卜算子·我住長江頭
李之儀〔宋代〕
我住長江頭，君住長江尾。日日思君不見君，共飲長江水。
此水幾時休，此恨何時已。只願君心似我心，定不負相思意。
賞析
李之儀這首《卜算子》深得民歌的神情風味，明白如話，復疊迴環，同時又具有文人詞構思新巧、深婉含蓄的特點，可以説是一種提高和淨化了的通俗詞。
“我住長江頭，君住長江尾。”開頭兩句，“我”“君”對起，而一住江頭，一住江尾，見雙方空間距離之懸隔，也暗寓相思之情的悠長。重疊復沓的句式，加強了詠歎的情味，彷彿可以感觸到主人公深情的思念與歎息，在閣中翹首思念的女子形象於此江山萬里的悠廣背景下凸現出來。
“日日思君不見君，共飲長江水。”兩句，從前兩句直接引出。江頭江尾的萬里遙隔，引出了“日日思君不見君”這一全詞的主幹；而同住長江之濱，則引出了“共飲長江水”。如果各自孤立起來看，每一句都不見出色，但聯起來吟味，便覺筆墨之外別具一段深情妙理。這就是兩句之間含而未宣、任人體味的那層轉折。字面意思淺直：日日思君而不得見，卻又共飲一江之水。深味之下，似可知儘管思而不見，畢竟還能共飲長江之水。這“共飲”又似乎多少能稍慰相思離隔之恨。詞人只淡淡道出“不見”與“共飲”的事實，隱去它們之間的轉折關係的內涵，任人揣度吟味，反使詞情分外深婉含藴。
“此水幾時休，此恨何時已。”換頭仍緊扣長江水，承上“思君不見”進一步抒寫別恨。長江之水，悠悠東流，不知道什麼時候才能休止，自己的相思離別之恨也不知道什麼時候才能停歇。用“幾時休”“何時已”這樣的口吻，一方面表明主觀上祈望恨之能已，另一方面又暗透客觀上恨之無已。江水永無不流之日，自己的相思隔離之恨也永無銷歇之時。此詞以祈望恨之能已反透恨之不能已，變民歌、民間詞之直率熱烈為深摯婉曲，變重言錯舉為簡約含蓄。
“只願君心似我心，定不負相思意。”恨之無已，正緣愛之深摯。“我心”既是江水不竭，相思無已，自然也就希望“君心似我心”，我定不負我相思之意。江頭江尾的阻隔縱然不能飛越，而兩相摯愛的心靈卻相通。這樣一來，單方面的相思便變為雙方的期許，無已的別恨便化為永恆的相愛與期待。這樣，阻隔的雙方心靈上便得到了永久的滋潤與慰藉。從“此恨何時已”翻出“定不負相思意”，江頭江尾的遙隔這裏反而成為感情昇華的條件了。這首詞的結拍寫出了隔絕中的永恆之愛，給人以江水長流情長的感受。
作者用江水之悠悠不斷，喻相思之綿綿不已，最後以己之鐘情期望對方，真摯戀情，傾口而出。全詞以長江水為抒情線索，語言明白如話，句式復疊迴環，感情深沉真摯，深得民歌的神情風味，又具有文人詞構思新巧，體現出靈秀雋永、玲瓏晶瑩的風神。
西江月·世事一場大夢
蘇軾〔宋代〕
世事一場大夢，人生幾度秋涼？夜來風葉已鳴廊。看取眉頭鬢上。(秋涼一作：新涼)
酒賤常愁客少，月明多被雲妨。中秋誰與共孤光。把盞悽然北望。
賞析
詞的上片寓情於景。詞人首先寫道：“世事一場大夢。”首句把人世喻為夢境。夢總是空虛的，轉瞬即逝的。這裏的“人世”與“夢”恰如《西江月·平山堂》中説的“休言萬事轉頭空，未轉頭時是夢”一樣。詞人借夢抒懷，以此感歎人生的虛幻與短促。接着第二句寫道：“人生幾度秋涼。”其中，一個“新”與“幾度”搭配，更好地表現了人生坎坷，人生的短暫，似如過客一樣來去匆匆。可以説，詞人在此感時傷懷。
