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元人辛文房《唐才子傳》記李白登黃鶴樓本欲賦詩，因見崔顥此作，為之斂手，説：“眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭。”傳説或出於後人附會，未必真有其事。然李白確曾兩次作詩擬此詩格調。其《鸚鵡洲》詩前四句説：“鸚鵡東過吳江水，江上洲傳鸚鵡名。鸚鵡西飛隴山去，芳洲之樹何青青。”與崔詩如出一轍。又有《登金陵鳳凰台》詩亦是明顯地摹學此詩。為此，説詩者眾口交譽，如嚴羽《滄浪詩話》謂：“唐人七言律詩，當以崔顥《黃鶴樓》為第一。”這一來，崔顥的《黃鶴樓》的名氣就更大了。
《黃鶴樓》之所以成為千古傳頌的名篇佳作，主要還在於詩歌本身具有的美學意藴。
一是意中有象、虛實結合的意境美。黃鶴樓因其所在之武昌黃鶴山(又名蛇山)而得名。傳説古代仙人子安乘黃鶴過此(見《齊諧志》);又云費文偉登仙駕鶴於此(見《太平寰宇記》引《圖經》)。詩即從樓的命名之由來着想，借傳説落筆，然後生髮開去。仙人跨鶴，本屬虛無，現以無作有，説它“一去不復返”，就有歲月不再、古人不可見之憾;仙去樓空，唯余天際白雲，悠悠千載，正能表現世事茫茫之慨。詩人這幾筆寫出了那個時代登黃鶴樓的人們常有的感受，氣概蒼莽，感情真摯。
二是氣象恢宏、色彩繽紛的繪畫美。詩中有畫，歷來被認為是山水寫景詩的一種藝術標準，《黃鶴樓》也達到了這個高妙的境界。首聯在融入仙人乘鶴的傳説中，描繪了黃鶴樓的近景，隱含着此樓枕山臨江，崢嶸縹緲之形勢。頷聯在感歎“黃鶴一去不復返”的抒情中，描繪了黃鶴樓的遠景，表現了此樓聳入天際、白雲繚繞的壯觀。頸聯遊目騁懷，直接勾勒出黃鶴樓外江上明朗的日景。尾聯徘徊低吟，間接呈現出黃鶴樓下江上朦朧的晚景。詩篇所展現的整幅畫面上，交替出現的有黃鶴樓的近景、遠景、日景、晚景，變化奇妙，氣象恢宏;相互映襯的則有仙人黃鶴、名樓勝地、藍天白雲、晴川沙洲、綠樹芳草、落日暮江，形象鮮明，色彩繽紛。全詩在詩情之中充滿了畫意，富於繪畫美。
前人有“文以氣為主”之説，此詩前四句看似隨口説出，一氣旋轉，順勢而下，絕無半點滯礙。“黃鶴”二字再三出現，卻因其氣勢奔騰直下，使讀者“手揮五絃，目送飛鴻”，急忙讀下去，無暇覺察到它的重疊出現，而這是律詩格律上之大忌，詩人好像忘記了是在寫“前有浮聲，後須切響”、字字皆有定聲的七律。試看：首聯的五、六字同出“黃鶴”;第三句幾乎全用仄聲;第四句又用“空悠悠”這樣的三平調煞尾;亦不顧什麼對仗，用的全是古體詩的句法。這是因為七律在當時尚未定型嗎?不是的，規範的七律早就有了，崔顥自己也曾寫過。是詩人有意在寫拗律嗎?也未必。他跟後來杜甫的律詩有意自創別調的情況也不同。看來還是知之而不顧，如《紅樓夢》中林黛玉教人做詩時所説的，“若是果有了奇句，連平仄虛實不對都使得的'”。在這裏，崔顥是依據詩以立意為要和“不以詞害意”的原則去進行實踐的，所以才寫出這樣七律中罕見的高唱入雲的詩句。此外，雙聲、疊韻和疊音詞或詞組的多次運用，如“黃鶴”、“復返”等雙聲詞，雙聲詞組，“此地”，“江上”等疊韻詞組，以及“悠悠”、“歷歷”、“萋萋”等疊音詞，造成了此詩聲音鏗鏘，清朗和諧，富於音樂美。
此詩前半首用散調變格，後半首就整飭歸正，實寫樓中所見所感，寫從樓上眺望漢陽城、鸚鵡洲的芳草綠樹並由此而引起的鄉愁，這是先放後收。倘只放不收，一味不拘常規，不回到格律上來，那麼，它就不是一首七律，而成為七古了。此詩前後似成兩截，其實文勢是從頭一直貫注到底的，中間只不過是換了一口氣罷了。這種似斷實續的連接，從律詩的起、承、轉、合來看，也最有章法。元楊載《詩法家數》論律詩第二聯要緊承首聯時説：“此聯要接破題(首聯)，要如驪龍之珠，抱而不脱。”此詩前四句正是如此，敍仙人乘鶴傳説，頷聯與破題相接相抱，渾然一體。楊載又論頸聯之“轉”説：“與前聯之意相避，要變化，如疾雷破山，觀者驚愕。”疾雷之喻，意在説明章法上至五、六句應有突變，出人意外。此詩轉折處，格調上由變歸正，境界上與前聯截然異趣，恰好符合律法的這個要求。敍昔人黃鶴，杳然已去，給人以渺不可知的感覺;忽一變而為晴川草樹，歷歷在目，萋萋滿洲的眼前景象，這一對比，不但能烘染出登樓遠眺者的愁緒，也使文勢因此而有起伏波瀾。《楚辭·招隱士》曰：“王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋。”詩中“芳草萋萋”之語亦藉此而逗出結尾鄉關何處、歸思難禁的意思。末聯以寫煙波江上日暮懷歸之情作結，使詩意重歸於開頭那種渺茫不可見的境界，這樣能迴應前面，如豹尾之能繞額的“合”，也是很符合律詩法度的。
正由於此詩藝術上出神入化，取得極大成功，它被人們推崇為題黃鶴樓的絕唱，就是可以理解的了。
崔顥《黃鶴樓》賞析
《黃鶴樓》
作者：崔顥
昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。
黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠。
晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。
日暮鄉關何處是，煙波江上使人愁。
【註解】
1.黃鶴樓：三國吳黃武二年修建。為古代名樓，舊址在湖北武昌黃鶴磯上，俯見大江，面對大江彼岸的龜山。
2.悠悠：久遠的意思。
3.晴川：陽光照耀下的晴明江面。
4.歷歷：清晰、分明的樣子。
5.萋萋(qi1)：草盛貌。
6.鸚鵡洲：在湖北省武昌縣西南，根據後漢書記載，漢黃祖擔任江夏太守時，在此大宴賓客，有人獻上鸚鵡，故稱鸚鵡洲。
7.鄉關：故鄉家園。
8.煙波：暮靄沉沉的江面。
賞析
詩人滿懷對黃鶴樓的美好憧憬慕名前來，可仙人駕鶴杳無蹤跡，鶴去樓空，眼前就是一座尋常可見的江樓。“昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。”美好憧憬與尋常江樓的落差，在詩人心中布上了一層悵然若失的底色，為鄉愁情結的抒發作了潛在的鋪墊。
“黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠”，是詩中頷聯。江天相接的自然畫面因白雲的襯托愈顯宏麗闊大，受此景象的感染，詩人的心境漸漸開朗，胸中的情思也隨之插上了縱橫馳騁的翅膀：黃鶴樓久遠的`歷史和美麗的傳説一幕幕在眼前回放，但終歸物在人非、鶴去樓空。人們留下什麼才能經得起歲月的考驗?她不是別的，她是任地老天荒、海枯石爛也割捨不斷的綿綿鄉戀、悠悠鄉情。本句具有一種普遍包舉的意味，抒發了詩人歲月難再、世事茫然的空幻感，也為下文寫鄉關難歸的無限愁思鋪墊，因而成為深值關注和反覆品味的名句。更多唐詩欣賞敬請關注“習古堂國學網”的唐詩三百首欄目。
詩中“黃鶴”所指甚明，除了實體“仙鶴”之外，它的指向應該是即“一切”之意。“不復返”，更是涵覆了生不逢時、歲不待人的無盡感傷。“白雲”變幻難測，寓託着作者世事難料的吁嗟歎喟。如果説這個詞和“空悠悠”使人看到空間的廣袤，那麼“千載”則使人看到了時間的無限性。時間和空間的組合產生了歷史的縱深感和空間的開闊感，更加催生了濃濃的鄉愁。
“晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。”些二句描述了美好的憧憬與動情的追憶，極富人情味：豔陽高照，碧空如洗。恍惚中，漢水北岸的樹木化作久久思念的親愛之人，佇立在眼前。和煦的陽光灑滿江面，温暖着親人。依稀間，鸚鵡洲上的芳草叢中走來一身正氣、擊鼓罵曹的禰衡，他面對黃祖的屠刀，視死如歸，血灑碧草，正是無數浪跡天涯的遊子浸滿血淚的無私付出，才構築了無數令人難忘的故鄉。
“日暮鄉關何處是?煙波江上使人愁。”太陽落山，黑夜來臨，鳥要歸巢，船要歸航，遊子要歸鄉，然而天下游子的故鄉又在何處呢?江上的霧藹一片迷濛，眼底也生出的濃濃迷霧，那是一種隱隱的淚花和心繫天下蒼生的廣義鄉愁，問鄉鄉不語，思鄉不見鄉。面對此情此景，誰人不生鄉愁也無由。詩作以一“愁”收篇，準確地表達了日暮時分詩人登臨黃鶴樓的心情，同時又和開篇的暗喻相照應，以起伏輾轉的文筆表現纏綿的鄉愁，做到了言外傳情，情內展畫，畫外餘音。
詩作具有的濃郁民歌風味，景到言到情到，語如聯珠，自然天成，對仗工整，音律諧美，文采飛揚。詩人將思念親人的狹義鄉愁與心繫天下蒼生的廣義鄉愁有機結合，把鄉愁情懷抒發得波瀾壯闊、豪邁昂揚，使得本篇的韻味和風骨跨上了同類詩作的峯巔，成為被後人推為唐朝七律詩中的第一佳作。
關於崔顥古詩《黃鶴樓》賞析
《黃鶴樓》
唐·崔顥
昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。
黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠。
晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。
日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁。
譯文
傳説中的仙人早乘黃鶴飛去，只留下了這空蕩的黃鶴樓。
飛去的黃鶴再也沒有歸來了，唯有悠悠白雲仍然千載依舊。
晴天從黃鶴樓遙望江對岸,漢陽的樹木看的清清楚楚，鸚鵡洲上,草長的極為茂盛。
時至黃昏不知何處才是我家鄉？面對煙波渺渺，大江令人發愁！
賞析
這首詩是弔古懷鄉之佳作。詩人登臨古蹟黃鶴樓，泛覽眼前景物，即景而生情，詩興大作，脱口而出，一瀉千里。既自然宏麗，又饒有風骨。詩雖不協律，但音節瀏亮而不拗口。真是信手而就，一氣呵成，成為歷代所推崇的珍品。傳説李白登此樓，目睹此詩，大為折服。説：“眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭。”嚴滄浪也説唐人七言律詩，當以此為第一。足見詩貴自然，縱使格律詩也無不如此。歷代詩人寫黃鶴樓的詩很多，但崔顥的一首七律，人稱最佳，請看他是怎樣寫的：昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。 黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠。晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁。
