在人間讀書筆記

第一篇：在人間讀書筆記

篇一：在人間讀書筆記

《在人間》是俄國作家高爾基寫的。它真實的記錄了高爾基小時的慘淡童年。高爾基的童年是悲慘的，很小父母雙亡，由外祖母撫養，可家庭貧困的外祖母哪能撫養的起呢？走投無路的情況下只好逼高爾基流浪街頭自己養活自己他先在鞋店、聖像做學徒，又在輪船的廚房裏打雜，過着非常沉重而苦悶的生活。而讀書使他找到了快樂、安慰。雖然條件艱苦，但高爾基久久不能忘記讀書，他如飢似渴地閲讀大量的文學作品，如在這一段裏：

星期六那天，我到閣樓上曬衣服，想起那本書，就將它拿出，讀起來。我讀的入了迷，一直讀到身子凍僵了為止。（省略）我讀的入了迷，耳朵聽到大門口的門鈴聲，竟然一時弄不明白這是誰在拉鈴，為什麼要拉鈴。（省略）“你聾了！外面在拉鈴！”保姆生氣地説道。

我趕緊去開門。

“睡着了！”東家嚴聲問道。他的妻子費力的爬上樓梯，抱怨我害她着涼了。那個老太婆罵個不停

有時主人發現了，還把他的書統統死碎、燒掉，有的時候甚至毆打他一頓！！

雖然高爾基為了讀書遭受屈辱、欺凌。但他一直堅持着讀書，永不放棄！功夫不付有心人，終於，他通過努力的自學，使他成為了一名出色的着名文學作家！啊！高爾基是多麼的偉大呀！同學們，我們生活在優越的環境中，也要向高爾基一樣，堅持讀書，堅持學習，成為一名熱愛讀書、熱愛學習的人！

篇二：在人間讀書筆記

我在放寒假時，有幸看了高爾基寫的非常有影響力的一本書——《在人間》。

我先前只讀過《童年》，《童年》還是爺爺在我過生日時送給我作為生日禮物的。我看了《童年》後就一直想看《在人間》，我今天有機會了。這本書是高爾基遺產中最優秀的部分之一。描寫了作家從生活底層攀上文化高峯，走向革命的道路。同時也反映了俄國一代勞動堵在黑暗中尋找真理、追求光明的艱難曲折歷程。我對這本書印象比較深，因為這本書它像富有魔力一樣，我只要一打開這本書我就會一直不停地翻下去。這是因為它寫得太好了。我對其中印象最深的有兩件事，就是我要説的第一件事，它説的是他們的廚娘在一次燒飯中死去，可這時，作者和他的朋友就在旁邊，薩沙因為這件事嚇的晚上不敢一個人睡覺，只好找高爾基陪他，才得以平靜。從這本書中我知道了很多，也有很多感想，我覺得高爾基的身世背景很可憐，還有生活環境惡劣，但是他一個不成熟的小孩，竟在這樣黑暗的社會立了足，而且從小爸爸媽媽都死了，只跟他的外公外婆在一起生活，像他這樣社會底層的人可以成為世界上有名氣的大作家，我真得很佩服他。他在人間什麼活都幹過：燒水、煮飯、洗碗、掃地、帶孩子、跑堂、學徒、洗衣、搬運……還捱過打，往過醫院。總之他飽嘗了“人間”的辛酸。但他很頑強，很自信、能吃苦耐勞，學習異常刻苦。為了學習，他承受了一切，被人凌辱，受過飢餓。但他從書本中汲取了力量，因此他看到了光明，看到希望。沒有書本就沒有高爾基自己這樣的精神，他今天就不可能成為偉大的高爾基了。自學成才的曲折歷程讓我對自己有了一個目標：向他學習。

篇三：在人間讀書筆記

今天，我和媽媽一起去黃埔書店買書，忽然，我看書的時候被一本書吸引住了，就是《在人間》這本書。

這本書説高爾基為了生活而要在鞋店、東家的房子裏和輪船上工作。除了他的外祖母、外祖父、瑪爾戈皇后這些有文化、有教養的人以外，在周遭的都是那些低俗、愛吵架、背地裏説人壞話的小市民。

