很早就開始想看<羅馬假日>了，今天我終於如願以償欣賞了這部幽雅的作品。看完<羅馬假日>卻很是惆悵。作為這樣一部傳世名着，或許中間的情節我們可以輕鬆猜到，我一直好奇的是影片如何結尾。於是在我的翹首以盼中，joe沉重地邁着步子緩緩離開。説好了不説再見的，説好了不要回頭的，可是，joe怎麼做得到？所有人散去，空曠的大廳，迴盪着的是他和她的愛情。凝住淚眼才敢細看，只因你的背影太好看，太好看。
不知道該稱之為陰差陽錯，還是機緣巧合，他們就是相遇了，一個是高貴的公主，一個是平民記者，他們攜手進行了羅馬一日遊，經過這一天的相處，他們相愛了。即使喬在最初是出於功利的私心，但是，從他放棄把照片交給報館的老闆以邀功可以看出，他是真的愛上了那個天真清純而又美麗的公主，他要保護她的形象！可是最後，安妮公主和喬並未能“有情人終成眷屬”，公主清楚她對國和家的責任，她回到大使館去了，而喬也明白，並尊重她。他們真的只用了一天的時間就愛上了彼此，從此，他們卻要用一生去忘懷了。或許他們不會選擇忘記，這樣他們就不用面對一個一生的難題。他們只會把那一天的美好永存心底，在各自的人生中各安天命。
這部浪漫的愛情喜劇影片堪稱經典之中的經典，多少年來屢映不衰，一代又一代的影迷為之傾倒。同時，這也是一部無法言説的迷人影片，語言在它面前失去了顏色。影片最成功之處，就在於它塑造了一個美麗而不圓滿的愛情，就像幾十年後的<泰坦尼克>一樣。愛情的魅力就在於它的轉瞬即逝和無可奈何。影片在成功的營造了一個喜劇氛圍之後，又轉回頭來成就了一個悲劇結尾（當然，這也是別無選擇的），兩者結合竟然如此成功，難怪會成為絕世經典。純粹的喜劇和單調的悲劇都無法脱離自身的侷限而上升一個檔次，這種笑過之後眼角帶着淚花的影片才能抓住觀眾的心。
世上的愛情大多是不圓滿的，人世間的悲劇莫過於此。在影片中這對男女來説，真正遺憾但又真正欣慰的是，兩個人都沒有説出“我愛你”這三個字，就像<大話西遊>中悟空對紫霞一樣，只有深深一吻。但兩個人心領神會的無限愛意和無奈又豈是語言所能表達的，這正是影片之所以成為經典的關鍵。在追求真愛的旅途中，我們要學會以一種成熟的心態面對愛情，理智應對愛情道路上的坎坷。在感情受挫的時候，想想我們的家人，我們有與生俱來的責任，對父母的責任。如果無緣走在一起，那就各安天命吧。把對她（他)的感情化為祝福，不管她(他）的幸福裏有沒有你，只要那個人幸福了，你也會感到欣慰的，不是麼嗎？
23歲的奧黛麗·赫本第一次主演這部電影就榮獲奧斯卡最佳女主角獎，可謂絕無僅有。時近50年，《羅馬假日》仍是浪漫感情電影之代表，至今無出其右。這部浪漫感情喜劇幾十年來一向是電影觀眾和影評人必提的經典。在科技發達的今日，幾乎所有的老片都被處理成彩色，僅有包括本片在內為數不多的幾部黑白影片遭到禁止。無論從哪個角度來看，它的藝術性都完美無缺，堪稱黑白片時代的完美佳作。
《羅馬假日》具有古典浪漫的同時，更像是一部現代版的成人感情童話。暫短的造訪成就了流芳百世的浪漫經典，一段永難忘懷的愉快經歷，一段感動人心的感情故事。她不僅僅供給了一種穿着的品味，更啟發了女性對自我形象的擴展。
