電影海上鋼琴師觀後感作文

《海上鋼琴師》改編自意大利小説名家的獨白劇，講述一位誕生於海上的音樂奇才，精采不凡且富爭議的一生。他以出生年代“1900”為名，成長於往返太平洋間，任風浪翻騰的蒸氣船上。這裏給大家分享一些關於電影海上鋼琴師觀後感作文，供大家參考。

電影海上鋼琴師觀後感作文1

電影《海上鋼琴師》講的是一位叫1900的鋼琴師在海上生海上長，最後死在海上的故事，當然這位鋼琴師不是大西洋底來的人，他生活在船上，生活在一艘類似於泰坦尼克號的大船上。他彈鋼琴的才能是天生的，用天才鋼琴師甚至是偉大鋼琴家來形容他一點也不過分，因為他彈得太好了，所有懂行的和所有看熱鬧的都為之折服。然而，鋼琴師1900對大海的熱愛，準確地説是對他一生也沒有離開過的那艘船的痴迷，遠遠勝過其他的一切，當然也包括鋼琴。

1998年，吉賽貝·託納多雷執導了他的第一部英語片——《海上鋼琴師》，獲得金球獎最佳作曲和歐洲電影獎最佳攝影獎。而真正的讓吉賽貝·託納多雷名震江湖的是1988年的《天堂電影院》，影片不但獲得奧斯卡和金球獎最佳外語片，同樣在歐洲各大電影節上也屢獲殊榮。而為這部《海上鋼琴師》操刀配樂更是一位了不起的人物意大利最具風格，著名的資深作曲家埃尼奧·莫里康內(EnnioMorricone)這位大師參與制作的各國電影配樂已不下400部，故被音樂界冠以最多產的作曲家美譽。

現時已經是70多歲高齡的他，仍擁有豐富的創作靈感和素材，在《海上鋼琴師》裏，大師以鋼琴為主配合適當的管絃樂和室內樂創作出音色醉人、旋律優美和風格雋永的迷人樂章。

就像這部影片的中文譯名與”鋼琴師”有關的電影一樣，鋼琴演奏是電影的一大重心，何況這部電影最初正名就是”海上鋼琴師的傳奇”，它所描寫的鋼琴家1900是一個飄迫於大洋間的傳奇爵士樂手，自然，在影片中是少不了精彩的鋼琴演奏，而且是爵士樂的鋼琴演出來，莫里克奈的爵士音樂作品，向來就有鮮明出色的個人風格影片中主人公1900所彈出基本上都是輕快俏皮，演奏精彩又富有娛樂性的作品，而《Danny’sBlue》是一首慵懶閒散，情調迷人的藍調作品，是我個人最喜愛的作品之一。影片除了莫里克奈本人的創作外，也特別邀請Amedeo Tommasi，GildaButta等鋼琴演奏家，演出Jelly Roll Morton及Scott Joplin等當代名家的爵士音樂作品(The Crave與PeacherineRag)，營造出濃濃的時代氛圍，當然，莫里克奈捕捉早期爵士音樂神韻的技巧之傳神，當然也不言而喻了。

莫里克奈的大師級地位早已無庸置疑，《海上鋼琴師》再一次印證其寶刀不老的實力，音樂風格輕易貼切的悠遊於各種領域間，讓古典的音樂技巧變得平易近人，直探人心，而且完美的將各種音樂素材重新結合再造，一次又一次為人帶來新的音樂創意與音樂感受，不愧是一代大師。

電影海上鋼琴師觀後感作文2

記得有人説，這是一個悲劇。而我卻以為，沒有比這更好的結局了。

如果1900下了船，不外乎兩種結局。一是徹底地被這個骯髒的世界同化;二是迷失了摯愛的方面、鬱鬱而終。而無論是哪一種，遠沒有死去幸福。

惟有海洋這般廣大的胸懷方可容得下他驚世絕豔的'才華。即使陸地上有大把大把的金錢，有形形色色的美人，有燈紅酒綠的生活，1900卻不屬於那裏。不屬於一個地方的人硬是待在那裏，這才是個悲劇。很簡單的一個道理，沒有人可以説水裏和地上哪個更好，魚屬於水，人屬於地，只是適合不適合的問題。

與MAX道別的時候，1900説：“原諒我，我的朋友，我不下船了”，不是不想下，而是他不知下了船該如何活下去。記得他決定下船的那一幕：1900在舷梯上站了很久，最後把帽子扔進大海，人卻很堅定地走回了船。他不是沒嘗試過，終不能戰勝他的內心，只因那裏太純淨。他説他看到無數條街道，卻不知道路該往哪裏走。

