋貝多芬的人生,在中田去世之後仍然要堅持完成中田未完成的使命。他感受到來自發現生命價值所帶來的幸福感。走在街上,芸芸眾生,或抬頭仰望,或低頭沉思,或滿含笑意,或急切匆忙,我相信每個人都有自我的價值追求,無論他活着的動力是什麼,至少都有。只是有的意義在有的時候顯得微不足道,或者自我沒有足夠的力量去捍衞這意義。

但小説最終的結局是完美的,神祕世界的大門被關掉,各個主角各歸其位,田村卡夫卡君最終找到了自我生命的價值、存在的意義,他要回去向警察説明情景,繼續完成國中的義務教育。當第二天“一覺醒來時,你將成為新世界的一部分”。這一個結尾情節的安排,是負職責的安排,不繼續故弄玄虛,不留下伏筆,讓人胡亂深思。他告訴我,告訴我們,告訴迷茫的人們,不要逃離。不要以為逃離需要勇氣,參與世界,繼續生活,才更有勇氣。“人最大的勇氣,莫過於看透的世界的本質之後,依然熱愛生活”!這何嘗又不是所謂的“大隱隱於市”呢?這一點和《麥田的守望者》裏呈現的人生意義稍有不一樣,在那個年代歐美作家心目中,做一個麥田的守望者,更具有夢想主義氣質,更貼合浪漫的自由思想。

最終,我還感覺,莫言的《蛙》中呈現的魔幻現實主義,和馬爾克斯的《百年孤獨》中呈現的呈現的魔幻現實主義,比村上這本《海邊的卡夫卡》要自然,要合理。魔幻與現實,也許最終目的都是為了反思現實,追尋意義。我有點納悶,偉大的文學作品,為什麼都是反思傷痛,都是讓人悲慼,都是令人神傷?什麼時候,出現一部偉大的文學作品,字裏行間感受簡便與幽默,在歡樂的閲讀之後能靜下來認真思考,這樣不是更好嗎?但全世界的人們,似乎都已經被數千年來文人哲人帶入了一個思考痛苦的凝重氛圍。人們早已經習慣地説:“世界本來如此,人生來皆苦。”

是的,這樣説的理由很充分,但總要有人來思考,是世界本來如此,還是人心如此?

篇4:海邊的卡夫卡讀後感

海邊的卡夫卡讀後感

昨晚把村上春樹的《海邊的卡夫卡》讀完了,本來預計要花一個月時刻,結果速度超出我預料,10天便看完了,之前從來沒有寫過看書的讀後感,這是第一次,期望獻給和我有一樣困惑的年輕人。

這篇讀後感主要思想並不是針對書本身的,主要還是借書的資料來解剖一下自身的一些困惑和想法,買這本書看是一個很偶然的機會,之前並不明白《海邊的卡夫卡》是寫什麼的,只是十天之前下班在家看《青年文摘》其中有篇文章中提到了這本書,借書中的隱喻來説明他的文章中關於自由與約束的關聯,當看到自由這個字眼時我就觸電了,正因最近心中正好是被這個問題所困惑的,所以就堅決的必須要看這本書,立刻立刻!然後就上網在網上買了這本書。

29歲是個分岔路口,只是每個人的分岔程度各不相同,但需要面臨選取是一樣的,我的分岔路是上海+事業和老家+婚姻生活,未婚、事業無成,一向自由慣了,如果在上海之後打拼,就沒辦法照顧家裏父母,無論是健康上還是經濟還是精神上,也很難成家,這些是自由的反面。如果回老家去,正因有房子住,找個普通的工作,老大不小的年紀,被催促的婚姻,一路安穩,這是約束的正面。

卡夫卡開始選取了離家出走的自由,15歲的年齡做個決定是多麼的舒服,遠離自我不想應對的東西,獨立上路,遇見好心的人,做想做的事,自由淋漓盡致。卡夫卡未完成的義務教育和與自我無關卻脱不了干係的父親被殺案。如果是隱喻,那就是我的婚姻大事,和照顧父母的職責,人總是要結婚的,誰也不想浪費時刻去論證這個觀點的正確性,一如義務教育總是要完成的。而父親身體一向很差,父親和母親兩個人能夠一齊自理自我的生活,本來是和自我回不回去沒有關聯的,隨着時刻的推移,父親讓其回家願望的強烈,變成越來越緊密的關聯,這點又和警察到處找卡夫卡破他父親被殺一案不謀而和。

卡夫卡第二次進到森林裏本來是能夠不出來的,永遠過着安逸的生活。只是這種生活比較簡單或者説枯燥,一如我現狀再壞也還是有一次機會過安逸的生活,只是我拒絕了兄弟姐妹的好意。

結尾卡夫卡決定回去對警察説清楚離家出走或者父親被殺案的始末,正因父親不是卡夫卡殺的,所以交代清楚後就不會有任何麻煩了。然後完成義務教育,如果把整本書縮句,就是:卡夫卡從約束中走向自我決定的自由,然後從自由中走回約束。書到這就完了。只是誰都明白,卡夫卡回到約束中與警察交代完,完成剩下的義務教育,他又自由了。更重要的是,大島説過隨時歡迎他回圖書館,還有那通電話,櫻花説:你隨時能夠打電話給我,並且幾個月後她也會回到東京。

篇5:海邊的卡夫卡讀後感

海邊的卡夫卡讀後感

最終把《海邊的卡夫卡》讀完,我坦言,距離作家的思維還是有些距離,小説裏面很多場景的設置,情節的構造,以及語言的對白我都沒法明白和領會,或許得等到另一個階段再讀一次。這種境況多少讓我有些沮喪,一向認為繪畫、音樂和閲讀是能帶領人類通向另一世界的橋樑,如同《海邊的卡夫卡》裏的“入口石”。它讓咱們不僅僅僅只是活在這個物質世界的某種物質,能讓咱們以更為廣闊的角度瞭解這個世界不僅僅僅是這個世界,這個我不僅僅僅是這個我。

由於教育背景的緣故,我對繪畫一竅不通,對音樂也只是個膚淺的消費者,但自我起碼是掌握閲讀這門技能的。然而近來讀到的幾本著名小説,我都很難明白作者的某些情節構造和語言對白,這不得不讓我對自我的閲讀技能產生了懷疑,這意味着我將被堵在通往另一精神世界的大門之外,以行屍走肉般的姿態活在這一個世界之中!

甚至開始規劃,以後必須要讓自我的孩子掌握繪畫、音樂和閲讀的技能,當然,僅僅只是技能,不必須要做出成就,否則就會陷入功利的累贅,就像掌握駕駛的技能一樣,至於他以後用不用,全然由他自我來決定。起碼不至於如這天的我一樣,雖然明白另一世界的精彩,也想要感受另一世界的精彩,卻因教育背景的緣故,困難重重,某種程度上算得上是個有殘障的人!

篇6:海邊的卡夫卡讀後感

今日看了村上春樹的名作《海邊的卡夫卡》,對於村上春樹的《海邊的卡夫卡》從前沒有看過,就是他的最有名的小説《挪威的森林》也沒看過,只是在別人的博客介紹裏稍稍曉得一點皮毛。本以為《海邊的卡夫卡》也應當如《挪威的森林》是一同類的作品,在隨意的翻閲中,一頁一頁而過,慢慢卻被吸引了,被村上春樹的充滿魔幻色彩的想象力而深深觸動。《海邊的卡夫卡》講的是十五歲的少年田村卡夫卡的故事,卡夫卡意譯——“烏鴉”,烏鴉在當地是一種表示吉祥的鳥,可是烏鴉並沒有讓十五歲的少年從生下來就很幸運。少年卡夫卡經歷的人生有些離奇,自幼生在不幸福的家庭裏,他為了逃避詛咒而離家出走,之後父親又被殺,似乎這一切在冥冥中都是上天註定。

日本文化與中國文化我認為還是相通的,從卡夫卡的身上也映照出好多中國普通階層生存的一面。對於村上春樹充滿想象的文字邊讀是需要邊思考的,小説冒似寫一個少年的心跡,其實藴含着很多的東西,卡夫卡充滿了哲理的對生命的探索與追問。在這本書中其實沒有所謂的小資情調,僅有對自由的嚮往。要堅強地應對生活。對於村上的書,總是一知半解,寫這篇所謂的讀後感其實表達也很困難,偏於理解。其實,所謂的隱喻,許多的看者不必須會理解村上所説、所指的是什麼,當然也包括我自我。或許僅有在讀者遇到某件事後,再來看看此書,不定會發現與所經歷的事有某些的契合點,這時會發覺村上書中的睿智,“好像人生過去就過去了,想回頭都沒有辦法。成長的過程都需要自我親身去體會的。”

