原文
黃河遠上白雲間，一片孤城萬仞山。
羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。
賞析一
詩人初到涼州，面對黃河、邊城的遼闊景象，又耳聽着《折楊柳》曲，有感而發，寫成了這首表現戍守邊疆的士兵思念家鄉情懷的詩作。
詩的前兩句描繪了西北邊地廣漠壯闊的風光。首句抓住自下（遊）向上（遊）、由近及遠眺望黃河的特殊感受，描繪出“黃河遠上白雲間”的動人畫面：洶湧澎湃波浪滔滔的黃河竟像一條絲帶迤邐飛上雲端。寫得真是神思飛躍，氣象開闊。詩人的另一名句“黃河入海流”，其觀察角度與此正好相反，是自上而下的目送；而李白的“黃河之水天上來”，雖也寫觀望上游，但視線運動卻又由遠及近，與此句不同。“黃河入海流”和“黃河之水天上來”，同是着意渲染黃河一瀉千里的氣派，表現的是動態美。而“黃河遠上白雲間”，方向與河的流向相反，意在突出其源遠流長的閒遠儀態，表現的是一種靜態美。同時展示了邊地廣漠壯闊的風光，不愧為千古奇句。
次句“一片孤城萬仞山”出現了塞上孤城，這是此詩主要意象之一，屬於“畫卷”的主體部分。“黃河遠上白雲間”是它遠大的背景，“萬仞山”是它靠近的背景。在遠川高山的反襯下，益見此城地勢險要、處境孤危。“一片”是唐詩習用語詞，往往與“孤”連文（如“孤帆一片”、“一片孤雲”等等），這裏相當於“一座”，而在詞采上多一層“單薄”的意思。這樣一座漠北孤城，當然不是居民點，而是戌邊的堡壘，同時暗示讀者詩中有徵夫在。“孤城”作為古典詩歌語彙，具有特定涵義。它往往與離人愁緒聯結在一起，如“夔府孤城落日斜，每依北斗望京華”（杜甫《秋興》）、“遙知漢使蕭關外，愁見孤城落日邊”（王維《送韋評事》）等等。第二句“孤城”意象先行引入，為下兩句進一步刻畫征夫的心理作好了準備。
“羌笛何須怨楊柳”，在這樣蒼涼 的環境背景下，忽然聽到了羌笛聲，所吹的曲調恰好又是《折楊柳》，這不禁勾起戍邊士兵們的思鄉之愁。因為“柳”和“留”諧音，所以古人常常在別離的時候折柳相贈表示留念。北朝樂府《鼓角橫吹曲》中有《折楊柳枝》：“上馬不捉鞭，反拗楊柳枝。蹀座吹長笛，愁殺行客兒。”就提到了行人臨別時折柳。這種折柳送別風氣在唐朝尤其盛行。士兵們聽着哀怨的曲子，內心非常惆悵，詩人也不知道該如何安慰戍邊的士兵，只能説，羌笛何必總是吹奏那首哀傷的《折楊柳》曲呢？春風本來就吹不到玉門關裏的。既然沒有春風又哪裏有楊柳來折呢？這句話含有一股怨氣，但是又含無可奈何語氣，雖然鄉愁難耐，但是戍守邊防的責任更為重大啊。一個“何須怨”看似寬慰，但是，也曲折表達了那種抱怨，使整首詩的意韻變得更為深遠。這裏的春風也暗指皇帝，因為皇帝的關懷到達不了這裏，所以，玉門關外士兵處境如此的孤危和惡劣。詩人委婉地表達了對皇帝不顧及戍守玉門關邊塞士兵的生死，不能體恤邊塞士兵的抱怨之情。
本首詩調蒼涼悲壯，雖寫滿抱怨但卻並不消極頹廢，表現了盛唐時期人們寬廣豁達的胸襟。詩文中對比手法的運用使 詩意的表現更有張力。用語委婉精確，表達思想感情恰到好處。
譯文及註釋