見識的淺薄，生活圈子的狹小讓高爾基周圍的人都不懂書籍的好處，總在抑制他看書的慾望。而他就像不屈的小草一樣，堅持看書，也有如荷花，不受污泥的沾染。“我來到人間”，彷彿就暗示着這人間的媚俗和可憎可笑的面目；而普希金的詩集、阿克薩夫的《家庭記事》、着名的俄羅斯史詩《在森林中》等書籍構成了高爾基的天堂，這個“人間”裏的天堂。

我佩服高爾基的毅力和恆心，在如此艱苦的條件下仍手不釋卷，不理會別人的反對而做自己認為對的事。“真理永遠掌握在少數人的手裏”，高爾基就是這少數人中的一個，因為他經歷了許多，也閲讀了許多，包括生活這本難“啃”的書。我羨慕高爾基靈活、流暢的文思，隨時隨地就能吟出一首小詩來抒發情感。當然，這自然是他的外祖母的功勞。高爾基的勤勉、毅力和恆心，還有他高尚的外祖母、外祖父不也構成了一個天堂嗎？天堂與人間只一線之隔，卻就大不相同了。有的人家有萬卷書，卻腹無點墨；有人做乞丐，卻也能讀好書，學到不少的知識。人間與天堂是人心的兩個表現，被凡塵俗世所污染的心就是人間；反之高潔的心靈就如雞羣中的鶴，與眾不同，成了天堂。只要肯幹，腳踏實地，人間也會變成天堂。

第二篇：《人間詞話》讀書筆記

詞以境界為最上。有境界則自成高格，自有名句。五代北宋之詞所以獨絕者在此。

靜安先生以“境界”二字作為文篇開首，奠定了中心，一詞知因，至於這果，還是要細細來品。葉嘉瑩先生曾提出過《<人間詞話>基本理論—境界説》，縱觀各位學者，讀者的評價多以“境界”而起。

詞始於唐，定型於五代，盛行於宋。與詩似而大不同，相對而言，詞的規格，平仄，韻律更為嚴謹，卻較多數書讀者傾心。我個人自小愛詞就甚於詩，有些許受不了詩那種五言七律的正統規格，卻作詩多於詞，詩的主體更易把握，不易離神。而詞雖然熟知創作基準，稍有不慎便易離神，換種説法散神。與靜安先生所説“境界”差不多。

“有境界則自成高格。”可見得，境界之於詞在靜安先生眼中的重要性。其境界為人不同為人同，故可獨樹一幟，從詞的發展來看，出彩詞作便是向我們一一印證了其沉澱的瑰麗。

《人間詞話》是靜安先生的大作。古往今來，仁者見仁，智者見智。其對詞的評價極到位，以西方美學的觀點定義了中國傳統文化瑰寶，可是卻也如葉嘉瑩先生所言，受到中國封建古典文學的影響，使《人間詞話》沿用文言體，評價雖簡潔精煉，卻無法給讀者呈現出透徹的品詞之想，便略顯不足。這也是《人間詞話》被一些人所排斥的原因之一。

於我而言，其不然，這種言盡意未盡的表達方式，其實是給讀者擴展的空間。也並不是不可取。

第三篇：《人間喜劇》讀書筆記

《人間喜劇》讀書筆記

《人間喜劇》作者：巴爾扎克 (1799 – 1850)是19世紀法國偉大的批判現實主義作家，歐洲批判現實主義文學的奠基人和傑出代表。他經歷了法國近代史上一個動盪的時期（拿破崙帝國，波旁王朝，七月王朝）。他的學習成績並不優秀，在家人的反對下開始寫作，起初他的作品並不受人們的歡迎，均以賠本告終，負債累累。這鉅額債務像惡夢一樣纏繞着巴爾扎克，直至1850年他生命的最後一刻。但他並未消沉，在他書房中佈置了一座拿破崙的小像，並寫下了激勵自己一生的座右銘：“我要用筆完成他用劍所未能完成的事業。”巴爾扎克在生活中跌跌撞撞地前行，但也就在這碰撞中認識了生活，而且比別人認識得更深刻。1829年發表長篇小説《朱安黨人》，邁出了現實主義創作的第一步。1931年出版的《驢皮記》使他聲名大震。為使自己成為文學事業上的拿破崙，在30至40年代以驚人的毅力創作了大量作品，寫出了91部小説，合稱《人間喜劇》。