我看到這裏，應無人再指責他的懦弱了。所謂“不懦弱”的人們會在這個骯髒的世界上很圓滑地活着，他們或是有錢，或是有權，或是兩者兼而有之。然而他們終究無法純粹地活，因為愛而活。1900的“懦弱”令他保全了一顆完整而乾淨的心，令他的音樂永遠流淌着純淨的氣息。

影片的末尾，1900對MAX説：“兩條右臂能彈出什麼音樂，希望天堂有鋼琴。”我想，1900終是不屬於人間，即使在這裏，他獲得過無數掌聲。然而，他需要的不是這些。如果可以的話，他寧願一個人，一架鋼琴，就這樣一直彈下去。

天使不應在人間。正如1900最終選擇與船一起炸燬，如此，海上會流傳着這樣一個傳説：曾經有個天才的鋼琴師，他的音樂令所有人為之折服，他始終沒有離開過大海，然而他的心卻已到達了世界的每個角落。

電影海上鋼琴師觀後感作文3

在看完《海上鋼琴師》後，我的心情久久不能平靜。

如果要用一個詞概括1900這個人物，毫無疑問是：純潔。他在海上出生，在海上成長，一生都沒有上岸。沒有國籍，沒有接受過教育，就連名字，在常人看來也有些奇怪。但就是這樣一個，看到了別人看不到的現實。

電影中最吸引人的，一定是男主角那令人驚歎的鋼琴技巧。儘管沒有接受過任何鋼琴教育，但當他第一次坐着鋼琴前，就註定他是一個最偉大的音樂家。他對於音樂的天賦似乎是與生俱來的，他的音樂有一種特殊的魔力，朋友暈船的良藥，傳達歡樂的手段，證明自己的方法。

1900與小號手聊天，當他們看見小偷時，鋼琴的音樂也變得斷斷續續，模仿着小偷的形態;當他們猜想老婦女是一個謀害親夫而得到萬貫家財的人時，鋼琴的音樂是一種怪怪的音響，充滿着陰險，他的音樂總是能生動的表現各式各樣人的心理特徵。無論是在上層人士聚會的頭等艙還是下等人聚會的末等艙，1900彈奏的鋼琴音樂總能使各種各樣的人得到快樂，而且音樂大多為即興成分，都是有感而發得到的。

每次的演奏，都能體現出1900獨特的性格：無拘無束的拋開樂隊的個人演奏，與爵士樂鼻祖jelly rollmorton的飆琴時説出“自取其辱”的自信，對於女孩彈奏的痴情，以至於最後炸船時依然不願離開的固執。每一次彈琴都融入到劇情發展之中，表現出1900與眾不同的特點，同時也成為了影片中最為精彩的部分。

人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意，他從不敢離船上岸去。無際的高樓和川流不息的人羣不能給他安全感。即使後來遇上了一位一見鍾情的少女，試圖上岸去尋找她，陌生而又複雜的大陸還是讓他放棄了這個想法。他永遠地留在船上了，即使唯一的好朋友警告他廢船將要被炸燬，他也不願離開，心甘情願的陪從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900永遠沉入海底。

面對死亡的他能夠如此從容鎮定，微笑着離開人世。我最喜歡1900最後説的一段話：“我看不見，看不見城市的盡頭，我需要看得見!拿鋼琴來説，鍵盤有始也有終，有88個鍵，是的，錯不了，這並不是無限的，但音樂是無限的。在琴鍵上，奏出無限的音樂，我喜歡，我也應付得來。而走過跳板，前面的鍵盤……有無數的琴鍵，事實如此，無窮無盡。鍵盤無限大。無限大的鍵盤，怎奏得出音樂?不是給凡人奏，是給上帝奏。”

電影海上鋼琴師觀後感作文4

以前一直聽説《海上鋼琴師》是一部非常不錯的片子，我只認為再怎麼好，也不會撬動人的心靈。最近比較有空，就翻出來一口氣看完了，類似於此的片子，都必須要安靜的看，並且一氣呵成。看完後，非常感歎!

導演能將兩種世界的人刻畫的如此的細膩，太傳神了。剛剛聽説海上鋼琴師，猜想劇情也就是某個人在艱苦的環境下面成名了，也就是一種勵志片。但是，該片不是，該片似乎是要淨化人的心靈。太多的追求，太多的奢望，只會讓最初的純真消失的無影無蹤。

Max作為一個普通的人，他被應聘到豪輪上面，他也跟着豪輪生活了很長很長的一段時間。但是，他的思想永遠還是在陸地上，因為他已經被感染。但是，對於1900，他是那樣的乾淨，一層不染，無人能勸説他。他應該也在為自己登上那塊陸地，曾經千百次的尋找理由，他終於選找到了一個理由，也就是那個女孩的父親告訴他的。

站在陸地上聽海，海的聲音是另外的感覺。就在他準備登岸以後，他卻被他內心的恐懼給戰勝了。他的生活方式是在海上面，海是他的搖籃，他重來沒有聽過海水述説生命的博大，他也沒有聽過海水的低吼。對他來講，海水永遠都唱搖籃曲。在讓他接受另外的一個世界的時候，他選擇了退卻。

也正是因為他的這種方式，他孤獨，他寂靜，他可以讀懂每個人的心思。也讓他的音樂達到了巔峯。這就是他所有的追求。假如他真的上了岸，那又會是什麼樣的結果呢?他還能PK過鋼琴大師麼?

