國中語文古典詩歌教學的做法研究

 國中語文古典詩歌教學的做法研究

所謂“詩言志。”《荀子》中有載：“志，從止從心”。“志”在古代的寫法上面是停止的“止”，下面是“心”。因此，志，就是指停留在心頭上的東西。所以，詩歌最初是用來抒發個人感情的。學生學習詩歌，就是要走近詩人，聆聽詩人的心聲，領會詩人的意圖，體會詩人在詩中用藝術化的語言所傳達出的一種情感，從而接受來自古典詩歌中所藴含的深厚文化薰陶，並轉化為自我修為的營養。

學生學習古典詩歌，是對古詩進行的一種再創造，教師在這個過程中起到一個橋樑的作用。準確理解古典詩歌的內涵，界定詩人的情感基調，是學生學習古典詩歌的基礎。

下面對古典詩歌教學中經常用到的幾種做法加以論述。 

做法一：誦讀法 

古人有“三分詩，七分讀”的説法，足見朗讀詩歌的重要性。明白了朗讀的重要性之後，很多老師自然利用早讀，課前5分鐘等時間來安排學生進行古典詩歌的誦讀。

有的老師更是別出心裁，緊緊抓住詩歌的音樂性這一特點，將古典詩歌與音樂巧妙的結合起來，讓配樂為學生的誦讀推波助瀾。例如：為了讓學生感受“鄉情、別情”等相關情感方面的古典詩歌，有的老師就會選擇《故鄉的親人》這首歌來配樂，讓學生來誦讀與之相關的一些古詩，諸如《逢入京使》（岑參）、《天淨沙·秋思》（馬致遠）、《次北固山下》（王灣），等；另外，一些經典的樂曲，如班得瑞所創作的輕音樂（《春野》），二胡曲（《二泉映月》）、鋼琴曲（《獻給愛麗絲》）等，常常會成為首選配樂。主題較悲涼的古詩就選擇低沉之樂，主題較喜悦的古詩就選擇歡快之樂。這樣，在優美的音樂旋律中，學生一面聆聽動聽的樂曲，一面有感情地誦讀典雅的古詩，的確是一種美的享受。

然而，這樣的誦讀常常有它的不完美之處。比如：有些學生有口無心地讀，或者根本就是濫竽充數；有些學生讀出來的聲調平淡而且單板；有些學生的朗讀與詩歌本身的情感不相融合，聲調忽高忽低，與配樂的基調大相徑庭。顯然這樣不完美的誦讀只是把無聲的語言變成有聲的語言而已。可見，學生缺少對詩歌的正確理解，不能很好的體會詩人的情感，形成這樣的誦讀現狀自然與老師的初衷相違背。

漢語是世界上唯一一種有聲調的語言，聲調的作用除了區分字詞之外，還可以恰當地表達情感，尤其是古典詩歌中的聲調的使用，是很有講究的。詩人常常在古典詩歌中精心地安排平仄聲調的變化，從而使自己的情感在不斷起伏的字符中得到有效的傳達。所以，老師一定要有效地利用好漢語聲調的這個優勢，讓學生使用普通話正確地朗讀古詩。教師可以自己示範朗讀，也可以讓學生跟着錄音來進行仿讀。模仿是學習的一個法寶，很多語言的語感都來源於模仿，這個道理自不必講，漢語語音語調的模仿對於學生學習古詩也是很有效的。與其自己去一遍遍地告訴學生應該如何來讀，不如直接讓學生來模仿正確的朗讀。模仿一遍比強調十遍也許更有效。當然，方言的負遷移也是我們在教學當中需要注意的。我們會發現，學生由於受到方言發音的影響，常常會在默寫中出現一些錯誤。例如：在學生誦讀《峨眉山月歌》（李白）時，受前鼻音和後鼻音分辨不清的影響，就會在第二句的首字上出錯，默寫時將“影入平羌江水流”中的“影”字寫成“引”；此時，教師在讓學生不斷深入理解詩句含義的同時，就需要不斷糾正發音。久而久之，學生在古詩誦讀的能力方面將會有明顯的提高。 

做法二：分析法  

朱熹説：“讀書之法，既先得它外面的皮殼子，又識得它裏面的骨髓，方好。”要想讓學生能夠正確地解讀古典詩歌的“骨髓”，分析很重要。即藉助於對詩句、作者的身世、寫作的背景等內容的分析，這樣的分析可以讓學生在學習詩句的同時，產生自己的想像和聯想，從而對古詩有較好的定位。

常規的分析法，就是老師讓學生將古詩讀上幾遍之後，就開始逐字逐句的分析，其間還夾雜着對作者身世的介紹。這樣千篇一律的教學方法，能夠讓學生基本把握古詩的內涵，然而，深刻性就值得商榷了。所以，接下來，不得不花大量的時間來讓學生鞏固背誦，也許還會有許多當時沒有聽明白的學生，由於對詩句理解不到位，而出現諸多的默寫錯誤。