巴爾扎克是一位具有濃厚浪漫情調的偉大作家，一邊因奢華的生活而負債累累，一邊以崇高深刻的思想創作出博大精深的文學鉅著。他的生活趣事層出不窮，而作品更被譽為“法國社會的一面鏡子”。在他逝世時，文學大師雨果曾站在法國巴黎的濛濛細雨中，面對成千上萬哀悼者慷慨激昂地評價道：“在最偉大的人物中間，巴爾扎克屬於頭等的一個，在最優秀的人物中間，巴爾扎克是出類拔萃的一個。他的才智是驚人的，不同凡響的，成就不是眼下説的盡的??"

《人間喜劇》分風俗研究、哲理研究、分析研究三大部分，全面反映19世紀法國的社會生活，寫出一部法國的社會風俗史。到巴爾扎克逝世時，《人間喜劇》已完成了91部小説。這些小説中最有名的就是《歐也妮·葛朗台》和《高老頭》。

主要篇目：《驢皮記》、《蘇城舞會》、《交際花盛衰記》、《幽谷百合》《幻滅》、《邦斯舅舅》、《貝姨》《高老頭》、《歐葉妮.格郎台》《舒昂黨人》、《高利貸者》、《古物陳列室》、《紐泌根銀行》、《幻滅》、《農民》

主要篇目分析：

《歐也妮·葛朗台》主要寫一個貪婪、吝嗇的老頭如何毀掉自己女兒一生幸福。老葛朗台原來是個木匠，在大革命期間，他靠着腦子靈活，善於投機鑽營發了大財。他不擇手段地攫取金錢，成了百萬富翁。他雖然有錢，卻從不捨得花，家裏過着窮酸的日子，甚至連自家的樓梯壞了也不修一修。他把自己的女兒當作魚餌，誘惑那些向女兒求婚的人自己好從中漁利。他的女兒歐也妮象只潔白的羔羊一樣純潔，她愛上了自己的堂兄弟查理，老葛朗台卻將查理從家裏趕走，還把歐也妮關在閣樓上懲罰她，每天只讓她喝冷水，吃劣質麪包，冬天也不生火。後來，老頭死了。給女兒留下1800萬法朗的遺產，可女兒已失去了青春、愛情和幸福。

《高老頭》主要寫一個退休的麪粉商人高里奧的故事。他有兩個女兒，一個嫁給了大貴族，一個成了銀行家的太太，女兒出嫁時，高老頭把自己的錢全分給了兩

個女兒做嫁粧。但女兒出嫁之後就把父親拋棄了，連理都不理他。高老頭一氣之下得了重病，臨死的時候希望見女兒一面，可兩個女兒都參加舞會去了。高老頭死後，兩個女兒連棺材錢也不出，甚至都不來看一眼，還是一個名叫拉斯蒂涅的窮大學生想法安葬了他。

這兩部小説都表現了資產階級的唯利是圖，自私自利，揭露了資本主義社會人與人之間赤裸裸的金錢關係。

《人間喜劇》這個包括91部小説的龐大創作羣，採取了分類整理和人物再現的方法，將它組合成有機的整體。

所謂分類整理，就是將作品按其類別分為風俗研究、哲學研究、分析研究三大類，其中風俗研究最為重要，數量最多，因此又將其分為私人生活、外省生活、巴黎生活、軍事生活、鄉村生活等6大場景。

所謂人物再現法，就是將同一個人物，讓他在不同作品中連續出現。每出現一次，就展示其性格的一個側面，最後，將這些作品情節貫穿起來，就形成了人物的思想發展軌跡，從而多角度，多層次地再現其性格的全部。比如拉斯蒂涅，在《高老頭》中只是寫野心家的雛形，在《紐沁根銀行》中，發展為野心家的典型，在《貝姨》與《阿爾西的議員》中，是個擠進貴族行列的豺狼般的金融寡頭了。

