國中海上鋼琴師觀後感作文新版

《海上鋼琴師》是意大利著名導演朱塞佩·託納託雷的“三部曲”之一。講述了一個被命名為“1900”的棄嬰在一艘遠洋客輪上的傳奇一生。電影是由1994年的劇場文本《1900：獨白》所改編而成。這裏給大家分享一些關於國中海上鋼琴師觀後感作文，供大家參考。

國中海上鋼琴師觀後感作文1

1998年，吉賽貝·託納多雷執導了他的第一部英語片——《海上鋼琴師》，獲得金球獎最佳作曲和歐洲電影獎最佳攝影獎。而真正的讓吉賽貝·託納多雷名震江湖的是1988年的《天堂電影院》，影片不但獲得奧斯卡和金球獎最佳外語片，同樣在歐洲各大電影節上也屢獲殊榮。而為這部《海上鋼琴師》操刀配樂更是一位了不起的人物意大利最具風格，著名的資深作曲家埃尼奧·莫里康內(EnnioMorricone)這位大師參與制作的各國電影配樂已不下400部，故被音樂界冠以最多產的作曲家美譽。

現時已經是70多歲高齡的他，仍擁有豐富的創作靈感和素材，在《海上鋼琴師》裏，大師以鋼琴為主配合適當的管絃樂和室內樂創作出音色醉人、旋律優美和風格雋永的迷人樂章。

就像這部影片的中文譯名與”鋼琴師”有關的電影一樣，鋼琴演奏是電影的一大重心，何況這部電影最初正名就是”海上鋼琴師的傳奇”，它所描寫的鋼琴家1900是一個飄迫於大洋間的傳奇爵士樂手，自然，在影片中是少不了精彩的鋼琴演奏，而且是爵士樂的鋼琴演出來，莫里克奈的爵士音樂作品，向來就有鮮明出色的個人風格影片中主人公1900所彈出基本上都是輕快俏皮，演奏精彩又富有娛樂性的作品，而《Danny’sBlue》是一首慵懶閒散，情調迷人的藍調作品，是我個人最喜愛的作品之一。影片除了莫里克奈本人的創作外，也特別邀請Amedeo Tommasi，GildaButta等鋼琴演奏家，演出Jelly Roll Morton及Scott Joplin等當代名家的爵士音樂作品(The Crave與PeacherineRag)，營造出濃濃的時代氛圍，當然，莫里克奈捕捉早期爵士音樂神韻的技巧之傳神，當然也不言而喻了。

莫里克奈的大師級地位早已無庸置疑，《海上鋼琴師》再一次印證其寶刀不老的實力，音樂風格輕易貼切的悠遊於各種領域間，讓古典的音樂技巧變得平易近人，直探人心，而且完美的將各種音樂素材重新結合再造，一次又一次為人帶來新的音樂創意與音樂感受，不愧是一代大師。

國中海上鋼琴師觀後感作文2

“我永遠無法放棄這艘船，不過幸好，我可以放棄我的生命……”當1900徘徊在夢想與現實之間時，他以這樣的選擇告訴觀眾人生的意義絕不是取決於生命的長度。也許人們需要通過戲劇來得到驚喜，來感受悲傷，來體會感動，託納託雷導演也正是利用了觀眾的這一心理巧妙地塑造了1900這一悲情人物。

1900的樸實，儒雅，洗盡鉛華在這個時代看來是不可思議的。人們似乎能夠在這種純誠、潔白的單純背後找到久違的遺憾，就讓眼淚盡情地洗禮早已失落在物質和世俗背後的那片純情森林。在1900抑鬱的眉宇間，在舒緩陰涼的背景音樂當中，那種無處不在的滄桑與孤獨慢慢的侵蝕你的內心，讓你在黑暗中無處可逃。