人生的意義是什麼?而“職責始於夢中”,喻體的本意是否人生無奈,夢—職責—夢,最終還是職責呢?或許,人在短短的時光裏面生存,一如匆忙過客般地在人間完成了他的使命,而恍如這個過程投下的便是人的匆匆一瞥。夢完成與否它的職責,來自職責的外力還是內心?表面還是實質?我想,這世界,有些的夢是虛設,而有些的職責也純屬浮淺。若説職責象奴役一般地實施,感覺到人生似如奴隸,只是在純屬願意之間服役。小説假説有消極的一面,然而卻是有着它的深廣的含義。

《賓尼兔》裏説:不要把生命看的太重要。你不會活着出去的——其實,宿命,從一開始就明白會結束,對於生命的無力感,每個人都有這樣一個拐點,抑或轉角處,也許不是產生在十五歲,或許二十歲,或許在更大、更老時的感觸。人年青的時候很少有憂傷,憂傷總是在青春失去之後逐漸產生。當你一旦回想起自我的十五歲時,也許會有一種迷惘,抑或已經有了一種重生的感慨。少年卡夫卡所站立的位置,其實亦代表了人的不一樣的主角。在村上的文字裏面感受着少年的那份孤獨,那樣的孤獨感想表達生命的本質是否就是虛無麼?我在想象中好象是的,有些的寫照其實是在幸福的表象下隱藏着脆弱,還有那些看不見刀口的傷疤。青春傷痛沉靜無聲,卻留心中。孤獨的少年會讓讀者想起有過的青春傷痕,那一年,那一天,艱辛而過,一步步,難回首。

現實生活無論你是如何做的,如何預定某些目標,然而存在的早就存在,它會按照它的目標而實施進行,想後退都不可能,也是不現實的。就好比中了諾查丹瑪斯一樣的人的預言,更好比進入了一個伏擊圈。也許“宿命”,也許是命運註定如此。可是,對於人的靈魂來説,我想確實是能夠作自我調節的,不要把這個世界看的太透、太糟糕,這樣反而不好,對於自我的精神狀態會具有必須的影響。村上説,“我們領教了世界是何等兇頑,同時又得知世界也能夠變得温存與完美。”村上的文字自有他一種委婉的一面,人的精神家園至關重要,人的精神倒塌了一切也就失去了方向。

書中的田村卡夫卡是一個有着一種被強烈的孤獨感所籠罩的人,在文字裏面感受着他的孤獨,那樣的孤獨或許怎樣的人生也無法緩解或體味。他一開始就處於俄狄浦斯式預言的壓迫之下,潛在的弒父的可能性的罪感長久壓抑着他,而呈此刻田村卡夫卡面前的那個世界則給他以夢幻和怪誕。現實生活的真實與虛空在卡夫卡的內心中徘徊,當覺得只是想象之物的時候,卻又發現這個世界的信息一切都是千真萬確地存在着的。書中有許多的隱喻,對隱喻的解讀,在《海邊的卡夫卡》各個人物所藴涵的創作思想上,也許體現了很多現實性的具體指向,並且也頗有説服力。或許隱喻在書中只是形而上的。可是在此書中我喜歡村上春樹勾勒的哲學語句,充滿了對於人生的説服力。讀村上春樹的小説,感覺距這個世界的遙遠,讀那些神祕感的文字,有些囫圇吞棗。只能恍惚地感知其內心世界的傷痛。想到村上的名句:“迷失的人迷失了,相逢的人會再相逢。”迷失的人是如何迷失的?然而,相逢的人真的能夠相逢麼?“我一向以為人是慢慢地變老的,其實不是,人是一瞬間變老的。”是的,迷失於一瞬間。當你清醒了,什麼都不可改變了。那些青春的疼痛,那些孤獨的跋涉都已經過去了,相逢時也不是早先的你了。

因為是寫少年的經歷,作者運用了想象,我喜歡書中人與貓對話中運用的隱喻。“貓”的隨性的語言,讓貓説人話,體現了作者的彷彿幼稚、彷彿智慧的一種想象、懸念。正因為喜歡,因而對於小説中細緻地擬人化地描述貓的片段似乎看得比較詳細。作者以貓作為人的寫作對象,此技法是村上春樹神奇想象力的一種手段,書中人物能夠和貓説話,與貓和藹地相處,如貓一樣過着簡單的生活。

書中把貓劃分了種類,認為黑貓是一種很乖巧的、對於人的交流很隨意簡便的貓,可相處。短毛貓相處默契,能配合,可是在大街上則很少見到短毛貓,,因為短毛貓大多是呆在家中的。野貓大多是褐紋貓,並且它的語言波段與交流對不上號,不容易相互間產生交流。作者似在暗示,也許貓與人一樣地也有區分的理由。在人與貓的極樂世界周旋,作者的構思很玄幻、隱喻藏有幽默感,人與貓比較豐富的感情躍然在書的章節中。

貓其實是具有孤單的品性的,在現實中的貓們像似社會化了的動物,它們也有不一樣的交流方式,並且會成羣結幫,貓與貓在一齊時常會打架。黑貓是比較聰明的貓,它十分懂人的心理,奇在它的領悟力,能與其它不一樣種類的貓和睦相處,温馴而又守法,不犯動物中常常容易犯的到處拉屎尿的錯誤。短毛的貓大多是家貓,家貓因為好吃,只只長得肥大,雖然肥大,但總是鬥毆可是瘦瘦小巧的褐紋野貓,老是被褐紋野貓欺負,大打鬥間打痛爪挖的厲害時,就會聽見失敗者的撕心裂肺地哀叫和勝利者散出的粗氣。有些的失敗終導致短毛的家貓只得規規矩矩地在家裏呆着了。

文章最初寫了“命運就象沙塵暴,你無處逃遁。僅有勇敢跨入其中,當你從沙塵暴中逃出,你已不是跨入時的你了。”《海邊的卡夫卡》雖然是在交代一個少年的故事,可是,有好多的含義是讀者需要意會的,村上的語言需要讀者拐着彎來理解與思索。正如他在序言裏寫的,“閲讀這個故事的時間裏,倘若你也能以這樣的眼睛觀看世界,作為作者將感到無比欣慰。”因時間的限制,書中藴含着的東西,在一時半會的閲讀間,是不能充分感悟的,唯有細心的讀,細緻的品味,恕我直言,我沒有到達作者所期望的,我看書的最大的本事就是隻會抓住一個感興趣的點,比如專喜歡挑選情節類型式的單章節,或傷感,或奇特充滿想象的鋪排。

或許,以後會找個時間再看看卡夫卡,那也是很難説的事,什麼事都是如此,一時興起的舉措,過後便會不以為然,人大多是如此的。

書中説到了生命的無力感,“儘管世界上有那般廣闊的空間而容納你的空間——雖然只需一點點——卻無處可找。想着自已這個存在,但越想越覺得不具體,甚至覺得自已可是是個毫無意義可言的單純的附屬物。”有人熱心為一支棒球隊捧場,可是棒球隊的贏能使這個人有多少長進?有一個人一向“在門口為大家擦皮鞋,擦了十年,二十年,也許這就是人生的意義,或精彩或平庸都要活着承受。”

篇7:海邊的卡夫卡讀後感

海邊的卡夫卡讀後感

剛讀完這本書。

從一開始就想起了俄狄浦斯王的杯具。

卡夫卡,一個幻想能夠當世界上最頑強的十五歲少年的人。為了逃離父親的詛咒,他離家出走。卻所以去實踐了這個預言。生之無奈,像一個漩渦一樣將他捲進。

殺了父親,與母親結合,強暴了姐姐。俄狄浦斯王的杯具。也是卡夫卡的杯具。充滿血腥與暴力的歷程。

而森林深處的那個世界。他們都把自我的影子留在了那裏。所以在生活中失去了力量。

佐伯在逃避的,卡夫卡卻不能逃避。

村上在前言裏説,我期望的,是讀者在卡夫卡的歷程其中能夠看到以前年少的自我。

卡夫卡鼓起勇氣在十五歲的年紀離家出走,投入不明白何等兇頑的成人世界裏去探求,自我想要的結局。自然有人願意引導,譬如大島。在精神上和生活上,給予了他繼續下去的力量。當然,阻礙也是有的,來自現實,來自現實之外的。

佐伯堅持讓他回到原先的場所,繼續生活下去。即使他不明白活着的好處是什麼。那就讓他回來看畫。佐伯,用盡生命去經歷得到的真理,就是讓他回到原先的場所。

這是作者的一種的期冀麼

年少的咱們能夠離家出走,離開咱們想要離開的地方,去經歷那些兇頑,那些愛戀,卻在最終,需要回到原先的場所。

這難道是所有的人的宿命

若是性命中本有註定的路途,那麼咱們閉着眼睛,也能夠去旅行。是這樣麼

我並不願意去堅信這樣一個結果。漫長的性命歷程中,有時候,會發生一些讓咱們以為是逃脱不了的窘境。咱們身在其中不由得疑惑,以為是註定的事情。於是咱們,就會缺乏動力,缺乏勇氣,缺乏信仰地去妥協。就連卡夫卡,這個一心想要逃避預言的十五歲孩子,都無法避免地與母親結合,強暴姐姐。