作品主題

《人間喜劇》展示了法國社會的整個面貌，其社會歷史內容可以歸納為：貴族衰亡、資產者發跡、金錢罪惡，被稱為三大主題。

第一主題：貴族衰亡

《人間喜劇》寫出了資產階級以充滿銅臭味的金錢為炮彈，在三個戰場上，發起對封建階級的猛攻，使貴族連遭慘敗。

第一戰場：老一代被金錢打倒。代表作是：《古物陳列室》、《農民》。第二戰場：新一代被金錢腐蝕。代表作為《高老頭》。

第三戰場：婦女被金錢轟走。表現為太太們情場失意，小姐們婚姻不幸這兩個方面。代表作《棄婦》、《蘇城舞會》。

巴爾扎克的階級同情，是在註定要滅亡的貴族一邊的，然而他同情的淚水擋不住他現實主義的目光，他不得不違背自己的階級同情和政治偏愛，如泣如訴地描繪了他心愛的貴族階級的必然沒落而不配有更好的命運。正如恩格斯所説："他的作品是對上流社會必然崩潰的一曲無盡的輓歌。"

第二主題：資產者發跡

在《人間喜劇》中，巴爾扎克成功地塑造出一系列取代貴族而入主社會的資產者形象，大致由三類人構成：

1．具有資本原始積累時期特點的老一代資產者形象。代表人物《高利貸者》中高布賽克。剝削方式單一，經營手段落後；生活方式陳舊，極端吝嗇，這是資本主義早期剝削者的特點。

2．具有過渡時期，即自由競爭時期特點的資產者形象。代表人物《歐耶妮·葛朗台》中的老葛朗台。剝削方式具有多樣性，經營手段帶有投機性；生活方式仍帶有早期資產者極度吝嗇的特點。

3．具有壟斷時期金融寡頭特徵的新一代資產者形象。代表人物《紐沁根銀行》中的紐沁根。剝削方式帶有更大的冒險性和欺騙性，經營手段超越經營範圍，向政權滲透；生活方式現代化，紙醉金迷，窮奢極欲。他展示了經濟命脈的掌管者同國家政權的掌管者開始勾結的壟斷資本已初露端倪。

《人間喜劇》通過老一代的高布賽克、過渡時期的葛朗台和青春期的紐沁根這三代人追逐金錢的經營史，再現了資本主義剝削方式的演進史，這也是資本主義由崛起到成熟，到統治全世界的發跡史。

第三主題：金錢罪惡

1．毀滅人性、敗壞良心。

金錢調動起全社會所有成員的卑劣情慾，人人都毫無例外地追逐金錢，它把一切統統淹沒在利己主義的冰水之中，導致良心萎縮、野心滋長、道德墮落、人慾橫流。代表作《高老頭》、《貝姨》。

2．毀滅愛情、敗壞家庭。

金錢成為夫妻結緣的唯一紐帶。愛情、婚姻、家庭都是以金錢為軸心而展開的，金錢導演出一幕幕悲劇、喜劇、醜劇和鬧劇。代表作《歐耶妮· 葛朗台》、《夏倍上校》。

3．毀滅社會、敗壞國家。

金錢猶如無孔不入的黃色魔鬼滲入到全社會的各個角落，收買了當權者的人心，使大人物墮落為"衣冠禽獸"。金錢毒染了整個上層建築包括文學、藝術的神聖殿堂。金錢成為國家政治權利的槓桿，無所不能的真正的主宰。代表作《幻滅》、《交際花盛衰記》。

藝術成就

第一、強烈的現實性。

巴爾扎克的《人間喜劇》以高瞻遠矚的歷史目光，從研究客觀世界的宏觀出發，洞悉整個法蘭西政治、經濟、思想、道德以及歷史發展的總趨勢，達到一般作家所達不到的深度和廣度。它具體表現在：

1． 立意高：

《人間喜劇》的目的是研究整個社會，做社會這個歷史家的書記，寫出一部法國社會的風俗史，這使他能站在現實主義的高度，展示歷史的發展。

2．視野闊：

這是一部睥睨千古、包羅萬象的百科全書。它把1816-1848年王政復辟、七月王朝期間廣闊的社會生活盡收筆底，無論是貴族衰亡、資產者發跡、還是金錢罪惡，都無所不包地囊括其中。

