一、練習快速技巧的過程中，必須掌握一個要領一一放鬆，只有使肩、臂、肘、腕的肌肉，充分放鬆，才能把所有的力量集中到指尖。如果有任何一個部位緊張，那力量在送往指尖的過程中，就會減弱，同時牽制了手指的靈活性。就好象一股清泉從上而下，突然被半路截斷一樣。因此，我們應放鬆自己，不能使肌肉僵硬，這樣手指才能被積極調動起來。如果不是這樣，就會以臂為支點帶動手腕，從而帶動手指，使手臂、手腕、手指全都處於緊張狀態，這不但影響了演奏速度，也影響音色及清晰度。所謂彈琴，就應用手指去彈，以指根為支點，指頭運動的動作越小，速度越快；動作越大，速度越慢。
二、練習快速技巧時，不能急於求成。在最初的基本功訓練中，應有意識地把速度放慢，把力度加大。例如：十六分音符彈成八分音符，四分音符彈成二分符，等到手指肌肉逐漸適應了這一過程再逐步加快速度，加大密度。另外，我們還可以做改變節奏的練習，如：把平均分配的音符中間加入符點，或把平均的兩個音中間加入音符，改變原有的節奏，讓手指適應各種複雜節奏的頻繁變換。接下來是手指肌能的幾種訓練：
1、快四點練習：可以訓練手指位置相對固定，彈奏中避免發生碰撞。尤其是大指要特別注意，一定要放在食指外側，各行其道。
2、貼弦練習：手指不能扎樁，不能同時離開琴絃，訓練手指主動的交替行走能力，為以後手指的滾動練習打好基礎。此練習強調兩點：一是力度；二是速度，不能隨便彈。
3、手指指序滾動練習：一定要在打好貼弦練習的基礎之上才能進行此訓練，否則手指的力度和速度以及控制能力都達不到新的要求。通過這種訓練方法，一定要讓手指積極主動，前一手指彈弦時，後一手指就要做好下落的準備，同時彈同時下落，手指彈弦不能間斷。尤其是對四指和二指要着重訓練，因為這兩個手指的肌能相對比較弱，注意先慢後快，逐漸加速，保持力度，而且力度要均勻，彈出的音色要統一。經過這些系統訓練才能讓手指發揮它的主動性，使肌肉得到循序漸進的鍛鍊，在演奏快速技巧時才能快而不亂，最終達到甚至超過原有的速度。
三、練習快速技巧要因人而異，根據每個人的不同生理條件，做出相應的訓練計劃，不能盲目地一把抓。有些人，手指肌能較差應通過對四個指頭的開發，運用對稱、‘質性的原理，使各彈奏手指以其根部關節為支點，擺脱腕的制約。最初，從慢速開始，把各指頭的能力練平均，逐步掌握對稱與慣性的規律（彈奏時以腕關節為支點，做一來一回的擺動，這種勻稱地調換重心，來回運動的彈奏方式，稱“對稱”。而慣性是在保持一種運動趨勢的情況下，完成多音、多指的彈奏），再進行對稱與慣性的轉換，使手隨時能夠調整重心及進行運動方向的轉換。
在不同彈奏方式進行轉換時，無論是對稱轉換為慣性，還是慣性轉換為對稱，還是慣性轉換成另一種形態的慣性，都應通過對稱進行轉換過渡。因為對稱是傳統彈奏技術中，普遍存在和使用的，只有以對稱為基礎，進行各種轉換，才能在快速彈奏中，做到快而不亂，從而獲得最大的鬆馳與靈活性，這樣也就充分發揮了手指的靈活性，達到最佳效果。手指肌能較強的人，在訓練過程中，應採取綜合練習的方法。彈奏傳統箏曲時，運用快四點手法（就是通過中指、大指、食指勾、託、抹的快速交替，進行演奏），在現代曲目如《打虎上山》、《井岡山上太陽紅》，可運用規定的指序手法，也可根據自身條件，自訂適合個人彈奏的指法。
1、培養綜合能力