譯文
黃河好像從白雲間奔流而來，玉門關孤獨地聳峙在高山中。
何必用羌笛吹起那哀怨的楊柳曲去埋怨春光遲遲不來呢，原來玉門關一帶春風是吹不到的啊！
註釋
涼州詞：又名《出塞》。為當時流行的一首曲子（《涼州詞》）配的唱詞。
原題二首，此其一，郭茂倩《樂府詩集》卷七十九《近代曲詞》載有《涼州歌》，並引《樂苑》雲：“《涼州》，宮調曲，開元中西涼府都督郭知運進”。涼州，唐隴右道涼州治所在姑臧縣（今甘肅省武威市涼州區）。
遠上；遠遠向西望去。“遠”一作“直”。
黃河遠上：遠望黃河的源頭。
孤城：指孤零零的戍邊的城堡。
仞：古代的長度單位，一仞相當於七尺或八尺（等於231cm或264cm,約等於2.3m或2.6m）。
羌笛：古羌族主要分佈在甘、青、川一帶。羌笛是羌族樂器，屬橫吹式管樂。屬於一種樂器。
何須：何必。何須怨：何必埋怨。
楊柳：楊樹的柳條，又指的是《楊柳曲》。
度：吹到過。不度：吹不到
玉門關：漢武帝置，因西域輸入玉石取道於此而得名。故址在今甘肅敦煌西北小方盤城，是古代通往西域的要道。六朝時關址東移至今安西雙塔堡附近。
鑑賞二
王之渙這首詩寫戍邊士兵的懷鄉情。寫得蒼涼慷慨，悲而不失其壯，雖極力渲染戍卒不得還鄉的怨情，但絲毫沒有半點頹喪消沉的情調，充分表現出盛唐詩人的豁達廣闊胸懷。
首句“黃河遠上白雲間”抓住遠眺的特點，描繪出一幅動人的圖畫：遼闊的高原上，黃河奔騰而去，遠遠向西望去，好像流入白雲中一般。次句 “一片孤城萬仞山”，寫塞上的孤城。在高山大河的環抱下，一座地處邊塞的孤城巍然屹立。這兩句，描寫了祖國山川的雄偉氣勢，勾勒出這個國防重鎮的地理形勢，突出了戍邊士卒的荒涼境遇，為後兩句刻畫戍守者的心理提供了一個典型環境。
在這種環境中忽然聽到了羌笛聲，所吹的曲調恰好是《折楊柳》，這就不能不勾起戍卒的離愁。古人有臨別折柳相贈的風俗。“柳”與“留”諧音，贈柳表示留念。北朝樂府《鼓角橫吹曲》有《折楊柳枝》，歌詞曰：“上馬不捉鞭，反拗楊柳枝。下馬吹橫笛，愁殺行客兒。”歌中提到了行人臨去時折柳。這種折柳贈別之風在唐代極為流行。於是，楊柳和離別就有了密切的聯繫。現在當戍邊士卒聽到羌笛吹奏着悲涼的《折楊柳》曲調時，就難免會觸動離愁別恨。於是，詩人用豁達的語調排解道：羌笛何須老是吹奏那哀怨的《折楊柳》曲調呢？要知道，玉門關外本來就是春風吹不到的地方，哪有楊柳可折！説“何須怨”，並不是沒有怨，也不是勸戍卒不要怨，而是説怨也沒用。用了“何須怨”三字，使詩意更加含蓄，更有深意。
三、四兩行，明代的楊慎認為其含有諷刺之意，其所著《升庵詩話》中言：“此詩言恩澤不及於邊塞，所謂君門遠於萬里也。”作者寫那裏沒有春風，是借自然暗喻安居於繁華帝都的最高統治者不體恤民情，置遠出玉門關戍守邊境的士兵於不顧。中國古代詩歌向來有“興寄”的傳統，更何況“詩無達詁”，我們認為讀者未嘗不可這樣理解，但不能就此而肯定作者確有此意。具體這兩句的解釋：既然春風吹不到玉門關外， 關外的楊柳自然不會吐葉，光 “怨”它又有何用？
原文：
葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。
醉卧沙場君莫笑，古來征戰幾人回？
註釋：
涼州詞：樂府曲名。
夜光杯：玉製的酒杯。這裏指精美的酒杯。
沙場：戰場。
翻譯：
精美的酒杯之中斟滿甘醇的葡萄美酒，勇士們正要開懷暢飲，卻又被急促的琵琶聲催促着要上戰場。如我醉倒在戰場上，請君莫笑話我，從古至今外出征戰又有幾人能回？
賞析：
詩人以飽蘸激情的筆觸，用鏗鏘激越的音調，奇麗耀眼的詞語，定下這開篇的第一句—“葡萄美酒夜光杯”，猶如突然間拉開帷幕，在人們的眼前展現出五光十色、琳琅滿目、酒香四溢的盛大筵席。這景象使人驚喜，使人興奮，為全詩的抒情創造了氣氛，定下了基調。第二句開頭的“欲飲”二字，渲染出這美酒佳餚盛宴的不凡的誘人魅力，表現出將士們那種豪爽開朗的性格。正在大家“欲飲”未得之時，樂隊奏起了琵琶，酒宴開始了，那急促歡快的旋律，像是在催促將士們舉杯痛飲，使已經熱烈的氣氛頓時沸騰起來。這句詩改變了七字句習用的音節，採取上二下五的句法，更增強了它的感染力。這裏的“催字”，有人説是催出發，和下文似乎難以貫通。有人解釋為：催儘管催，飲還是照飲。這也不切合將士們豪放俊爽的精神狀態。“馬上”二字，往往又使人聯想到“出發”，其實在西域胡人中，琵琶本來就是騎在馬上彈奏的。“琵琶馬上催”，是着意渲染一種歡快宴飲的場面。
詩的三、四句是寫筵席上的暢飲和勸酒。過去曾有人認為這兩句“作曠達語，倍覺悲痛”。還有人説：“故作豪飲之詞，然悲感已極”。話雖不同，但都離不開一個“悲”字。後來更有用低沉、悲涼、傷感、反戰等等詞語來概括這首詩的思想感情的，依據也是三四兩句，特別是末句。“古來征戰幾人回”，是一種誇張的説法。清代施補華説這兩句詩：“作悲傷語讀便淺，作諧謔語讀便妙，在學人領悟。”（《峴傭説詩》）這話對讀者頗有啟發。“作悲傷語讀便淺”，是因為它不是在宣揚戰爭的可怕，也不是表現對戎馬生涯的厭惡，更不是對生命不保的哀歎。再回過頭去看看那歡宴的場面：耳聽着陣陣歡快、激越的琵琶聲，將士們真是興致飛揚，你斟我酌，一陣痛飲之後，便醉意微微了。也許有人想放杯了吧，這時座中便有人高叫：“怕什麼，醉就醉吧，就是醉卧沙場，也請諸位莫笑，‘古來征戰幾人回’，我們不是早將生死置之度外了嗎？”可見這三、四兩句正是席間的勸酒之詞，而並不是什麼悲傷之情，它雖有幾分“諧謔”，卻也為盡情酣醉尋得了最具有環境和性格特徵的“理由”。“醉卧沙場”，表現出來的不僅是豪放、開朗、興奮的感情，而且還有着視死如歸的勇氣，這和豪華的筵席所顯示的熱烈氣氛是一致的。這是一個歡樂的盛宴，那場面和意境決不是一兩個人在那兒淺斟低酌，借酒澆愁。它那明快的語言、跳動跌宕的節奏所反映出來的情緒是奔放的，狂熱的；它給人的是一種激動和嚮往的藝術魅力，這正是盛唐邊塞詩的特色。千百年來，這首詩一直為人們所傳誦。
涼州詞二首原文
葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。
醉卧沙場君莫笑，古來征戰幾人回？