《黃鶴樓》之所以成為千古傳頌的名篇佳作，主要還在於詩歌本身具有的美學意藴。
一是意中有象、虛實結合的意境美。詩從樓的命名之由來着想，借傳説落筆，然後生髮開去。仙人跨鶴，本屬虛無，現以無作有，説它“一去不復返”，就有歲月不再、古人不可見之憾；仙去樓空，唯余天際白雲，悠悠千載，正能表現世事茫茫之慨。詩人這幾筆寫出了那個時代登黃鶴樓的人們常有的感受，氣概蒼莽，感情真摯。
二是氣象恢宏、色彩繽紛的繪畫美。詩中有畫，歷來被認為是山水寫景詩的一種藝術標準，《黃鶴樓》也達到了這個高妙的境界。首聯在融入仙人乘鶴的傳説中，描繪了黃鶴樓的近景，隱含着此樓枕山臨江，崢嶸縹緲之形勢。頷聯在感歎“黃鶴一去不復返”的抒情中，描繪了黃鶴樓的遠景，表現了此樓聳入天際、白雲繚繞的'壯觀。頸聯遊目騁懷，直接勾勒出黃鶴樓外江上明朗的日景。尾聯徘徊低吟，間接呈現出黃鶴樓下江上朦朧的晚景。詩篇所展現的整幅畫面上，交替出現的有黃鶴樓的近景、遠景、日景、晚景，變化奇妙，氣象恢宏；相互映襯的則有仙人黃鶴、名樓勝地、藍天白雲、晴川沙洲、綠樹芳草、落日暮江，形象鮮明，色彩繽紛。全詩在詩情之中充滿了畫意，富於繪畫美。
前人有“文以氣為主”之説，此詩前四句看似隨口説出，一氣旋轉，順勢而下，絕無半點滯礙。“黃鶴”二字再三出現，卻因其氣勢奔騰直下，使讀者“手揮五絃，目送飛鴻”，急忙讀下去，無暇覺察到它的重疊出現，而這是律詩格律上之大忌，詩人好像忘記了是在寫“前有浮聲，後須切響”、字字皆有定聲的七律。試看：首聯的五、六字同出“黃鶴”；第三句幾乎全用仄聲；第四句又用“空悠悠”這樣的三平調煞尾；亦不顧什麼對仗，用的全是古體詩的句法。詩人未必是有意在寫拗律，但他跟後來杜甫的律詩有意自創別調的情況也不同，是知之而不顧，如《紅樓夢》中林黛玉教人做詩時所説的，“若是果有了奇句，連平仄虛實不對都使得的”。在這裏，崔顥是依據詩以立意為要和“不以詞害意”的原則去進行實踐的，所以才寫出這樣七律中罕見的高唱入雲的詩句。此外，雙聲、疊韻和疊音詞或詞組的多次運用，如“黃鶴”、“復返”等雙聲詞，雙聲詞組，“此地”，“江上”等疊韻詞組，以及“悠悠”、“歷歷”、“萋萋”等疊音詞，造成了此詩聲音鏗鏘，清朗和諧，富於音樂美。
此詩寫得意境開闊、氣魄宏大，風景如畫，情真意切。且淳樸生動，一如口語，不能不令人歎為觀止。這一首詩不僅是崔顥的成名之作、傳世之作，也為他奠定了一世詩名的基礎。下這樣的結論絕不是哪一個人，更不是我硬要往開封人臉上貼金。《唐詩三百首》是後人對唐詩的選集，就把崔顥這首詩列為七律詩中的第一首。可見對此詩的器重。元人辛文房《唐才子傳》記李白登黃鶴樓本欲賦詩，因見崔顥此作，為之斂手説：“眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭。”有人説此説或出於後人附會，未必真有其事。但我以為也決非全部子虛烏有，李白寫的有關黃鶴樓的詩，我手頭就有兩首：一為《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》：“故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡。唯見長江天際流。”另一首為《與史郎中欽聽黃鶴樓上吹笛》：“一為遷客去長沙，西望長安不見家。黃鶴樓中吹玉笛，江城五月落梅花。”雖都與黃鶴樓有關，然皆另有所託，並非完全寫景。同時他的《鸚鵡洲》前四句“鸚鵡東過吳江水，江上洲傳鸚鵡名。鸚鵡西飛隴山去，芳洲之樹何青青”與崔詩句法何其相似。其《登金陵鳳凰台》詩亦如此，都有明顯仿崔詩格調的痕跡。因此，既如“眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭”兩句非李白之言，承認崔詩絕好，對於李白來説還是可以認定的。《滄浪詩話》（嚴羽）説：“唐人七言律詩，當以崔顥《黃鶴樓》為第一。”雖然有爭議，如胡應麟稱杜甫的《登高》為古今七律之冠，但也確是代表大家意見的中肯之語。這樣一來，崔顥的《黃鶴樓》名氣就更大了。
以豐富的想象力將讀者引入遠古，又回到現實種種情思和自然景色交融在一起，有誰能不感到它的悽婉蒼涼。這首詩歷來為人們所推崇，被列為唐人七律之首。
傳説李白壯年時到處遊山玩水，在各處都留下了詩作。當他登上黃鶴樓時，被樓上樓下的美景引得詩興大發，正想題詩留念時，忽然抬頭看見樓上崔顥的題詩。
崔顥古詩《黃鶴樓》賞析
【簡介】
本詩雖不協律，但音節瀏亮而不拗口。真是信手而就，一氣呵成，成為歷代所推崇的珍品。這首本詩在當時就很有名，傳説登黃鶴樓，有人請他題本詩，他説：“眼前有景道不得，崔顥題本詩在上頭。”嚴羽《滄浪本詩話》評：“唐人七言律本詩，當以崔顥《黃鶴樓》為第一。”
《黃鶴樓》前四句寫登臨懷古。昔日的仙人已乘黃鶴離開了，此地只空餘一座黃鶴樓，黃鶴一去不再回來，朗朗碧空千百年來只有白雲悠悠。一座歷史悠久的古樓，一段美麗的神話傳説，幾分繁華與熱鬧逝去後的失落與惆悵。本詩人圍繞黃鶴樓的由來反覆吟唱，似脱口道出，語言俗白，卻一氣呵成，文勢貫通。一座空空的黃鶴樓因而呈現出深厚的文化底藴，一次尋常的登臨化為追古撫今的慨歎，白雲千載，遐思悠悠。
《黃鶴樓》後四句寫站在黃鶴樓上的所見所思。眼前美景如畫，內心鄉愁難抑。“晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲”是形象而直觀的描繪：晴朗的大地，遠方漢陽的綠樹歷歷在目；鸚鵡洲上，萋萋芳草如茵。開闊的視野，生機勃勃的明媚風光，作為遠景襯托出黃鶴樓遠眺漢陽、俯瞰長江的挺拔氣勢。“日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁”是即景生情，薄暮的柔美與思鄉的幽怨交織在一起：黃昏的霧靄悄悄地在江心聚集，鄉愁也在本詩人的心中湧起；江面水氣氤氲，鄉愁依附在飄渺的煙波中。日暮煙波與悠悠白雲相照應，形成一個悠遠渺茫的意境。更多唐本詩欣賞敬請關注“習古堂國學網”的唐本詩三百首欄目。
【原文】
作者：崔顥
昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。
黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠。
晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。
日暮鄉關何處是，煙波江上使人愁。
【註解】
1.黃鶴樓：三國吳黃武二年修建。為古代名樓，舊址在湖北武昌黃鶴磯上，俯見大江，面對大江彼岸的龜山。
2.悠悠：久遠的意思。
3.晴川：陽光照耀下的晴明江面。
4.歷歷：清晰、分明的樣子。
5.萋萋（qi1）：草盛貌。
6.鸚鵡洲：在湖北省武昌縣西南，根據後漢書記載，漢黃祖擔任江夏太守時，在此大宴賓客，有人獻上鸚鵡，故稱鸚鵡洲。
7.鄉關：故鄉家園。
8.煙波：暮靄沉沉的江面。
【注評】
昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。
昔人：指傳説的騎鶴仙人。已：已經。乘：乘坐。去：離去。指離黃鶴樓而去。此地：這個地方。即黃鶴樓所在的黃鶴磯。空：副詞，只，僅。餘：剩下。○即題敍事，起調平穩自然。
黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠。
一去不復返：一去之後就不再回來。語出《史記·刺客列傳》：“風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還。”一：副詞。一旦，一經。千載：千年。悠悠：這裏形容白雲浮蕩的樣子。○即事抒懷，感歎宇宙無限。更多唐本詩欣賞敬請關注“習古堂國學網”的唐本詩三百首欄目。
晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。
晴川：陽光照耀下的平川。這裏指漢水平原。歷歷：分明的樣子。漢陽：武漢三鎮之一。因在漢水北岸，故名。樹：樹木。全句意思是陽光照耀看漢水平原，漢陽鎮四周的樹木顯得格外分明。芳草：香草。萋萋：春草茂盛的樣子。鸚鵡洲：唐時在漢陽西南長江中，後漸被江水衝沒。○描繪登樓所見景色。
日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁。
日暮：太陽將要落山。鄉關：故鄉。何處是：意思是在何處。煙波江上：江上的煙霧波濤。○寄寓故土之思。
【翻譯】
過去的仙人已經駕着黃鶴飛走了，這裏只留下一座空蕩蕩的黃鶴樓。黃鶴一去再也沒有回來，千百年來只看見悠悠的白雲。陽光照耀下的漢陽樹木清晰可見。鸚鵡洲上有一片碧綠的芳草覆蓋。天色已晚，眺望遠方，故鄉在哪兒呢？眼前只見一片霧靄籠罩江面，給人帶來深深的愁緒。
【韻譯】
傳説中的仙人早乘黃鶴飛去，這地方只留下空蕩的黃鶴樓。
飛去的黃鶴再也不能復返了，唯有悠悠白雲徒然千載依舊。
漢陽晴川閣的碧樹歷歷在目，鸚鵡洲的芳草長得密密稠稠。
時至黃昏不知何處是我家鄉？面對煙波渺渺大江令人發愁！
【黃鶴樓介紹】
黃鶴樓位於武漢市蛇山的黃鶴磯頭，面對鸚鵡洲，與湖南嶽陽樓、江西滕王閣、山東蓬萊閣合稱中國四大名樓,號稱“天下江山第一樓”。相傳始建於三國時期，歷代屢毀屢建。現樓為1981年重建，以清代“同治樓”為原型設計。樓址仍在蛇山頭。主樓高49米，共五層，攢尖頂，層層飛檐，四望如一。底層外檐柱對徑為30米，中部大廳正面牆上設大片浮雕，表現出了歷代有關黃鶴樓的神話傳説；三層設夾層迴廊，陳列有關本詩詞書畫；二、三、四層外有四面迴廊，可供遊人遠眺；五層為瞭望廳，可在此觀賞大江景色；附屬建築有仙棗亭、石照亭、黃鶴歸來小景等.。黃鶴樓是聞名中外的名勝古蹟，它雄踞長江之濱，蛇山之首，背倚萬户林立的武昌城，面臨洶湧浩蕩的揚子江，相對古雅清俊晴川閣，剛好位於長江和京廣線的交叉處，即東西水路與南北陸路的交匯點上。登上黃鶴樓武漢三鎮的旖旎風光歷歷在目，遼闊神州的錦繡山河也遙遙在望。由於這獨特的地理位置，以及前人流傳至今的本詩詞、文賦、楹聯、匾額、摩巖石刻和民間故事，使黃鶴樓成為山川與人文景觀相互倚重的文化名 樓，素來享有“天下絕景”和“天下江山第一樓”的美譽。 黃鶴樓坐落在海拔高度61.7米蛇山頂，以清代“同治樓”為原型設計。樓高5層，總高度51.4米，建築面積3219平方米。72根圓柱拔地而起，雄渾穩健；60個翹角凌空舒展，恰似黃鶴騰飛。樓的屋面用10多萬塊黃色琉璃瓦覆蓋。在藍天白雲的映襯下，黃鶴樓色彩絢麗，雄奇多姿。更多唐本詩欣賞敬請關注“習古堂國學網”的唐本詩三百首欄目。