它是一部糅合了杯具與喜劇的全部要素，卻又把感情的分寸拿捏得恰到好處的影片。他們的相逢喜而不俗，他們的離別哀而不傷，增之一分減之一毫都會過火。從這個意義上講，導演威廉·惠勒屬於那種不出世的天才，他用一種很有節制的筆觸，令這段感情逐漸走上高潮，然後就讓它停留在最美的一個點上。
在這個世界上，有多少對戀人就有多少個戀愛版本，其中總有一些東西被堪稱永恆，《羅馬假日》就是其中之一。半個世紀以來，銀幕上高貴的公主和卑微的美國記者之間浪漫而純潔的感情深深打動了數以億計的、不一樣民族、不一樣國籍、不一樣年齡、不一樣文化環境下的觀眾，儘管他們的邂逅只持續了短短的24小時。《羅馬假日》的感情故事是不能夠被複制的，該片糅合了杯具與喜劇的全部要素，卻又將感情昇華把握得恰到好處。安妮與喬從相識、相戀、再到離別，雖然有些無奈但卻哀而不傷，一天的完美雖然短暫但卻浸着道不盡的情懷與思念。在他們之間，感情永遠停留在最美麗的地方。
正如有有一句詩：“悄悄的來，又悄悄的走，不帶走一片雲彩，”——但卻帶走了一顆心……多少人以往為這一對有情人不能終成眷屬而感到遺憾，多少人在電影散場之後為他們無瑕的愛久久不能平靜，多少人期盼有這麼一次純潔而偶然的邂逅。這才叫有緣無分，這才是完美的相逢，這才真正詮釋了短暫與永恆的意義。
相愛的兩個人生活在同一個時間和空間裏，卻永遠相望而不能相見，這是“刻骨銘心”四個字的最好註解……
“説好了不説再見的，説好了不再回頭的”。24小時的感情，由於現實而要忘記一輩子。在整部電影裏，我印象最深刻的是兩個場景：一個是安妮公主回到公寓後，喬在那裏一向看着她，直到看不見；另一個又跟上頭的是那樣的相像，記者招待會結束後，安妮走了，喬卻還在那裏，一向在看。每當想起這兩個鏡頭，我都覺得異常的心酸，可能不是為安妮，而是為了喬，作為男人，我理解這種目送意味着什麼！為什麼屏幕留下來總是他的那個身影？一個在平時是那麼堅強而些時卻是那麼無奈與落寞的背景？
流星劃過天空，只是華美的一瞬；石頭掠過水麪，只是波光一現。也許我們會感慨它的短暫，可是正因為它的飛逝，才留給人們無限遐想和懷念，萬事不必須有結果才算完美，有些事有些人正因為他的殘缺才給人以想象的空間，我想他們的感情也算是一種異常的完美吧！悲傷卻不悲痛，簡便卻讓人難忘。
很早就開始想看《羅馬假日》了，國中的暑假裏我終於如願以償欣賞了這部幽雅的作品。
奧黛利 赫本冰清玉潔、温婉高貴、清秀典雅，她純真美麗得彷彿不食人間煙火的天使，清澈的眼牟，陽光的微笑、俏皮的短髮，讓人無法抗拒她的魅力，看見了就不再忘記；格利高裏 派克英俊瀟灑、心地善良、眼神深邃，他彷彿就該是童話裏不幸跌落的王子。在一個浪漫的地方一個浪漫的時刻邂逅了理想中的公主，而羅馬更是一個夢想中的城市、歷史上的繁華古城、銀幕上的浪漫情史的發生地。就這樣，高貴典雅的公主與窮困潦倒的記者之間，在羅馬這座夢幻般的城市，上演着温馨感人、濃烈而又清香的愛情。
看罷，不禁折服於演員的完美，折服於導演很有節制很細膩的筆觸，《羅馬假日》的每個細節都正好立於完美的那一點，似乎增之一分減一分都會大打折扣。為安公主睡在豪華大牀上懶洋洋，接待外賓弄丟鞋子的可愛而忍俊不禁；為她面對着滿滿的日程安排、諸多拘束，深受宮廷生活折磨的痛苦而抑鬱擔憂；為安公主與記者喬的相遇，遊玩於羅馬的快樂與自由而興奮激動；為安公主與記者無奈的分離而歎息。