哪怕詛咒是預先被明白了的呀。

如果重來一次,也會是同樣的結果吧。

我想,這只是人性裏那種難以避免的趨向性。越是害怕的東西,越是躲不開。卡夫卡害怕驗證預言,於是他反覆強調,可是又反覆驗證。他愛上了少女時期的佐伯,也就是他的母親,與她結合,一次又一次。

可是。如果卡夫卡願意剋制自我的慾望,或許這是能夠避免的杯具,對吧

人性裏務必剋制的東西其實有很多,為着這人世間很多讓咱們身不由己的東西,咱們需要隱藏和壓制自我的慾望。

的確是身不由己。

咱們終究,不能正因自我的慾望所至而如是去做。

而我只能寬恕。這樣的行徑。只正因卡夫卡,以前年少。

在其中窺見自我的影子。如作者所期盼。每個人的閲讀,都能夠在自我的經歷窺見另一個卡夫卡,這才能夠,對小説所敍述的故事,有所感悟和體會。

咱們是否需要去諒解,以前的,未來的,自我。

當下的。自我。需要把握住靈魂,還有慾望。

不好等到佐伯來告訴咱們,回到你原先的場所,繼續生活下去,即使你不明白生活的好處。

其實佐伯也不明白。可是咱們不能夠再把影子留在那個世界了。

你明白了嗎

篇8:海邊的卡夫卡讀後感

海邊的卡夫卡讀後感

這天看了村上春樹的名作《海邊的卡夫卡》,對於村上春樹的《海邊的卡夫卡》從前沒有看過,就是他的最有名的小説《挪威的森林》也沒看過,只是在別人的博客説裏稍稍曉得一點皮毛。本以為《海邊的卡夫卡》也應當如《挪威的森林》是一同類的作品,在隨意的翻閲中,一頁一頁而過,慢慢卻被吸引了,被村上春樹的充滿魔幻色彩的想象力而深深觸動。《海邊的卡夫卡》講的是十五歲的少年田村卡夫卡的故事,卡夫卡意譯——“烏鴉”,烏鴉在當地是一種表示吉祥的鳥,可是烏鴉並沒有讓十五歲的少年從生下來就很幸運。少年卡夫卡經歷的人生有些離奇,自幼生在不愉悦的家庭裏,他為了逃避詛咒而離家出走,之後父親又被殺,似乎這一切在冥冥中都是上天註定。

日本文化與中國文化我認為還是相通的,從卡夫卡的身上也映照出好多中國普通階層生存的一面。對於村上春樹充滿想象的文字邊讀是需要邊思考的,小説冒似寫一個少年的心跡,其實藴含着很多的東西,卡夫卡充滿了哲理的對性命的探索與追問。在這本書中其實沒有所謂的小資情調,僅有對自由的嚮往。要堅強地應對生活。對於村上的書,總是一知半解,寫這篇所謂的讀後感其實表達也很困難,偏於明白。其實,所謂的隱喻,許多的看者不必須會明白村上所説、所指的是什麼,當然也包括我自我。或許僅有在讀者遇到某件事後,再來看看此書,不定會發現與所經歷的事有某些的契合點,這時會發覺村上書中的睿智,“好像人生過去就過去了,想回頭都沒有辦法。成長的過程都需要自我親身去體會的。”

人生的好處是什麼而“職責始於夢中”,喻體的本意是否人生無奈,夢—職責—夢,最終還是職責呢或許,人在短短的時光裏面生存,一如匆忙過客般地在人間完成了他的使命,而恍如這個過程投下的便是人的匆匆一瞥。夢完成與否它的職責,來自職責的外力還是內心表面還是實質我想,這世界,有些的夢是虛設,而有些的職責也純屬浮淺。若説職責象奴役一般地實施,感覺到人生似如奴隸,只是在純屬願意之間服役。小説假説有消極的一面,然而卻是有着它的深廣的含義。

《賓尼兔》裏説:不好把性命看的太重要。你不會活着出去的——其實,宿命,從一開始就明白會結束,對於性命的無力感,每個人都有這樣一個拐點,抑或轉角處,也許不是產生在十五歲,或許二十歲,或許在更大、更老時的感觸。人年青的時候很少有憂傷,憂傷總是在青春失去之後逐漸產生。當你一旦回想起自我的十五歲時,也許會有一種迷惘,抑或已經有了一種重生的感慨。少年卡夫卡所站立的位置,其實亦代表了人的不一樣的主角。在村上的文字裏面感受着少年的那份孤獨,那樣的孤獨感想表達性命的本質是否就是虛無麼我在想象中好象是的,有些的寫照其實是在愉悦的表象下隱藏着脆弱,還有那些看不見刀口的傷疤。青春傷痛沉靜無聲,卻留心中。孤獨的少年會讓讀者想起有過的青春傷痕,那一年,那一天,艱辛而過,一步步,難回首。

現實生活無論你是如何做的,如何預定某些目標,然而存在的早就存在,它會按照它的目標而實施進行,想後退都不可能,也是不現實的。就好比中了諾查丹瑪斯一樣的人的預言,更好比進入了一個伏擊圈。也許“宿命”,也許是命運註定如此。可是,對於人的靈魂來説,我想確實是能夠作自我調節的,不好把這個世界看的太透、太糟糕,這樣反而不好,對於自我的精神狀態會具有必須的影響。村上説,“咱們領教了世界是何等兇頑,同時又得知世界也能夠變得温存與完美。”村上的文字自有他一種委婉的一面,人的精神家園至關重要,人的精神倒塌了一切也就失去了方向。

書中的田村卡夫卡是一個有着一種被強烈的孤獨感所籠罩的人,在文字裏面感受着他的孤獨,那樣的孤獨或許怎樣的人生也無法緩解或體味。他一開始就處於俄狄浦斯式預言的壓迫之下,潛在的弒父的可能性的罪感長久壓抑着他,而呈此刻田村卡夫卡面前的那個世界則給他以夢幻和怪誕。現實生活的真實與虛空在卡夫卡的內心中徘徊,當覺得只是想象之物的時候,卻又發現這個世界的信息一切都是千真萬確地存在着的。書中有許多的隱喻,對隱喻的解讀,在《海邊的卡夫卡》各個人物所藴涵的創作思想上,也許體現了很多現實性的具體指向,並且也頗有説服力。或許隱喻在書中只是形而上的。可是在此書中我鍾愛村上春樹勾勒的哲學語句,充滿了對於人生的説服力。讀村上春樹的小説,感覺距這個世界的遙遠,讀那些神祕感的文字,有些囫圇吞棗。只能恍惚地感知其內心世界的傷痛。想到村上的名句:“迷失的人迷失了,相逢的人會再相逢。”迷失的人是如何迷失的然而,相逢的人真的能夠相逢麼“我一向以為人是慢慢地變老的,其實不是,人是一瞬間變老的。”是的,迷失於一瞬間。當你清醒了,什麼都不可改變了。那些青春的疼痛,那些孤獨的跋涉都已經過去了,相逢時也不是早先的你了。

正因是寫少年的經歷,作者運用了想象,我鍾愛書中人與貓對話中運用的隱喻。“貓”的隨性的語言,讓貓説人話,體現了作者的彷彿幼稚、彷彿智慧的一種想象、懸念。正正因鍾愛,因而對於小説中細緻地擬人化地描述貓的片段似乎看得比較詳細。作者以貓作為人的寫作對象,此技法是村上春樹神奇想象力的一種手段,書中人物能夠和貓説話,與貓和藹地相處,如貓一樣過着簡單的生活。

書中把貓劃分了種類,認為黑貓是一種很乖巧的、對於人的交流很隨意簡單的貓,可相處。短毛貓相處默契,能配合,可是在大街上則很少見到短毛貓,正因短毛貓大多是呆在家中的。野貓大多是褐紋貓,並且它的語言波段與交流對不上號,不容易相互間產生交流。作者似在暗示,也許貓與人一樣地也有區分的理由。在人與貓的極樂世界周旋,作者的構思很玄幻、隱喻藏有幽默感,人與貓比較豐富的感情躍然在書的章節中。

貓其實是具有孤單的品性的,在現實中的貓們像似社會化了的動物,它們也有不一樣的交流方式,並且會成羣結幫,貓與貓在一齊時常會打架。黑貓是比較聰明的貓,它十分懂人的心理,奇在它的領悟力,能與其它不一樣種類的貓和睦相處,温馴而又守法,不犯動物中常常容易犯的到處拉屎尿的錯誤。短毛的貓大多是家貓,家貓正因好吃,只只長得肥大,雖然肥大,但總是鬥毆可是瘦瘦小巧的褐紋野貓,老是被褐紋野貓欺負,大打鬥間打痛爪挖的厲害時,就會聽見失敗者的撕心裂肺地哀叫和勝利者散出的粗氣。有些的失敗終導致短毛的家貓只得規規矩矩地在家裏呆着了。