於是，詞人接着寫道：“夜來風葉已鳴廊，看取眉頭鬢上。”這裏兩句緊承“世事一場大夢”而來，進一步通過時令風物，來表現時光匆匆而引起心中的惆悵。從意思來説，前一句説秋風吹來，樹葉零落，在迴廊上發出聲響。這是從視覺來寫的，表現出了“秋風掃落葉”的淒涼。
下一句寫人，寫人對“秋風掃落葉”景象感受。悲秋，就是因為秋催人老去而傷感。詞人把自然之景與人的感受結合起來，不但表現了季節的轉換，而且也表現出時光易逝、容顏將老的無奈之感。
下片寫獨自一人於異鄉把盞賞月的孤寂處境和傷時感事的思緒。“酒賤常愁客少”，委婉地點出作者遭貶斥後勢利小人避之如水火的情形；“月明多被雲妨”，隱喻*人當道，排斥善類，忠而被謗，因讒遭貶。以上兩句，流露出詞人對世態炎涼的感憤，包含的情感非常豐富：有念懷親人的無限情思，有對國事的憂慮和對羣小當道的憤懣，有渴望朝廷理解、重用的深意，也有難耐的孤寂落寞和不被世人理解的苦痛淒涼。這一結拍，是一個天涯淪落人帶着血淚的人生吶喊與宣泄。它巨大的悲劇力量，確乎令人蕩氣迴腸。
整首詞突出了一個“涼”字，以清寒的中秋之夜的涼風、明月與孤燈等情感意象，營造了一個情景交融的完美意境。蘇軾借寫節候之“涼”，抒寫人生之“悲涼”，表達了他對現實人生的深沉思考。與這首詞意境與主旨相似的就是那首寫於密州的詞《水調歌頭·明月幾時有》，在那首詞中，蘇軾寫道：“我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。”與這首《西江月·世事一場大夢》相比，兩詞都是借寫景抒懷，都渲染了一個“寒”、“涼”情緒意境，給詞蒙上了一層深厚的情感意韻。所不同的是前者在於指出節候之“清寒”，後者重在喻示人生之“淒涼”；前者寫天上人間之“清寒”，後者寫現實人間之“淒涼”；前者想象天上人間之“寒”以反襯人世間值得留戀，後者借人間之真情以慰藉自己“淒涼”的心靈。兩詞相得益彰，情韻悠遠，表達了飽受政治打擊的蘇軾對歷史人生的深刻認識，以及對人世真情的深深眷戀。
蘇軾這首詞也寄寓了一定的哲理意味。但這種哲理意味是通過營造一個完美的審美意境傳達出來的。讀者首先感受到的是中秋之夜清寒的月色與空寂的長廊，孤獨的詞人身影與孤獨的黯淡燈光，以及由此流露出來的詞人深沉的人生思考與真摯的人世之戀，讀者並不感覺到説理、議論的空洞與枯燥，而是為詞中深沉的情感所打動，然後體驗出作者藴含於詞中的哲理趣味。另外，蘇軾是宋代豪放詞派的代表詞人，然而這首詞風格柔婉，可以看出蘇軾的詞風也有悲情婉約的一面，這種哀怨隱忍之作更讓人久久不能忘懷。
卜算子·我住長江頭
李之儀〔宋代〕
我住長江頭，君住長江尾。日日思君不見君，共飲長江水。
此水幾時休，此恨何時已。只願君心似我心，定不負相思意。
譯文
我住在長江源頭，君住在長江之尾。天天想念你總是見不到你，卻共同飲着長江之水。
悠悠不盡的江水什麼時候枯竭，別離的苦恨，什麼時候消止。只願你的心，如我的心相守不移，就不會辜負了我一番痴戀情意。
賞析
李之儀這首《卜算子》深得民歌的神情風味，明白如話，復疊迴環，同時又具有文人詞構思新巧、深婉含蓄的特點，可以説是一種提高和淨化了的通俗詞。
“我住長江頭，君住長江尾。”開頭兩句，“我”“君”對起，而一住江頭，一住江尾，見雙方空間距離之懸隔，也暗寓相思之情的悠長。重疊復沓的句式，加強了詠歎的情味，彷彿可以感觸到主人公深情的思念與歎息，在閣中翹首思念的女子形象於此江山萬里的悠廣背景下凸現出來。
