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表演藝術之鋼琴表演(通用多篇)

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表演藝術之鋼琴表演(通用多篇)

表演藝術中的關鍵點 篇一

(一)演員

表演藝術區分於其他藝術大類最主要的一點,就是演員本身即是造者,又是創作材料和工具,他所表演的角色就是藝術品本身,而這個關鍵也成為了演員與角色之間達到一致而存在的理由。但是,假若理由通過協調演員和角色得以解決,那麼將會帶來最完美和諧的表演成果。所以,在演員硬件條件方面,首先理應做到在形體、聲音條件、長相等方面的相對標準化。其次,表演源於生活,這就要求作為一個演員應具有深厚的生活素養,另一方面,表演者也必須重視自身在專業技巧上的鍛鍊,理解角色的基礎上再度刻畫獨特的角色形象特徵。

(二)表演元素

表演元素是表演者之外於表演藝術舉足輕重的另一個關鍵,它主要包括了以下五個方面:一是規定情境,表演必須按照規定情境來進行,無論是話劇,音樂還是舞蹈,可以有演員自身的發揮在內,但是不能隨心所欲;二是動作,動作包括內心動作和外部動作。外部動作即形體動作,而內心也必須有動作,所有外部動作都是根據內心的情緒。而小小的一個動作往往會反應人物的性格或者表演內容氣氛,所以形體動作必須經過訓練和實踐。三是想象。想象對於表演藝術來説是不可或缺的一部分。例如,在音樂的器樂表演中,演奏某位作曲家的一部作品,可以想象自己作為他的身份的存在,在創作這部作品的環境條件下,以一種當事人的心情來進行演出。為了豐富表演,我們還要想象出更多別的,例如對舞台的想象等。四是注意力的集中。表演藝術類同於其他藝術創作,都需要表演者注意力的高度集中。

(三)無實物表演

無實物表演是表演藝術中的一項基礎教學,也是訓練表演者的有效策略。通過無實物表演的訓練,可以幫助表演者養成動作性假想的習慣,進而提高表演者的基本表演素質。從表演者和表演元素兩個方面看,無實物表演就是使表演者在一定的規定情境中,有組織有邏輯地進行行動,在養成動作性想象的習慣後,逐步擴張到不同物體與不同情境變化中去。例如1984年陳佩斯與朱時茂的小品作品《吃麪條》,就將無實物吃麪條表演演繹的淋漓盡致,不僅是陳佩斯高超表演技巧的 體現,同時也是表演者豐厚表演經驗的一種展示。

音樂表演藝術淺析 篇二

在表演藝術中,作為其代表性的門類,音樂表演藝術也是值得探討的一個學術性話題。

(一)音樂表演中“二度創作”的獨特性

何謂“二度創作”?音樂創作,即作詞、作曲是第一個創造過程,稱“一度創作”。而音樂表演是第二個創造過程,它與音樂創作相分離並獲得其自身的獨特品格後,就被人們稱作“二度創作”。音樂表演具有表演藝術的共性以及自身具備的個性。作為表演藝術的一類,音樂表演也是一種藝術作品的創作與展示,值得一提的是,音樂表演藝術就是是一種“二度創作”。

(二) “二度創作”對錶演者的要求

進行“二度創作”的前提是尊重“一度創作”,力求接近作曲家的創作思維與意圖才是表演者應該具備的態度。在這個前提基礎上,就對錶演者在生活閲歷、歷史知識與作品分析等基本功方面提出了要求。例如《梁祝》是我國著名音樂家何佔豪、陳鋼先生在1959年創作完成的,雖然是藉助大提琴小提琴等西洋樂器以及交響樂的手法來表演,其題材卻是中國家 本站…喻户曉的民間故事,素材也是採用越劇的音樂片段,所以在演奏過程中需要了解這個民間傳説的內容以及故事中每個環節所應表達的感情。在其樓台會中小提琴委婉的訴説情意,大提琴撥奏聆聽。輪到大提琴傾訴愛意,小提琴一旁隨和。突然,音樂急轉而下,運用越劇中囂板的“緊打慢唱”手法,梁山伯因過度悲傷絕望而病逝。 祝英台在被迎娶過門途中,停在梁山伯墳前哭靈,小提琴以淒厲聲調哭出:樑兄呀!碎奏、斷奏哀痛欲絕旋律,有哭聲,有跪行,其中還有些回憶片段。漸漸的淚眼開了,哭聲歇了,心意已決,在悲憤低音鑼聲中,縱身投入突然爆開墳墓中自盡,音樂同時推向最高潮。由此不難看出對於歷史知識的掌握對於作品分析和音樂再現的`重要性。

(三)“表演個性”的重要性

音樂表演作為 “二度創作”的存在,雖是基於對以樂譜形式存在的音樂作品進行認真的淺析,並作出準確的解讀,但也並不是完全等同於僅僅忠實再現音樂原作。人們之所以喜愛音樂表演,是因為音樂表演是由不同個性的人所進行的有創造性的表演活動,人們欣賞的不僅僅是音樂作品本身的旋律,更重要的是去欣賞音樂表演者對作品的創造性的再現。這裏將強調一個概念“音樂家藝術特性” ,即表演藝術中的“表演個性” 。音樂表演中表演個性的塑造,應該通過演奏家讀譜並在自己心中構建音樂來獲得,否則只能成為一個模仿者或者機械演奏器。表演者應在表演中完全投入,把自己的情感與音樂作品中的情感融為一體,並把這種情感通過表演傳出去,才能打動聽眾,從而引起審美者的情感波動併產生共鳴。

簡單來説,在音樂表演的“二度創作”中,表演者需要充當“敍述者”和“作者本人”這兩個角色。作為“敍述者”,就要在充分了解作品的基礎上,通過敍述再現故事梗概與具體內容。而作為“作者本人”,就是要通過本身演奏或歌唱來呈現給觀眾聽眾以富有個人特色的作品。例如李赫特和許納伯爾都曾演奏過《貝多芬32首鋼琴奏鳴曲》,所以他們都曾扮演“敍述者”的身份。但李赫特表演的是都偏向熱情,而許納伯爾演奏得矜持嚴謹,表達感情十分賦予分寸感。也就是“作者本人”的魅力。