文章最初寫了“命運就象沙塵暴,你無處逃遁。僅有勇敢跨入其中,當你從沙塵暴中逃出,你已不是跨入時的你了。”《海邊的卡夫卡》雖然是在交代一個少年的故事,可是,有好多的含義是讀者需要意會的,村上的語言需要讀者拐着彎來明白與思索。正如他在序言裏寫的,“閲讀這個故事的時刻裏,倘若你也能以這樣的眼睛觀看世界,作為作者將感到無比欣慰。”因時刻的限制,書中藴含着的東西,在一時半會的閲讀間,是不能充分感悟的,唯有細心的讀,細緻的品味,恕我直言,我沒有到達作者所期望的,我看書的最大的本事就是隻會抓住一個感興趣的點,比如專鍾愛挑選情節類型式的單章節,或傷感,或奇特充滿想象的鋪排。

或許,以後會找個時刻再看看卡夫卡,那也是很難説的事,什麼事都是如此,一時興起的舉措,過後便會不以為然,人大多是如此的。

書中説到了性命的無力感,“儘管世界上有那般廣闊的空間而容納你的空間——雖然只需一點點——卻無處可找。想着自已這個存在,但越想越覺得不具體,甚至覺得自已可是是個毫無好處可言的單純的附屬物。”有人熱心為一支棒球隊捧場,可是棒球隊的贏能使這個人有多少長進有一個人一向“在門口為大家擦皮鞋,擦了十年,二十年,也許這就是人生的好處,或精彩或平庸都要活着承受。”

篇9:海邊的卡夫卡讀後感

《海邊的卡夫卡》讀後感

碌碌無為的工作總是讓我們有很少的閒暇時間來做自我喜歡的事情,喜歡的讀物及其他,總以為工作和生活是人生的第一使命,稍有偏離便會覺得是離經叛道。腿傷恢復之際,無疑成了我肉體和內心放縱的時刻。

與《海邊卡夫卡》相識是在13年評選“諾貝爾文學獎”之時,由於入圍作家莫言與我是同地老鄉,所以對其也異常關注。村上春樹作為同期入圍選手也在關注之內,只是自我一向對日本的作品不甚喜愛,不止書作包括影視作品也是極少看,我猜是自我不成熟的內心還沉浸在某一渲染着憎惡仇恨的時期,不能完全做到公平公正、釋然博大。讀完卡夫卡雖然偏激仍存,但至少內心稍有平和。

整部書的結構我想象成一段“三角”形體,三點之間開始看似豪無銜接性,之後卻意識到三點之間都是虛線相連,有着妙不可言的關係。其中一個點就是整部書的框架,好比一塊強有力的磁鐵,而其他兩點呢無疑是兩段涉及兩位看似無關聯的主人公的故事,好比鐵塊,它們受磁場的影響逐漸地朝磁鐵方向靠移,最終三角的形態成了一個渾實厚重的圓點。緊緊相串。

一點講述的是一位十五歲的少年田村卡夫卡,因想要逃離“他將親手殺父,並玷污自我的母親和姐姐”的詛咒離家出走,但在這個過程中仍舊身不由己的驗證了預言,而所發生的一系列巧妙的事。

另外一點則講述的是一位五十幾歲的老伯中田聰,其小時在山梨區借讀,在一次上山摘蘑菇發生意外昏迷,醒來後記憶全無,無法識字,影子也僅有別人的一半,腦袋也落得不好使,但稀奇的是他能夠和貓君對話。雖腦袋不好使,但品性不壞也算安分守已,做了二十幾的木匠活,失業後靠知事大人的補貼和偶爾幫忙找貓得來的報酬生活。他在找貓的過程中,遇到收集貓靈魂的變態殺貓狂瓊尼·沃克(少年的父親)將其殺害。其實殺他並非中田之意,實質是他的兒子進入了中田的身體,借他殺了自我的父親。而後,他憑着某種使命感的意識一路向西,藉助外人的力量一路從東京來到高鬆,也是少年所在棲身的城市,尋找“入口石”。

少年在高鬆一所甲村私立紀念圖書館棲身,結識了二十幾歲的管理員大島及五十歲的館長佐伯。富有音樂天賦和才華的佐伯小時與甲村家庭的長子青梅竹馬,一向相戀,直到15歲時她的愛人死去,從此她便消失。直到二十幾年後,她又回到了這個生長的地方,便開始管理甲村的這個圖書館。與她相愛的甲村長子以往在圖書館的某一房間住過一段時候,而卡夫卡因無處要去,便在這個房間里居住。每晚,他便會看一位15歲的少女都會出此刻房間裏,坐在椅子看牆壁上那副以海為背景一個少年背影的畫,是如今五十幾歲佐伯的活靈。他深深地迷戀上這個少女,也迷戀上了如今上這個和自我母親年紀相仿的佐伯。他也一度猜測,佐伯是小時拋棄自我,帶着姐姐離家出走的母親。在某一晚上他與佐伯真真切切地交合。

由於警方懷疑他是以共同作案嫌疑人到處搜查他,大島不得不送他回森林裏的小屋藏身。他懷着頑強的意志和精神進入迷宮一般的森林,在其深處的“入口處”偶遇到了六十年前(當時處在戰爭時期)走失,怎樣找也沒找到的兩位士兵,帶領他進入一個奇異的部落。

篇10:海邊的卡夫卡讀後感

想象一個15歲的離家出走的少年會有怎樣的故事。一個不識字的老伯影子僅有一半,卻能夠和貓們閒談。人能不能同時愛着15歲的少女和50歲的中年婦女,並且這少女和中年婦女只是不一樣時刻域裏的同一個人?如此這般,《海邊的卡夫卡》給人想要一口氣讀下去的衝動。

故事固然奇特,但風格卻和《挪威的森林》沒什麼不一樣。舒緩淡雅,細節豐富。隨便兩個人都能夠很隨意地就人生好處和性愛談論一番,就像你我談論天氣和流行歌曲。我想日本的日常生活也未必如此,村上可是省略了日常生活的瑣碎和表象,讓小説裏面的人物直接了當地觸及人生這一本體。靈魂是害羞的,在人多的時候,在光天白日之下藏匿在皮囊裏面。需要咱們營造了氛圍,佈置了場景,做好所有的準備工作,然後畢恭畢敬地去請它出來。靈魂開始活動的時候,咱們直接應對最脆弱的自我、最裸露的自我、最真實的自我。就是説開始思考生之好處,時光又是什麼東西,咱們理解什麼,摒棄什麼,諸如之類的問題。我很是羨慕村上小説裏面的人物,田村卡夫卡(《海邊的卡夫卡》主人翁)渡邊(《挪威的森林》主人翁、傑(《且聽風吟》裏的酒吧老闆),統統繞過那些瑣碎的準備工作,同其他人交流切實的思想。

當然我不奢望我的生活真能如此,只是期望有小部分的時刻跟一小部分人能淡然地説着話,就像置身在村上的小説裏。

15歲的少年揹負着父親對他人生的詛咒,決定成為世界上最堅強的15歲少年。而這詛咒就是他將殺死父親,和母親和姐姐做愛。陡然看到這些誰都會覺得難以明白,而作者的偉大之處就在於把這樣一個違背常理的事情講得合情合理。整部作品籠罩在一種世界邊緣的氛圍中,有些地方像極了《罪與罰》裏面入骨三分的心理描述。最終作者並沒有讓法律介入其中,這倒給我一種釋然。總覺得法律並不人性,公平大概公平,卻不盡合理。人有些時候做出違背心智的行動也是有的,是能夠得到原諒的。

裏面有一段描述瓊尼·沃克殺貓的細節,充斥着暴力美學、死亡美學。幾欲讓人覺得殺貓也能夠成為一種藝術。咱們的價值觀是如此脆弱,過不長時刻就來一個上下顛倒。我繼而又想,有太強的價值觀定位的人是讀不懂這部小説的。作者想要表達的就是現世世界無可無不可吧。15歲的少年只是在成長,艱難地尋找生活下去的好處。

這樣一部關於成長的小説,讓人思考生與死的好處,性與愛的關聯,時光與記憶的本質,處處有着隱喻。如果我早幾年讀到就好了——在我16歲的時候,我否認一切童年時代被動灌輸的價值觀,深深覺得自我孤獨——那個時候讀到這樣一本書,就會釋然很多。此刻讀也不算晚,促使我對我人生的那一階段的形狀加以深入的認識。