上了大學，我再次看了《羅馬假日》。或許是因為年齡的增大，環境的變化，這一次，竟然有了完全不一樣的感受。不再是僅僅看到演員、故事、背景的精緻完美、高雅脱俗，更深刻的是看到了自己，看到了身邊每一個人的生活，感覺跟自己有了實實在在的聯繫。
自己和身邊的每個人都不是主人公，但每個人又是公主。我們都和公主一樣，面對滿滿的日程，面對繁文縟節的束縛，看着遠離自己本性的安排，想要吶喊，想要逃離甚至反抗。我們也象公主在站累了偷偷放鬆自己，在呆板的程序下不肯安然入睡一樣調皮可愛；象她不顧一切逃離一樣滿心希望，義無返顧；象她剪掉長長的頭髮盡情遊玩那樣喜歡刺激；象她對抓她的人大打出手那樣想用拳頭向不理解自己的大人大聲説：不！還一樣的期待着心中的白馬王子，浪漫温馨的愛情。
是的，小時候，我們可以用盡情的吶喊、大吵大鬧來宣泄自己的不滿，賴皮的坐在地上不肯起來，直到大人向我們妥協，才破涕為笑地宣佈惡作劇告終；年少時我們可以對自己不喜歡的東西大聲説不，然後很瀟灑地不再理會，有苦惱的事就找個朋友，痛快淋漓滔滔不絕的嘮叨一頓；那麼張大了呢？
最後，在一天豔陽高照、無憂無慮的羅馬假日之後，在愛的火花正在燦爛綻放之時，公主安卻強忍心中的巨大的悲痛對記者説“我現在要離開你”“各走各路”。正如她所説，“若我不清楚自己對國和家的責任，今晚我就不會回來，永不再回來。”再次面對隨行的將軍和伯爵夫人，她不再不知所措，而有了屬於自己的威嚴。因為她已經明白了她為什麼要擔起着份責任，她開始積極主動地考慮自己的立場、面對自己的角色。當公主和記者最後相遇在羅馬的宮殿，卻已經是一個公主，一個是平民，縱然有了許多共享了的快樂，有深深的彼此依戀，從此以後，兩人是天涯陌路不相見，再無人知曉的祕密，只能甜蜜而又苦澀的埋於心底，隨着潮起潮落永遠封鎖，成為歲月無言的歌。一邊是自由與幸福，一邊是束縛與責任，安還是選擇了後者。
忽然之間，我們20歲了，似乎該是一個長大的年齡。已經不能再僅僅因為不喜歡就大聲説：不了，即使心裏有一百個不願意，但視野裏絕對不能只有自己，看着把所有的愛都投注於自己身上，站在一旁永遠默默支持着自己的父母，看着所有關心愛護自己的親人朋友，面對着高深的社會複雜的人際，很多時候只能獨自堅強。太累了，想逃課，想放棄工作；要刺激，想瞞着家人快樂出逃；期待放縱，於是決定通宵看電影，把一大堆事情扔在一邊，不理會；要自由，不想上學不想受到各種各樣的束縛。但是這些都不行！因為責任。隨着年齡的增長，我們會漸漸有工作，有家庭，有孩子，肩上的責任與壓力只會越來越大，但是我們無法逃避，也不能逃避。正如聖君所羅門所説：“唯一值得一個人炫耀的，只有他的責任。”
人生活在客觀世界中，和客觀世界有着不可割裂的聯繫；人生一輩子，有父母、兄弟、姐妹、子女、配偶、朋友、同事等等許多社會關係，人因為社會關係還到這個世界，在社會關係中成長和生活。在這些關係中，人扮演着一定的角色，必須做一些事情，承擔一定的責任。責任，是我們每個人生活在一定的社會關係中的人與生俱來的。對自我責任，對他人責任，對社會負責，並且在不斷的實踐中，學會增強責任心，強化責任感；積極承擔責任，學會享受責任‘理性對待責任，適度把握責任。生命並僅僅屬於自己，它還是父母、親戚、朋友、社會的，所以活着要有重量，要負責。很容易就聯想到華農的跳樓事件，是對生命的褻瀆，也是逃避責任的行為。不能總聽從於自己的感性認識，正如一句話説的那樣：“世界上有許多事情必須做，但你不一定喜歡做，這就是責任的涵義。”