“日日思君不見君，共飲長江水。”兩句，從前兩句直接引出。江頭江尾的萬里遙隔，引出了“日日思君不見君”這一全詞的主幹；而同住長江之濱，則引出了“共飲長江水”。如果各自孤立起來看，每一句都不見出色，但聯起來吟味，便覺筆墨之外別具一段深情妙理。這就是兩句之間含而未宣、任人體味的那層轉折。字面意思淺直：日日思君而不得見，卻又共飲一江之水。深味之下，似可知儘管思而不見，畢竟還能共飲長江之水。這“共飲”又似乎多少能稍慰相思離隔之恨。詞人只淡淡道出“不見”與“共飲”的事實，隱去它們之間的轉折關係的內涵，任人揣度吟味，反使詞情分外深婉含藴。
“此水幾時休，此恨何時已。”換頭仍緊扣長江水，承上“思君不見”進一步抒寫別恨。長江之水，悠悠東流，不知道什麼時候才能休止，自己的相思離別之恨也不知道什麼時候才能停歇。用“幾時休”“何時已”這樣的口吻，一方面表明主觀上祈望恨之能已，另一方面又暗透客觀上恨之無已。江水永無不流之日，自己的相思隔離之恨也永無銷歇之時。此詞以祈望恨之能已反透恨之不能已，變民歌、民間詞之直率熱烈為深摯婉曲，變重言錯舉為簡約含蓄。
“只願君心似我心，定不負相思意。”恨之無已，正緣愛之深摯。“我心”既是江水不竭，相思無已，自然也就希望“君心似我心”，我定不負我相思之意。江頭江尾的阻隔縱然不能飛越，而兩相摯愛的心靈卻相通。這樣一來，單方面的相思便變為雙方的期許，無已的別恨便化為永恆的相愛與期待。這樣，阻隔的雙方心靈上便得到了永久的滋潤與慰藉。從“此恨何時已”翻出“定不負相思意”，江頭江尾的遙隔這裏反而成為感情昇華的條件了。這首詞的結拍寫出了隔絕中的永恆之愛，給人以江水長流情長的感受。
作者用江水之悠悠不斷，喻相思之綿綿不已，最後以己之鐘情期望對方，真摯戀情，傾口而出。全詞以長江水為抒情線索，語言明白如話，句式復疊迴環，感情深沉真摯，深得民歌的神情風味，又具有文人詞構思新巧，體現出靈秀雋永、玲瓏晶瑩的風神。
薄衾小枕涼天氣，乍覺別離滋味。
展轉數寒更，起了還重睡。
畢竟不成眠，一夜長如歲。
也擬待、卻回徵轡；又爭奈、已成行計。
萬種思量，多方開解，只恁寂寞厭厭地。
系我一生心，負你千行淚。
——宋代·柳永《憶帝京·薄衾小枕涼天氣》
譯文
小睡之後，就因薄被而被凍醒，突然覺有種難寒名狀的離別滋味湧上心頭。輾轉反側地細數着寒夜裏那敲更聲次，起來了又重新睡下，反覆折騰終究不能入睡，一夜如同一年那樣漫長。
也曾打算勒馬再返回，無奈，為了生名功名已動身上路，又怎麼能就這樣無功而回呢？千萬次的思念，總是想盡多種方法加寒開導解釋，最後只能就這樣寂寞無聊地不了了之。我將一生一世地把你係在我心上，卻辜負了你那流不盡的傷心淚！
註釋
憶帝京：詞牌名，柳永制曲，蓋因憶在汴京之妻而命名，《樂章集》注“南呂調”。雙調七十二字，上片六句四仄韻，下片七句四仄韻。
薄衾（qīn）：薄薄的被子。小枕：稍稍就枕。
乍覺：突然覺得。
展轉：同“輾轉”，翻來覆去。《楚辭·劉向》：“憂心展轉，愁怫鬱兮。”數寒更（gēng）：因睡不着而數着寒夜的更點。古時自黃昏至拂曉，將一夜分為甲、乙、丙、丁、戊五個時段，謂之“五更”，又稱“五鼓”。每更又分為五點，更則擊鼓，點則擊鑼，用寒報時。
擬待：打算。向子諲《梅花引·戲代李師明作》：“花陰邊，柳陰邊，幾回擬待偷憐不成憐。”徵轡（pèi）：遠行之馬的韁繩，代指遠行的馬。潘問奇《自磁州趨邯鄲途中即事》：“旁午停徵轡，炊煙得幾家？”