一本書,不壞的故事,同時讓人思考很多,繼而催使對人生某一階段的深思。這樣一本書,不失為一本好書。

篇11:海邊的卡夫卡讀後感

這段時刻一個人待着的時候多了些,怕了孤寂,從書攤上搬了些書回來。於是時刻在一頁一頁的翻動中逝去,倒是十分充實。經常要應對別人對我離家獨居生活方式的訝異,我只是微笑,並不多做解釋。

搬來的書中有張愛玲作品集和村上春樹的《海邊的卡夫卡》。

張愛玲的作品很多人十分推崇,但這時的我去看,已經沒有什麼個性能觸動我的東西。所寫可是一些舊上海、香港的男女之間的小故事,譬如心經、第一爐香、金鎖記等等。故事不是個性精彩及有好處。當然張對細節的描述,對舊上海風情的捕捉及展現比較到位。從歷史發展的角度看,能夠反映那個時代的特色。但感覺只是這樣,能夠消遣,不宜追捧。

對朋友提及自已的感受,被投以白眼,被告知:“她是一級棒,沒有人能夠超越。”這點可能需要我再去細細體味。

小資的必讀教材《挪威的森林》一向沒看過。以為《海邊的卡夫卡》也應是這類作品。抱着看看到底能有怎樣樣的小資文字,打開這本書。但慢慢地被吸引,並被深深觸動,因一些文字而思考。在這本書中沒有所謂的小資情調。我看到對自由的嚮往,充滿哲理的對生命的探索及追問,看到作者充滿魔幻色彩的想象力。

《海邊的卡夫卡》講的是少年田村卡夫卡,幼年時被母親拋棄,被父親詛咒會殺父*母。十五歲時他為了逃避這個詛咒離家出走。後父親被殺,冥冥中一切仿似註定。他在逃避又在追尋事實的*。最終重返現實的生活中,勇敢的生活下去。

小説的另一條線講的是一次意外中,丟失了從前的智障中田。他不認識字,不明白周遭的一切,能夠和貓説話。以空空的軀殼過着簡單的生活。二條線的在中田代替卡夫卡殺了父親處交融。宿命中中田擔負起扭轉乾坤的使命,並最終安靜的在睡眠中死去,做回他最嚮往的普通的田中。

《海邊的卡夫卡》除了在交代一個故事外,藴含着很多東西。

1。首先是生命的無力感。作者寫到:儘管世界上有那般廣闊的空間而容納你的空間---雖然只需一點點---卻無處可找。想着自已這個存在,但越想越覺得不具體,甚至覺得自已可是是個毫無好處可言的單純的附屬物。星野君一向熱心為一支棒球隊捧場,可是對他來説棒球隊到底是什麼,它的贏能使他多少有所長進不成釋迦門下的****茗荷腦袋不好使十年二十年的時刻裏一向在門口為大家擦皮鞋。也許這就是人生的好處,或精彩或平庸都要活着承受。還能夠看到宿命論的影子,一些偶然的必然的因素左右着我們的人生:大島生下來就是血友病患者,在生理上不男不女;佐伯和男友深愛,可一個偶然,他被當做另一個人被打死,並且不了了之。。。我們可是是鐘錶的擺按着規定的軌跡去行進,無力左右什麼。

2。文中關於男女的感情,*,作者提及原罪。神將我們的另一半劈了,我們也許一世都在尋找惶惶不可終日。有些人可能一輩子都找不着,有些人可能以前粘到了一齊可又分開了。而關於*和愛戀的關聯又有幾種觀點:*需要一些發泄,譬如吃飯睡覺,能夠和不愛的人交合,到達身體的釋放;對精神上愛戀的對象,需要一種靈與肉的交融,那是一件很完美的事情;愛戀中精神上的愛戀還是更重要一些,文中最終卡夫卡選取了離開和永遠去記着他愛的人。

同樣有着魔幻色彩的《百年孤獨》,在最終對於*的產物--家族的最終一員,以被螞蟻吃掉為結局。而《海邊的卡夫卡》中兒子成為母親幼時戀人的替代物,兒子因幼時被母親拋棄,渴望得到母親的愛。他迷戀永遠十五歲的佐伯的活靈,更深愛着五十歲的佐伯,他們交合,並相愛。是弗洛伊德戀母情結的寫照。

3。文章的最終,作者告訴了我們要堅強應對生活。文章的最終卡夫卡想放下生命,或以一種遺忘的形式來到達逃避生活。生命是一種累,生命也許怎樣樣都是亂七八糟,但生命的好處即在於此。經歷過的也許是一種痛苦,但如果沒有經歷,抹去所有的過去和回憶,讓過去成為空白。生命以白開水似的狀態行進,只是吃着活着,即使能夠永遠十五歲,也無異於死亡。最終卡夫卡在母親的要求下,勇敢的走出了避世的桃園,選取了正視生活,這需要很大的勇氣,有時候活着比死更難。卡夫卡有母親要他永遠記着她為支撐,回到現實生活中,並將迎接新的世界,做個最頑強的十五歲的少年。和文章最初寫的遙相互應。命運就象沙塵暴,你無處逃遁。僅有勇敢跨入其中,當你從沙塵暴中逃出,你已不是跨入時的你了。

4。書中還有很多出色點:青春年少對自由生活的嚮往,想逃離自已的所在。迷戀完美,想永遠留駐那一刻。星野的內省翻然悔悟,人生不再盲目。由音樂而及的關於不完美及吸引的關聯。反應人的自省的一面的叫烏鴉的少年。日本人對於戰爭的厭惡。等等。都是文章吸引我的所在。

而它並不是透過一種枯燥的説教,來讓我感知它。小説中的魔幻手法:人貓對話,空中下魚、麻蝗,總在夜晚出現的活靈,入口石,時刻永遠靜止的第三空間,更讓這部小説神祕而有強烈的吸引力。

喜愛這本書,有時刻會再重讀。

篇12:海邊的卡夫卡讀後感

《海邊的卡夫卡》讀後感

最終,這本書第一遍看完了,雖然沒看懂,還是有點感想的。

或許,有段以時光,咱們的身體正以迅猛的速度趨向成熟,精神卻在無邊的荒野中摸索自由、困惑和猶豫。心在期望與失望間碰撞,世界在現實與虛擬之間遊弋,思想在跳躍與現實之間徘徊。十五歲的田村卡夫卡君正處於這個年齡。幼年時即被母親拋棄,又被父親詛咒。他沉浸在深深的孤獨之中,沒有一個兄弟姐妹。只能默默地鍛鍊身體,做自我想做的事兒。然後,在十五歲生日那天,他離家出走,一個人奔向陌生的地方。決心成為"世界上最成熟的十五歲少年"他以孤立無援的狀態離家出走,投入到波濤洶湧的現實社會中去,被殘忍地衝到社會的盡頭,最終以自我的力量回到,而回到之際的他,以徹底離開那個令人沮喪的階段。

令我共振的是卡夫卡的勇敢,就像今年寒假下雪時按照原計劃登山一樣。

拋卻對文化的不認同,卡夫卡確實是一個勇敢的十五歲少年,雖然小説中很多情節我無法明白,但這種則不妨礙我對卡夫卡的驚訝之情,十五歲的他就自我走出了那個階段,反觀自我,有時依然在那個階段朦朧而迷茫。

從《百年孤獨》到《海邊的卡夫卡》,兩部魔幻主義寫法的小説,讓我看的雲裏霧裏,可能是我對這個世界明白太少了吧。讀不出魔幻寫法後面的現實好處。

魔幻主義的寫法,讓小説在現實與虛幻中碰撞,卡夫卡能夠離開虛幻,重返現實世界,乍看之下就很不可思議。其實細細想來,正因他對這個現實世界有了期盼,有了期望,或許是佐伯的對他的期望,或許是《海邊的卡夫卡》那幅畫。其實生活沒有那麼難,只需簡單點,即可找到或者的好處。

篇13:海邊的卡夫卡讀後感

村上春樹的名作《海邊的卡夫卡》,以前看過他的最有名的小説《挪威的森林》,以為《海邊的卡夫卡》也應當如《挪威的森林》是一同類的作品,在隨意的翻閲中,一頁一頁而過,慢慢地被吸引了,被村上春樹的充滿魔幻色彩的想象力而深深觸動。《海邊的卡夫卡》講的是十五歲的少年田村卡夫卡的故事,卡夫卡意譯——“烏鴉”,烏鴉在當地是一種表示吉祥的鳥,可是烏鴉並沒有讓十五歲的少年從生下來就很幸運。少年卡夫卡經歷的人生有些離奇,自幼生在不幸福的家庭裏,他為了逃避詛咒而離家出走,之後父親又被殺,似乎這一切在冥冥中都是上天註定。