3．挖掘深：

巴爾扎克以階級鬥爭的觀點深入探討各階級的動向，指出"模範社會的最後殘餘怎樣在暴發户的進攻下最後被掃除"，深刻反映出時代的本質。它以經濟決定一切的觀點，研究金錢征服整個社會的歷史進程，揭露本質，打中要害，非凡夫俗子，犬儒文丐所能比擬。

第二、高度的典型性。

再現典型環境中的典型人物。

1． 環境決定性格：

巴爾扎克認為，人是社會的產物，環境可以決定和改變人，他總是着重描寫環境對人物性格形成的作用。作品開頭往往是在大段精細而富有典型特徵的環境描寫之後，再列出人物與情節。他的環境描寫包括時代背景、社會風貌、人物關係和日常生活的物質條件。不同的環境成為不同人物性格形成與發展的依據。

2． 性格再現環境：

巴爾扎克的人物，是共性與個性的統一體，是時代本質的藝術再現。那些充滿貪婪、野心、拜金、獸性的人物，都是從時代的五臟六腑中孕育出來的，都是現實的嫡生子女，通過這些典型，再現出產生他們的環境即社會的本質。

3． 驚人的情慾描寫：

巴爾扎克在突出人物的個性特徵時，尤其善於突出"這一個"，他讓他的主人公被某種情慾甚至怪癖控制着，達到病態的、瘋狂的、不可遏制的、叫人難以置信的程度，他們寧可不分晝夜地將自己焚燒在這種情慾的孽火中，死而無悔。比如高老頭

的愛女，葛朗台的愛錢，貝姨的妒忌，邦斯的古董癖，于勒的好色，都給人留下難以忘懷的印象，產生震撼人心的感情力量，反而達到比真人還真實的藝術效果。

第三、細節真實。

作為藝術巨匠的巴爾扎克，在他描寫人物的多方面成就中，通過一系列具體而典型的細節描寫來突出人物性格特點，這點則更可稱道。這種對細節描寫的逼真同樣使人物更具真實感，更富感染力。

比如：葛朗台的肉瘤，總是在心理激烈活動的時刻閃動。他的口吃，又總是在他欲擒先縱，投石問水的節骨眼上出現。由此表現出自由競爭時代資產者的狡猾奸詐與老練。

再如拉斯蒂涅寫信索取母親和妹妹積蓄時暗自流下幾滴眼淚，表達出野心膨脹但天良未泯的青年此時此刻的內心矛盾，表現出他走向深淵的趨向。

巴爾扎克的思想非常複雜，哲學上是唯物主義者。在自然科學學説、唯物主義和啟蒙思想的影響下，他認為物質是運動的、不滅的，大自然是一個密不可分的整體，一切物質、精神現象相連。巴爾扎克正是用這種互相聯繫的觀點來研究現實，研究經濟對社會發展的制約、環境對人的影響。政治上，巴爾扎克曾不滿波旁王朝，傾向共和派。1830年七月王朝建立後，出於對資產階級社會中金錢主宰一切、惟利是圖的道德原則，對人慾橫流、道德淪喪的現實深惡痛絕，以及他殘存的貴族意識和對一些沒落貴族的讚賞、同情，巴爾扎克於1831年參加了保皇黨，宣稱他在宗教和君主政體這兩種“永恆真理的照耀下寫作”。儘管如此，巴爾扎克與正統的保皇黨仍然有着深刻的矛盾和本質的區別，他提出君主立憲制和強權政治，實質上是主張建立包括中、小資產階級在內的民主共和政權。在小説《鄉村醫生》中他所提出的政治理想是：反對金融資產階級獨裁，主張競爭，發展資本主義，改善人民貧困生活，人人安居樂業，健康富足。這些資產階級的政治理想遭到了正統保皇黨的攻擊。宗教思想上，巴爾扎克一方面不信神，一方面又針對金錢統治下的社會現實和日益尖鋭的矛盾，主張利用宗教抑制情慾，制止社會道德墮落。巴爾扎克複雜矛盾的思想在他的文學創作中得到了充分的反映。