時代需要具備綜合能力的複合型人才，古箏學習的好處之一，就是能夠培養豐富的想象能力，高度的專注能力，大膽的表現能力，深刻的理解能力，優秀的記憶能力，良好的協調能力，沉穩的自控能力，接觸的組織能力，鋭意的創新能力，自主的學習能力等十大能力，使學習者奠定複合型人才的能力基礎。
2、陶冶道德情操
“興於詩，立於禮，成於樂”，音樂開發智力的潛能，陶冶道德情操的教化功能，是古今中外所證明並實踐的。特別是作為中華五千年文明寶庫中最璀璨的的樂器瑰寶的古箏，以其深厚的歷史文化底藴，天籟之音，具有滋養靈魂的作用，使習箏者潛移默化之中陶冶高尚的道德情操。
3、提升氣質修養
古箏是“仁者之器”是雅樂，常習者氣質趨於古典優雅，古箏學習是需要有傳統文化底藴作為積墊和潤養的，如此，才能各位能夠好的理解古箏這個樂器的根性，也才能更好地理解曲目的內涵，從彈奏出發動聽的樂章，也能發達到更高的水平和境界，如此，潛移默化之中不斷提高自身的文化和藝術修養。
4、鍛鍊身心健康
古箏演奏是需要全身心投入的，身體配合綜合指法全身發力和運動，常彈對身體極好的鍛鍊。而彈好古箏，是需要培養良好的心態與情感，同時優美的樂曲，對心靈是滋養，培養仁和之氣。總之，古箏是一種有益鍛鍊身心健康的樂器。
5、廣闊的就業機會和尊貴的職業價值
隨着中國綜合國力的提升，中華文化正在復興，漢語熱，國學熱，傳統音樂熱等方興未艾，而古箏已經作為一個朝陽產業正蓬勃興起，提供了大量就業和自主創業的機會，社會需要大量的古箏產業從業人才。學習古箏，具有廣闊的就業前景，同時，不論是教授古箏，還是推廣古箏產業，傳播古箏文化，都是在從事一份受人喜愛和尊重的職業。
6、富有魅力的特長，在交際中成為焦點
技不壓身，多才多藝都是人生的華彩。當你優美地彈奏古箏為聚會助興，或代表單位參加比賽或演出；當你奏出優美音樂在聽者心田流淌；你這一富有魅力的特長，必能助你成為交際中的焦點，而為人們所欽慕。
7、繼承和弘揚優秀傳統文化，增強民族自豪感和凝聚力
瞭解，是推動中華民族文化的復興的起點；參與，是推動中華民族文化復興的力量。學習古箏，就是對民族優秀傳統文化最好的繼承和弘揚。而當你不論是彈奏古箏，教授古箏，還是推廣古箏產業，傳播古箏文化，都是在不斷做着增強民族自豪感和凝聚力的工作。
古箏點指練習要點
點指也叫作雙手輪抹：
經常有些人彈奏點指時，渾身都在動，唯獨手腕不動，這是不對的，其實主要動的是小關節。
就是你用哪個手點，就動哪個，靠手腕稍微帶一點，就像小雞啄米那樣的感覺。如果你連大臂都動上了，那麼就不美觀。
如果你慢練時，貼住，有雜音也沒關係，在練得時候有雜音是允的。我們在快的時候就不會有太多雜音了。因為你快起來了，你無論在放弦、撥絃、經過弦的速度上來看，都比慢的時候快很多，所以它的雜音相對來説減小。兩點之間直線最短，我們一定要走直線。
在點指注意方法正確了以後，我們接下來要注意什麼？你要想完美的呈現你的曲子，你要做的是什麼，層次。第一階段就把主音拎出來練。第二個階段就是把強弱加進去。
古箏的學習方法
一、時間分配
彈古箏者，必須每天練琴。常言道：“一天不練自己知道，兩天不練同行知道，三天不練聽眾知道。”特別是學習古箏專業的學生，每天一定要保證3-5小時的練習時間。具體訓練安排可見下內容專業業餘基礎訓練（用節拍器）60分鐘20分鐘搖指3-8搖力度變化搖20-30分鐘5分鐘新曲練習分段、分句練習90-120分鐘40分鐘視奏專業五線譜業餘簡譜15分鐘5分鐘複習舊曲30分鐘10分鐘保留曲目練習（進入演奏狀態）20分鐘10分鐘