採用“卡夫卡式”來描述生活的荒謬,在小説《海邊的卡夫卡》中,村上春樹呈現給讀者的是一個混亂的,缺乏安全和寧靜的十五歲少年的內心世界。是夢想和現實之間矛盾劇烈的撞擊。在小説裏,夢幻和超越自然意志的力量看似虛幻的,處在一種神祕的偽真實的環境中。彷彿越過正常的哲理直接進入所謂的看不見的靈魂深處,抵達一片原始的平靜的,沒有矛盾衝突卻並不荒涼的寧靜裏去。田村卡夫卡懷揣恐懼和期望離家出走,想尋找的也正是這樣一種懵懂的,自我並不確定其具體形態的所在。少年一面有莫名的真切的對成長對未來的驚恐,一面卻又追隨來自內心深切的痛苦的歡喜和期望,如同鳥兒的一對翅膀,兩者間有尖鋭的交鋒和纏綿的糾纏。在森林裏,少年在迷宮一樣的場景裏猶豫着,恐懼中,也體驗着孤獨的歡樂和憧憬。遠處是什麼?再遠處是什麼?縱橫交錯的叢林,偶然再現的叢林裏的平整的草地,陽光温暖的從缺縫中照射下來,少年感覺到真實的熱度。這叢林裏的迷宮其實是你內心的迷宮,春樹把這種觀點一向貫穿在小説裏,並反覆的在不斷設置的場景中展示出來。

文章最初寫了“命運就象沙塵暴,你無處逃遁。僅有勇敢跨入其中,當你從沙塵暴中逃出,你已不是跨入時的你了。”《海邊的卡夫卡》雖然是在交代一個少年的故事,可是,有好多的含義是讀者需要意會的,村上的語言需要讀者拐着彎來理解與思索。正如他在序言裏寫的,“閲讀這個故事的時間裏,倘若你也能以這樣的眼睛觀看世界,作為作者將感到無比欣慰。”看村上春樹的小説,不僅僅是文字視覺上的衝擊,他的深邃和理性的哲理讓人不得不再三思考,很難一下子理解那種曲折迂迴的方式下直逼真相的創作方式。作者的靈魂是隱蔽的,是不借助單純的表層文字透析出來的,它們在文章的思想裏遊弋,在字裏行間的縱深出張揚。存在的形態絕不是固定的,一成不變的,而是隨着情節的挖掘汩汩的流動出來,穿過迷濛的雲霧,放射出陽光。

唯有歎息一聲:原先如此,原先如此。

篇14:海邊的卡夫卡讀後感

讀《海邊的卡夫卡》前後有一個月了,先是斷斷續續讀了一半,之後在三四天內讀完了餘下的一半。讀一本能夠稱得上好的書應當就是這樣,剛開始比較艱難,可是能隱約感覺到裏面有個宏大的東西在吸引着你,越到後面就越是不忍釋卷。就如同剛跨進一個園林,那裏勢必有道屏風式的牆或者假山,繞過之後視野一下就開闊起來。但真正讀到最終卻又有些後悔不該讀那麼快的依依不捨之感。就該小説要傳達的東西來説,與其説不是那麼明顯,還不如説沒有那種十分鮮明的主題。當然,大部分小説是有特定主題的,或者説讀完之後會在腦海留下一種觀念。比如讀《島》,我們就能體會到那個年代社會對麻風病人的恐懼,島內和島外的隔離與聯繫,以及超脱疾病的感情和超越時間的友誼。讀《朗讀者》,我們就能認識到人能為內心的祕密作出的最大的犧牲竟是付出自我的生命。讀《穆斯林的葬禮》我們能夠看到對信仰同人們對感情的追求間的矛盾與衝突並會對由此產生的杯具進行思考。可是《海邊的卡夫卡》沒有這樣的類似比較深刻的主題。也就是説讀到小説最終一個字之後,腦子突然一片空白,儘管你絞盡腦汁去思考,還是一無所獲,就像是做了一場夢,你能輕易確定它很美,但具體細節卻難以想起。可是藝術這東西最重要的特徵就是要引起人們

思考,結論有沒有或者是什麼不重要,關鍵是要人們思考,要人不得不思考。就好象一個完美的球放在人的眼前,人們只會認為它是一個球,縱然完美,可是最普通可是。可是一個被捏的變形的球放在人們的眼前,人們就不由得會思考它像什麼,於是它就成了藝術品了。《海邊的卡夫卡》無疑是一個被捏的什麼都不像卻又貌似像點什麼的球,並且最了不起的也就是這貌似像點什麼。

讀《海邊的卡夫卡》我們被迫在作者設計好的兩個世界中來回穿越。兩個故事都是那麼引人入勝,所以每到章節結束切換故事的時候你都像剛踩上油門在平坦道路上急速前行的時候突然被踩了剎車,心裏不由得埋怨作者的專橫。可是接下來另一個故事的進展又深深的吸引了你,於是你又會原諒了作者,專橫得似乎蠻有道理。兩個故事進行得不緊不慢,卻懸念叢生。當然,我們肯定不會相信作者在講述兩個毫不相關的事情,我們在心裏留有一絲警惕,仔細留意兩個故事之間的聯繫。但儘管如此,作者冷不妨地在一個故事裏讓另一個故事忽閃了一下,就那麼一瞬間,就讓人激動疑惑是驚奇得滿身寒毛抖擻。比如在田村君在報紙上得知父親被殺的時候,以及中野區天降沙丁魚和螞蟥的時候,這是第一次讓兩個看似毫不相關的故事發生聯繫,這種聯繫非但絲毫沒有解除讀者心中的疑惑,反而極大的激起了讀者的興趣。就像某個東西在貓面前晃了一下卻消失在牀底,貓是不會善罷甘休的。而情節上的穿越感也讓人如同置身兩個完全不一樣的世界。田村君的世界相比較較真實,中田的世界卻充滿超現實主義色彩。這個大概能夠和人們做夢做個類比,如果夢裏的情節是連續的,下次能夠之後做的,並且是能夠清晰再現的,那麼人們會不會就會認為那是另一個現

實世界。人們也許就會白天處於一個世界,晚上又到另一個世界,如此交替進行,並且兩個世界能夠經過某些方式緊密聯繫。能在兩個世界生活十分吸引人,畢竟生命太短,這樣也許會讓它更具有意義。

《海邊的卡夫卡》確實是在兩個故事的交替進行中抽絲剝繭的接近“真相”,可是它卻不是單純的懸疑小説。到頭來小説也沒有明明白白給出我們想明白的哪怕一點真相。叫烏鴉的少年是田村麼,田村是佐伯年輕時的戀人麼,佐伯是田村的母親麼,瓊尼.沃克是田村的父親麼,田村的父親是田村殺的麼,十五歲的少女是佐伯麼,櫻花是田村的姐姐麼,中田是田村麼,甚至中田是佐伯年輕時的戀人麼。儘管作者借用佐伯的口吻説“答案也許你早已知曉。”可是這簡直就是敷衍,於是終究還是不能妄下結論。然而,當我們讀完小説的時候,真相存不存在已不再重要了,因為就像書中所説——一切都是隱喻。我想既然是隱喻,就自然不會太明白,朦朦朧朧的感覺反而更好。再説小説裏面星羅棋佈的充滿哲學意味的思考和對文學、音樂、電影等藝術獨到見解和百科書式的引用應當説才是小説的精髓。一部好的小説與其説是再講述一個故事,不如説是借講故事的名義將作者對生命的領悟以及對哲學的思考貫穿其中,這一點《海邊的卡夫卡》做到了。這些思考和見解常使人茅塞頓開或耳目一新。自由、辯證的身體與心靈的強大、感情、禮貌、缺陷美等等,旁徵博引,觀點讓人歎服。例如,在形容佐伯和她戀人的緣分的時候,書中説“我們大部分人都是在拼死

拼活尋找自我剩下的那一半的過程中笨拙的送走人生的,但佐伯和他沒有如此尋覓的必要,兩人一降生就正好找到了對方。”,這不僅僅將我等拼死拼活尋找另一半的ds人生刻畫的淋漓盡致,也誇張的道出佐伯和其戀人的緣分來的十分容易,並且彌足珍貴。此外,書中對舒伯特《D大調奏鳴曲》的評論堪稱經典,尤其由此引發的對於缺陷美的解釋更獨具一格,很多人在評論該曲的時候都引用到。

讀完一本書,就像到另外一個與現實完全不一樣的世界旅遊了一番,趁還沒完全適應現實,留下一點點證據,不妨稱之為讀後感吧,主要是為了紀念一下這段迷茫着的時光。

篇15:海邊的卡夫卡讀後感

海邊的卡夫卡讀後感

假期裏,再次拿起了《海邊的卡夫卡》……

與第一次的“讀”有所不一樣,它觸動自我的不僅僅僅是“閲讀”一個日本少年的成長,而是合卷後感悟青春期“折騰”。

小説中少年田村卡夫卡糾結於內心的誘惑和罪孽,被衝往世界的盡頭的旅途中以自身的力量回到,回到之際的他已不是他,他已進入了人生的下一階段。高中三年,我的學生們歷煉成長的挫折,進入大學領悟的他們在身體走向成熟的同時,精神仍在荒野中摸索自由,仍在困惑和猶豫。