《人間喜劇》是一部具有史詩性的現實主義鉅著，它反映了這一特定時代的法國社會風貌，並以歷史學家的嚴謹態度描述了法國社會發展變遷的歷史，正如巴爾扎克在這部鉅著前言中所宣佈的創作宗旨：“法國社會將成為歷史家，我不過是這位歷史家的書記而已，開列惡癖與德行的清單，收集激情的主要事實，描繪各種性格，選擇社會上的主要事件，結合若干相同性格的特點而組成典型，在這樣做的時候，也許我們能夠寫出一部史學家們忘寫的歷史，即風俗史。”巴爾扎克所説的風俗史是一個時代的物質生活和精神生活的歷史，是一個時期的社會生活的廣闊畫面。要寫出一部時代的風俗史，只寫幾個人物顯然無法實現這一重任的，必須塑造幾百個甚至上千個人物，而各個人物又有其特殊的生活環境和生活遭遇，因而形成了各自不同的思想、情感、處世態度、習慣等個性特徵。只有通過對這些不同性格[5]

的刻畫，對他們所生活的不同環境的描述，才能表現一個時代的社會風貌。《人間喜劇》中兩千四百多個人物中，描寫得生動活現而又具有一定社會典型意義的，就有將近一百個之多，法國十九世紀社會生活中各階級、各階層、各類型的人物，在這裏幾乎都應有盡有：資產者、新老貴族、貴婦人、千金、官吏、大學生、大商人、獄卒、教士、銀行家、顯貴、新聞記者、醫生、軍人、出版家、畫商、戲子、雕刻家、律師、小地產所有者、大莊園主、農民、管家、僕役、車伕、貧民、妓女、強盜??而且，每一個階級、每一種類型的人物還不止一個模特兒。以資產者而言，這裏有金融資產階級、大銀行家紐沁根，有城市高利貸者高布賽克，有農村高利貸者裏谷，有大資產階級兼地主葛朗台，有小資本家賽查·皮羅多??以軍人而言，有夏倍上校、於洛將軍、勃裏託、艾格爾蒙、剛得蘭、墨勒、狄亞德以及“心鎖”與“美腳”之流。這些人物形象所組成的畫廊，就是當代社會生活形形色色的眾生相的一個縮影。這個異常豐富的肖像博物館使不同時代、不同國度都感到驚異。恩格斯在《致瑪·哈克奈斯》中就曾高度盛讚巴爾扎克的《人間喜劇》“提供了一部法國社會，特別是巴黎上流社會的卓越的現實主義歷史”。[6]巴爾扎克的小説人物性格鮮明突出。他所塑造的典型人物，往往是在一個人身上集中概括了某一類人物的特徵，並加以誇張，如吝嗇、兇狠、奸詐、好色、淫蕩、嫉妒??這些典型性格都受到一種慾望的支配，如葛朗台受金錢欲的支配，貪婪吝嗇；拉斯蒂涅想往上爬的慾望煎熬着他，使他成為了野心家；高老頭受父愛的情慾的支配，寧肯犧牲自己，滿足女兒。雖然巴爾扎克小説中的人物性格單一，但因為他強調藝術表現的差異，因此每個人物決不雷同。巴爾扎克主要通過具體細緻地描寫人物的肖像、動作、語言、生活細節等特徵來表現人物的個性。

巴爾扎克是世界文學史上最偉大的現實主義作家之一，而且，他是“最深刻意義上的現實主義者”。儘管有時他也不迴避使用誇張、虛構以及情節離奇曲折等浪漫主義作家喜用的手法，但這些都只是為了更集中地反映出事物的本質和創造出現實主義的典型。高爾基對巴爾扎克極為尊崇，他談到《人間喜劇》時説過：“我在這套書裏感覺到了巴爾扎克的天才，......他的廣大的史詩才能,他的構思的廣闊，思想的勇敢，語言的真實和對未來的天才預見......使他成了世界最偉大的導師之一。”