秦中花鳥已應闌，塞外風沙猶自寒。
夜聽胡笳折楊柳，教人意氣憶長安。
翻譯
酒筵上甘醇的葡萄美酒盛滿在精美的夜光杯之中，歌伎們彈奏起急促歡快的琵琶聲助興催飲，想到即將跨馬奔赴沙場殺敵報國，戰士們個個豪情滿懷。
今日一定要一醉方休，即使醉倒在戰場上又何妨？此次出征為國效力，本來就打算馬革裹屍，沒有準備活着回來。
已是暮春時節，要在故鄉，此時一定是萬紫千紅的盛花期已過、枝繁葉茂、果實初長之時，而鳥兒也一定築起香巢，爭相覓食育雛了吧。可是塞外仍然是大風凜冽、塵沙滿天，冷酷嚴寒。
戰士們在夜裏聽着淒涼的胡笳曲《折楊柳》，勾起了對故鄉的美好回憶。
註釋
夜光杯：用白玉製成的酒杯，光可照明，這裏指華貴而精美的酒杯。
欲：將要。
琵琶：這裏指作戰時用來發出號角的聲音時用的。
催：催人出征；也有人解作鳴奏助興。
沙場：平坦空曠的沙地，古時多指戰場。
君：你。
征戰：打仗。
秦中：指今陝西中部平原地區。
闌：盡。
胡笳：古代流行於塞北和西域的一種類似笛子的樂器，其聲悲涼。
折楊柳：樂府曲辭，屬《橫吹曲》，多描寫傷春和別離之意。
意氣：情意。一作“氣盡”。
長安：這裏代指故鄉。
鑑賞
其一
詩人以飽蘸激情的筆觸，用鏗鏘激越的音調，奇麗耀眼的詞語，定下這開篇的第一句。“葡萄美酒夜光杯”，猶如突然間拉開帷幕，在人們的眼前展現出五光十色、琳琅滿目、酒香四溢的盛大筵席。這景象使人驚喜，使人興奮，為全詩的抒情創造了氣氛，定下了基調。
第二句開頭的“欲飲”二字，渲染出這美酒佳餚盛宴的不凡的誘人魅力，表現出將士們那種豪爽開朗的性格。正在大家“欲飲”未得之時，樂隊奏起了琵琶，酒宴開始了，那急促歡快的旋律，象是在催促將士們舉杯痛飲，使已經熱烈的氣氛頓時沸騰起來。這句詩改變了七字句習用的音節，採取上二下五的句法，更增強了它的感染力。這裏的“催字”，有人説是催出發，和下文似乎難以貫通。有人解釋為：催儘管催，飲還是照飲。這也不切合將士們豪放俊爽的精神狀態。“馬上”二字，往往又使人聯想到“出發”，其實在西域胡人中，琵琶本來就是騎在馬上彈奏的。“琵琶馬上催”，是着意渲染一種歡快宴飲的場面。
詩的三、四句是寫筵席上的暢飲和勸酒。過去曾有人認為這兩句“作曠達語，倍覺悲痛”。還有人説：“故作豪飲之詞，然悲感已極”。話雖不同，但都離不開一個“悲”字。後來更有用低沉、悲涼、感傷、反戰等等詞語來概括這首詩的思想感情的，依據也是三四兩句，特別是末句。“古來征戰幾人回”，顯然是一種誇張的説法。清代施補華説這兩句詩：“作悲傷語讀便淺，作諧謔語讀便妙，在學人領悟。”（《峴傭説詩》）之所以説“作悲傷語讀便淺”，是因為它不是在宣揚戰爭的可怕，也不是表現對戎馬生涯的厭惡，更不是對生命不保的哀歎。回過頭去看看那歡宴的場面：耳聽着陣陣歡快、激越的琵琶聲，將士們真是興致飛揚，你斟我酌，一陣痛飲之後，便醉意微微了。也許有人想放杯了吧，這時座中便有人高叫：怕什麼，醉就醉吧，就是醉卧沙場，也請諸位莫笑，“古來征戰幾人回”，早將生死置之度外了。