二、分組練習
舊曲和保留曲可分組練習，若有10首可分成2組，5首為一組。星期一、三、五練第一組。星期二、四、六練第二組。也可根據保留曲目的多少分成三組或者四組。比如：第一組第二組星期1、3、5星期2、4、6井岡山上太陽紅銀河碧波漢江韻秦桑曲黔中賦茉莉芬芳林沖夜奔將軍令春江花月夜高山流水伊犁河畔鐵馬吟專業學生一般應保留20首曲目。業餘學生可以保留10首。以應付各類演出。
三、基礎訓練
基礎訓練包括以下6種練習：1、撥絃練習2、彈弦練習3、琶音練習4、輪抹練習5、搖指練習6、雙手練習
一、入門知識的講解
1、古箏的基本構造和各部位名稱；
（1）琴絃：現多用尼龍纏弦，以不同型號的鋼絲外面纏以尼龍絲製成的。
（2）琴碼（又稱：雁柱）：支撐琴絃，琴碼的右側為演奏區域，左側為左手補韻的裝飾音區域。
（3）嶽山：分為前嶽山，後嶽山，分別鑲嵌在琴面板的首部和尾部。
（4）面板：琴面略有弧度的木板。
（5）調絃盒：內有絃軸，用於調音；琴盒內可以放指甲，琴扳手等物件。
2、學生練習佩戴義甲，老師和家長指導學生佩戴
注意：佩戴時義甲不要擋住手指的關節；膠布的一半應覆蓋在自己本身的指甲上。
3、演奏時的姿勢
（1）座位和琴的高矮比例要合適，第一個琴碼的高度與自己的腰部平行。
（2）雙腿自然彎曲，左腳稍前，右腳稍後放好。
（3）上身端正，後背挺直，坐凳子的前半部分，不要坐滿整個凳子。第一個弦碼對準衣服的中襟，身體離琴一拳的距離。
（4）兩臂和雙手鬆弛而自然抬起，精神飽滿，面部表情放鬆。在演奏時既不要駝背也不要過分挺胸挺肚子，切忌搖頭晃腦、腳打拍子等壞毛病。
（5）雙手放鬆呈半握拳狀彈琴。
二、指法的講解與練習
1、怎麼樣分辨琴絃
提問：古箏共有多少根琴絃？分別有幾種顏色？
答：古箏一共有21根琴絃。分為兩種顏色：白色、綠色。綠色琴絃唱“5”（sol），一共有四根綠色琴絃，有粗有細，由細到粗，分別代表高音5；中音5；低音5；倍低音5。練習時通過老師報出音名，學生在琴絃上指出來，進行認弦的練習。
2、古箏的演奏方法主要分右手技法和左手技法。
右手職彈，用大、食、中、無名四指彈弦發聲，控制節奏和音的強弱變化。左手司按，用食、中兩指按抑箏弦，控制音高和絃音的變化，表現出不同的音韻，左手司按為其技法主要特色，同時也要職彈，職彈技法與右手相同。
3、古箏的彈弦方法
箏的基本彈弦方法有兩種：夾彈法和提彈法。夾彈法：手指彈弦方向是從斜上方到斜下方，角度呈45度，發青厚實，音質飽滿。彈奏時往往是無名指自然依放在箏弦上，使手有所依託，保持手型自然鬆弛。夾彈法是初學彈箏的基礎彈法，也是傳統技法的基本彈法。提彈法：手指彈弦方向是從斜下方到斜上方，角度呈45度，發音清脆，音質乾淨。彈奏時往往是無依託，懸手彈。基礎訓練時切忌手型緊張，仍需保持手刑的自然鬆弛狀態。提彈法是快速練習的重要彈法。
除這兩種基本彈弦方法外，觸弦的深淺，觸弦角度的調整，觸弦速度與力度的不同都給箏的發音帶來極大的變化。在基礎訓練中要學會掌握不同的彈弦方法，學會調整觸弦的角度、力度、速度，自如地運用到樂曲表現中去。
4、下面對幾種搖指的技法及彈奏要領作一個簡單的介紹：
歸納起來可分為兩類：一類叫做扎樁搖，其中又有大指搖和食指搖之別，就是用小指或無名指扶在前樑右邊用手臂帶動手指的一種搖奏法；另一種叫做“懸腕搖”，其中也有“腕動搖”與“肘動搖”之分，這是去掉一切形式的扎樁，彈奏時將腕部懸起來的一種指法。使用“懸腕搖”彈法時應掌握以下幾點：