就象公主一樣，毅然轉身回到深深的宮廷，但我們又比公主安幸運多了，起碼我們在承擔責任的同時也可以是在為自己的幸福而在付出，有責任才有真正的幸福，未來還是屬於我們的天空！
並不是每一段故事都能夠演繹完美的，看完<羅馬假日>心裏痛痛的，男主人公似乎在公主的寒舍走了很久很久的路，連公主也有自己不喜歡的生活，更何況我們凡人呢？
我想，每一個愛好幻想的女孩，小時侯都會有那麼一點點公主情結，當看到童話故事裏的公主時，總是幻想自己就是那個高貴的公主，頭戴皇冠，穿着漂亮的花裙，有大羣的僕人跟着，隨心所欲，長大了，一個英俊的王子把她娶回家……這樣的故事，在女孩子粉紅色的世界裏，總是樂此不疲，越演越精彩。
突然有一天，一個真正的公主厭煩了皇宮裏刻板、沉悶的生活，她嚮往宮外的廣闊遼遠，自由繽紛。於是深更半夜裏，從來沒有獨自出過皇宮大門、不知道鈔票為何物、甚至不會自己穿衣服的公主，偷偷地爬過宮殿的高牆，來到了民間。赫本演的就是身為王位繼承人的某國公主，來羅馬訪問。各種繁瑣乏味的外交活動，讓公主覺得枯燥不堪。
於是，她在傍晚從使館出逃。高貴任性童心十足的公主，走出皇宮的兩天裏，不但愛上了五光十色的平民生活，而且還愛上了英俊瀟灑的記者喬。
但在經歷了自由芬芳的戀愛後，無奈的她最後還是回到了那個冷冰冰的皇宮，回覆她本來的生活，履行她作為皇室成員的出訪職責。
但她的善良，她的純真，感染了她的朋友，當初為了回美國而接近她的喬，想通過她的新聞去賺錢的攝影師，將永遠記着她。影片的最後，堅強的公主戴着高貴的皇冠，在新聞發佈會上，對着近在咫尺的愛人，將盈盈淚光鎖在深情的大眼睛裏，矜持地和各國使節記者道別，臨走前那飽含哀傷和愁緒的回眸一笑，令喬頃刻間失魂落魄，也令觀眾無不動容。此去一別，天涯萬里，再不可能有重逢的時候了。
但是，公主卻笑着，所有的痛苦隱藏在笑靨下，但那種美麗的憂傷，卻如此叫人顫粟。
我愛赫本，愛她塑造的美麗公主，愛公主美貌後面的堅強，愛堅強中的真誠。愛<羅馬假日>，是愛那個浪漫故事裏散發出來的純真和善良，愛主人公的隱忍和無私。也終於明白，愛一個人，有時就是放手，就是遠去，就是一瞬的凝眸不捨和永遠的兩心相望。
男女主人公的交集或許就此終結了，有一天，當自己有能力，能夠把過往的生活中的精華也能穿成感人的故事，我想文筆也就該到成熟的時候的了吧。
把自己放縱了一段時間，原來放浪形骸就是這樣，就像那個沒有自由得公主渴望着出去過一種世俗的生活，卻一直被困在籠子裏，無法掙脱宿命的安排，當歌聲中的傷感被風吹散時，抖落一身的疲憊，開始探尋出屬於自己的道路，繼續當初的夢想。或許僅是一場人生，一場夢，走過了，瘋過了，轉身時就把背影留下在相逢的驛站了吧。即便如此，也要高傲而燦爛的走完人生最後的路。因為你的世界曾經有人陪你度過了一段快樂 的羅馬假日，在假日結束時，淚水中泛着微笑，我想人生也就是這樣了吧。