可見這三、四兩句正是席間的勸酒之詞，而並不是什麼悲傷之情，它雖有幾分“諧謔”，卻也為盡情酣醉尋得了最具有環境和性格特徵的“理由”。“醉卧沙場”，表現出來的不僅是豪放、開朗、興奮的感情，而且還有着視死如歸的勇氣，這和豪華的筵席所顯示的熱烈氣氛是一致的。這是一個歡樂的盛宴，那場面和意境決不是一兩個人在那兒淺斟低酌，借酒澆愁。它那明快的語言、跳動跌宕的節奏所反映出來的情緒是奔放的，狂熱的；它展現出的是一種激動和嚮往的藝術魅力，這正是盛唐邊塞詩的特色。
也有人認為全詩抒發的是反戰的哀怨，所揭露的是自有戰爭以來生還者極少的悲慘事實，卻出以豪邁曠達之筆，表現了一種視死如歸的悲壯情緒，這就使人透過這種貌似豪放曠達的胸懷，更加看清了軍人們心靈深處的憂傷與幻滅。
涼州詞
葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催。
醉卧沙場君莫笑，古來征戰幾人回？
翻譯/譯文
精緻的酒杯中斟滿殷紅的葡萄美酒，將要開懷暢飲之時，忽然，琵琶聲馬上傳來催人出征的消息。如果醉倒在沙場上，請你不要見笑，從古至今征戰的人有幾個是活着回來的？
註釋
①涼州詞：唐樂府名，屬《近代曲辭》，是《涼州曲》的唱詞，盛唐時流行的一種曲調名。涼州詞：王翰寫有《涼州詞》兩首，慷慨悲壯，廣為流傳。而這首《涼州詞》被明代王世貞推為唐代七絕的壓卷之作。
②夜光杯：用白玉製成的酒杯，光可照明。它和葡萄酒都是西北地區的特產。這裏指精美的酒杯。
③欲：將要。
④琵琶：這裏指作戰時用來發出號角的聲音時用的。
⑤催：催人出征。
⑥沙場：平坦空曠的沙地，古時多指戰場。
⑦君：你。
⑧征戰：打仗。
賞析/鑑賞
唐人七絕多是樂府歌詞，涼州詞即其中之一。它是按涼州（今甘肅省河西、隴右一帶）地方樂調歌唱的。《新唐書·樂志》説：“天寶間樂調，皆以邊地為名，若涼州、伊州、甘州之類。”
這首詩地方色彩極濃。從標題看，涼州屬西北邊地；從內容看，葡萄酒是當時西域特產，夜光杯是西域所進，琵琶更是西域所產。這些無一不與西北邊塞風情相關。這首七絕正是一首優美的邊塞詩。邊塞詩，若以對戰爭的態度為標準。可劃分為歌頌戰爭與暴露戰爭兩類。本詩所寫戰爭的性質和背景已無可考，但從詩人感情的脈搏來體會，這無疑是一首反戰的詩歌。不過它不正面描寫戰爭，卻通過戰前飲酒這件事來表達將士厭戰的悲痛情緒，用筆十分隱蔽曲折。首句設色豔麗，故意誇示飲宴之美：在晶瑩透亮閃閃發光的杯子裏斟滿了葡萄美酒，戰士們聚在一起準備痛飲了。寫到這裏，突然來一頓挫：“欲飲”而無奈“琵琶馬上催”。這個上二下五的句式，妙在突然促成了文意的轉折。
馬上的樂隊彈起琵琶催人出發，這使得將士們心情大變，由熱鬧舒適的歡飲環境一下被逼到緊張激昂的戰前氣氛中。看來無法再飲酒了！可是，“醉卧沙場君莫笑”。第三句意又一轉，告訴我們：這時雖然軍令如山，卻是催者自催，飲者自飲，而且下決定決心要“醉卧”。
