我們活在浩瀚的宇宙裏，漫天飄灑的宇宙塵埃和星河萬丈，我們是比這些還要渺小的存在，我們依然在大大的世界絕望裏，小小的努力着，而這種不放棄的心情，他們變成無邊黑暗的小小星辰，我們都是小小的塵埃。我們擁有偉大的感情——愛。
自古以來，沒有人能夠説清楚這個東西，是福，是禍，是悲是喜。
書畫比賽在週四進行，這是我在學生會就任期間的第一次策劃這次比賽，在比賽期間，我看到了一幅畫。那是一張素描。似乎畫的人有點蒼老，一道道平行線刻在了他的臉上。歲月終究在他臉上留下了痕跡。我想到了我的父親，同樣有蒼老的面孔。
以畫還武器，這就是真實的寫照。
我想起了龍應台的一句話：“所謂父子母女之間的緣分，也就是説，你和他的緣分就是在今生今世中不斷的目送着他漸行漸遠。你站着小路的一旁，看着他消失在小路拐角的地方，而他用他的背影默默的告訴你，不必追。”
藝術是生活的寫照。只要時間不倒退，歷史不阻斷，一切都會衰老。不要認為藝術很抽象，離你很遠，其實他就在你的身邊。也許是一片落葉，也許是石縫間的生命。但他可以影響人的一生。
水頭的11月6日交流會到了，我和父母來到了停車場，乘車到了水頭。
車在大轉盤前便停了。那一堆又一堆的人羣，就像一片海洋。我們下了車，很快成了海洋中的波浪。向前走着，我不斷地在出售書本出售倉鼠金魚等動物的攤子面前停下腳步，饒有興趣的看着這些出售的物品。走着走着，前方有一個聚集着一堆人的小攤，我立刻拉着父母走了過去。
這是一個給人畫像的攤子。中間坐着一個不過40來歲的中年人，他戴着牛仔帽，身穿一件有些凌亂的土黃大衣，他有一雙明亮清澈的眼睛，可是他臉上的皮膚卻不是黃色，而是一種紅色，一種被火燒出來的深紅色，那深紅色覆蓋着他的一整張臉，只有戴着牛仔帽，帽沿才能遮住那紅色的臉。中年人正給一個青年畫像，他一會兒輕筆細描，一會兒工筆速寫，青年的輪廓很快浮現出來，接着，他一把青年人的表情回了下來，那微微彎曲的濃眉，輕輕咧開來的嘴角，帶着些許細渣般的鬍子。啊，這真是太像了。周圍也出現許多讚歎聲，畫得真好啊！一個小女孩説。太妙了，妙級了！一箇中年難人大聲讚揚道。一個老人豎起大拇指，用不流利的普通話説：太傳神啦！畫得栩栩如生！在讚揚聲中，中年人將青年的眼睛也畫好了，接着，將畫嵌入畫筐，遞給青年，青年看着畫，掏出一張100元的鈔票給中年人，中年人雙手接過鈔票，從老土的錢包中掏出一張10元紙幣，5元紙幣中年人清點了一下，一共70元。他雙手緊握皺巴巴的鈔票，遞給青年青年 這才滿面笑榮地離去。
緊接着，一個老人立刻就走到中年人前，中年人拿了一把椅子恭敬地請他坐下，又開始了畫像，又陷入了忙碌。
畫像，不僅是為了藝術，也為了生活。中年人雖然是一個殘疾人，但它畢竟是人，他對生活也充滿了希望，也許他的夢想不是十分遠大，只為了吃飽穿暖；也許他的生活艱難無比，但他努力了，他嘗試了，他超過了許多健全人，那些健全人面對困難，是否還能像他這樣依舊樂觀呢？
對人生有希望，對生命有希望。當上帝關掉一扇門時，他還會再打開一扇門，不要絕望，也不能絕望。人生路上遇到的困難，只是為了能夠更好的前進。
某日下午，我懷揣着興奮激動的心情來到碧桂園觀看馬戲。透過縫隙，我看見裏面裝飾樸素、簡陋，我的心情一下從頂峯跌落到底部，恨不得長一雙翅膀，馬上飛離這個地方。
隨同我來的母親看出了我的心思，一本正經地對我説：“馬戲不是用來評的，而是用心感受它的藝術之美。”我剛開始不怎麼懂，就沒多想，這時，表演開始了。