奧黛麗赫本這個名字，很早以前就聽説過，可是由於工作繁忙，一向無暇去觀看她的影片。昨日，看過《羅馬假日》之後，我最終見到奧黛利赫本，確切的説，我最終見到了天使，見到什麼是神！見到了歷史上最美麗最高貴的女神！就像是魔術一樣，她深深地攝住了我的魂魄！無可挑剔的美貌和演技深深震撼了我，令我為之傾倒，並最終居然倒導致了我的失眠！！而在此之前，這種感覺從未有過！
不一樣於瑪麗蓮夢露的性感於張揚，赫本美貌、高尚、善良、慈愛、賢淑、端莊、穩重、不朽，身上的和風甘露祥瑞之氣，以及她所釋放出來的兼收幷蓄包容萬物的寬宏氣場，足以打動你，打動任何一個人！她被人們稱為永恆天使、凡間的精靈、優雅的公主、千年難覓的瑰寶。毫不誇張地説，當你看過《羅馬假日》，之後，你就會深深愛上劇中的公主，愛上了赫本。我就是如此，因為應對這樣的天使，又有誰不會愛上她呢？！
擁有無數頭銜和稱號的奧黛麗，不但美貌，並且人品極佳，晚年任聯合國教科文組織親善大使，為關心婦女兒童而奔波於各大洲，曾多次向聯合國兒童基金會捐款直到1993年辭世。
赫本的墓地位於瑞士的日內瓦湖邊一個叫TOLOCHENAZ的小村莊。心痛沒有與她於同一時代。盼望着有那麼一天，我能夠親自前往，為她獻一束鮮花，表達我的敬意！這或許是我的一個不切實際的願望，可是期望有一天它能夠實現。
在這個世界上沒有神，如果有的話，她的名字就叫奧黛麗赫本！
並不是每一段故事都能夠演繹完美的，看完《羅馬假日》心裏痛痛的，男主人公似乎在公主的寒舍走了很久很久的路，連公主也有自己不喜愛的生活，更何況我們凡人呢？
有時候，太多的期望和職責將我們束縛，我們能夠幸福簡單地走一程，但是那些花前月下的唯美卻總是太短暫，24小時的平民生活，可能就涵蓋了過往青春的所有，當感情跟友情在剎那間都如期而至，快樂之後，留下一點點瞬間的影像當做年輕自由的象徵。
女主人公好美，美的潔白無瑕，我們總要掩飾一些，無論是身份還是感情，壓抑着的是我們的天性，生活總歸要恢復到昔日的平靜，哪怕是刻板也要在常規的程序中完成自己的使命，很無奈的結局，為了更多的人，國家和子民，犧牲了自己最真實的一面，讓自己苦了，累了，就像文字，寫的多了，也就成了僅屬於自己的了。
照片能夠記錄好多的瞬間，但是那裏面有擺拍的痕跡，而文字也會很真誠，但有時文字也會騙人，當不再喜愛聽寂寞沙洲冷時，心就不會微帶着後悔了，留份回憶跟坦然，回首時，遺落一地的憂傷。
男女主人公的交集或許就此終結了，有一天，當自己有潛質，能夠把過往的生活中的精華也能穿成感人的故事，我想文筆也就該到成熟的時候的了吧。
把自己放縱了一段時刻，原來放浪形骸就是這樣，就像那個沒有自由得公主渴望着出去過一種世俗的生活，卻一向被困在籠子裏，無法掙脱宿命的安排，當歌聲中的傷感被風吹散時，抖落一身的疲憊，開始探尋出屬於自己的道路，繼續當初的夢想。
或許僅是一場人生，一場夢，走過了，瘋過了，轉身時就把背影留下在相逢的驛站了吧。即便如此，也要高傲而燦爛的走完人生最後的路。正因你的世界以前有人陪你度過了一段快樂的羅馬假日，在假日結束時，淚水中泛着微笑，我想人生也就是這樣了吧。