然而最後，鏡頭中的Max在街道的盡頭消失，無論是現實還是虛幻，影片在孤獨平淡的音樂聲中結束，1900也只能作為一個故事，活在Max和觀眾的幻想當中。或許他不該屬於這個浮華的歲月，這個渴求的時代，一個沒有出生證明本來就不復存在的角色，賦予觀眾無窮的想象空間，最終也為影片的孤獨落寞打上了長長的省略號。

當一個鮮活的生命賦予了情感與奇蹟之後，便開始渲染出讓觀眾共鳴的氛圍。不經世事卻又洞穿一切的1900，用善良的微笑，倔強的生活態度，演繹了不懈的追求。他的生命中只有自己喜愛的鋼琴，永遠懵懂迷茫的愛情，和那看不清的未來：“陸地?陸地對我來説是一艘太大的船，一個漂亮的女人，一段太長的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一種我不會創作的音樂。”生於船或許並不意味着要死於船，但1900卻全然固執己見，讓觀眾含淚離席，卻似乎在勸慰世人：找到自己真正的所屬吧，人生如此短暫!

琴鍵是有盡頭的，然而人生是沒有盡頭的，當1900極度掙扎着説出：“The end?Please?You please just show mewhere itends”的時候，似乎我們已經看到了他的未來，卻又不能看見自己的未來，於是無邊的寂寞和惆悵悠然而生，讓開始的期待變成同情，到最後也由衷的支持1900的選擇，就讓他與維珍尼亞號一起埋在沒有盡頭的大海吧，這或許比選擇一個女人，一間屋子，一塊地或是一道美麗的風景更能詮釋生命的意義。

這部充滿浪漫主義色彩的電影裏，1900始終沒有踏上陸地，卻坦然面對了自己的真實。影片的最後，1900和Max的那段談話引出了無數觀眾的眼淚，《海上鋼琴師》和維珍尼亞號油輪一樣，既載人也載夢想，電影從音樂聲中來，也從音樂聲中去，就像1900悽美的生命一樣。在人生這部沒有劇本的戲劇中，你願意為美好付出多大的代價呢?

國中海上鋼琴師觀後感作文3

大家都對科學實驗有一定的認識，它的目的是為發現事物之間的聯繫，一般地是控制住一些條件使之存在，而使另一些條件不存在，然後判斷結果與這些條件之間的關係。《海上鋼琴師》不失為一次人生的實驗，最大的條件就是沒有父母，不在陸地生活，看看這樣的情況下人究竟能夠發展成什麼樣子。

教育的實驗――靈性教育

觀眾都對1900在小時候突然就會談鋼琴，能準確説出娛樂大廳裏的一些人的性格、情緒、行為特點，此人剛剛發生的及將要發生的事情等等，感到非常驚訝。雖説電影是虛構的，但我們都會親見或聽説身邊一些類似的例子，尤其大家觀察嬰幼兒，發現他(她)們常常會做出一些讓人驚訝的行動或説一些讓人意想不到話，這些行為、話語首先讓人感覺就是超越嬰幼兒實際的成熟年齡，並且行動與話語往往還很有智慧。嬰幼兒究是什麼?身心特點如何?對人類來説還是一個謎，有些觀點認為嬰幼兒的那些超人的表象背後有一種身心上的靈性，如何看待、對待，或者教育當中如何培養這種靈性成為一個話題。我們來考察一下發生在1990身上的教育，全船人肯定是愛這個孩子的，但大家又各忙其事，因此1900沒有一個固定的老師，也不會有所謂的教學計劃、教育目地、教育目標等等，他也不需要與其他孩子進行比較、競爭等等，雖然有船員們“會按他們認為正確的方式來教養”，但整個過程來講是善意和寬鬆的。除了早期1900被教一些識文斷字，還有必要的思維步驟要求，如影片中有一個情節是，收養1900的Danny要求他把詞語聯結起來形成更全面的意義，其他之外一切都是自由的。我想1900就是通過漫畫書刊來獲得陸地生活的印象和判斷的，他也一定與人們交流過他的看法，但那樣的教育的環境下，人們往往以幽默對待，也不需要刻意糾正他，或者糾正也是一種沒有壓力沒有嘲笑的糾正。總之這樣的教育環境保留了1900的靈性。需要指出的是：在現實生活中，當兒童開始按成人的要求背詞、學琴、做算術題等等的時候，這種教育我們稱之為理性教育，並且我們往往假定兒童是一張白紙，是沒有任何經驗與感受的，一切都由教師按嚴格的技能程序來教授。因此好的教育應該是靈性不失，漸進一些理性，可能我們現實的教育是靈性全毀而理性未建。