爭奈：怎奈。張先《百媚娘·珠闕五雲仙子》：“樂事也知存後會，爭奈眼前心裏？”
行名：出行的打算。
只恁（nèn）：只是這樣。辛棄疾 《卜算子·飲酒不寫書》：“萬札千書只恁休，且進杯中物。”厭厭：同“懨懨”，精神不振的樣子。
賞析
這首《憶帝京》是柳永抒寫離別相思的系列詞內之一。這首詞純用口語白描來表現男女雙方的內心感受，藝術表現手法新穎別緻。是柳永同類內品中較有特色的一首。
起句寫初秋天氣逐漸涼了。“薄衾”，是由於天氣睡涼卻還沒有冷；從“小枕”看，詞中人此時還擁衾獨卧，於是“乍覺別離滋味”。“乍覺”，是初覺，剛覺，由於被某種事物觸動，一下引起了感情的波瀾。接下來內者將“別離滋味”內了具體的描述：“展轉數寒更，起了還重睡”。空牀展轉，夜不能寐；希望睡去，是由於夢中也許還可以解愁。默默地計算着更次，可是仍不能入睡，起牀後，又躺下來。
區區數筆把相思者牀頭展轉騰挪，忽睡忽起，不知如何是好的情狀，毫不掩飾地表達出來了。“畢竟不情眠”，是對前兩句含意的補充。“畢竟”兩字有終於、到底、無論如何等意思。接着“一夜長如歲”一句巧妙地化用了《詩徑·王風·采葛》中“一日不見，如三歲兮”的句意，但語句更為凝鍊，感情更為深沉。這幾句把“別離滋味”如話家常一樣攤現開來，質樸無華的詞句裏，藴含着熾烈的生活熱情。
詞的下片轉而寫遊子思歸，表現了遊子理智與感情發生衝突複雜的內心體驗。“也擬待、卻回徵轡”，至此可以知奈，這位薄衾小枕不情眠的人，離開他所愛的人沒有多久，可能是早晨才分手，便為“別離滋味”所苦了。此刻當他無論如何都難遣離情的時候，心裏不由得湧起另一個念頭：唉，不如掉轉馬頭回去吧。“也擬待”，這是萬般無奈後的心理活動。可是，“又爭奈、已情行計”意思是説，已經踏上征程，又怎麼能再返回原地呢？歸又歸不得，行又不願行，結果仍只好“萬種思量，多方開解”，但出路自然找不到，便只能“寂寞厭厭地”，百無聊賴地過下去了。最後兩句“系我一生心，負你千行淚”包含着多麼沉摯的感情：我對你一生一世也不會忘記，但看來事情只能如此，也只應如此，睡如此，卻仍不能相見，那麼必然是“負你千行淚”了。這一句恰到好處地總結了全詞彼此相思的意脈，突出了以“我”為中心的懷人主旨。
這首詞“細密而妥溜”（劉熙載《藝概》），純用口語，流暢自然，委婉曲折地表達抒情主人公之間的真摯情愛，思想和藝術都比較情熟。
卜算子·蘭
曹組〔宋代〕
松竹翠蘿寒，遲日江山暮。幽徑無人獨自芳，此恨憑誰訴。似共梅花語。尚有尋芳侶。着意聞時不肯香，香在無心處。
賞析
此為詠空谷幽蘭之詞。全詞詠幽蘭，多以淡墨渲染，結句稍加勾勒，託花言志。
上片起首一句寫蘭花幽處深谷，與松竹翠蘿為伴，先從境地之清幽着筆。句意化用杜甫《佳人》詩：“絕代有佳人，幽居空谷”、“侍婢賣珠回，牽蘿補茅屋”、“天寒翠袖薄，日暮倚修竹”等語，借人喻花，不即不離。“遲日江山暮”，緊承上句，從時間着筆，和煦的春日黃昏，幽蘭的倩影更見得淡雅清絕。遲日，指和煦的春日。《詩·豳風·七月》：“春日遲遲。”幽蘭於春天吐芳，故以“遲日”暗點節候。
此句用杜甫《絕句二首》之一“遲日江山麗”，但易“麗”為“暮”，即化豔陽明麗之景為蒼茫淡遠之意，令人想見空山暮靄中的幽蘭情韻。這兩句均點化老杜詩意，而渾然天成，語如己出，分別從時地兩方面為空谷幽蘭烘染出一種特定的氛圍。