【點評】
在唐代，黃鶴樓、岳陽樓和滕王閣號稱長江南岸三大名勝，黃鶴樓始建於三國吳黃武二年(223)，滕王閣建於唐貞觀十三年(639)，岳陽樓建於開元四年(716)。據《入蜀記》卷五：“黃鶴樓，舊傳費禕升飛於此，後忽乘黃鶴來歸，故以名樓，號為天下絕景。”滕王閣是唐高祖子李元嬰受封滕王，他曾官洪州都督，在任期間所建。岳陽樓是中書令張説謫守巴陵時在舊閲兵台基礎上所建。若論來歷，黃鶴樓最為久遠。
題詠黃鶴樓的作品很多，但舉世公認崔顥的《黃鶴樓》堪稱絕唱，連大本詩人李白也因“崔顥題本詩在上頭”而擱筆，那麼，崔顥《黃鶴樓》本詩究竟好在何處呢?這涉及對黃鶴樓本質特徵的把握。因為就得江山形勝而言，黃鶴樓的俯瞰江漢，與滕王閣的前臨贛江和岳陽樓的.下臨洞庭，三者難分優劣；就構築形制而言，也是各有千秋，在伯仲之間。設若從這些方面落墨，既使有生花妙筆，充其量只能彷彿其狀貌。崔顥《黃鶴樓》本詩高明之處在於：它根本捨棄了黃鶴樓位置、形制等這些外在特徵，而緊緊圍繞它的得名這一根本要素大做文章。而就得名論，黃鶴樓與神奇傳説相聯繫正是它魅力之所在，為岳陽樓、滕王閣所難於匹敵。本詩的前兩聯寫身在黃鶴樓下仰觀寥廓天宇所見所感。當本詩人第一眼看到黃鶴樓時，無窮的遐想中最突出的印象是昔人於此升飛的故事。那位“昔人”本來也是凡夫俗子，由於學仙得道，羽化登入仙境。後來他乘黃鶴重遊舊地，黃鶴樓應當記得他的仙風道骨。那黃鶴自然也是得道的仙鶴了，自那次飛過眼前這一片天空後，再上，還是屬於人間。面對白雲，本詩人意識到宇宙中時間的永恆和人生的短促。雖然沒有發生一連串《天問》式的感慨，但讀者已感覺到本詩人心潮的起伏，領悟到本詩人藉助“黃鶴”、“白雲，，等意象所傳達出的關於宇宙、人生真諦的思考。前四句本詩好就好在它是因黃鶴樓而觸發的，不能移於別處。它是自然而成，如衝口而出一般，絲毫沒有斧鑿的痕跡。它是形象化的，並沒有將思想和盤托出，卻能讓人低迴思索於無窮。這樣寫，雖然沒有具體描繪黃鶴樓的形態，卻成功地展示了它的精神風貌。
本詩的後四句轉換角度，寫登上黃鶴樓俯視江漢所見所感。本詩人居高臨下，如從天上觀察人寰一般，油然而生超然物外之慨，這感慨也是從空間和時間兩個角度展開。與寥廓的宇宙空間相比，人世間的距離感應該是微不足道的，晴日下，遼闊的江漢平原上景物歷歷在目；鸚鵡洲芳草萋萋更在眉睫之前，但我的鄉關卻很遙遠，非目力可及。人一生的活動範圍實在太有限，與仙人相比，真像翱翔蓬蒿之間的小雀與展翅九萬里的大鵬鳥一樣懸殊。至於從時間角度言，人的壽命以歲月計，積日成月，積月成歲，轉眼之間便是百年，一個人的一生就過完了，比起“以五百歲為春，五百歲為秋”的冥靈來，已經短得可憐；比起“天上方七日，世上幾千年”的神仙來，更不可同日而語。在人世這個空間和人生這段時間的座標繫上，此時此地的我處在什麼位置?當此一日將暮、江上煙波泛起之際，身在黃鶴樓上的“我”真説不清楚。可見本詩人之“愁”有豐富的內涵，不是單單為了鄉愁。後四句中，寫景比較突出，但都是信手拈來的眼前景，作者並非着意刻畫；特別是當這些景語融入本詩人深沉的感慨後，它們作為景物的特徵更趨淡化。推知李白“眼前有景道不得”之語，很大程度上為此而發。更多唐本詩欣賞敬請關注“習古堂國學網”的唐本詩三百首欄目。
前人推許此本詩，有人説它“鵬飛象行，驚人以遠大”(王夫之語)，有人説它“意得象先，神行語外，縱筆寫去，遂擅千古之奇”(沈德潛語)，都是着眼於此本詩意境的開闊和運筆的飄逸，這正是此本詩藝術魅力之所在。
【字詞句基礎知識舉要】
悠悠
“悠悠”是形容詞，在古漢語中有許多義項：①思念、憂思的樣子。如《短歌行》：“青青子衿，悠悠我心。”(其出處是《·鄭風·子衿》)②遼遠，遙遠。如《本詩經·王風·黍離》：“悠悠蒼天，此何人哉?”③長久。如《長恨歌》：“悠悠生死別經年，魂魄不曾來入夢。”④連綿不盡的樣子。如《望江南》：“過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠。”⑤飄動的樣子。如《本詩經·小雅·車攻》：“蕭蕭馬鳴，悠悠旆旌。”⑥飄忽不定的樣子。如《酬樂天得微之本詩知通州事》：“知得共君相見否，近來魂夢轉悠悠。”
萋萋
“萋萋”是形容詞，有四個義項：①形容草木茂盛。本本詩“芳草萋萋鸚鵡洲”即取此義。②雲行瀰漫的樣子。如鮑溶《範真傳侍御累有寄因奉酬》：“萋萋巫峽雲，楚客莫留恩。”③華麗的樣子。如潘岳《藉田賦》：“襲春服之萋萋兮，接遊車之轔轔。”④衰颯的樣子。如王嬙《怨本詩》：“秋木萋萋，其葉萋黃。”
【賞析】
本詩人滿懷對黃鶴樓的美好憧憬慕名前來，可仙人駕鶴杳無蹤跡，鶴去樓空，眼前就是一座尋常可見的江樓。“昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。”美好憧憬與尋常江樓的落差，在本詩人心中布上了一層悵然若失的底色，為鄉愁情結的抒發作了潛在的鋪墊。
“黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠”，是本詩中頷聯。江天相接的自然畫面因白雲的襯托愈顯宏麗闊大，受此景象的感染，本詩人的心境漸漸開朗，胸中的情思也隨之插上了縱橫馳騁的翅膀：黃鶴樓久遠的歷史和美麗的傳説一幕幕在眼前回放，但終歸物在人非、鶴去樓空。人們留下什麼才能經得起歲月的考驗？她不是別的，她是任地老天荒、海枯石爛也割捨不斷的綿綿鄉戀、悠悠鄉情。本句具有一種普遍包舉的意味，抒發了本詩人歲月難再、世事茫然的空幻感，也為下文寫鄉關難歸的無限愁思鋪墊，因而成為深值關注和反覆品味的名句。更多唐本詩欣賞敬請關注“習古堂國學網”的唐本詩三百首欄目。
本詩中“黃鶴”所指甚明，除了實體“仙鶴”之外，它的指向應該是即“一切”之意。“不復返”，更是涵覆了生不逢時、歲不待人的無盡感傷。“白雲”變幻難測，寓託着作者世事難料的吁嗟歎喟。如果説這個詞和“空悠悠”使人看到空間的廣袤，那麼“千載”則使人看到了時間的無限性。時間和空間的組合產生了歷史的縱深感和空間的開闊感，更加催生了濃濃的鄉愁。
“晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。”些二句描述了美好的憧憬與動情的追憶，極富人情味：豔陽高照，碧空如洗。恍惚中，漢水北岸的樹木化作久久思念的親愛之人，佇立在眼前。和煦的陽光灑滿江面，温暖着親人。依稀間，鸚鵡洲上的芳草叢中走來一身正氣、擊鼓罵曹的禰衡，他面對黃祖的屠刀，視死如歸，血灑碧草，正是無數浪跡天涯的遊子浸滿血淚的無私付出，才構築了無數令人難忘的故鄉。
“日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁。”太陽落山，黑夜來臨，鳥要歸巢，船要歸航，遊子要歸鄉，然而天下游子的故鄉又在何處呢？江上的霧藹一片迷濛，眼底也生出的濃濃迷霧，那是一種隱隱的淚花和心繫天下蒼生的廣義鄉愁，問鄉鄉不語，思鄉不見鄉。面對此情此景，誰人不生鄉愁也無由。本詩作以一“愁”收篇，準確地表達了日暮時分本詩人登臨黃鶴樓的心情，同時又和開篇的暗喻相照應，以起伏輾轉的文筆表現纏綿的鄉愁，做到了言外傳情，情內展畫，畫外餘音。
本詩作具有的濃郁民歌風味，景到言到情到，語如聯珠，自然天成，對仗工整，音律諧美，文采飛揚。本詩人將思念親人的狹義鄉愁與心繫天下蒼生的廣義鄉愁有機結合，把鄉愁情懷抒發得波瀾壯闊、豪邁昂揚，使得本篇的韻味和風骨跨上了同類本詩作的峯巔，成為被後人推為唐朝七律本詩中的第一佳作。
【講解】
崔顥早期本詩歌多寫閨情，反映婦女生活；後赴邊塞，所寫邊塞本詩慷慨豪邁，本詩風變為雄渾奔放。但崔顥本詩最負盛名的則是《黃鶴樓》。相傳這首本詩為大本詩人李白所傾服。宋代計有功《唐本詩紀事》卷二十一在《黃鶴樓》本詩下注曰：“世傳太白雲：‘眼前有景道不得，崔顥題本詩在上頭。’遂作《鳳凰台》本詩以較勝負。”元人辛文房《唐才子傳》卷一也記載了李白登黃鶴樓，因見崔顥此本詩，即“無作而去，為哲匠斂手雲”。當然，這個傳説未必實有其事，計有功在註文的後面就表示了“恐不然”的懷疑。但李白的《登金陵鳳凰台》本詩，在寫法上與崔作確有相似之處。至於其《鸚鵡洲》本詩：“鸚鵡來過吳江水，江上洲傳鸚鵡名。鸚鵡西飛隴山去，芳洲之樹何青青!煙開蘭葉香風暖，岸夾桃花錦浪生。遷客此時徒極目，長洲孤月向誰明?”則不僅前四句格式酷似崔本詩，而且全本詩格調逼肖。宋元間方回的《瀛奎律髓》卷一指出：“太白此本詩乃是效崔顥體，皆於五六加工，尾句寓感歎，是時律本詩猶未甚拘偶也。”因而這首本詩歷來受到極高的稱譽。南宋嚴羽《滄浪本詩話·本詩評》認為：“唐人七言律本詩，當以崔顥《黃鶴樓》為第一。”直至清人孫誅編選的頗有影響的《唐本詩三日首》，還把崔顥的《黃鶴樓》放在“七言律本詩”的首篇。
當然，《黃鶴樓》之所以成為千古傳頌的名篇佳作，主要還在於本詩歌本身具有的美學意藴。
一是意中有象、虛實結合的意境美。
黃鶴樓故址在武昌黃鶴山(即蛇山)的黃鵠磯頭，相傳始建於三國吳黃武年間，歷代屢毀屢修。昔日樓台，枕山臨江，軒昂宏偉，輝煌瑰麗，崢嶸縹緲，幾疑“仙宮”。傳説仙人子安乘黃鶴過此(《齊諧志》)，費禕登仙每乘黃鶴於此憩駕(《太平寰宇記》)。本詩人登樓眺遠，浮想聯翩，本詩篇前四句遂從傳説着筆，引出內心感受，景寓情中，意中有象。仙人乘鶴，杳然已去，永不復返，仙去樓空，唯留天際白雲，千載悠悠。這裏既含有歲月不再、世事茫茫的感慨，又隱隱露出黃鶴樓莽蒼的氣象和凌空欲飛、高聳入雲的英姿，而仙人跨鶴的優美傳説，更給黃鶴樓增添了神奇迷人的色彩，令人神思遐遠。 更多唐本詩欣賞敬請關注“習古堂國學網”的唐本詩三百首欄目。