愛是人類永恆的話題，有關這句話的正確與否，在縱觀影片的發展史時，不難發現，以愛為主題的影片多到難以計數，而自古以來，題詠愛的詩歌，小説等也是不可勝數。我是一個比較喜歡電影的人，所以也看了很多。大多離不了公主和平民，王子和灰姑娘的情節，經典如《羅馬假日》也不例外。但因為此片拍攝時間較早，此後的應為跟風之作，從側面，這也反映了此片的成功之處，不提。
我最想説的是，這部影片反映的主題：愛與自由。每個人都有自己的愛情觀，有人相信一見鍾情，而有的人不相信。這是一部描述24小時浪漫愛情的影片，邂逅，以及相愛，時間都是那麼的短暫。我之所以想説，是因為我對這種愛情存在着很大的質疑。
先説男主角，他的身份是一個報館的小職員，為生活和自由疲於奔命。把流落街頭的安妮公主撿回家，是他的善良，但是這份善良在知道他公主的身份後染了色，而成為有目的的接近。對他的懷疑是因為在舞會大出逃的前一秒他都還在和同伴謀劃得到照片，大出逃後，如何就有了河畔的深情一吻？在這方面，男主人公的心理變化，即使在細節方面的描述我也找不出。
再説女主角，她是英國的王位繼承人，什麼都有，除了自由。看得出來，男主人公帶給她很多驚喜包括她嚮往的自由，那為什麼我們不能這樣想呢，她愛的與其説是男主角，毋寧説是男主角帶給她的自由。可以設想，如果把她撿回家的是另一個温文爾雅的男人，她會不會也愛上他呢？
人生的本質是痛苦，幸福是我們的追求，得到了我們沒有的，是幸福的一種形式。所以，我可以理解講故事的人想要表達的意思，我喜歡本片的結尾，因為它的理性，而愛情最大的本事就是衝昏戀愛中人們的頭腦。
當他們形同陌路，故事就該結尾。就像小時候看過的所有童話，“王子和灰姑娘從此幸福的生活在一起"，誰願想，他們日後的瑣碎呢？
《羅馬假日》是一部很老的片子了，此刻也僅有黑白的珍藏版。故事也十分簡單，是一部喜劇。寫得是某國安公主在古都羅馬訪問時，因煩瑣的公務事和繁文縟節而逃出大使館，偶遇一名美國報社記者――祖布什。阿祖帶着安公主在羅馬逍遙了一天。對我們來説坐在咖啡館裏看風景，在馬路上橫衝直撞都不算什麼，可對於整天封閉於宮廷中的公主來説就不一樣了。兩個就在這一天的時間內墜入了愛河。可是公主有自我高貴的身份，總要回到自我的地方。全劇僅有最終的場景是悲傷的。兩個互愛的人，因為身份的不一樣而要分開，是何等的杯具。
《羅馬假日》的情節簡單，卻憑藉男女主角的成功出演以及羅馬的街頭風景成為了世界經典，尤其是奧黛利·赫本，其魅力傾倒了無數影迷，可愛的赫本髮型也隨之流芳百世。影片將羅馬的名勝風光生動地溶入劇情之中，將一部浪漫感情喜劇拍得十分温馨悦目。兩個人一個厭煩宮廷禮節的枯燥煩瑣，一個是囊中羞澀的小記者，羅馬的一日，雖然短暫，可是簡便愜意的時光讓他們體會感情甜美。雖然最終他們因為各自的身份和職責沒有走到一齊，但羅馬成為他們永久感情的象徵。
故事的開始是一個有些青春期叛逆的發脾氣的孩子幾乎神經質的絮絮叨叨，良好的教育也不能使她堅持冷靜，她幾乎要崩潰了。但還是一位訪問公主，那個冷寂的空房子，只能使她更加壓抑，孩子的天性需要釋放，從她跳窗户到穿過長長的甬道，我的心一向繃着，這塊潔白無瑕的美玉要受到什麼樣的薰染呢？