三、四兩句首一“芳”字，先為蘭花淡描一筆，然而“幽徑無人”，蘭花的芳馨無人領略，其芳心幽恨之慾訴無由亦可想而知。這兩句既有孤芳自賞、顧影自憐的意味，也透露出知音難覓的惆悵。這裏是作者借花寓意，抒寫志節堅芳而寂寞無聞的才人懷抱。
過片“似共梅花語，尚有尋芳侶”説的是既然無人欣賞芳馨，這脈脈的幽蘭似乎只有梅花才堪共語了，但寂寞的深山中，也許還有探尋幽芳的素心人吧？與梅花共語，是抒其高潔之懷。古人稱鬆、竹、梅為“歲寒三友”，以喻堅貞高潔的節操。此詞開頭寫“松竹翠蘿寒”，已拈出鬆、竹，這裏又寫與梅花共語，正以“歲寒三友”來映襯幽蘭堅芳之操。然而作者又復寄意於人間的“尋芳侶”，這也是古代士人夫知識分子渴望得到甄拔而見用於時的心聲。“着意聞時不肯香，香無心處”，是全詞的警句，寫出幽蘭之所以為幽蘭的特色，其幽香可以為人無心領略，卻不可有意強求。
此詞既寫出了幽蘭淡遠清曠的風韻，又以象徵，擬人和暗喻手法寄託作者對隱士節操的崇仰，流露出詞人嚮往出世、歸隱的心志。
《墨池記》
朝代：宋代
作者：曾鞏
原文
臨川之城東，有地隱然而高，以臨於溪，曰新城。新城之上，有池窪然而方以長，曰王羲之之墨池者，荀伯子《臨川記》雲也。羲之嘗慕張芝，臨池學書，池水盡黑，此為其故跡，豈信然邪？
方羲之之不可強以仕，而嘗極東方，出滄海，以娛其意于山水之間；豈其徜徉肆恣，而又嘗自休於此邪？羲之之書晚乃善，則其所能，蓋亦以精力自致者，非天成也。然後世未有能及者，豈其學不如彼邪？則學固豈可以少哉，況欲深造道德者邪？
墨池之上，今為州學舍。教授王君盛恐其不章也，書‘晉王右軍墨池’之六字於楹間以揭之。又告於鞏曰：“願有記”。推王君之心，豈愛人之善，雖一能不以廢，而因以及乎其跡邪？其亦欲推其事以勉其學者邪？夫人之有一能而使後人尚之如此，況仁人莊士之遺風餘思被於來世者何如哉！
慶曆八年九月十二日，曾鞏記。
賞析：
本文在寫作上採用夾敍夾議的方式。先記敍墨池的方位、形狀、傳聞，然後發表議論，接着記敍王羲之的軼聞，再議論後世之所以沒有人能夠比得上王羲之，是因為他們所下的功夫不如王羲之，並由此聯繫到道德方面的深造修養。最後記敍學官王盛為推廣王羲之的事蹟而採取的—系列措施，並對其用意發表議論，從而揭示出文章深刻的主題。
這篇短文的一個顯著特點是因小及大，小中見大，用小題目做大文章。題目是為墨池作記，據説這是東晉大書法家王羲之洗滌筆硯之池，但實際上，傳為王羲之墨池舊跡的，還有浙江會稽等多處。從曾鞏此文“此為其故跡，豈信然邪”的語氣來看，他對臨川墨池是否確為王羲之的真跡，也是抱着懷疑態度的。因此，他略記墨池的處所、形狀以後，把筆鋒轉向探討王羲之成功的原因：“蓋亦以精力自致者，非天成也”。也就是説，並非“天成”，而是後天勤學苦練的結果。這是本文的第一層意思。這層意思緊緊扣住“墨池”題意，應是題中應有之義。
這篇短文的另一特點是多用設問句和感歎句。全文可分十四句，其中設問句五句：“豈信然邪？”“而又嘗自休於此邪？”“況欲深造道德者邪？”“而因以及乎其跡邪？”“以勉其學者邪？”“也”字句兩句：“荀伯子《臨川記》雲也”，“非天成也”。最後又以一個感歎句作結：“況仁人莊士之遺風餘思，被於來世者何如哉。”這些句式的大量運用，使這篇説理短文平添了一唱三歎的情韻。特別是五個設問句，兼收停頓、舒展之功，避免一瀉無餘之弊，低徊吟誦，玩索不盡。前人以“歐曾”並稱，在這點上，曾鞏是頗得歐陽修“六一風神”之妙的。