黃鶴樓因其所在的黃鶴山而得名，所謂“仙人乘鶴”之事，當由其名附會而出，本屬子虛烏有。本詩人卻巧妙地利用了這些傳説，從虛處生髮開去，從而使本詩篇產生了令人神往的藝術魅力。接着就寫實景，隔江一派大好景色彌望：晴朗的江面，漢陽地區的綠樹分明可數，鸚鵡洲上的青草，生長得十分茂盛。漢陽鸚鵡洲，原是今武漢市西南長江中的一個沙洲，相傳因東漢末年禰衡在此作《鸚鵡賦》而得名，後來漸被江水衝沒，今鸚鵡洲已非宋代以前故地。眼前的勝景明朗開闊，充滿着勃勃生氣，使人心曠神怡，留連忘返，竟至於直到日落江中，暮靄襲來。崔顥南下漫遊。離家日久，面對着沉沉暮色，浩渺煙波，便產生了思鄉懷歸之情：“日暮鄉關何處是?煙波江上使人愁。”本詩人縱筆順勢一路寫去，既表現了作者豐富複雜的內心感受，又展示出黃鶴樓氣象萬千的自然景色，變化着的感情和變化着的景色，造成了一種優美動人的藝術意境。正如清人沈德潛在《唐本詩別裁集》卷十三中對此本詩所作的評論：“意得象先，神行語外，縱筆寫去，遂擅千古之奇。”
二是氣象恢宏、色彩繽紛的繪畫美。
本詩中有畫，歷來被認為是山水寫景本詩的一種藝術標準，《黃鶴樓》也達到了這個高妙的境界。首聯在融入仙人乘鶴的傳説中，描繪了黃鶴樓的近景，隱含着此樓枕山臨江，崢嶸縹緲既形勢。頷聯在感歎“黃鶴一去不復返”的抒情中，描繪了黃鶴樓的遠景，表現了此樓聳入天際、白雲繚繞的壯觀。頸聯遊目騁懷，直接勾勒出黃鶴樓外江上明朗的日景。尾聯徘徊低吟，間接呈現出黃鶴樓下江上朦朧的晚景。本詩篇所展現的整幅畫面上，交替出現的有黃鶴樓的近景、遠景、日景、晚景，變化奇妙，氣象恢宏；相互映襯的則有仙人黃鶴、名樓勝地、藍天白雲、晴川沙洲、綠樹芳草、落日暮江，形象鮮明，色彩繽紛。全本詩在本詩情之中充滿了畫意，富於繪畫美。
三是聲調自然、音節瀏亮的音樂美。
律本詩有嚴格的格律要求，其實《黃鶴樓》並不是規範的七律。其一、二兩句第五、第六字竟都為“黃鶴”，第三句連用六仄，第四句以三平調煞尾。也不用對仗，幾乎都是古體本詩的句法，而第五、第六句的“漢陽樹”、“鸚鵡洲”，亦似對非對。其所以被認為是“七言律本詩”名作的原因，除了前面所分析的它具有意境美、繪畫美之外，就是聲調自然、音節瀏亮。此本詩前四句脱口而出，信手而就，一氣呵成，順勢直下，以至於無暇顧及七律的格律對仗。“五、六雖斷寫景，而氣亦直下噴溢，收亦然，所以可貴。”(清人方東樹評語，見高步瀛《唐宋本詩舉要》卷五。)由於全本詩一氣轉折，所以讀來自然流轉。此外，雙聲、疊韻和疊音詞或詞組的多次運用，如“黃鶴”、“復返”等雙聲詞，雙聲詞組，“此地”，“江上”等疊韻詞組，以及“悠悠”、“歷歷”、“萋萋”等疊音詞，造成了此本詩聲音鏗鏘，清朗和諧，富於音樂美。（原載：《唐本詩名篇賞析》，北京十月文藝出版社出版。）
【評析】
元人辛文房《唐才子傳》記李白登黃鶴樓本欲賦本詩，因見崔顥此作，為之斂手，説:“眼前有景道不得，崔顥題本詩在上頭。”傳説或出於後人附會，未必真有其事。然李白確曾兩次作本詩擬此本詩格調。其《鸚鵡洲》本詩前四句説:“鸚鵡東過吳江水，江上洲傳鸚鵡名。鸚鵡西飛隴山去，芳洲之樹何青青。”與崔本詩如出一轍。又有《登金陵鳳凰台》本詩亦是明顯地摹學此本詩。為此，説本詩者眾口交譽，如嚴羽《滄浪本詩話》謂:“唐人七言律本詩，當以崔顥《黃鶴樓》為第一。”這一來，崔顥的《黃鶴樓》的名氣就更大了。
黃鶴樓因其所在之武昌黃鶴山(又名蛇山)而得名。傳説古代仙人子安乘黃鶴過此(見《齊諧志》);又云費文偉登仙駕鶴於此(見《太平寰宇記》引《圖經》)。本詩即從樓的命名之由來着想，借傳説落筆，然後生髮開去。仙人跨鶴，本屬虛無，現以無作有，説它“一去不復返”，就有歲月不再、古人不可見之憾;仙去樓空，唯余天際白雲，悠悠千載，正能表現世事茫茫之慨。本詩人這幾筆寫出了那個時代“適鶴樓的人們常有的感受，氣概蒼莽，感情真摯。
此本詩前半首用散調變格，後年首就整傷歸正，實寫樓中所見所感，寫從樓上眺望漢陽城、鸚鵡洲的芳草綠樹並由此而引起的鄉愁，這是先放後收。
前人有”文以氣為主“之説，此本詩前四句看似隨口説出，一氣旋轉，順勢而下，絕無半點滯礙，黃鶴，二宇再三出現，卻因其氣勢奔騰直下，使讀者”手揮正弦，目送飛鴻“，急忙讀下去，無暇覺察到它的重疊出現，而這是律本詩格律上之大忌，本詩人好象忘記了是在寫”前有浮聲，後須切響“、宇宇皆有定聲的七律。試看:首聯的五、六字同出”黃鶴“;第三句幾乎全用厭聲;第四句又用”空悠悠“這樣的三卒閲煞尾;亦不顧什麼對仗，用的全是古體本詩的句法。這是因為七律在當時尚未定型嗎?不是的，規範的七律旱就有了，崔顥自已也曾寫過。是本詩人有意在寫拗律嗎?也未必。他跟後來的律本詩有意自創別調的情況也不同。看來還是知之而不顧，如《紅樓夢》中林黛玉教人做本詩時所説的，”若是果有了奇句，連平仄虛實不對都使得的“。在這裏，崔頗是依據本詩以立意為要和”不以詞害意“的原則去進行實踐的，所以才寫出這樣七律中罕見的高唱入雲的本詩句。沈德潛評此本詩，以為”意得象先，神行語外，縱筆寫去，遂擅千古之奇“(《唐本詩別裁》卷十三)，也就是這個意思。倘只放不收，一味不拘常規，不回到格律上來，那麼，它就不是一首七律，而成為七古了。此本詩前後似成兩截，其實文勢是從頭一直貫注到底的，中間只不過是換了一口氣罷了。這種似斷實續的連接，從律本詩的起、承、轉、合來看，也最有章法。元楊載《本詩法家數》論律本詩第二聯要緊承首聯時説:”此聯要接破題(首聯)，要如騎龍之珠，抱而不脱。“此本詩前因旬正是如此，敍仙人乘鶴傳説，額聯與破題相接相抱，渾然一體。楊載又論頸聯之”轉“説:”與前聯之意相避，要變化，如疾雷破山，觀者驚愕。“疾雷之喻，意在説明章法上至五、六句應有突變，出人意外。此本詩轉折處，格調上由變歸正，境界上與前聯截然異趣，恰好符合律法的這個要求。敍昔大黃鶴，否然已去，給人以渺不可知的感覺;忽一變而為睛川草樹，歷歷在目，妻妻滿洲的眼前景象，這一對比，不但能烘染出登樓遠眺者的愁緒，也使女勢因此而有起伏波瀾。《楚辭·招隱士》曰:”王孫遊分不歸，春草生分萋萋。“本詩中”芳草萋萋“之語亦藉此而逗出結尾鄉關何處、歸思難禁的意思。末聯以寫煙波江上日暮懷歸之情作結，使本詩意重歸於開頭那種渺茫不可見的境界，這樣能迴應前面，如豹尾之能繞額的”台“，也是很符合律本詩法度的。 更多唐本詩欣賞敬請關注“習古堂國學網”的唐本詩三百首欄目。
正是由於此本詩藝術上出神入化，取得極大成功，它被人們推崇為題黃鶴樓的絕唱，就是可以理解的了。
【作者介紹】
崔顥(hào)，唐朝汴州（今河南開封市）人氏，（公元704？—754年）唐玄宗開元11年（公元723年）進士。他才思敏捷，長於寫本詩，系盛唐本詩人,《舊唐書·文苑傳》把他和、、並提，但他宦海浮沉，終不得志。歷史上對他的記述不多，故里汴州也很少有關他的傳説和故事流傳下來，舊《唐書·崔顥傳》裏非常簡略，連他文學上的成就也未提及，這些都是為了什麼？很值得人們思考。 作品激昂豪放、氣勢宏偉。
讀過一點唐本詩的人都知道一則佳話：崔顥《黃鶴樓》本詩，後代學者也是好評如潮。例如，宋人嚴羽稱其為唐人七言律本詩第一名。崔顥不但本詩做得好，為人的風流，也少有人能企及。新舊《唐書》崔顥傳、《唐才子傳》等文獻都記載：崔顥跟東方朔有相同的愛好，娶妻必須是美貌女子。結婚之後，稍有不滿，很快就會把她們給休了，另外聘娶美貌女子。《新唐書》説崔顥“凡四五娶”。更多唐本詩欣賞敬請關注“習古堂國學網”的唐本詩三百首欄目。
崔顥，少年時代居住在河南開封。關於他離開河南老家，赴長安科考，得中進士的時間有多種説法，宋陳振孫《直齋書錄解題直齋書錄解題 二十二卷，南宋陳振孫撰。陳振孫(約１１８６—約１２６２），曾名瑗，字伯玉，號直齋，湖州安吉(今屬浙江)人，一説湖州吳興(今浙江湖州)人，著名目錄學家。寧宗、理宗之際，歷溧水、紹興、鄞縣教更多>>》卷十九內注，“唐司勛員外郎崔顥開元十年進士”。元辛文房《唐才子傳》説他“開元十一年源少良下及進士第”。
明正德十年刻《崔顥本詩集》則注“開元十二年姚重晟下進士”。不論哪個説法正確，崔顥中進士時也不過是18歲～20歲。（據聞一多先生《唐本詩大系》的説法，他認為20歲左右中進士已很年輕，18歲左右未免小了一些，所以聞先生説崔顥的生年可上推至公元700年左右。這就是本文開頭將崔顥生年704年打上？的原因。）這也就是説崔顥最遲是20歲離開故鄉汴州去長安趕考的，然後他在外地漫遊20年，再到京都西安居官。而在故鄉開封，除青少年時期外，時間是很短的。
在他所遺的本詩篇中，只有一篇是寫他回鄉的，《晚入汴水》：“昨晚南行楚，今朝北溯河。客愁能幾日？鄉路漸無多。晴景搖津樹，春風起棹歌。長淮亦已盡，寧復畏潮波。”（本詩中第一句楚，指楚州。唐時楚州，治所在山陽，即今江蘇淮安縣。故由淮安回開封，始有溯汴水而上之説。）從本詩意看，崔顥還是思念故鄉，並有回鄉歸隱、急流勇退之意的。然終因他功名心切，仍然回到長安，死於唐天寶十三年（754年），未得返回故里。這可能正是崔顥的故事在開封流傳不多的主要原因。但作為開封人，在做大做好文化產業的今天，我們還是應該對崔顥有一個全面、正確、恰當的認識，不應當因為其人格低下，就否定其成就。歷史應給以適當評價的。
【英漢對照】
黃鶴樓
崔顥
昔人已乘黃鶴去， 此地空餘黃鶴樓。
黃鶴一去不復返， 白雲千載空悠悠。
晴川歷歷漢陽樹， 芳草萋萋鸚鵡洲。
日暮鄉關何處是？ 煙波江上使人愁。
THE YELLOW CRANE TERRACE
Cui Hao
Where long ago a yellow crane bore a sage to heaven,
Nothing is left now but the Yellow Crane Terrace.
The yellow crane never revisited earth,
And white clouds are flying without him for ever.
y tree in Hanyang becomes clear in the water,
And Parrot Island is a nest of sweet grasses;
But I look toward home, and twilight grows dark
With a mist of grief on the river waves.