倫理與心理實驗――失之桑榆收之東隅

或許是作家與導演想探尋或追求混沌初開時，人最初的那種純靜、純真、純粹的道德和心理境界是什麼樣子。並認為人的靈性與純粹的道德是同一的，正象其他沙龍朋友所表達的那樣，1900沒有名利的感覺與思想，不知什麼是競爭、爭取等，總之一切世俗人所有的自私、貪夢、虛榮、算計等皆無。然而作家與導演又想告訴人們熊掌與魚不可兼得，這樣的環境又培養了1900與世俗無法相容，無法用自己的心靈解釋這個世界，人最大恐懼來源於對事物不能解釋，因此1900寧願隨船一起焚燬也不願下船。在“嘭”的爆炸聲中，1900迴歸了本初(有説人來自於大海)。作家與導演也完成了的悲劇構思(美的事物被毀掉)。實驗結束了，但結果卻讓人生疑。從而作家與導演發出了對人類的追問：“人到底哪兒出了問題?”

國中海上鋼琴師觀後感作文4

灰色煙霧籠罩的城市，高大陰冷的建築，機械喧鬧的轟鳴聲講述着工業文明時代的故事。巨大的客輪弗吉尼亞號載着一批又一批為追逐利益的過客往返於大西洋間，誰也不會為誰停留。只有一個人，一生都漂浮在這艘船上，用一架鋼琴，在生命的大海上抒寫自己的故事。

他是個自幼被遺棄在弗吉尼亞號上的嬰兒，是那個無數人都在做着“美國夢”的年代中的鋼琴奇才。他的名字叫1900——紀念他在這一年出生。他的一生都在大海上漂泊，從未踏上陸地，直到與弗吉尼亞號一起沉落大海。他精湛的鋼琴技藝，演奏出潛藏在這艘船上每一個過客的故事，跳躍的音符，宛若他們各自跌宕起伏的人生經歷與複雜矛盾的思想。後來，他遇到了一生中唯一的知音——一個吹小號的Max。Max未能永遠地陪1900在那艘大船上，他是陸地上的人，終究要回到紅塵中忙忙碌碌。而在無邊無際的大海度過年年歲歲卻是1900一生的宿命。

直到有一天，碧藍的大海上，清新的海風吹起甲板上那個少女淡金色的長髮，少女站在風裏，他透過玻璃窗看見了她，他們的目光相遇，輕柔的音樂從他的指尖滑過。這是他看到她，為她寫的曲子，娓娓道來，他與她相遇的故事——是一場充滿宿命味道的相遇，是上帝不小心的安排。

他做了一個大膽的決定，他要到陸地上尋找這個與他擦身而過的女孩。他穿着Max送給他的新大衣，戴着黑色的禮帽，一步步緩緩走下舷梯。

然而——他停住了——在舷梯的正中停住了。此時此刻，廣闊的天地間彷彿只有他一個孤單的身影。他雙眼迷茫地望着眼前這個陌生的世界——霧靄籠罩的城市，離羣的鳥在高樓間盤旋，交錯縱橫的街道，永無止境地延伸，遠遠望不到城市的邊緣……他像一個孩子一樣無助，始終不能再下一個階梯。他的腦海中做着複雜的鬥爭，何去何從，彷徨無措。最後他把頭上的禮貌摘下，奮力扔出——他似乎在玩一個決定命運的遊戲——帽子穩穩地落在了海面上——他最終要留在海上。生於海，死於海。