單純的分析已經不能夠滿足學生學習古詩的願望，如果可以的話，我們完全可以放手讓學生自己來講課，之後再舉行一定形式的展示活動，讓學生在愉快的氛圍中鞏固古詩，從而得到不斷的積累，這樣的做法也許會收穫更多。

做法三：聯讀法  

通過前兩種方法的分析，我們發現，古典詩歌的教學需要不斷地完善。聯讀法可以為古詩教學提供更廣的發揮平台。現結合自己的教學實際，以及學生的學習情況，將聯讀法的具體操作方法總結如下：

（一）以活動的形式實現聯讀。

第一步：進行詩歌橫聯，列出依據。

讓學生先將當冊書中所出現的所有古詩放在一起，打亂順序，然後進行重新的排序。從接受者的角度來對古詩進行橫聯，歸類的標準大致可以從以下幾個方面入手：⑴相同題材橫聯；⑵相同意象橫聯；⑶相同詩眼橫聯，等等。這個過程由學生和老師共同完成，學生自主的完成之後，全班學生進行交流，將意見不一致的詩歌再進行第二次的橫聯，最後，老師給出建設性的意見，將橫聯好的詩歌按照新的編排順序進行教學。這個做法我稱之為“收心”。

古詩講究靜心、內悟，這與當下快捷、多變的信息文化是不一致的。要提高學生學習古詩的熱情，我們就要提高學生的參與意識，充分肯定學生自己的個性體驗。學生為了將古詩進行正確的歸類，拿出自己的見解，就不斷地開動腦筋，查詢相關資料，列出橫聯依據，自然而然地在競爭意識中走進了古詩。這樣做的意義在於：一方面，調動了學生的學習古詩的積極性和主動性，加強了學生對古詩內容的理解；另一方面，為學生的正確識記古詩打下了基礎。

第二步：進行古詩誦讀，寫出體會。

這個環節意在讓學生在大聲的誦讀中加深對古詩的認識，從而達到在理解的基礎之生的記誦。為學生能夠正確的默寫古詩打下堅實的基礎。同時，提倡學生進行發散思維。學生將古詩的誦讀與自己的寫作聯繫起來，寫出自己的誦讀體會。根據所讀詩歌的內容，學生可以自己創作一首新的詩歌，也可以加上自己的聯想畫一幅畫，還可以由詩中的人或事想到的生活中的某些人或某些事，從而用自己的筆記錄下來。這樣，學生就找到了古詩與自己現實生活的連接點，讀與寫的有效結合，使學生的古詩學習不再單薄。

第三步：展開誦讀比賽，提升能力。

這個環節帶有一定的總結性，我們要讓學生感受到古詩中所藴含的美，包括語言美，也包括節奏美。要讓學生知道凝練的古詩語言中有無限濃縮了的美。古詩學習練就的是一個人的修養，而並非只是為了應付考試，默寫而已。因此，我會專門拿出一節課的時間，讓學生展示對古詩的朗誦，以自己橫聯出的古詩為主，當然，在內容上不只侷限於對當冊書上的古詩，也可以拓展到課外的古詩，一定要自己配樂，自己設計朗讀的語音語調，態勢語，等，更重要的，是每人要誦讀同一主題的詩歌最少三首，多者不限。大約準備一週的時間，這節古詩聯讀朗誦比賽課就可以展示在學生面前了。

古詩的誦讀是對學生一個極大的考驗，也是一種挑戰。同學們自己選擇、自己設計、自己展示，我想對古詩的熟悉與熱愛程度已經在不斷加深了。來自古詩的薰陶、來自同學間誦讀的薰陶，已經如春風化雨般滋潤同學們的心靈了。也許，在不經意之間，還能撥動某些學生內心深處那根藝術的弦呢！

（二）課中詩歌聯讀的運用。

餘映潮老師説：“聯讀是一個研究與思考、辛苦與享受的過程。它需要優選內容，巧選角度，精選材料”來完成，

以餘老師的課例來看，在岑參的《白雪歌頌武判官歸京》的聯讀教學中，他提供了以下多種角度：第一，岑參詩聯讀。第二，吟雪詩聯讀。第三，送別詩聯讀。第四，邊塞詩聯讀。第五，詩行體詩聯讀。第六，軍營詩聯讀。餘老師尤其推崇“邊塞詩聯讀”為更好。從“內容組合、文化內涵、異域風情等方面都可以讓學生在這樣的詩歌中感受到什麼是邊塞詩，感受祖國古代邊塞視野的遼闊。”這也是詩歌聯讀教學帶給學生的宏闊大氣的課堂風格。

總之，在古典詩歌的教學中，教師要能夠結合學生的實際，巧妙地將誦讀、分析、以及聯讀的方法結合起來，從而達成激情誦讀，理解文意，多向聯讀支撐下的有效教學。