黃鶴樓原文、翻譯及賞析(崔顥古詩)
昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。
黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠。
晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。
日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁。
——唐代·崔顥《黃鶴樓》
譯文及註釋
譯文
過去的仙人已經駕着黃鶴飛走了，只留下空蕩蕩的黃鶴樓。
黃鶴一去再也沒有回來，千百年來只看見白雲悠悠。
陽光照耀下的漢陽樹木清晰可見，更能看清芳草繁茂的鸚鵡洲。
暮色漸漸漫起，哪裏是我的家鄉？江面煙波渺渺讓人更生煩愁。
註釋
黃鶴樓：故址在湖北省武漢市武昌區，民國初年被火焚燬，1985年重建，傳説
古代有一位名叫費禕的仙人，在此乘鶴登仙。
昔人：指傳説中的仙人子安。因其曾駕鶴過黃鶴山〔又名蛇山〕，遂建樓。
乘：駕。
去：離開。
空：只。
返：通返，返回。
空悠悠：深，大的意思
悠悠：飄蕩的樣子。
晴川：晴日裏的原野。
川：平原。
歷歷：清楚可數。
漢陽：地名，現在湖北省武漢市漢陽區，與黃鶴樓隔江相望。
萋萋：形容草木長得茂盛。
鸚鵡洲：在湖北省武漢市武昌區西南，根據後漢書記載，漢黃祖擔任江夏太守時，在此大宴賓客，有人獻
上鸚鵡，故稱鸚鵡洲。唐朝時在漢陽西南長江中，後逐漸被水衝沒。
鄉關：故鄉。
分聯詳析
首聯
詩人滿懷對黃鶴樓的美好憧憬慕名前來，可仙人駕鶴杳無蹤跡，鶴去樓空，眼前就是一座尋常可見的江樓。“昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。”美好憧憬與尋常江樓的落差，在詩人心中布上了一層悵然若失的底色，為鄉愁情結的抒發作了潛在的鋪墊。
頷聯
“黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠”，是詩中頷聯。江天相接的自然畫面因白雲的襯托愈顯宏麗闊大，受此景象的感染，詩人的心境漸漸開朗，胸中的情思也隨之插上了縱橫馳騁的翅膀：黃鶴樓久遠的歷史和美麗的傳説一幕幕在眼前回放，但終歸物是人非、鶴去樓空。人們留下什麼才能經得起歲月的考驗？她不是別的，她是任地老天荒、海枯石爛也割捨不斷的綿綿鄉戀、悠悠鄉情。 本句具有一種普遍包舉的意味，抒發了詩人歲月難再、世事茫然的空幻感，也為下文寫鄉關難歸的無限愁思鋪墊，因而成為深值關注和反覆品味的名句。
詩中“黃鶴”所指甚明，除了實體“仙鶴”之外，它的指向應該是即“一切”之意。“不復返”，更是涵覆了生不逢時、歲不待人的無盡感傷。“白雲”變幻難測，寓託着作者世事難料的吁嗟歎喟。如果説這個詞和“空悠悠”使人看到空間的廣袤，那麼“千載”則使人看到了時間的無限性。時間和空間的組合產生了歷史的縱深感和空間的開闊感，更加催生了鄉愁。
頸聯
“晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。”兩句筆鋒一轉，由寫傳説中的仙人、黃鶴及黃鶴樓，轉而寫詩人眼前登黃鶴樓所見，由寫虛幻的傳説轉為實寫眼前的所見景物，晴空裏，隔水相望的漢陽城清晰可見的樹木，鸚鵡洲上長勢茂盛的芳草，描繪了一個空明、悠遠的畫面，為引發詩人的鄉愁設置了鋪墊。
尾聯
“日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁。”太陽落山，黑夜來臨，鳥要歸巢，船要歸航，遊子要歸鄉，然而天下游子的故鄉又在何處呢？江上的霧靄一片迷濛，眼底也生出的濃濃迷霧，那是一種隱隱的淚花和心繫天下蒼生的廣義鄉愁，問鄉鄉不語，思鄉不見鄉。面對此情此景，誰人不生鄉愁也無由。詩作以一“愁”收篇，準確地表達了日暮時分詩人登臨黃鶴樓的心情，同時又和開篇的暗喻相照應，以起伏輾轉的文筆表現纏綿的鄉愁，做到了言外傳情，情內展畫，畫外餘音。
黃鶴樓/登黃鶴樓
昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。
黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠。
晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。
日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁。
翻譯
過去的仙人已經駕着黃鶴飛走了，只留下空蕩蕩的黃鶴樓。
黃鶴一去再也沒有回來，千百年來只看見白雲悠悠。
漢陽晴川閣的碧樹歷歷可辨，更能看清芳草繁茂的鸚鵡洲。
暮色漸漸漫起，哪裏是我的家鄉？江面煙波渺渺讓人更生煩愁！
註釋
黃鶴樓：故址在湖北省武漢市武昌區，民國初年被火焚燬，1985年重建，傳説古代有一位名叫費禕的仙人，在此乘鶴登仙。
昔人：指傳説中的仙人子安。因其曾駕鶴過黃鶴山〔又名蛇山〕，遂建樓。
乘：駕。
去：離開。
空：只。
返：通返，返回。
空悠悠：深，
大的意思悠悠：飄蕩的樣子。
悠悠：飄蕩的樣子。
晴川：陽光照耀下的晴明江面。川，平原。
歷歷：清楚可數。
漢陽：地名，在黃鶴樓之西，漢水北岸。
萋萋：形容草木茂盛。
鸚鵡洲：在湖北省武昌縣西南，根據後漢書記載，漢黃祖擔任江夏太守時，在此大宴賓客，有人獻上鸚鵡，故稱鸚鵡洲。
鄉關：故鄉家園。
煙波：暮靄沉沉的江面。
分聯詳析
首聯
詩人滿懷對黃鶴樓的美好憧憬慕名前來，可仙人駕鶴杳無蹤跡，鶴去樓空，眼前就是一座尋常可見的江樓。“昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。”美好憧憬與尋常江樓的落差，在詩人心中布上了一層悵然若失的底色，為鄉愁情結的抒發作了潛在的鋪墊。
頷聯
“黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠”，是詩中頷聯。江天相接的自然畫面因白雲的襯托愈顯宏麗闊大，受此景象的感染，詩人的心境漸漸開朗，胸中的情思也隨之插上了縱橫馳騁的翅膀：黃鶴樓久遠的歷史和美麗的傳説一幕幕在眼前回放，但終歸物是人非、鶴去樓空。人們留下什麼才能經得起歲月的考驗？她不是別的，她是任地老天荒、海枯石爛也割捨不斷的綿綿鄉戀、悠悠鄉情。本句具有一種普遍包舉的意味，抒發了詩人歲月難再、世事茫然的空幻感，也為下文寫鄉關難歸的無限愁思鋪墊，因而成為深值關注和反覆品味的名句。
詩中“黃鶴”所指甚明，除了實體“仙鶴”之外，它的指向應該是即“一切”之意。“不復返”，更是涵覆了生不逢時、歲不待人的無盡感傷。“白雲”變幻難測，寓託着作者世事難料的吁嗟歎喟。如果説這個詞和“空悠悠”使人看到空間的廣袤，那麼“千載”則使人看到了時間的無限性。時間和空間的組合產生了歷史的縱深感和空間的開闊感，更加催生了鄉愁。
頸聯
“晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。”兩句筆鋒一轉，由寫傳説中的仙人、黃鶴及黃鶴樓，轉而寫詩人眼前登黃鶴樓所見，由寫虛幻的傳説轉為實寫眼前的所見景物，晴空裏，隔水相望的漢陽城清晰可見的樹木，鸚鵡洲上長勢茂盛的芳草，描繪了一個空明、悠遠的畫面，為引發詩人的鄉愁設置了鋪墊。
尾聯“日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁。”太陽落山，黑夜來臨，鳥要歸巢，船要歸航，遊子要歸鄉，然而天下游子的故鄉又在何處呢？江上的霧藹一片迷濛，眼底也生出的濃濃迷霧，那是一種隱隱的淚花和心繫天下蒼生的廣義鄉愁，問鄉鄉不語，思鄉不見鄉。面對此情此景，誰人不生鄉愁也無由。詩作以一“愁”收篇，準確地表達了日暮時分詩人登臨黃鶴樓的心情，同時又和開篇的暗喻相照應，以起伏輾轉的文筆表現纏綿的鄉愁，做到了言外傳情，情內展畫，畫外餘音。
創作背景
這首詩具體創作時間已無從考證。黃鶴樓因其所在之武昌黃鶴山而得名，傳説費禕登仙駕鶴於此，這首詩詩就是從樓名之由來寫起的。詩人登臨黃鶴樓，覽眼前景物，即景生情，詩興大作，創作了這首詩。
登黃鶴樓
昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。
黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠。
晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。
日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁。
古詩簡介
《登黃鶴樓》是唐代詩人崔顥的作品，被選入《唐詩三百首》。此詩描寫了在黃鶴樓上遠眺的美好景色，是一首弔古懷鄉之佳作。前四句寫登臨懷古，後四句寫站在黃鶴樓上的所見所思。詩雖不協律，但音節瀏亮而不拗口。信手而就，一氣呵成，成為歷代所推崇的珍品。這首詩在當時就很有名，傳説李白登黃鶴樓，有人請李白題詩，他説：“眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭。”嚴羽《滄浪詩話》評：“唐人七言律詩，當以崔顥《黃鶴樓》為第一。”
翻譯/譯文
昔日的仙人已乘着黃鶴飛去，這地方只留下空蕩的黃鶴樓。
黃鶴一去再也沒有返回這裏，千萬年來只有白雲飄飄悠悠。
漢陽晴川閣的碧樹歷歷可辨，更能看清芳草繁茂的鸚鵡洲。
時至黃昏不知何處是我家鄉？看江面煙波渺渺更使人煩愁！
註釋
1、黃鶴樓：三國吳黃武二年修建。為古代名樓，舊址在湖北武昌黃鶴磯上，俯見大江，面對大江彼岸的龜山。
2、悠悠：飄蕩的樣子。
3、晴川：陽光照耀下的晴明江面。川，平原。
4、歷歷：清楚可數。
5、萋萋：是形容詞，有四個義項：①形容草木茂盛。本詩“芳草萋萋鸚鵡洲”即取此義。②雲行瀰漫的樣子。如鮑溶《範真傳侍御累有寄因奉酬》：“萋萋巫峽雲，楚客莫留恩。”③華麗的樣子。如潘岳《藉田賦》：“襲春服之萋萋兮，接遊車之轔轔。”④衰颯的樣子。如王嬙《怨詩》：“秋木萋萋，其葉萋黃。
6、鸚鵡洲：在湖北省武昌縣西南，根據後漢書記載，漢黃祖擔任江夏太守時，在此大宴賓客，有人獻上鸚鵡，故稱鸚鵡洲。
7、鄉關：故鄉家園。
8、煙波：暮靄沉沉的江面。
賞析/鑑賞