第四篇：《人間詞話》讀書筆記

專業導論期末作業

2014漢語言文學

鄂文旭

2014010307114

《人間詞話》讀書筆記

讀第一遍的時候，這本書給我的印象只是王國維的一段段評論、正文下面一條條評析、註釋裏一首首詞作、一位位此作家和詞評論家----完全凌亂的文字，“花非花、霧非霧”，所謂此話，在水一方，只能遙望。再讀幾遍就會發現，此書形散而神不散，果然“大家之作，其言情也必沁人心脾，其辭脱口而出而無矯揉裝束之態，以其所見者真，所知者深也。”

於是着手開始寫讀書筆記，談談自己對這本書的理解。

按這本書的論述重點進行歸納整理，發現全書主要討論瞭如下幾大問題，最核心的，一是境界理論，二是歷代詞評。

先來説説境界理論，上卷的1-9節均是還有下卷的第13節均講此理論，王國維認為治學第一境界：“昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路”，這詞句出晏殊的《蝶戀花》，原意是説，“我”上高樓眺望所見的更為蕭颯的秋景，西風黃葉，山闊水長，案書何達？在王國維此句中解成，做學問成大事業者，首先要有執着的追求，登高望遠，瞰察路徑，明確目標與方向，瞭解事物的概貌。

治學第二境界是説：“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”這引用的是北宋柳永《蝶戀花》最後兩句詞，原詞是表現作者對愛的艱辛和愛的無悔。若把“伊”字理解為詞人所追求的理想和畢生從事的事業，亦無不可。王國維則別有用心，以此兩句來比喻成大事業、大學問者，不是輕而易舉，隨便可得的，必須堅定不移，經過一番辛勤勞動，廢寢忘食，孜孜以求，直至人瘦帶寬也不後悔.

治學第三境界是説：“眾裏尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。”是引用南宋辛棄疾《青玉案》詞中的最後四句。梁啟超稱此詞“自憐幽獨，傷心人別有懷抱”。這是藉詞喻事，與文學賞析已無交涉。王國維已先自表明，“吾人可以無勞糾葛”。他以此詞最後的四句為“境界”之第三，即最終最高境界。這雖不是辛棄疾的原意，但也可以引出悠悠的遠意，做學問、成大事業者，要達到第三境界，必須有專注的精神，反覆追尋、研究，下足功夫，自然會豁然貫通，有所發現，有所發明，就能夠從必然王國進入自由王國。

王國維推崇以“境界”來品評詞作水平之高下。何謂之“境界”？除了以上三點我還境界以為即是詞人在作品中所構建出的一種超現實的、能為讀者感知和陶醉其中的“藝術時空”。

五代北宋詞是所有時代詞作中最好的，因其有“境界”。嚴羽“興趣”説、阮亭“神韻”説，不如“境界”説直指根本。言氣質言神韻不如言境界：有情境，有物境：描繪境物可創造出一種意境，可稱為“物境”；描繪人的感情，也可創造出一種意境，可稱為“情境”。有造境，有寫境，前者偏浪漫主義，後者偏現實主義。有寫實家，有理想家：也即是浪漫派與現實派的辯證關係。有有我之境，有無我之境。前者是以我心觀物，一切都帶上主觀的色彩；後者是以物觀物，看似純粹客觀，實際也是暗含感情色彩的。無我之境須由靜中得，故優美；有我之境須由動轉靜之時得，故雄偉。境界可大可小，但境界小並不等於就是品級劣。

下面以朝代為順序，總結一下王國維《人間詞話》中提到的部分詞人詞作及其風格。在他串講晚唐五代以來各大詞人，最最推崇的是五代北宋詞。他高評價的人：馮延已、李後主、歐陽修、蘇東坡、辛棄疾、納蘭容若。他低評價的人：周美成、姜白石，再等而次之則有夢窗、草窗、玉田、梅溪等人。

唐代。一代天驕李白不僅是詩仙，他的詞也獨有千古。“太白純以氣象勝”。“西風殘照，漢家陵闋”，一首小令《憶秦娥》，足以包含千百年來所有詩人的感慨和所有哲人的思索。如果説李白是盛唐文化孕育出來的天才詩人詞人，那麼温庭筠則是晚唐文化培養出來的另一天才。“飛卿精豔絕人”。“梳洗罷，獨倚望江樓。過盡千帆皆不是，斜暉脈脈水悠悠。腸斷白頻洲。”造語精緻細膩，綿密隱約。王國維對其評價是“飛卿之詞，句秀也。”