詩人似在代將士傾訴衷腸：管他呢，雖然出發在即，我們依然痛飲，不辭醉倒沙場，這種狂飲你們不會見笑吧？“君莫笑”三字，於頓挫之中一筆挑起，引出了全詩最悲痛、最決絕的一句，這就是結末的“古來征戰幾人回？”這個詰問句，誇張地展示了戰爭的殘酷後果，道出了普遍性，深化了詩歌的主題。顯然，這裏所控訴的，已不止是將士們所面臨的這一次征戰，而是“古來”即有的一切由統治階級為了自身利益而發動的驅使千千萬萬將士去送死的戰爭！全詩抒發的是反戰的哀怨，所揭露的是自有戰爭以來生還者極少的悲慘事實，卻出以豪邁曠達之筆，表現了一種視死如歸的悲壯情緒，這就使人透過這種貌似豪放曠達的胸懷，更加看清了軍人們心靈深處的憂傷與幻滅。《唐詩別裁集》説此詩“故作豪放之詞，然悲感已極”。可謂深得作者用心。此詩的確流露了如當代論者所批判的消極情緒，但在那樣的時代、那樣的殘酷環境中，戰士和詩人們對於無休無止的邊庭爭戰，一般也只能產生這種悲痛的情緒，我們對此就不必苛求了。
涼州詞
(唐)王翰
葡萄美酒夜光杯，
欲飲琵琶馬上催。
醉卧沙場君莫笑，
古來征戰幾人回？
註釋
1、涼州：今甘肅河西走廊一帶，是戍邊的要地。
2、葡萄美酒：指西域盛產葡萄，可釀製美酒。
3、夜光杯：傳説中用白玉做成、夜間能發光的酒杯。這裏泛指珍貴精美的酒杯。
4、催：催促。
5、沙場：曠沙平野。後多用來指戰場。
涼州詞的翻譯
甘醇的葡萄酒裝滿了夜光杯，剛準備喝時馬上傳來琵琶的促催聲。我醉倒在沙場上你不要見笑，自古以來出征打仗的有幾個人還能回來？
作者背景
王翰（生卒不詳），唐代詩人。字子羽，幷州晉陽（今山西太原）人。性格豪放，能文善詩。與後來的大詩人杜甫很有交情。他的詩流麗暢達，七絕《涼州詞》是流傳很廣的名篇。
涼州詞的賞析
這首詩沒有直接描寫戰爭場面的險惡，也沒有具體敍述邊疆生活的艱苦，而是從出生之前的飲酒寫起。開篇第一句就充分寫出了地方特色。甘醇的美酒，精緻的酒杯，表明了美好的生活象徵着生命的珍貴。但是，這次痛飲之後，就要奔赴戰場，立即面臨生死的考驗。而從古到今，真正能從殘酷的戰爭中活着回來的又有多少人呢？難怪他們要一醉方休。詩中以生活的美好與戰爭的殘酷做對比，抒發了人生感歎，儘管這首詩的格調是悲壯蒼涼的，但不悲觀絕望；詩人對生活充滿熱愛，對死亡並不畏縮，“醉卧沙場”一語尤其顯示出豪邁的氣概。
涼州詞
其一
黃河遠上白雲間，一片孤城萬仞山。
羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。
其二
單于北望拂雲堆，殺馬登壇祭幾回。
漢家天子今神武，不肯和親歸去來。
古詩簡介
《涼州詞二首》是唐代詩人王之渙的組詩作品。第一首詩以一種特殊的視角描繪了黃河遠眺的特殊感受，同時也展示了邊塞地區壯闊、荒涼的景色，悲壯蒼涼，流落出一股慷慨之氣，邊塞的酷寒正體現了戍守邊防的徵人回不了故鄉的哀怨，這種哀怨不消沉，而是壯烈廣闊。第二首詩反映的是唐朝與北方少數民族之間的關係。詩歌以漢代唐，寫一位邊地首領到唐朝來求和親而未能如願，通過描寫其行動與心理，從側面烘托唐朝國勢的強盛。
翻譯/譯文
【其一】