麻醉劑的效果顯現出來了！喝醉了酒的陀螺不明白要轉到何處。邂逅了一個潦倒的美國記者，高大，英俊，風度翩翩，總之能夠稱得上是白馬王子一類的人物，他並不想招惹這個孩子，生活的煩惱已經上他焦頭爛額，沒有更多的閒情逸致花前月下。幾番周折，公主還是賴在他家了，看到自我的牀位被佔，記者沒有憐香惜玉，可是能夠理解，他那樣的身高怎樣睡沙發啊？第二天，他發現這個女孩子是大英帝國的公主，能夠帶給他很多財富，他決心利用這個機會回到美國。他要穩住公主，投其所好，就能夠大展拳腳了。可惜公主要回家，這哪裏是回家啊！只可是是關在家裏太久了，出來透透空氣。經過派克的精心安排，他們還是決定度過一個“羅馬假日”，真正的羅馬假日，不要太關注邏輯上的問題，他們流連於羅馬的街邊咖啡館，摩托車在馬路上橫衝直撞，警察局裏隨機應變，真實之口的妙趣橫生，羅馬留下了歡聲笑語，那時候，真是期望有一個大團圓的結局。
分手很快就來到了，就在那個街的拐角，路旁的房子也顯得那麼曖昧，街燈也是一幅戀戀不捨的樣貌，猶豫的燈光，折射在公主純潔的臉上，堅強的她還是説出了這些話：你走你的陽關道，我過我的獨木橋，但少了很多依依不捨。隨着她消失在街的拐角，我感覺到了記者先生的猶豫和失落。“最愛的，是羅馬，當然是羅馬！”當公主理解公眾的敬仰，她生活着很大程度就是為了滿足大眾的心理，使他們有所敬仰。只此一句話，便勝卻萬語千言，落入塵間的精靈，儼然某個領域的守護者。
沒人能夠理解他們的邂逅，但為什麼尊敬的人就不能幸福的活着呢？如果她們的生活就那麼畸形，沒有正常的交往，又有什麼可作為大眾表率的呢？僅有一個解釋，大英帝國的臉面，王室能夠理解王子和灰姑娘的故事，卻不能理解公主和記者的故事！我們的精靈竟到了她的義務！當所有的人們都離去，記者盯着公主離去的身影，那段對白好像又要浮現，孤獨的黯然離開，長長的通道……
奧黛麗．赫本一鳴驚人的處女作，不但當選金像獎影后，並且以其清秀典雅氣質在五十年代掀起了“赫本熱”，不少女孩模仿其髮型服裝。就影片的娛樂效果和藝術價值而言，本片也是叫好叫座的經典作。導演威廉．懷勒以羅馬的名勝風光生動地溶入劇情之中，英俊瀟灑的格利高裏．派克亦與奧黛麗赫本十分登對，將一部浪漫感情喜劇拍得十分温馨悦目。
這部浪漫的感情喜劇影片堪稱經典之中的經典，多少年來屢映不衰，一代又一代的影迷為之傾倒。同時，這也是一部無法言説的迷人影片，語言在它面前失去了顏色。影片最成功之處，就在於它塑造了一個美麗而不圓滿的感情，就像幾十年後的《泰坦尼克》一樣。感情的魅力就在於它的轉瞬即逝和無可奈何。影片在成功的營造了一個喜劇氛圍之後，又轉回頭來成就了一個杯具結尾（當然，這也是別無選擇的），兩者結合竟然如此成功，難怪會成為絕世經典。純粹的喜劇和單調的杯具都無法脱離自身的侷限而上升一個檔次，這種笑過之後眼角帶着淚花的影片才能抓住觀眾的心。
世上的感情大多是不圓滿的，人世間的杯具莫過於此。在影片中這對男女來説，真正遺憾但又真正欣慰的是，兩個人都沒有説出“我愛你”這三個字，就像《大話西遊》中悟空對紫霞一樣，僅有深深一吻。但兩個人心領神會的無限愛意和無奈又豈是語言所能表達的，這正是影片之所以成為經典的關鍵。
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