1、漁者：捕魚的人。
2、但：只。愛：喜歡。
3、鱸魚：一種頭大口大、體扁鱗細、背青腹白、味道鮮美的魚。生長快，體大味美。
4、君：你。
5、一葉舟：像飄浮在水上的一片樹葉似的小船。
6、出沒：若隱若現。指一會兒看得見，一會兒看不見。
7、**：波浪。
8、一葉舟：像落葉漂浮在水面的小船。
江岸上來來往往的行人，只喜歡鱸魚味道的鮮美。
請您看那一葉小小漁船，時隱時現在滔滔風浪裏。
江上來來往往的人，只是喜愛鱸魚的味道鮮美。你看江中那小小的漁船，在風浪中飄蕩，一會兒看得見，一會兒看不見。
這首膾炙人口的小詩《江上漁者》，在范仲淹的。詩作裏具有代表性。范仲淹不愧為北宋著名的政治家、文學家。他不贊同“守內虛外”的政策，曾親自戍邊防禦西夏，被稱為“小范老子胸中有數萬甲兵”；他力主革新，曾主持過為期短暫的“慶曆新政”；難能可貴的是，他具有以民為念，體恤民生疾苦的思想。這一思想，在其作品裏得到了充分的揭示，其名篇《岳陽樓記》，是以散文的形式直率明朗地加以反映的：“先天下之憂而憂，後天下之樂而樂”，而《江上漁者》則是以詩的形式委婉含蓄地體現出來的。
《江上漁者》紙短情長，藝術上頗具特色。全詩無一僻字生詞，通俗自然，可謂孺嬰會吟，老嫗能解。然而，它不像白開水般索然無味，而似醇醪般耐人尋味。於質樸中見厚意，於平淡處見深情，達到了蘇軾所説的“似淡實美”的境界，是這首詩在藝術上的一大特色。
這首詩在藝術上的另一大特色是，言情述志，欲露還藏。陸時雍曾在《詩鏡總論》中提出這樣的詩美標準：“善言情者，吞吐淺深，欲露還藏，便覺此中無限。”大凡在發抒情感、表現主題上能真正做到“欲露還藏”的詩作，往往耐人咀嚼，回味無窮。《江上漁者》正是這樣的詩。詩旨在反映漁民江上捕魚的艱險，體恤民生疾苦。顯然，在詩意上，它是師承唐代詩人李紳的《憫農》詩“誰知盤中餐，粒粒皆辛苦”的，不像張志和的《漁父》詞寫漁父寫得那樣富有閒情逸致：“青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸”；而在表達上，又不似李詩那樣直言不諱。它猶如煙霧繚繞的山峯，乍看，藏頭納尾，或隱或現，朦朧不清，透過煙霧，則能識其“廬山真面目”；又彷彿是性格內向之人，其情愫藴積於心，可謂聲色不露。
這首詩，除詩題外，詩中無一“漁者”字樣，但通篇不離寫漁者。前兩句詩，似乎僅是在直截了當地寫江上來來往往的人（顯然是指大商、貴族、權勢顯赫者，不是指黎民百姓，因為黎民百姓是吃不起名貴鮮美的鱸魚的）只知道品嚐鱸魚的美味。其實，它也是在間接地寫漁民——本來嘛，肥美的鱸魚是漁民冒着生命危險捕來的。不僅如此，這兩句詩還有着這樣的潛台詞：江上往來人，不知漁者苦。這主要是着墨於“但愛”二字。這樣寫，就為下文寫漁者生活艱險，體現作者關懷民瘼的思想作鋪墊，言在此而意在彼。
後兩句詩，筆鋒陡地一轉，描繪了一幅令人怵目驚心的畫面：一葉扁舟，在**裏顛簸掙扎，忽而湧上浪尖，忽而又跌入浪谷，無時無刻不面臨着傾覆的危險。這裏，雖然沒有出現漁者的具體形象，也沒有直言漁者打魚之苦、生命之危，但我們透過一葉扁舟浮沉於浩淼煙波中的情景，從“一葉舟”與“**”一小一大之物的強烈對比中，不難感覺到漁者的存在，體察到漁者艱辛的生活、危險的處境，瞭解到當時吃魚者不打魚、打魚者不吃魚這種勞者不獲、獲者不勞的社會現實，也分明可以觸摸到詩人關切與同情漁民之心：“江上往來人，但愛鱸魚美，不知漁者苦；我知漁者苦，乃作漁者詩，願君同吾意”。這兩句詩景中有情，情寓於景，與前兩句詩正好相互映襯，形成鮮明的對照，使得那深邃的思想、真摯的深情慾露還藏，盡在不言中。其藝術效果要遠勝過直説漁者的境遇苦、苦、苦，作者的同情深、深、深。
總之，《江上漁者》在藝術表現上似淡實美，欲露還藏，真個是“狀難寫之景，如在目前；含不盡之意，見於言外”
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