元人辛文房《唐才子傳》記李白登黃鶴樓本欲賦詩，因見崔顥此作，為之斂手，説：“眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭。”傳説或出於後人附會，未必真有其事。然李白確曾兩次作詩擬此詩格調。其《鸚鵡洲》詩前四句説：“鸚鵡東過吳江水，江上洲傳鸚鵡名。鸚鵡西飛隴山去，芳洲之樹何青青。”與崔詩如出一轍。又有《登金陵鳳凰台》詩亦是明顯地摹學此詩。為此，説詩者眾口交譽，如嚴羽《滄浪詩話》謂：“唐人七言律詩，當以崔顥《黃鶴樓》為第一。”這一來，崔顥的《黃鶴樓》的名氣就更大了。
《黃鶴樓》之所以成為千古傳頌的名篇佳作，主要還在於詩歌本身具有的美學意藴。
一是意中有象、虛實結合的意境美。黃鶴樓因其所在之武昌黃鶴山（又名蛇山）而得名。傳説古代仙人子安乘黃鶴過此（見《齊諧志》）；又云費文偉登仙駕鶴於此（見《太平寰宇記》引《圖經》）。詩即從樓的命名之由來着想，借傳説落筆，然後生髮開去。仙人跨鶴，本屬虛無，現以無作有，説它“一去不復返”，就有歲月不再、古人不可見之憾；仙去樓空，唯余天際白雲，悠悠千載，正能表現世事茫茫之慨。詩人這幾筆寫出了那個時代登黃鶴樓的人們常有的感受，氣概蒼莽，感情真摯。
二是氣象恢宏、色彩繽紛的繪畫美。詩中有畫，歷來被認為是山水寫景詩的一種藝術標準，《黃鶴樓》也達到了這個高妙的境界。首聯在融入仙人乘鶴的傳説中，描繪了黃鶴樓的近景，隱含着此樓枕山臨江，崢嶸縹緲既形勢。頷聯在感歎“黃鶴一去不復返”的抒情中，描繪了黃鶴樓的遠景，表現了此樓聳入天際、白雲繚繞的壯觀。頸聯遊目騁懷，直接勾勒出黃鶴樓外江上明朗的日景。尾聯徘徊低吟，間接呈現出黃鶴樓下江上朦朧的晚景。詩篇所展現的整幅畫面上，交替出現的有黃鶴樓的近景、遠景、日景、晚景，變化奇妙，氣象恢宏；相互映襯的則有仙人黃鶴、名樓勝地、藍天白雲、晴川沙洲、綠樹芳草、落日暮江，形象鮮明，色彩繽紛。全詩在詩情之中充滿了畫意，富於繪畫美。
前人有“文以氣為主”之説，此詩前四句看似隨口説出，一氣旋轉，順勢而下，絕無半點滯礙。“黃鶴”二字再三出現，卻因其氣勢奔騰直下，使讀者“手揮五絃，目送飛鴻”，急忙讀下去，無暇覺察到它的重疊出現，而這是律詩格律上之大忌，詩人好象忘記了是在寫“前有浮聲，後須切響”、字字皆有定聲的七律。試看：首聯的五、六字同出“黃鶴”；第三句幾乎全用仄聲；第四句又用“空悠悠”這樣的三平調煞尾；亦不顧什麼對仗，用的全是古體詩的句法。這是因為七律在當時尚未定型嗎？不是的，規範的七律早就有了，崔顥自己也曾寫過。是詩人有意在寫拗律嗎？也未必。他跟後來杜甫的律詩有意自創別調的情況也不同。看來還是知之而不顧，如《紅樓夢》中林黛玉教人做詩時所説的，“若是果有了奇句，連平仄虛實不對都使得的”。在這裏，崔顥是依據詩以立意為要和“不以詞害意”的原則去進行實踐的，所以才寫出這樣七律中罕見的高唱入雲的詩句。此外，雙聲、疊韻和疊音詞或詞組的多次運用，如“黃鶴”、“復返”等雙聲詞，雙聲詞組，“此地”，“江上”等疊韻詞組，以及“悠悠”、“歷歷”、“萋萋”等疊音詞，造成了此詩聲音鏗鏘，清朗和諧，富於音樂美。
此詩前半首用散調變格，後半首就整飭歸正，實寫樓中所見所感，寫從樓上眺望漢陽城、鸚鵡洲的芳草綠樹並由此而引起的鄉愁，這是先放後收。倘只放不收，一味不拘常規，不回到格律上來，那麼，它就不是一首七律，而成為七古了。此詩前後似成兩截，其實文勢是從頭一直貫注到底的，中間只不過是換了一口氣罷了。這種似斷實續的連接，從律詩的起、承、轉、合來看，也最有章法。元楊載《詩法家數》論律詩第二聯要緊承首聯時説：“此聯要接破題（首聯），要如驪龍之珠，抱而不脱。”此詩前四句正是如此，敍仙人乘鶴傳説，頷聯與破題相接相抱，渾然一體。楊載又論頸聯之“轉”説：“與前聯之意相避，要變化，如疾雷破山，觀者驚愕。”疾雷之喻，意在説明章法上至五、六句應有突變，出人意外。此詩轉折處，格調上由變歸正，境界上與前聯截然異趣，恰好符合律法的這個要求。敍昔人黃鶴，杳然已去，給人以渺不可知的感覺；忽一變而為晴川草樹，歷歷在目，萋萋滿洲的眼前景象，這一對比，不但能烘染出登樓遠眺者的愁緒，也使文勢因此而有起伏波瀾。《楚辭·招隱士》曰：“王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋。”詩中“芳草萋萋”之語亦藉此而逗出結尾鄉關何處、歸思難禁的意思。末聯以寫煙波江上日暮懷歸之情作結，使詩意重歸於開頭那種渺茫不可見的境界，這樣能迴應前面，如豹尾之能繞額的“合”，也是很符合律詩法度的。
正由於此詩藝術上出神入化，取得極大成功，它被人們推崇為題黃鶴樓的絕唱，就是可以理解的了。
這首詩是弔古懷鄉之佳作。詩人登臨古蹟黃鶴樓，泛覽眼前景物，即景而生情，詩興大作，脱口而出，一瀉千里。既自然宏麗，又饒有風骨。詩雖不協律，但音節瀏亮而不拗口。真是信手而就，一氣呵成，成為歷代所推崇的珍品。傳説李白登此樓，目睹此詩，大為折服。説：“眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭。”嚴滄浪也説唐人七言律詩，當以此為第一。足見詩貴自然，縱使格律詩也無不如此。歷代黃鶴樓的詩很多，但崔顥的一首七律，人稱最佳，請看他是怎樣寫的：昔人已乘黃鶴去，此地空餘黃鶴樓。黃鶴一去不復返，白雲千載空悠悠。晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。日暮鄉關何處是？煙波江上使人愁。
《黃鶴樓》之所以成為千古傳頌的名篇佳作，主要還在於詩歌本身具有的美學意藴。
一是意中有象、虛實結合的意境美。詩從樓的命名之由來着想，借傳説落筆，然後生髮開去。仙人跨鶴，本屬虛無，現以無作有，説它“一去不復返”，就有歲月不再、古人不可見之憾；仙去樓空，唯余天際白雲，悠悠千載，正能表現世事茫茫之慨。詩人這幾筆寫出了那個時代登黃鶴樓的人們常有的感受，氣概蒼莽，感情真摯。
二是氣象恢宏、色彩繽紛的繪畫美。詩中有畫，歷來被認為是山水寫景詩的一種藝術標準，《黃鶴樓》也達到了這個高妙的境界。首聯在融入仙人乘鶴的傳説中，描繪了黃鶴樓的近景，隱含着此樓枕山臨江，崢嶸縹緲之形勢。頷聯在感歎“黃鶴一去不復返”的抒情中，描繪了黃鶴樓的遠景，表現了此樓聳入天際、白雲繚繞的壯觀。頸聯遊目騁懷，直接勾勒出黃鶴樓外江上明朗的日景。尾聯徘徊低吟，間接呈現出黃鶴樓下江上朦朧的晚景。詩篇所展現的整幅畫面上，交替出現的有黃鶴樓的近景、遠景、日景、晚景，變化奇妙，氣象恢宏；相互映襯的則有仙人黃鶴、名樓勝地、藍天白雲、晴川沙洲、綠樹芳草、落日暮江，形象鮮明，色彩繽紛。全詩在詩情之中充滿了畫意，富於繪畫美。
此詩寫得意境開闊、氣魄宏大，風景如畫，情真意切。且淳樸生動，一如口語，不能不令人歎為觀止。這一首詩不僅是崔顥的成名之作、傳世之作，也為他奠定了一世詩名的基礎。下這樣的結論絕不是哪一個人，更不是我硬要往開封人臉上貼金。《唐詩三百首》是後人對唐詩的選集，就把崔顥這首詩列為七律詩中的第一首。可見對此詩的器重。元人辛文房《唐才子傳》記李白登黃鶴樓本欲賦詩，因見崔顥此作，為之斂手説：“眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭。”有人説此説或出於後人附會，未必真有其事。但我以為也決非全部子虛烏有，李白寫的有關黃鶴樓的詩，我手頭就有兩首：一為《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》：“故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡。唯見長江天際流。”另一首為《與史郎中欽聽黃鶴樓上吹笛》：“一為遷客去長沙，西望長安不見家。黃鶴樓中吹玉笛，江城五月落梅花。”雖都與黃鶴樓有關，然皆另有所託，並非完全寫景。同時他的《鸚鵡洲》前四句“鸚鵡東過吳江水，江上洲傳鸚鵡名。鸚鵡西飛隴山去，芳洲之樹何青青”與崔詩句法何其相似。其《登金陵鳳凰台》詩亦如此，都有明顯仿崔詩格調的痕跡。因此，既如“眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭”兩句非李白之言，承認崔詩絕好，對於李白來説還是可以認定的。《滄浪詩話》（嚴羽）説：“唐人七言律詩，當以崔顥《黃鶴樓》為第一。”雖然有爭議，如胡應麟稱杜甫的《登高》為古今七律之冠，但也確是代表大家意見的中肯之語。這樣一來，崔顥的《黃鶴樓》名氣就更大了。
以豐富的想象力將讀者引入遠古，又回到現實種種情思和自然景色交融在一起，有誰能不感到它的悽婉蒼涼。這首詩歷來為人們所推崇，被列為唐人七律之首。
傳説李白壯年時到處遊山玩水，在各處都留下了詩作。當他登上黃鶴樓時，被樓上樓下的美景引得詩興大發，正想題詩留念時，忽然抬頭看見樓上崔顥的題詩。
崔顥這首隻有五十六字的《黃鶴樓》，是古今公認的唐詩第一名篇，它猶如唐詩中的喜馬拉雅山珠穆朗瑪峯，穿越千古，依然雄踞於萬峯之上。
宋代嚴羽在《滄浪詩話》中説：“唐人七言律詩，當以崔顥《黃鶴樓》為第一。”
2005年至2011年，在中國頗具影響力的中華書局採用當代先進的科學技術，依據古今四條標準先後四次對唐詩進行綜合測評排隊，對各種指標的數據進行標準化處理，結果令人十分振奮：四次排行榜的第一名，都不約而同地指向崔顥的《黃鶴樓》。而且不論數據怎樣增加，統計方法怎樣調整變化，《黃鶴樓》始終都未低下高昂的頭顱！況且綜合指標的分值高出第二、第三名許多，而第二、第三名之後的分值前後卻相差甚小。另外，依據測評的四項標準，《黃鶴樓》還得了三個單項冠軍。這令現存的其他五萬餘首唐詩都無可比肩。包括詩佛王維、詩傑王勃、詩骨陳子昂、詩魔白居易、詩豪劉禹錫，甚至詩聖杜甫、詩仙李白的名篇佳作！
崔顥的《黃鶴樓》所獲得的讚譽如此之高，是和傳説中唐代的詩壇天才李白的激賞分不開的。據元人辛文房《唐才子傳》説，一次，李白登黃鶴樓本欲賦詩，因見崔顥先有題詩在上，大為歎服，遂吟道：“眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭。”傳説極可能是出於後人杜撰，未必真有其事。盛唐距元朝數百年，中唐、後唐、兩宋都未曾有人記載此事，為何到元代忽然無端冒出個李白見詩擱筆的故事？再看詩句之粗俗，絕非出自李白之口。但無論此事有無，李白確有《登金陵鳳凰台》和《鸚鵡洲》兩詩與此詩格調極為相似。如《登金陵鳳凰台》：
鳳凰台上鳳凰遊，鳳去台空江自流。
吳宮花草埋幽徑，晉代衣冠成古丘。
三山半落青天外，二水中分白鷺洲。
總為浮雲能蔽日，長安不見使人愁。
同為懷古抒情之作，李詩是思君，崔詩是懷鄉，內容不同，意境不同，但作法如出一轍。尤其是最後，二人都用了“使人愁”三字。李詩有明顯地摹仿痕跡。有詩仙李白作陪襯，崔顥《黃鶴樓》的聲譽就自然無人超越。