我看見人們把一隻獅子鎖在牢籠裏，我以為獅子會吼叫，但出乎我的意料，獅子不但不叫，還温順地坐在地上。人們把鎖打開了，獅子先是吼叫了一聲，讓我們膽戰心驚，然後跑上獨木橋，跟着主人的節奏走。最精彩的還是獅子跳火圈，只見獅子準備起跑了，在離火圈一兩米的地方縱身一跳，最後穩穩地落在地上。我們先是鴉雀無聲，過了一會兒響起了雷鳴般的掌聲，彷彿在歡迎這位獲勝而歸的“奧運冠軍”呢。
讓我們最興奮的還是小丑表演。
小丑演員扭扭晃晃地走上舞台，表演了吹氣球、變魔術、騎單車的節目，逗得孩子們前俯後仰。
當馬戲結束時，我還是依依不捨地回家了，期待着下一次的藝術表演。
尊敬的老師，親愛的同學們：
大家早上好！
今天我演講的題目是《藝術與生活》。
詩人荷爾德林在他的詩中寫道：人充滿勞績，但還在詩意地安居於這塊大地上。
不可否認，我們多數人的一生都是在奮鬥中度過的。在一種辛勞的境界中，我們為自己將來所能取到的成績不懈努力。但與此同時，在這種境界中，我們又被允許抽身而出，透過艱辛，讓生活充滿詩意。詩意的來源就是我們身邊的藝術。
如果要深究藝術的定義，你們可以自己去翻閲《尼采》這本書，裏面有尼采對藝術的五點論述，內容詳盡。在寫這篇演講稿時，我特地去翻看了這本書的第一章。很顯然，我什麼也沒看懂。
但是書中有一句話我卻印象深刻：“藝術哲學即美學”。感性來説，藝術是什麼，不就是我們認為的美的東西嗎。給我們的內心帶來震撼，讓我們為純粹的美學而歡欣或者是產生情感的共鳴，就是藝術。
這種詩意的直接來源便是看似高冷的文學藝術。
那些我們在書中讀到的可以讓自己記住很久思考很久的句子，其實給我們帶來了深刻的對美的思考。就像川端康成在《雪國》中寫道“銀河嘩啦一下傾倒在心頭”，還有老舍先生的“白白的陽光空空的染了全室”，《默讀》中寫道的“我心裏有一簇迎着烈日而生的花，比一切美酒都要芬芳，滾燙的馨香淹沒過稻草人的胸膛，草扎的精神，從此萬壽無疆。”……這些文字有的讓描繪的場景浮現在眼前，讓我們驚歎於文字藝術本身的力量，有的讓我們真切地感受到每一個文學家或稱他們為藝術家傳遞給我們的情感與思想。這些文字便是藝術。
但我們今天説的藝術並不僅僅包括文學藝術，更指的是生活中的藝術。
毛姆在《月亮與六便士》中説，人們習慣於隨便使用“美”這個字，致使美失去了它原本的力量。無數瑣碎的事物被冠上了“美”，因此，真正具有“美”的事物便被剝奪了崇高的地位。
雖然毛姆是我個人非常敬愛的作家，但是他的這點看法我並不是完全贊同。
他將美，或者説是藝術人為地分成了三六九等，讓藝術也有了高低貴賤之分。我們生活中的美和我們在展覽中看到的藝術品確實於藝術價值上有差別，但這種藝術價值本就是人們根據時代背景進行人為賦予的，並不是我們今天所説的生活上的藝術。
其實生活中的藝術很簡單，身邊的一切你所認為是美的，就是藝術。夏天陽光灑下來透過香樟樹樹葉形成的金色的光柱，在教室窗台上站着擁有彩色尾巴的小鳥，或者是萌芽的枝條，甚至是上學路上廣播站放着你喜歡的那首歌，看見同學們踩着陽光走進學校那種一切都剛剛好的場景，都是生活中的美。這些便組成了生活中的詩意。
若非要深究這種藝術給我們的光明前途或者是偉大理想帶來什麼幫助的話，我説不上什麼出來。那這種藝術又有什麼意義呢？其實意義本就是人所賦予的。我們生活在這個世界上，給我們帶來幸福感的，其實大多也是這些生活中的藝術。這些藝術讓我們對生活充滿了思考，更充滿了期待，這種對文學藝術的深刻思考和對美好生活的期待也讓我們更堅定的在人生的道路上走下去。
回到開頭的那句詩：人充滿勞績，但還在詩意地安居於這片大地上。我們作為高中生，對未來充滿憧憬，我們拼盡全力向目標邁進，這本就是青春奮鬥的姿態。但是我們也應該學會尋找生活中美好的點滴，習慣於對身邊事物進行藝術地思考。
我們更應該學會藝術地生活。
我的演講到此結束。謝謝大家！
蒙田範文網