電影海上鋼琴師觀後感作文5

對於以回憶敍述性方式來展開的影片，很多人會覺得沉悶，而我卻一直喜歡，説不清為什麼，就喜歡那樣娓娓道來，緩緩展開的故事、畫面，喜歡回憶者在經年之後，經過內心沉澱而做出的那些更加睿智、深刻而多少更具哲理性的評判總結及其自心底流淌出的敍述。

我並不是個資深影迷，對電影藝術應該算是個不折不扣的門外漢，對某部電影的評判也僅僅只是遵從自己內心的感受。今天是我第一次觀看《海上鋼琴師》，卻被影片深深地打動，可能是因為自己接觸到的真正優秀的電影還是太少的緣故，毫不誇張地説，這是最能夠沉重地與我內心深處發生撞擊的一部影片，以至於近三個小時的時間渾然不覺，似乎有很多很多感觸，卻又似乎思緒混亂飄乎，什麼都抓不住，所有那霎那的感覺擁塞在喉頭，哪一個也無法輕輕鬆鬆輕快明朗地先走出來。

在回家的路上，我忍不住問自己，如果是我，我會下船嗎?也許真在那樣的時刻，我會恐懼，但至少此刻，我若是他(一定是我是他)，我的回答也是"No"。1900，他本就不屬於這片真正的陸地、真正的人世間。從出生、從他成長過程、從他的才華與夢想施展、實現方式，當然還有點滴折射出的他的個性與行為方式，註定了他是個無法生存於凡世間的、上帝誤落人間的精靈。1900的出現本就是不同尋常的，從生命最初的成長，就是畏懼……他總是藏匿於船倉中，怕岸上有人來將他帶走。這種躲避與內心的恐懼早己埋於心底。他的所有對人世對社會的認知，均來自船員，正如片中所説，“他們以自己認為正確的方式來教養他”。養父關於孤兒院的解釋，讓成年後的1900依然深信，所以他説小號手“應該被送進孤兒院”，按説這不合理，他不可能始終那樣認識。我想，這是否也在暗示，1900與正常的社會人是完全不同的，對世界的認識是截然相反的。這一點似乎在與爵士樂鋼琴家莫頓的決鬥前、決鬥中也略有體現。1900，似乎也嘗試過與正常人接軌，他在船長室撥通那兩個電話後曾説過一句話，原話記不清了，大意是他以為兩個陌生人的通話應該是友好而美妙的，但事實正相反，這算不算1900第一次試圖迴歸受挫呢?與初戀的相逢，對愛的嚮往應該是讓他處於迴歸正常社會的糾結時刻，整整七年的時光，他飽受糾結之苦，終於下定決心要下船去尋找所愛的人。在影片演到1900與船上所有人擁抱告別，堅決地準備走下virginian號時，我的眼中突然湧滿淚水，其實因為觀影前看到介紹，很清楚地知道1900不會走下船，對這突如其來的甚至可以説毫無來由的情感波動自己也感到一絲困惑，連我，一個觀影人尚且如比，1900又如何與virginian號割裂?況且，對於要突然面對那“沒有盡頭”的陸地，他完全不知所措。那是與他生存的內心世界，與他所沉浸的音樂與夢幻世界完全沒有過交集的另一個世界。88個琴鍵在他腦中手下掌控，每次航行旅客不過2000人，船頭到船尾的空間終究有限。而他下船要面對的卻是從未碰觸的沒有盡頭的世界，是他內心一直恐懼與逃避的陌生世界!

他的返回是必然的。1900所擁有的音樂天才自不必説，這樣的才華，應該説在下船後，也一定可以讓他衣食無憂。然而，他的精神世界必然是惶恐的，而他的音樂源泉也必然枯竭。名利，也許根本就沒在他頭腦中出現過，無所謂放棄;愛情，在他的精神世界中，還佔不到最多份額，不足以支撐他的世界，生命，只是他精神世界的存放處。隨遊輪消失，我想，這應該是1900最正確最好最幸福的選擇與結局!