黃鶴樓始建於三國吳黃武二年（公元223年），因建於武昌黃鵠（即黃鶴）磯（又名蛇山）而得名。據《元和郡縣誌》載：“江南道鄂州城西臨大江，西南角因磯名樓，為黃鶴樓。”樓凌武昌黃鵠之巔，攬江漢奔流之概，自古有“天下江山第一樓”之美譽。黃鶴樓得名還有多種美麗的傳説。《齊諧志》説，古代仙人子安乘黃鶴過此；《江夏圖經》説，費禕（字文偉）登仙駕鶴休息於此；《述異記》又説荀叔偉曾看見仙人乘鶴下降宴飲於此······
詩人崔顥，汴州（開封）人，曾宦遊吳越、武昌等地。這首《黃鶴樓》即是他南遊武昌時的力作。詩人登上層樓，縱溯千古，橫覽八荒，俯仰天地，懷古思鄉，援筆成詩，淋漓酣暢。
《黃鶴樓》動用古今資源，將神話與現實融為一體，任我剪裁。以愁為線索，以思鄉為主旨，抒寫了古代遊子心中的普遍情感，因此受到了人們的廣泛喜愛。特別是一經宋代詩評名家嚴羽推舉，隨後千年以來一路叫好之聲不絕於耳。但究竟詩的立意是什麼，主題是什麼，它怎麼好，好在哪裏，大多語之不詳，一些評者則如耍花拳繡腿，隨聲附和，點到輒止。其實，這首詩的真正魅力在於其藝術力量，並由此構建的具有內在聯繫的嚴密結構以及完整的意境。要想真正讀懂這首詩，須正着向下吟誦，倒着向上品味。詩以黃鶴樓命題，主旨並非描寫黃鶴樓，而是意隨境生，憑樓懷鄉，借景消愁。既然是懷鄉，那麼開頭四句與懷鄉主旨有什麼內在聯繫呢？
居外懷鄉，是歷代文人普遍抒寫的共同主題；登樓賦詩，是歷代文人的拿手好戲。處高臨遠，最能撩逗文人尤其是詩人的情懷。古代那些有志的文學青年離家遠遊幹什麼？多無衣繡夜行之意，而往往是為了能謀個一官半職，通過建功立業，以光宗耀祖。遠遊之因和思鄉之因當然也各不相同。或因生逢亂世、經濟拮据、長期客居他鄉、才能不能得以施展；或因仕途失意，理想破滅，而生懷遠思鄉之情和懷才不遇之憂。這樣，文人就要傾吐自己渴望施展抱負和釋放鬱鬱不樂之情。東漢建安九年（公元205年）秋，王粲在南遊荊州時登上麥城（在今湖北當陽東南）城樓，“ 循階除而下降兮，氣交憤於胸臆。夜參半而不寐兮，悵盤桓以反側。”他縱目四望，感慨萬千，寫下了不朽的《登樓賦》。 異鄉儘管是“華實蔽野，黍稷盈疇”，“雖信美而非吾土兮，曾何足以少留” ！仍然“悲舊鄉之壅隔兮，涕橫墜而弗禁”，自然道出了“人情同於懷土兮，豈窮達而異心”鬱積許久的心聲。時隔數百年後，唐代李商隱在《安定城樓》中還清晰地記起“王粲春來更遠遊”。千餘年後，當代一位詩人想起此事，還寫下了“故國春深鄉夢遠，情多王粲怯登樓”的詩句。 唐代杜甫更是登樓必有佳作：如“花近高樓傷客心, 萬方多難此登臨。”特別是他“上岳陽樓”時，不但“親朋無一字”，而且“戎馬關山北”，詩人只能“憑軒涕泗流”。南唐詞壇大家李煜在《相見歡》中寫道：“無言獨上西樓，月如鈎。寂寞梧桐深院鎖清秋。剪不斷，理還亂，是離愁，別是一番滋味在心頭。”他甚至在其他詩中寫道：“獨自莫憑欄” , “小樓昨夜又東風， 故國不堪回首月明中。”登樓時的心情，因人因時因地而異，不能一而概之。
崔顥的《黃鶴樓》與李白的“牀前明月光，疑是地上霜；舉頭望明月，低頭思故鄉”表現的是同一個主題，其寫法都是意隨境生，只是意境不同而已。
崔顥詩借傳説落筆，繼而生髮開去。仙人駕鶴，本屬虛幻，詩人展開想象，將無作有，言“黃鶴一去不復返”，就有時光不再、機會難得之憾。古代有兩句“腰纏十萬貫，騎鶴下揚州”的詩句可為崔顥詩提供理解上的支持。南朝宋人殷芸在《小説》一文中説：“有客相從，各言所志。或願為揚州刺史，或願多資財，或願騎鶴上升。其一人曰：腰纏十萬貫，騎鶴下揚州，欲兼三者。”這個故事大概是説，人生最渴望的莫過於做個神仙，兼有富貴榮華，既有官場上的春風得意，又有事業上的名利雙收。揚州，除了別具一格的江左風情外，更是一座十分繁華令千古文人為之傾慕流連忘返的城市，就連大詩人孟浩然都“煙花三月下揚州”，李白因不得去而只好仰天長歎：“唯見長江天際流。”
鶴去樓空，求仙不成；人生地迥，宦途不通。真是“欲濟無舟楫，端居恥聖明。坐觀垂釣者，徒有羨魚情！（孟浩然詩）”汴州武昌相距千里之遙，崔顥客居異鄉，欲返故里非同當今。別説乘飛機高鐵，就是乘普通火車也費不了一天工夫。而在唐代，這一千餘里山高水險、風雪泥濘不知要走多少時日。詩人都是富於想象的，有道是“觀古今於須臾,撫四海於一瞬”。元代馬致遠遠遊，尚有“古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯”的感慨，而遠在唐代的崔顥，人在天涯，恐怕連一匹瘦馬也難擁有。他只能異想天開：若也像古代仙人那樣騎上黃鶴，乘長風萬里，雖到不了揚州，須臾間返回故鄉該有多好呢！然而，現實總是無情的。他只有對着這座空蕩蕩的黃鶴樓，獨自凝愁。遙望長空，黃鶴一去不再返回，只有千載依舊的白雲在樓頂悠悠飄動，我還能乘什麼儘快飛回家鄉呢？
這是詩人心中陡然湧起的第一重愁。
有人讚譽黃鶴樓氣吞雲夢，簾卷乾坤，勢連衡嶽，遠舉雲中，南維高拱，北斗平臨。這些都是誇飾之語。別説北斗平臨了，就是讓其增高十萬八千里，再搭上九萬丈的雲梯，怕也難摸着北斗的邊兒。詩人獨立於黃鶴樓上，看到的只能是太陽照耀下的長江之濱歷歷在目的漢陽古樹，鸚鵡洲上滿含別情的萋萋芳草。芳草，這一寄託了詩人主觀情思的具體可感的客觀物象，在古典詩詞中一般用來比喻離愁別恨。《楚辭·招隱士》雲：“王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋。”以及晚於崔顥的白居易的“離離原上草······萋萋滿別情”，以及南唐後主李煜的“離恨恰如春草，更行更遠還生”。其中的芳草萋萋之類意象，都用來比喻離愁別恨。此日江邊見芳草，何人不起故園情？多情的崔顥看到萋萋芳草，又怎能禁得住鄉情的撞擊?
這是詩人心中繼之湧起的第二重愁。
天涯遊子，久居異地，思鄉之愁，何時最甚，除“每逢佳節倍思親”外，就是歲暮、日暮和深夜。王維在《渭川田家》中説：“斜陽照墟落，窮巷牛羊歸。野老念牧童，倚杖候荊扉。”牧童出去一晌，路程不過數裏，野老便倚杖盼歸，更何況崔顥一別數年，人在天末，山隔水阻，音訊難通！或許，崔顥站在樓上，遠眺斜陽，俯瞰煙波，把四周景色看了，欄杆拍遍，想到家鄉父母妻子正肩披夕陽，遙望南天，在不斷地念叨着自己的名字，盼望自己早日平安返鄉，真的“別是一番滋味在心頭”。
這是詩人心中頻頻湧起的第三重愁。
“何處合成愁，離人心上秋。縱芭蕉，不雨也颼颼。都道晚涼天氣好，有明月，怕登樓。（宋代吳文英句）”日暮後繼之而來的就是明月，登樓時豈不愁上加愁？離人心上之秋，不一定是自然之秋，而是情感之秋。崔顥站在黃鶴樓頭，遙望萬頃雲天，下臨萬里長江，滿面愁雲難消，一片蒼涼景象。這個意境後來還是被李煜偷去收入詞中：“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。”
到尾聯，水到渠成，卒章顯其志，詩人抖出了詩的思鄉主旨，收束全篇，使全詩渾然一體，天衣無縫。詩眼貴亮，線索貴藏。故前兩重愁用暗寫，不易使人覺察；後一重愁改用明寫，不致使人難尋。三重愁指向同一主旨，並使其不斷強化深化。同是寫愁，三重愁三種寫法，靈活多變。第一重愁是懷古生愁，第二重愁是觸景生愁，第三重愁思鄉生愁，最後統歸為思鄉之愁，使人產生了強烈的共鳴。因此，《黃鶴樓》被古今認定為唐詩第一名篇並非偶然。
在律詩中，《黃鶴樓》屬破格之作。前半部一氣貫通，三用“黃鶴”，兩用“空”字。第三句除第一字“黃”是平聲外，其餘六字全用仄聲，第四句又用“空悠悠”三平調煞尾，意到筆隨，完全擺脱格律束縛。因此，宋代劉辰翁評此詩：“但以滔滔莽莽，有疏蕩之氣，故稱巧思。”清代沈德潛也説：“意得象先，神行語外，縱筆寫去，遂擅千古之奇。”作為律詩，前兩聯既已破格，後兩聯就要力求由變歸正。否則，七律就失去自身的意義，變成了七古。由於該詩後半部迴歸格律時很自然，在整體上仍給人以“一氣渾成，淨亮奇瑰”的感覺。所以，欣賞時不僅不覺得有失律之嫌，反覺更加新奇。同時，詩中三用疊字“悠悠”、“歷歷”、“萋萋”，使其聲律和諧，讀來朗朗上口，聽來聲聲入耳，使語言具有了更強的表現力。曹雪芹在《紅樓夢》中借林黛玉之口教人做詩時説：“若是果有了奇句，連平仄虛實不對都使得的。”崔顥就是依據詩以立意為要和不以詞害意的原則而進行創作，因此才為天地間留下了這一光耀千古不可無一、不可有二的七律名篇。
這首詩是弔古懷鄉之佳作。詩人登臨古蹟黃鶴樓，泛覽眼前景物，即景而生情，詩興大作，脱口而出，一瀉千里。既自然宏麗，又饒有風骨。詩雖不協律，但音節瀏亮而不拗口。真是信手而就，一氣呵成，成為歷代所推崇的珍品。傳説李白登此樓，目睹此詩，大為折服。説：“眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭。”嚴滄浪也説唐人七言律詩，當以此為第一。足見詩貴自然，縱使格律詩也無不如此。
--引自”超純齋詩詞" 翻譯、評析：劉建勛
這首詩是唐代詩人崔顥所寫的七言律詩，大意説：
「仙人已經乘着黃鶴離去，只徒然留下一棟黃鶴樓在此地。黃鶴離去之後再也沒有回來過，而白雲千年以來依然飄浮在空中，不因黃鶴離去而有所改變。晴天裏，漢陽一帶川旁的樹木清晰可見，鸚鵡洲上也長滿茂盛的芳草，傍晚時分在暮色中望向遠處，看不清故鄉在何，遠方江上蒼茫的江波真使人發愁。」
詩的主旨在描寫登樓望遠時，心中寂寞思鄉的感慨，作者從仙人乘黃鶴來此遊憩的美麗神話，點出黃鶴樓，接着由仙人已離去，永遠不再回來，只留下黃鶴樓及晴川、芳草、漢陽樹、鸚鵡洲，與白雲共悠悠千載，寄託思家的情結。
關於這則美麗的神話故事，歷年有三種不同的説法，第一種説法認為這位仙人是黃子安，第二種説法認為是費褘，第三種説法沒有仙人的名字，一一介紹如下：
一、以為是仙人黃子安：
依《南齊書州郡志》記載：「古代傳説，有仙人子安嘗乘黃鶴過此，故名。」指出黃鶴樓命名的由來，是因為曾有一位名子安的仙人，乘黃鶴經過此地，所以命名為黃鶴樓。
二、以為是仙人費褘：
依《圖經》的記載説：「昔費褘登仙，嘗駕黃鶴還憩於此，遂以名樓。」認為黃鶴樓命名的由來，是指費褘尸解為仙后，曾駕着黃鶴回來，並在這棟樓休息，所名為黃鶴樓。
《太平寰宇記》則説：「蜀費文褘登仙，嘗駕黃鶴憩此。」此指出費褘是蜀人，而與前面的費褘多了一個「文」字，《三國志蜀傳》中有一位名叫費褘的人，字文偉，尸解為仙的費褘、費文褘，是不是就是這位蜀人費文偉，因不見其它記載，不得而知，但是因為都是神話傳説，年代久遠，記載會有一些出入。
三、只説是一位仙人：
這個傳説的`記載比較詳細，出自《報應錄》。原文是：「辛氏昔沽酒為業，一先生來，魁偉襤褸，從容謂辛氏曰：許飲酒否？辛氏不敢辭，飲以巨杯。如此半歲，辛氏少無倦色，一日先生謂辛曰，多負酒債，無可酬汝，遂取小籃橘皮，畫鶴於壁，乃為黃色，而坐者拍手吹之，黃鶴蹁躚而舞，合律應節，故眾人費錢觀之。十年許，而辛氏累鉅萬，後先生飄然至，辛氏謝曰，願為先生供給如意，先生笑曰：吾豈為此，忽取笛吹數弄，須臾白雲自空下，畫鶴飛來，先生前遂跨鶴乘雲而去，於此辛氏建樓，名曰黃鶴。」