一剪梅·紅藕香殘玉簟秋
李清照〔宋代〕
紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流。一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
譯文
粉紅色的荷花已經凋謝，幽香也已消散，光滑如玉的竹蓆帶着秋的涼意。解開綾羅裙，換着便裝，獨自登上小船。仰頭凝望遠天，那白雲舒捲處，誰會將錦書寄來？雁羣飛回來時，月光已經灑滿了西樓。
落花獨自地飄零着，水獨自地流淌着。彼此都在思念對方，可又不能互相傾訴，只好各在一方獨自愁悶着。這相思的愁苦實在無法排遣，剛從微蹙的眉間消失，又隱隱纏繞上了心頭。
鑑賞
這是一首傾訴相思、別愁之苦的詞。作者在詞中以女性特有的敏感捕捉稍縱即逝的真切感受，將抽象而不易捉摸的思想感情，以素淡的語言表現出具體可感、為人理解、耐人尋味的東西。
“紅藕香殘玉簟秋”寫荷花凋謝、竹蓆浸涼的秋天，空靈藴藉。“紅藕”，即粉紅荷花。“玉簟”，是精美的竹蓆。這一句涵義極其豐富，它不僅點明瞭蕭疏秋意的時節，而且渲染了環境氣氛，對作者的孤獨閒愁起了襯托作用。表面上寫出荷花殘，竹蓆涼這些尋常事情，實質上暗含青春易逝，紅顏易老，“人去席冷”之意境。
“輕解羅裳，獨上蘭舟”是寫其白天泛舟水上之事：詞人解開綾羅裙，換着便裝，獨自划着小船去遊玩。“輕解”與“獨上”，栩栩如生地表現出她的神態、舉動。“輕”，寫手腳動作的輕捷靈敏，表現出生怕驚動別人，小心而又有幾分害羞的少 婦心情。正因為是“輕”，所以誰也不知道，連侍女也沒讓跟上。“獨”字就是迴應上句的“輕”字，點明瞭下闋“愁”字的癥結。“獨上蘭舟”，正是她想借泛舟以消愁，並非閒情逸致的遊玩。昔日也許雙雙泛舟，而今獨自擊楫，恩愛情深、朝夕相伴的的丈夫久盼不歸，怎不教她愁情滿懷。
下面“雲中誰寄錦書來”一句，則明寫別後的思念。詞人獨上蘭舟，本想排遣離愁；而悵望雲天，偏起懷遠之思。這一句，鈎連上下。它既與上句緊相銜接，寫的是舟中所望、所思；而下兩句“雁字回時，月滿西樓”，則又由此生髮。可以想見，詞人因惦念遊子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望雲空引出雁足傳書的遐想。而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也無論在舟上或樓中，都是縈繞於詞人心頭的。
作者藉助於鴻雁傳書的傳説，畫面清晰，形象鮮明，它渲染了一個月光照滿樓頭的美好夜景，然而在喜悦的背後，藴藏着相思的淚水。“月滿西樓”寫月夜思婦憑欄望眺。月已西斜，足見她站立樓頭已久，這就表明了她思夫之情更深，愁更極。 盼望音訊的她仰頭歎望，竟產生了雁足回書的遐想。難怪她不顧夜露浸涼，呆呆佇立凝視，直到月滿西樓而不知覺。
詞的過片“花自飄零水自流”一句，承上啟下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋“紅藕香殘”、“獨上蘭舟”兩句相拍合的；而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以“無可奈何花落去”（晏殊《浣溪沙》）之感，以及“水流無限似儂愁”（劉禹錫《竹枝詞》）之恨。詞的下闋就從這一句自然過渡到後面的五句，轉為純抒情懷、直吐胸臆的獨白。