生命的時光對1900來説就像為少女演奏的那首曲子，舒緩，輕柔，深邃。在那金迷紙醉，物慾橫流的年代裏，唯獨他找到了自己的世外桃源，他用八十八個琴鍵演奏生命的絕唱。他是一個優雅孤寂的男子，更是在大海中感悟生命，看到世間繁華蒼涼的鋼琴師——儘管他從未踏上陸地，他通過自己的音樂而敏鋭地洞察到人生況味。我曾一直固執地認為，是那艘對於時間來説過於渺茫的船禁錮了他的思想，他從不願踏上陸地，因為他害怕，他迷失了方向，他看不到自己的未來。後來，我終於明白了，不是他的懦弱，而是他的覺悟太高。

在將要與船一起在大海中永遠消失的時候，他對Max説：琴鍵有始有終，並不是無限的，而音樂，才是無限的。你能在琴鍵上表現的音樂是無限的，我喜歡這樣，我能輕鬆應對。而你現在讓我走到城市裏，等着我的是一個沒有盡頭的琴鍵，我又怎能再這樣的琴鍵上彈奏呢?那是上帝的琴鍵……

面對已不能用固執形容的1900，Max忍着淚水走下即將引爆的破船。

Hi!Max!1900帶着俏皮的口吻與他訣別。那一刻，我幾乎忍不住淚水——生死契闊，會和無際。我看見最後的1900緩緩抬起手，在虛無的空氣中彈奏，那首喂少女而作的曲子彷彿再一次從他的指尖汨汨而過。他抬頭望了望上方——此時此刻，海面上一艘破廢的輪船發出爆炸的轟鳴聲……

破碎的唱片上，少女的曲子嘶啞地演奏着;古玩店裏，Max將要賣掉曾與他一起合奏的小號，他向店主講述了這個故事;天堂裏，1900，但願他成為上帝的樂師，永遠舞蹈在八十八個琴鍵上。

國中海上鋼琴師觀後感作文5

其實，一個月前我已經把電影下載到電腦裏了，一直沒機會看，所謂沒機會不是沒時間，因為看這種電影，必須一氣呵成地看完，還得心無雜念，心無旁騖。這邊廂滿腦子都是明天該買那隻股票抄底，那邊廂還要跟着偉大的鋼琴師在海上顛沛流離，如此的私心雜念絕對是對一部好電影的大不敬。所以等來等去，我決定今晚觀看，原因是今天我的股票跌停了。

文藝電影的片長都不短，幾乎都在兩個小時以上，這讓我很受用，誰叫我是文藝片的粉絲呢。

電影《海上鋼琴師》講的是一位叫1900的鋼琴師在海上生海上長，最後死在海上的故事，當然這位鋼琴師不是大西洋底來的人，他生活在船上，生活在一艘類似於泰坦尼克號的大船上。他彈鋼琴的才能是天生的，用天才鋼琴師甚至是偉大鋼琴家來形容他一點也不過分，因為他彈得太好了，所有懂行的和所有看熱鬧的都為之折服。然而，鋼琴師1900對大海的熱愛，準確地説是對他一生也沒有離開過的那艘船的痴迷，遠遠勝過其他的一切，當然也包括鋼琴。電影最後演的是，在那艘即將被銷燬的大船上，海上鋼琴師1900萬般投入地，非常忘我地，上下搖動手指對着空氣彈琴，看到這裏我唏噓不已。

這真的是一部文藝的不能再文藝的電影了。

電影講的是一個人的宿命，至少我是這樣認為。當一個人的生命被一樣事物決定了的時候，這個人也許是幸福的，比如被自由、被愛情、被理想，如果被一艘船來決定，也許有些荒唐，可是很多人的生命中常常充滿這樣的荒唐。

生命被決定，在這部電影看來是美麗的。

也許，我無法評判劇中人的幸或不幸。不過，我倒寧願看到電影這樣的結尾：海上鋼琴師1900跟隨着他的鋼琴而去，而不是那艘船，至於最後的生與死，不在我關心的範疇之內。