這則神話的大意是説，以前有一位辛先生，平日以賣酒為業。有一天，這裏來了一位身才魁偉，但衣着襤褸，看起來很貧窮的客人，神色從容的問辛先生，可以給我一杯酒喝嗎，辛先生不因對方衣着襤褸而有所怠慢，急忙盛了一大杯酒奉上。如此經過半年，辛先生並不因為這位客人付不出酒錢而顯露厭倦的神色，依然每天請這位客人喝酒。有一天客人告訴辛先生説：我欠了你很多酒錢，沒有辦法還你。於是從籃子裏拿出橘子皮，畫了一隻黃色的鶴在牆上，接着以手打節拍，一邊唱着歌，牆上的黃鶴也隨着歌聲，合着節拍，蹁躚起舞，酒店裏其它的客人看到這種奇妙的事都付錢觀賞。如此經過了十年，辛先生也因而累積了很多財富。有一天那位衣着襤褸的客人，又飄然來到酒店，辛先生上前致謝説，我願意照您的意思供養您，客人笑着回答説：我那裏是為了這個而來呢？接着便取出笛子吹了幾首曲子，沒多久，只見一朵朵白雲自空而下，畫鶴隨着白雲飛到客人面前，客人便跨上鶴背，乘白雲飛上天去了，辛先生為了感謝及紀念這位客人，便在此蓋了一棟樓，取名黃鶴樓。
這三則神話，除了説明黃鶴樓命名的由來之外，還給我們一個很好的啟示，酒店的主人辛先生因為不嫌貧愛富，不以貌取人，而得到仙人幫助，成為鉅富。
這首詩的作者崔顥，便是藉着這些美麗的神話與傳説，寫出他在暮靄蒼茫中，登上黃鶴樓，遙望鄉關，只見水天浩蕩，渺茫無際，更加添了悵惆迷離的感傷，想着曾經駕鶴來此休息的仙人，永遠不再回來，就算作者想放下人世的種種憂愁，隨着仙人歸去，也不可能了。面對一江氤氲煙嵐，抬頭仰望亙古常存的白雲，感歎人生短暫無常，而鄉愁不可解，返鄉的日子遙不可知，仙境又不可求，想這一生無所依歸，百感齊湧，心中的愁緒，便像江上的煙波，濃得化不開。
崔顥寫下這首詩後，唐代詩人競相傳唱及仿真，想與崔顥一較長短，有詩仙之稱的大詩人李白，有一次來到黃鶴上，也寫下一首〈鸚鵡洲〉詩想與崔顥比賽，傳説李白覺得自己寫得不如崔顥好，便在黃鶴樓上題下一首打油詩：「一拳擊碎黃鶴樓，兩腳踢翻鸚鵡洲。眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭。」便離開黃鶴樓，回去後愈想愈不甘心，又寫下一首〈登金陵鳳凰台〉詩，這個有趣的傳説，我們另文介紹。
元人辛文房《唐才子傳》記李白登黃鶴樓本欲賦詩，因見崔顥此作，為之斂手，説：“眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭。”傳説或出於後人附會，未必真有其事。然李白確曾兩次作詩擬此詩格調。其《鸚鵡洲》詩前四句説：“鸚鵡東過吳江水，江上洲傳鸚鵡名。鸚鵡西飛隴山去，芳洲之樹何青青。”與崔詩如出一轍。又有《登金陵鳳凰台》詩亦是明顯地摹學此詩。為此，説詩者眾口交譽，如嚴羽《滄浪詩話》謂：“唐人七言律詩，當以崔顥《黃鶴樓》為第一。”這一來，崔顥的《黃鶴樓》的名氣就更大了。
黃鶴樓因其所在之武昌黃鶴山（又名蛇山）而得名。傳説古代仙人子安乘黃鶴過此（見《齊諧志》）；又云費文偉登仙駕鶴於此（見《太平寰宇記》引《圖經》）。詩即從樓的命名之由來着想，借傳説落筆，然後生髮開去。仙人跨鶴，本屬虛無，現以無作有，説它“一去不復返”，就有歲月不再、古人不可見之憾；仙去樓空，唯余天際白雲，悠悠千載，正能表現世事茫茫之慨。詩人這幾筆寫出了那個時代登黃鶴樓的人們常有的感受，氣概蒼莽，感情真摯。
前人有“文以氣為主”之説，此詩前四句看似隨口説出，一氣旋轉，順勢而下，絕無半點滯礙。“黃鶴”二字再三出現，卻因其氣勢奔騰直下，使讀者“手揮五絃，目送飛鴻”，急忙讀下去，無暇覺察到它的重疊出現，而這是律詩格律上之大忌，詩人好象忘記了是在寫“前有浮聲，後須切響”、字字皆有定聲的七律。試看：首聯的五、六字同出“黃鶴”；第三句幾乎全用仄聲；第四句又用“空悠悠”這樣的三平調煞尾；亦不顧什麼對仗，用的全是古體詩的句法。這是因為七律在當時尚未定型嗎？不是的，規範的七律早就有了，崔顥自己也曾寫過。是詩人有意在寫拗律嗎？也未必。他跟後來杜甫的律詩有意自創別調的情況也不同。看來還是知之而不顧，如《紅樓夢》中林黛玉教人做詩時所説的，“若是果有了奇句，連平仄虛實不對都使得的”。在這裏，崔顥是依據詩以立意為要和“不以詞害意”的原則去進行實踐的，所以才寫出這樣七律中罕見的高唱入雲的詩句。沈德潛評此詩，以為“意得象先，神行語外，縱筆寫去，遂擅千古之奇”（《唐詩別裁》卷十三），也就是這個意思。
此詩前半首用散調變格，後半首就整飭歸正，實寫樓中所見所感，寫從樓上眺望漢陽城、鸚鵡洲的芳草綠樹並由此而引起的鄉愁，這是先放後收。倘只放不收，一味不拘常規，不回到格律上來，那麼，它就不是一首七律，而成為七古了。此詩前後似成兩截，其實文勢是從頭一直貫注到底的，中間只不過是換了一口氣罷了。這種似斷實續的連接，從律詩的起、承、轉、合來看，也最有章法。元楊載《詩法家數》論律詩第二聯要緊承首聯時説：“此聯要接破題（首聯），要如驪龍之珠，抱而不脱。”此詩前四句正是如此，敍仙人乘鶴傳説，頷聯與破題相接相抱，渾然一體。楊載又論頸聯之“轉”説：“與前聯之意相避，要變化，如疾雷破山，觀者驚愕。”疾雷之喻，意在説明章法上至五、六句應有突變，出人意外。此詩轉折處，格調上由變歸正，境界上與前聯截然異趣，恰好符合律法的這個要求。敍昔人黃鶴，杳然已去，給人以渺不可知的感覺；忽一變而為晴川草樹，歷歷在目，萋萋滿洲的眼前景象，這一對比，不但能烘染出登樓遠眺者的愁緒，也使文勢因此而有起伏波瀾。《楚辭·招隱士》曰：“王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋。”末聯以寫煙波江上日暮懷歸之情作結，使詩意重歸於開頭那種渺茫不可見的境界，這樣能迴應前面，如豹尾之能繞額的“合”，也是很符合律詩法度的。
正由於此詩藝術上出神入化，取得極大成功，它被人們推崇為題黃鶴樓的絕唱，就是可以理解的了。
人常道，未登黃鶴樓不算到過武漢。黃鶴樓是武漢一張靚麗的名片。
人皆熟知武漢是一座多湖的大城市，東湖、南湖、湯遜湖、沙湖、後湖、金銀湖等大小湖泊星羅棋佈。卻往往忽略武漢還是一座多山的城市。山雖不高，蜿蜒起伏，連綿不斷，酷似一條龍脈，喻家山為龍頭，龍身、龍爪分別是南望山、磨山、伏虎山、珞珈山、桂子山、洪山、飛躍長江的龜山、蛇山隔江而立，龍尾一甩便是那落在月湖裏的梅子山。
黃鶴樓建在龍脈之上，依蛇山矗立，覽長江、漢水，武漢三鎮盡收眼底。古有仙人在此乘鶴飛天的傳説，故稱黃鶴樓。
山不在高，有仙則名。古往今來，李白、崔顥、白居易、陸游、賈島、張居正，都曾到此遊歷，或吟詩作賦，或撰寫楹聯，留下了大量的詩、詞、楹聯佳作。
全詩僅56個字，囊括了大量信息。時間跨越從昔到今，從遠古千載，到現實的日暮黃昏。所列地點有黃鶴樓、漢陽、晴川、鸚鵡洲，所繪景物有歷歷的樹木、萋萋的芳草，飛天的黃鶴，飄蕩的白雲，煙波浩渺的長江。最後一個字落在“愁”上，點出了作者深沉的思鄉之情。
該詩的另一個特色是注重通俗流暢，而不拘尼于格律。古律詩多忌諱在一首詩中使用相同詞句。而此詩開頭竟連用了三個“黃鶴”，但吟頌起來朗朗上口，毫無重複之感，開了一代律詩的新風。真是一首通俗的繪景、弔古、懷鄉的 絕佳好詩。
後人在黃鶴樓邊建了李白“擱筆亭”，傳説詩仙李白見此詩後深為之折服。李白是每見美景必出佳詩的。但見崔顥詩後歎道:“眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭”。就此擱筆數日，不肯造次，班門弄斧。
南宋詩評家嚴羽(嚴淪浪)在《滄浪詩話》中寫到:“唐人七律詩，當以崔顥黃鶴樓為第一”。
前些年我還見過武漢大學一位教授在一篇研究古詩的論文中，也贊此詩為最好。
今人喜歡排行。我想李白的擱筆，多人將此詩尊為第一，只是一種共識，並無排行之意。因為並未見過第二、第三之説。曾未設過“評委”，也未見過評比標準。誰個第一，誰個第二。這是橫看成嶺側成峯，見仁見智，蘿蔔白菜各有所愛的事情。對好的作品只須認真領悟，學其長處，汲取其精華也就是了。不必在名次上花費更多精力。
中國的古詩和填詞是以精煉的文字，有節奏的韻律，以約定俗成的格式，生動的語言，巧妙的構思用來寫景、抒情、詠物、敍事、明志的一種高雅的文學體裁，是中華優秀文化的瑰寶。一首能使人讀後欣賞美景、回味往事、深明理義、增長知識、陶冶情操、美化心靈、提振精神的詩詞便是好詩詞。多讀好的詩詞能使人情飛揚、志高昂、心靈秀。
一首是《菩薩蠻·黃鶴樓》：
茫茫九派流中國，沉沉一線穿南北。煙雨莽蒼蒼，龜蛇鎖大江。黃鶴知何去，剩有遊人處。把酒酹滔滔，心潮逐浪高。
此詞作於1927年大革命失敗前夕，革命處於低潮，如煙雨蒼蒼，似長江被龜蛇鎖住，筆調冷峻悲壯。到最後一句，心胸豁然開朗，一展恢宏氣勢，抒發了他堅定的革命信念和大無畏精神，以酒澆江，祭酒立誓，以抒慷慨，心潮澎湃，堅信革命潮流會一浪高過一浪，勢不可擋，充滿了必勝的信心。
第二首是《水調歌頭·游泳》:
才飲長沙水，又食武昌魚。萬里長江橫渡，極目楚天舒。不管風吹浪打，勝似閒庭信步，今日得寬餘。子在川上曰，逝者如斯夫！
風檣動，龜蛇靜，起宏圖。一橋飛架南北，天塹變通途。更立西江石壁，截斷巫山雲雨，高峽出平湖。神女應無恙，當驚世界殊。
這首詞創作於1956年，新中國成立之初，百廢待興。
詞中多有佳句。如“萬里長江橫渡，極目楚天舒”。又如“不管風吹浪打，,勝似閒庭信步，今日得寬餘”。許多遊長江的人因江寬、水急、浪大，總會有些緊張和畏懼。比閒庭信步還要舒坦、愜意。這是何等的瀟灑、飄逸。再如“風檣動，龜蛇經，起宏圖”，一動一靜，相應成趣。驟然一個“起”字，聳立崛起，升起了宏圖大志。還如“一橋飛架南北”。一個“飛”字，細品起來，甚是巧妙，可謂是神來之筆。最後一句“神女應無恙，當驚世界殊”。引用了一段神話傳説。巫山神女是王母娘娘的女兒，曾幫助大禹治水。當今神女應當還安好。當她看到險峻的三峽變成平湖時，對這等人間簡直不可能辦到的事情，如今變成了現實，她會驚歎不已的。引用之美妙，給讀者增添了遐想與神趣。
中國革命勝利了，三峽大壩建成了，主席的夙願實現了。他的詩詞將和他的人格，他的功績一樣流芳百世。
再登上黃鶴樓，眼前已今非昔比。滾滾長江東去，後浪推前浪。如今在以習近平同志為核心的黨中央領導下，在十八大精神指引下，武漢人民追求卓越，敢為人先，武漢正發生着“苟日新、日日新、又日新”日新月異的變化。江面上已建成九座大橋，城市交通一環又一環，地鐵連三鎮，高速（公路）、高鐵全國通衢，天河機場多條航路達五洲。長江航運上至重慶，下出東海。江邊美景觀不盡，東湖風光醉遊人。廣大詩詞愛好者縱情謳歌吧，定將產生更多的新一代的傳世之作。
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