命運就是沙塵暴,咱們無處逃遁,僅有勇敢跨入其中,當我從沙塵暴中逃出,我已經不是跨入時的我了。

職責始於“夢中”。在當今社會,人類最就應做的不是忙着拯救他人,而是及時拯救自我。小説這樣寫,其實是咱們每個人很好的入世寫照。當年的我也是懵懂而莽撞地扎入社會,內心不也是經歷過相似的波瀾嗎雖然不是人選取命運,而是命運選取人,可是隻要人沒有在命運的旋渦裏失去自我本來的面目,仍然堅守自我的位置,一切抗爭就都不是毫無好處,儘管在命運面前,它是徒勞的。咱們大多的時候,可是是鐘錶的擺,按着規定的軌跡運行,無力左右什麼。

歲月在流逝,或精彩或平庸咱們都要活着承受,咱們都在持續失去種種寶貴的東西,寶貴的機會和可能性,無法挽回的感情,但在咱們的腦袋裏,有一個將這些記憶保存下來的“小空間”。

田村卡夫卡作為未成年人,他的心在期望與絕望之間碰撞,在世界的現實性與虛擬性之間遊移,在波濤洶湧的世界上,有企圖傷害他的力量,也有温存和完美。

好在年輕,我堅信我的學生終能經得住折騰,世界對於他們來説,還有許多經歷需要他們去看,去聽,去感知,去體驗。

篇16:海邊的卡夫卡讀後感

海邊的卡夫卡讀後感

每人都擁有屬於自我的內心世界,在這生命中,咱們一向在不斷追尋自我,不斷完善自我,生活就是那麼一種過程。

咱們既理解熱切的祝福,又理解兇狠的詛咒。

領教了世界是何等兇頑,同時又得知世界也能夠變得温存和完美。

——————寫在前面。

《海邊的卡夫卡》、日本著名作家村上春樹著。小説中,主人公田村卡夫卡君是一位十五歲少年,他幼年被母親拋棄,又被父親詛咒,他決心“成為世界上最頑強的十五歲少年!”他沉浸在深深的孤獨中,默默鍛鍊身體,輟學離家出走,孤獨的、無依無靠地逃往陌生的遠方;當他投入到波濤洶湧的成年世界之中時,那裏有企圖傷害他的力量,那種力量有時在現實中、有時也來自現實外。同時,又有許多人願意拯救或者最終拯救了他的靈魂。

村上春樹透過描述一個少年的故事(之所以主人公是少年形象,是正因少年仍然還有“可變”性,他們的靈魂仍處於綿軟的狀態,而未被固定。他們身上類似價值觀和生活方式那樣的因素尚未牢固確定,他們的精神在無邊的荒野中摸索自由、困惑和猶豫。)把那種如此搖擺、蜕變的靈魂細緻入微的描繪在(小説)這一容器中。籍此展現一個人的精神究竟將在怎樣的故事性中聚斂成形、由怎樣的波濤將其衝往怎樣的地帶。

我在閲讀品位《海邊的卡夫卡》時,深深的被作者那種藝術感染力和魅力所感染;在閲讀小説的同時,你會感覺到,主人公田村卡夫卡的許多部分是作者,而同時又是你。

在小説中,作者用了很多隱喻性和象徵性的元素。

第一大隱喻:“卡夫卡”在捷克語裏是“烏鴉”的意思,而東京又是滿城烏鴉,不時地叫着掠過頭頂。在我國古代,烏鴉被視為帶來愉悦的瑞鳥(把他看作到來凶兆的是之後的事)日本則自古以來視烏鴉為靈鳥,以其叫聲占卜吉凶。在這個好處上,能夠説烏鴉是一種悖謬的絕妙象徵。主人公田村卡夫卡,卡夫卡就是他自我取的名字,卡夫卡,是象徵自我另一自我,象徵主人公的內心的他,田村卡夫卡,叫烏鴉的少年。

第二大隱喻(是最深刻而賦有哲學意味的),《海邊的卡夫卡》隱約疊印出奧地利籍猶太血統作家(弗蘭茨·卡夫卡)及其作品的影子,布拉格人習慣以“卡夫卡式”來比喻生活的荒謬;卡夫卡的生活和他的作品有着許多悖謬的密羣眾,這也是他獨具一格的藝術表達風格。如:命運的偶然和必然、內省和衝動、不安和執著、懦弱和頑強、絕望和救贖。在《海邊的卡夫卡》中:如因憎恨父親(弗蘭茨·卡夫卡亦譴責其父親是“暴君”,幾乎終生與父親不和)而離家出走,而最終又回到父親留下的居所;如本書中的人物“大島君”,他心理上嚮往男生而生理上偏偏是為女生;如最愛兒子而又把兒子拋棄的母親;最愛母親而又報復母親的兒子;出口與入口;暴力與温情;現實與夢幻;堅定與彷徨。書中還應用到類似童話的隱喻,如:能和貓溝通,魚、螞蝗從天而降;識字者不看書、看書者不識字······人的精神和心智便在這無比矛盾、離奇和複雜的過程中不斷蜕變,伸張和成長。

在閲讀《海邊的卡夫卡》時,我沉浸在作者彷彿有魔力的字裏行間,彷彿自我在透過小説主人公的“眼睛”觀察世界;漸漸的潛入自身的內心深處和潛意識中去,內心的矛盾,瘋狂的異想,人性的弱點,人性的慾望;活在世界上的每個人,難免會有一種負罪感,所以,人生中最重要的一點就是:在這生命中,咱們一向在不斷追尋自我,不斷完善自我,生活就是那麼一種過程。

篇17:海邊的卡夫卡讀後感

讀完海邊的卡夫卡,躺在牀上輾轉難眠。村上用平實的白描畫筆描繪了一個奇妙的故事,其穿梭於兩個境界:現實於虛幻。更多時候,兩者的界限是無從定奪的。閲讀的同時,我自我如同跟着穿梭於兩者之中,不得自拔。

書的筆調灰暗但不陰鬱,卻着實散髮這陰鬱的氣味,散盡這種空氣,讓人無法喘息。

小説的主角:15歲的田村卡夫卡、叫烏鴉的少年,背起行裝,離家出走,為了逃離纏繞他的近乎詛咒的預言。漫長的旅途,他時而感覺寂寞,又不時地被叫烏鴉的少年鞭策,被大島開啟,一步步成長。不費吹灰之力地,他遇見姐姐櫻花、母親佐伯。如同一種命中註定的杯具,他越是苦心掙扎,試圖逃離命運,命運就越將其操控於手掌之間,讓其不得動彈。

我想起與小説同名的那幅畫:海邊的卡夫卡。一望無垠的大海,少年的背影。傳遞着靜謐,或孤寂。少年應對大海,顯得渺小。而他的存在卻賦予了畫面生氣。人類與現實的抗衡,總是需要每一個人掙扎地尋求平衡點的吧。

畫的主人:佐伯,以往享有全世界幸福的女子,以為無法承受戀人的死去而跨入入口。從此不再回頭,也無法回頭。被顯示束縛的人類又尋尋覓覓着令人嚮往的領域。苦澀的PARADOX。

小説給我感觸最深的是人類在生存境界之間的選擇。一部分選擇活在殘酷的現實中,任意隨波逐流,無力逃脱。一部分人走進入口,在夢境辦的世界中沉醉。還有一部分人,比如中田與佐伯,有意或無意的走進了那個世界,又眷戀現實。於是他們在現實中非同尋常,卻在光照下投下了殘缺的影子。

小説中,佐伯痛苦得存活着,在踏入入口後的不久,她就已經靜靜的等待死亡。又或者,在踏入入口的那一刻,便已預示了她的死亡。在閲讀前半部分小説時,我覺得,卡夫卡進入森林,便博得了成功:在那個世界,看來他有本事主宰自我的命運。然後,當佐伯的生命在現實中完結,茍延殘喘的在那個世界裏命令卡夫卡迴歸現實。佐伯終究劃開了自我的動脈,殷紅的鮮血結束了她殘餘的半條生命,意味着她的終結,以及,她的痛苦的終結。

我總覺得,單純的活在現實中,被命運操縱,抑或活在虛幻中,讓自我操縱命運都是不可取的。穿梭於兩者之間,人或許能夠獲得輕鬆瀟灑些。我在思索,村上是否想要藉此表達:人,必須依靠與現實。即使跨過了入口,進入那片森林,必須在有限的時間內,乘入口關掉之前回到,勇敢的應對殘酷,承擔痛苦。人定勝天?未必,人終究是被操縱的,一股無形的力量,永遠無法企及,不能戰勝。