1）大指與食指應掐緊義甲根部，觸弦時要求甲面與弦呈垂直的角度，要把臂的力量直接集中於觸弦點上，不可將手浮起來。
2）手掌中間成圓形、半握拳狀態，各指掌關節不可塌陷，除大、食指外，其餘三指自然向內彎曲，也不可捏成拳或上翹。
3）腕部稍下垂與小臂成拋弧線狀。運動腕關節來帶動手指是懸腕搖的關鍵，因此腕部必須充分放鬆，不可僵硬，在它搖動時，要將臂重、掌力通過手指運輸送到觸弦點。但在使用“肘動搖”奏法時，腕部應相對保持穩定，肘部運動是搖奏的關鍵。
4）託劈力度要均勻，決不可有強弱之分。
最後是過弦問題。過弦問題解決不好，演奏中就會出現短暫的停歇，聽起來使人感到音樂缺乏慣性。要解決好這一問題，需要善於利用過線中間進與退的慣性旋律，多練音階上、下行的走向，同時肘關節的運動必須自如，在音程大跳時能夠急伸急曲。
三學習古箏技巧
1、“分合分合”
就是在彈奏新樂曲時，一般要先單手——後雙手——再單手——再雙手這樣的反覆多次地練習。分手練習能集中地體會彈奏方法是否正確，也容易注意到樂曲的各個方面。在分手練習準確、熟練的基礎上，雙手彈奏時，運用正確的彈奏方法，儘量把音樂處理得比較完整。對於初學者，要注意左右手的力度層次，一般情況下要突出主旋律。單、雙手練習之後，再分手彈奏也很重要，因為通過一段時間的雙手練習，對於彈奏方法和樂曲的處理，肯定不會表現全面，所以再次單手練習時，還需要集中注意力，爭取更加準確、細緻地表現樂曲。對於復調音樂作品，僅僅分手練習還不夠，還要進行分聲部練習。
2、“零整零整”
就是在練琴時，從部分——整體——再部分——再整體地反覆多次練習。“零”有兩個含義：首先開始練習時，要把樂曲劃分為段落，練熟一段才能練下一段，直到練完全曲為止，千萬不能從頭到尾總是一遍一遍地彈，表面上節省了時間，其實到頭來是一無所獲。再有，就是要針對自己最薄弱的地方有目的地加強訓練。之後，再完整地彈奏樂曲。如再發現不足還要集中進行訓練，這樣反覆數次，難點克服了，就意味着你有了長足的進步。
3、“慢快慢快”
就是在練習時，按照慢速——快速——再慢速——再快速這一規律進行反覆練習。慢練既可以糾正技術上的不足，還可以注意到樂譜上的音符、對位、指法、表情記號等。一味地快速練習，會使手變得很僵硬。在彈奏是極容易造成吃音、虛音的毛病。所以，一定要先慢練，等到彈熟後再快速彈奏，之後還要進行更高層次的慢練，之後的慢是為了更好地快。所以你要記住：不會慢練琴就不會彈琴！
4、“看背看背”
就是在彈奏樂曲時，通過看譜——背譜——再看譜——再背譜這樣反覆練習，達到完美表現音樂的目的。看譜演奏能更容易注意樂曲的。各個方面，在把樂曲彈奏熟練的基礎上，為了達到表現音樂的更高境界，還需要背譜演奏。一味地看譜，不容易做到音樂的融會貫通；一味地背譜，隨着時間的推移，更不容易把音樂表現完美。要反覆多次地看譜練習和背譜練習，做到技巧上的準確無誤和更好地再現作曲家真實的藝術風格。在實際的練琴過程中，以上方法不是固定不變的，應當活學活用。如果你堅持按照“十六字訣”這種科學的方法練琴，持之以恆，讓它成為你良好的練琴習慣，一定會終身受益的。
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