縱目望去，黃河漸行漸遠，好像奔流在繚繞的白雲中間，就在黃河上游的萬仞高山之中，一座孤城玉門關聳峙在那裏，顯得孤峭冷寂。何必用羌笛吹起那哀怨的楊柳曲去埋怨春光遲遲不來呢，原來玉門關一帶春風是吹不到的啊！
【其二】
突厥首領來到中原求和親，北望自己的領土，看到了邊界以北的拂雲堆神祠，回想昔日曾經多次在此殺馬登台祭祀，然後興兵犯唐，頗有幾分躊躇滿志。但現在唐朝天子神武超絕，不肯與突厥和親，此次中原之行只好無功而返。
註釋
⑴涼州詞：又名《出塞》。為當時流行的一首曲子《涼州》配的唱詞。郭茂倩《樂府詩集》卷七十九《近代曲詞》載有《涼州歌》，並引《樂苑》雲：“《涼州》，宮調曲，開元中西涼府都督郭知運進。”涼州，屬唐隴右道，治所在姑臧縣（今甘肅省武威市涼州區）。
⑵遠上：遠遠向西望去。黃河遠上：遠望黃河的源頭。“河”一作“沙”，“遠”一作“直”。
⑶孤城：指孤零零的戍邊的城堡。仞：古代的長度單位，一仞相當於七尺或八尺（約等於213釐米或264cm釐米）。
⑷羌笛：古羌族主要分佈在甘、青、川一帶。羌笛是羌族樂器，屬橫吹式管樂。何須：何必。楊柳：《折楊柳》曲。古詩文中常以楊柳喻送別情事。《詩經·小雅·采薇》：“昔我往矣，楊柳依依。”北朝樂府《鼓角橫吹曲》有《折楊柳枝》，歌詞曰：“上馬不捉鞭，反拗楊柳枝。下馬吹橫笛，愁殺行客兒。”
⑸度：吹到過。玉門關：漢武帝置，因西域輸入玉石取道於此而得名。故址在今甘肅敦煌西北小方盤城，是古代通往西域的要道。六朝時關址東移至今安西雙塔堡附近。
⑹單于：古代對匈奴君長的稱呼，此指突厥首領。拂雲堆：祠廟名，在今內蒙古五原。
⑺來：語助詞，無義。
賞析/鑑賞
其一
據唐人薛用弱《集異記》記載：開元（唐玄宗年號，公元713—741年）間，王之渙與高適、王昌齡到旗亭飲酒，遇梨園伶人唱曲宴樂，三人便私下約定以伶人演唱各人所作詩篇的情形定詩名高下。王昌齡的詩被唱了兩首，高適也有一首詩被唱到，王之渙接連落空。輪到諸伶中最美的一位女子演唱了，她所唱則為“黃河遠上白雲間”。王之渙甚為得意。這就是著名的“旗亭畫壁”故事。此事未必實有。但表明王之渙這首詩在當時已成為廣為傳唱的名篇。
詩的前兩句描繪了西北邊地廣漠壯闊的風光。首句抓住自下（遊）向上（遊）、由近及遠眺望黃河的特殊感受，描繪出“黃河遠上白雲間”的動人畫面：洶湧澎湃波浪滔滔的黃河竟象一條絲帶迤邐飛上雲端。寫得真是神思飛躍，氣象開闊。詩人的另一名句“黃河入海流”，其觀察角度與此正好相反，是自上而下的目送；而李白的“黃河之水天上來”，雖也寫觀望上游，但視線運動卻又由遠及近，與此句不同。“黃河入海流”和“黃河之水天上來”，同是着意渲染黃河一瀉千里的氣派，表現的是動態美。而“黃河遠上白雲間”，方向與河的流向相反，意在突出其源遠流長的閒遠儀態，表現的是一種靜態美。同時展示了邊地廣漠壯闊的風光，不愧為千古奇句。