小説的結局,一如既往的平實。和眾多小説如出一轍,主人公辛勞地經歷了風風雨雨,並從中成長。但不一樣於看ODYSSEY或是DRACULA,沒有武力的戰役,自我與自我的鬥爭更為艱辛。我想到的是秒速的結局,淡淡的,清澈的,透明的感動,隨着耳邊的鋼琴曲慢慢散開,瀰漫。

學校、社會,混居在太多虛無縹緲的規則中,感覺枯燥,庸碌,虛無,被操控。躲進自我的角落,停泊在屬於自我的港灣,頓時感到安定和幸福。我不想離開,不想走出。但現實終究是現實,稍稍休憩後,如果不衝回外界,出口終將關掉。然後,你就想靜靜的在站台上,等着着一輛列車駛來,記載你的幻滅。

村上的文學,如同幾米的《又寂寞又完美》。我塬以為,繪本的優勢在於,無聲的畫面超越了文字。而我訝於村上的文字:簡單的黑與白,卻奇蹟辦地,以文字超脱了文字本身,編織了不可思議的世界。

篇18:海邊的卡夫卡讀後感

讀了村上春樹的名作《海邊的卡夫卡》,對於村上春樹的《海邊的卡夫卡》從前沒有看過,就是他的最有名的小説《挪威的森林》也沒看過,只是在別人的博客介紹裏稍稍曉得一點皮毛。本以為《海邊的卡夫卡》也應當如《挪威的森林》是一同類的作品,在隨意的翻閲中,一頁一頁而過,慢慢卻被吸引了,被村上春樹的充滿魔幻色彩的想象力而深深觸動。《海邊的卡夫卡》講的是十五歲的少年田村卡夫卡的故事,卡夫卡意譯——“烏鴉”,烏鴉在當地是一種表示吉祥的鳥,可是烏鴉並沒有讓十五歲的少年從生下來就很幸運。少年卡夫卡經歷的人生有些離奇,自幼生在不幸福的家庭裏,他為了逃避詛咒而離家出走,之後父親又被殺,似乎這一切在冥冥中都是上天註定。

日本文化與中國文化我認為還是相通的,從卡夫卡的身上也映照出好多中國普通階層生存的一面。對於村上春樹充滿想象的文字是需要邊讀邊思考的,小説貌似寫一個少年的心跡,其實藴含着很多的東西,卡夫卡充滿了哲理的對生命的探索與追問。在這本書中其實沒有所謂的小資情調,僅有對自由的嚮往。要堅強地應對生活。對於村上的書,總是一知半解,寫這篇所謂的讀後感其實表達也很困難,偏於理解。其實,所謂的隱喻,許多的看者不必須會理解村上所説、所指的是什麼,當然也包括我自我。或許僅有在讀者遇到某件事後,再來看看此書,不定會發現與所經歷的事有某些的契合點,這時會發覺村上書中的睿智,“好像人生過去就過去了,想回頭都沒有辦法。成長的過程都需要自我親身去體會的。”

人生的意義是什麼?而“職責始於夢中”,喻體的本意是否人生無奈,夢—職責—夢,最終還是職責呢?或許,人在短短的時光裏面生存,一如匆忙過客般地在人間完成了他的使命,而恍如這個過程投下的便是人的匆匆一瞥。夢完成與否它的職責,來自職責的外力還是內心?表面還是實質?我想,這世界,有些的夢是虛設,而有些的職責也純屬浮淺。若説職責象奴役一般地實施,感覺到人生似如奴隸,只是在純屬願意之間服役。小説假説有消極的一面,然而卻是有着它的深廣的含義。

《賓尼兔》裏説:不要把生命看的太重要。你不會活着出去的——其實,宿命,從一開始就明白會結束,對於生命的無力感,每個人都有這樣一個拐點,抑或轉角處,也許不是產生在十五歲,或許二十歲,或許在更大、更老時的感觸,當你一旦回想起自我的十五歲時,也許會有一種迷惘,抑或已經有了一種重生的感慨。少年卡夫卡所站立的位置,其實亦代表了人的不一樣的主角。

書中的田村卡夫卡是一個有着一種被強烈的孤獨感所籠罩的人,他一開始就處於俄狄浦斯式預言的壓迫之下,潛在的弒父的可能性的罪感長久壓抑着他,而呈此刻田村卡夫卡面前的那個世界則給他以夢幻和怪誕。現實生活的真實與虛空在卡夫卡的內心中徘徊,當覺得只是想象之物的時候,卻又發現這個世界的信息一切都是千真萬確地存在着的。書中有許多的隱喻,對隱喻的解讀,在《海邊的卡夫卡》各個人物所藴涵的創作思想上,也許體現了很多現實性的具體指向,並且也頗有説服力。或許隱喻在書中只是形而上的。可是在此書中我喜歡村上春樹勾勒的哲學語句,充滿了對於人生的説服力。

因為是寫少年的經歷,作者運用了想象,我喜歡書中人與貓對話中運用的隱喻。“貓”的隨性的語言,讓貓説人話,體現了作者的彷彿幼稚、彷彿智慧的一種想象、懸念。正因為喜歡,因而對於小説中細緻地擬人化地描述貓的片段似乎看得比較詳細。作者以貓作為人的寫作對象,此技法是村上春樹神奇想象力的一種手段,書中人物能夠和貓説話,與貓和藹地相處,如貓一樣過着簡單的生活。書中把貓劃分了種類,認為黑貓是一種很乖巧的、對於人的交流很隨意簡便的貓,可相處。短毛貓相處默契,能配合,可是在大街上則很少見到短毛貓,因為短毛貓大多是呆在家中的。野貓大多是褐紋貓,並且它的語言波段與交流對不上號,不容易相互間產生交流。作者似在暗示,也許貓與人一樣地也有區分的理由。在人與貓的極樂世界周旋,作者的構思很玄幻、隱喻藏有幽默感,人與貓比較豐富的感情躍然在書的章節中。貓其實是具有孤單的品性的,在現實中的貓們像似社會化了的動物,它們也有不一樣的交流方式,並且會成羣結幫,貓與貓在一齊時常會打架。黑貓是比較聰明的貓,它十分懂人的心理,奇在它的領悟力,能與其它不一樣種類的貓和睦相處,温馴而又守法,不犯動物中常常容易犯的到處拉屎尿的錯誤。短毛的貓大多是家貓,家貓因為好吃,只

只長得肥大,雖然肥大,但總是鬥毆可是瘦瘦小巧的褐紋野貓,老是被褐紋野貓欺負,大打鬥間打痛爪挖的厲害時,就會聽見失敗者的撕心裂肺地哀叫和勝利者散出的粗氣。有些的失敗終導致短毛的家貓只得規規矩矩地在家裏呆着了。

《海邊的卡夫卡》雖然是在交代一個少年的故事,可是,有好多的含義是讀者需要意會的,村上的語言需要讀者拐着彎來理解與思索。正如他在序言裏寫的,“閲讀這個故事的時間裏,倘若你也能以這樣的眼睛觀看世界,作為作者將感到無比欣慰。”因時間的限制,書中藴含着的東西,在一時半會的閲讀間,是不能充分感悟的,唯有細心的讀,細緻的品味,恕我直言,我沒有到達作者所期望的,我看書的最大的本事就是隻會抓住一個感興趣的點,比如專喜歡挑選情節類型式的單章節,或傷感,或奇特充滿想象的鋪排。書中説到了生命的無力感,“儘管世界上有那般廣闊的空間而容納你的空間——雖然只需一點點——卻無處可找。想着自已這個存在,但越想越覺得不具體,甚至覺得自已可是是個毫無意義可言的單純的附屬物。”有人熱心為一支棒球隊捧場,可是棒球隊的贏能使這個人有多少長進?有一個人一向“在門口為大家擦皮鞋,擦了十年,二十年,也許這就是人生的意義,或精彩或平庸都要活着承受。”

無論你是如何做的,如何預定某些目標,然而存在的早就存在,它會按照它的目標而實施進行,想後退都不可能,也是不現實的。就好比中了諾查丹瑪斯一樣的人的預言,更好比進入了一個伏擊圈。也許“宿命”,也許是命運註定如此。可是,對於人的靈魂來説,我想確實是能夠作自我調節的,不要把這個世界看的太透、太糟糕,這樣反而不好,對於自我的精神狀態會具有必須的影響。村上説,“我們領教了世界是何等兇頑,同時又得知世界也能夠變得温存與完美。”村上的文字自有他一種委婉的一面,人的精神家園至關重要,人的精神倒塌了一切也就失去了方向。

【小編簡評】

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【網友評價】

作者在文章上下了不少功夫。