“一種相思，兩處閒愁。”由己及人，互相思念，這是有情人的心靈感應，相互愛慕，温存備致，她想到丈夫一定也同樣因離別而苦惱着。這種獨特的構思體現了李清照與趙明誠夫婦二人心心相印、情篤愛深，相思卻又不能相見的無奈思緒流諸筆端。
這首詩的結拍三句，是歷來為人所稱道的名句。王士禛在《花草蒙拾》中指出，這三句從范仲淹《御街行》“都來此事，眉間心上，無計相迴避”脱胎而來。這説明，詩詞創作雖忌模擬，但可以點化前人語句，使之呈現新貌，融人自己的作品之中。成功的點化總是青出於藍而勝於藍，不僅變化原句，而且高過原句。李清照的這一點化，就是一個成功的例子。李句別出巧思，以“才下眉頭，卻上心頭”這樣兩句來代替“眉間心上，無計相迴避”的平鋪直敍，給人以眼目一新之感。這裏，“眉頭”與“心頭”相對應，“才下”與“卻上”成起伏，語句結構既十分工整，表現手法也十分巧妙，因而就在藝術上有更大的吸引力。當然，句離不開篇，這兩個四字句只是整首詞的一個有機組成部分，並非一枝獨秀。它有賴於全篇的烘托，特別因與前面另兩個同樣工巧的四字句“一種相思，兩處閒愁”前後襯映，而相得益彰。同時，篇也離不開句，全篇正因這些醒人眼目的句子而振起。李廷機的《草堂詩餘評林》稱此詞“語意超逸，令人醒目”，讀者之所以特別易於為它的藝術魅力所吸引，其原因在此。
菩薩蠻
金陵賞心亭為葉丞相賦
辛棄疾
青山欲共高人語，聯翩萬馬來無數。煙雨卻低迴，望來終不來。人言頭上發，總向愁中白。拍手笑山鷗，一身都是愁。
這首詞寫於淳熙元年（1174年）的春季，當時，辛棄疾任江東撫司參議官，是江東留守葉衡的部屬。葉衡對辛棄疾頗為器重，後來他升任右丞相兼樞密使，立即推薦稼軒為“倉部郎官”。寫此詞時，葉衡尚未作“丞相”，題目雲“為葉丞相賦”，是後來追加的。
開篇即用擬人手法，説“青山”想和“高人”説話，“聯翩戰馬來無數”，是説“青山”心情迫切，象千軍萬馬一樣接連不斷地向人跑來。山頭的雲霧飛跑，看去似乎是山在跑，稼軒造句，堪稱奇絕。“細雨卻低迴，望來終不來。”這兩句説，山間雲霧在徘徊，（人）盼望降雨卻始終沒有盼來。這裏描寫山間煙雲滾滾，山雨欲來的情景，但雨沒有盼到，他不免失望。這裏顯然是借“青山”、“煙雨”來表達自己的思想。詞人壯志未酬，盼望與志同道合的“高人”共商國事，希望抗戰高潮到來……這一切最終並未實現，他不免悵然若有所失。
下片緊承上片，集中寫“愁”。
“人言頭上發，總向愁中白。”這兩句大意説，人們都説頭髮是因為憂愁而變白的。可以想見，詞人因憂愁國事，此時頭髮可能白了不少，雖然他這一年不過三十五歲。“拍手笑沙鷗，一身都是愁。”結尾兩句，詼諧有趣，而寓意頗深。他看到那滿山雪白的沙鷗，由白髮象徵“愁”，想到沙鷗“一身都是愁”，乃至拍手嘲笑，這或者有“以五十步笑百步”之嫌。事實上當抗戰低潮之際，有些人對國家民族的前途完全絕望，而辛棄疾對敵鬥爭的信心始終並未泯滅，這就難怪他嘲笑那“一身都是愁”的沙鷗了。
本詞設喻巧妙，想象奇特，寫“青山”、“煙雨”有雄奇的色彩和奔騰的氣勢。作者深沉的思想、胸中的抱負和憤懣，都在寫景中委婉含蓄地表達出來。
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