次句“一片孤城萬仞山”出現了塞上孤城，這是此詩主要意象之一，屬於“畫卷”的主體部分。“黃河遠上白雲間”是它遠大的背景，“萬仞山”是它靠近的背景。在遠川高山的反襯下，益見此城地勢險要、處境孤危。“一片”是唐詩習用語詞，往往與“孤”連文（如“孤帆一片”、“一片孤雲”等等），這裏相當於“一座”，而在詞采上多一層“單薄”的意思。這樣一座漠北孤城，當然不是居民點，而是戌邊的堡壘，同時暗示讀者詩中有徵夫在。“孤城”作為古典詩歌語彙，具有特定涵義。它往往與離人愁緒聯結在一起，如“夔府孤城落日斜，每依北斗望京華”（杜甫《秋興》）、“遙知漢使蕭關外，愁見孤城落日邊”（王維《送韋評事》）等等。第二句“孤城”意象先行引入，為下兩句進一步刻劃征夫的心理作好了準備。
詩起於寫山川的雄闊蒼涼，承以戌守者處境的孤危。第三句忽而一轉，引入羌笛之聲。羌笛所奏乃《折楊柳》曲調，這就不能不勾起征夫的離愁了。此句系化用樂府《橫吹曲辭？·折楊柳歌辭》“上馬不捉鞭，反折楊柳枝。蹀座吹長笛，愁殺行客兒”的詩意。折柳贈別的風習在唐時最盛。“楊柳”與離別有更直接的關係。所以，人們不但見了楊柳會引起別愁，連聽到《折楊柳》的笛曲也會觸動離恨。而“羌笛”句不説“聞折柳”卻説“怨楊柳”，造語尤妙。這就避免直接用曲調名，化板為活，且能引發更多的聯想，深化詩意。玉門關外，春風不度，楊柳不青，離人想要折一枝楊柳寄情也不能，這就比折柳送別更為難堪。徵人懷着這種心情聽曲，似乎笛聲也在“怨楊柳”，流露的怨情是強烈的，而以“何須怨”的寬解語委婉出之，深沉含蓄，耐人尋味。這第三句以問語轉出瞭如此濃郁的詩意，末句“春風不度玉門關”也就水到渠成。用“玉門關”一語入詩也與徵人離思有關。《後漢書·班超傳》雲：“不敢望到酒泉郡，但願生入玉門關。”所以末句正寫邊地苦寒，含蓄着無限的鄉思離情。如果把這首《涼州詞》與中唐以後的某些邊塞詩（如張喬《河湟舊卒》）加以比較，就會發現，此詩雖極寫戌邊者不得還鄉的怨情，但寫得悲壯蒼涼，沒有衰颯頹唐的情調，表現出盛唐詩人廣闊的心胸。即使寫悲切的怨情，也是悲中有壯，悲涼而慷慨。“何須怨”三字不僅見其藝術手法的委婉藴藉，也可看到當時邊防將士在鄉愁難禁時，也意識到衞國戌邊責任的重大，方能如此自我寬解。也許正因為《涼州詞》情調悲而不失其壯，所以能成為“唐音”的典型代表。
其二
這首詩反映了唐朝與北方少數民族政權之間的關係，詩中牽涉到唐？玄宗？對待突厥問題的一些歷史事件。開元（唐玄宗年號，713—741）年間，突厥首領小殺曾乞與玄宗為子，玄宗許之。又欲娶公主，玄宗只厚賜而不許和親。後小殺問唐使袁振，袁振説：“可汗既與皇帝為子，父子豈合為婚姻？”後小殺遣其大臣頡利發入朝貢獻，頡利發與玄宗射獵，時有兔起於御馬前，玄宗引弓傍射，一發獲之。頡利發下馬捧兔蹈舞曰：“聖人神武超絕，人間無也。”後來玄宗為其設宴，厚賜而遣之，最終不許和親。詩中的後兩句通過突厥首領心理活動的微妙變化讚頌了唐玄宗的文治武功，説明其威勢足以震懾周邊少數民族，對於他們的無理要求堅決按原則辦事，決不肯對之妥協以求苟安。
這首詩，從側面讚頌了唐朝在處理少數民族關係上的有理有節，借突厥首領求和親的失望而回反映了唐朝的強大，充滿了民族自豪感。
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