五代。“馮延巳之詞不是五代風格而堂廡特大，開北宋一代風氣。”所謂五代風格，就是指追求婉媚、言情不離傷春傷別、場景無非洞房酒筵的詞風。而馮延巳獨造清語，“高樹鵲銜巢，斜月明寒草”疏散閎約，“細雨濕流光”五字便能攝春草之魂，難怪他在五代詞人中獨受王國維賞識。馮延巳的君主南唐中主李璟，多才多藝，善詩歌，其詞“菡萏香消翠葉殘，西風愁起綠波間”大有“眾芳蕪穢”、“美人遲暮”之感。菡萏香消，西風愁起，頗有國家之憾，我想，王國維以遺老自居，更能玩味此中深意吧。李璟之子李煜，“生於深宮之中，長於婦人之手，是後主為人君所短處，亦即為詞人所長處。”正因如此，興亡不出宮闕的經歷，使他可

以用整個生命去咀嚼命運的無常，一旦發言為詩詞，其深厚純絕非常人可比。李煜難為人間之王，卻極稱“詞中之帝”。詞之李後主而眼界始大。“自是人生長恨水長東”、“流水落花春去業，天上人間”，這些詞境的開拓以及它獨特的話語方式，為宋詞的繁榮奠定了深厚的基礎。

北宋晏殊詞中有與詩經相近處。歐陽永叔詞與周美成相比，好比淑女之與倡優。周美成創調之才多，創意之才少。秦觀與晏幾道詞比，淮海勝於小山。秦觀詞境最為悽婉：東坡詠楊花之水龍吟詞這詠物詞第一。白石寫景詞隔了一層，格調雖高但意境欠缺，故算不上第一流作者。梅溪、夢窗等也是類似。北宋詞名家以賀方回為最次：主要是少“真味”。南宋詞人可以比肩北宋者，唯有一幼安耳。白石有格而無情，劍南有氣而乏韻。東坡詞曠，稼軒詞豪。東坡稼軒之詞，有雅量高致，白石弗如也。東坡曠達在神，白石曠達在貌，刻意為之也。蘇辛為詞中之狂，白石不失為狷，梅溪、夢窗、玉固、草窗等人，則皆為鄉愿耳。梅溪、夢窗、玉田、草窗等人之詞，失之膚淺、平淡與枯槁，彼等之詞，一日作百首也得。文文山之詞，有風骨，亦有境界。至於納蘭容若之詞，北宋以來一人而已。

這本關於詞的賞析的書絕不僅僅是在評判詩詞，更多的時候，王國維實在給讀者講述一種生活的意義和態度。從書的本身形式上看，這本書對自己的性格也有一定的影響，這本書能給人帶來極大的平靜的感覺。書中詩詞包羅萬象，喜怒哀樂常在，評詞語言之細膩耐讀，耐心品味這些，會讓自己的心境變得開拓，在對待自己生活中遇到的或瑣碎或重要的事情，都會站在一個更高的層次上看問題，或者説，看待問題的方式方法會更成熟。

也可以説，這就是一本好書能帶給讀者最大的益處吧。經歷一些事情，讀一些好書，我們都會增長許多見識，增長許多智慧，《人間詞話》帶給我的，遠遠超於這些。每一次細心的翻閲，都給人帶來享受精彩絕倫的文字帶來的快樂，以及思想的啟迪靈魂的碰撞。斷章零語，卻都是絕妙的好文章，對自己的文學修養大有裨益。

第五篇：讀書筆記人間詞話

《人間詞話》讀書筆記

（一）原文：《詩·蒹葭》篇最得風人深致。晏同叔之：“昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。”意頗近之。然一灑落，一悲壯耳。

評：《蒹葭》確有灑脱，寫下這首詞的少年心中的苦楚並不能被直白灑脱的詩句所掩蓋，灑落只是表象。細想一下那似近實遠，可望而不可即的伊人宛在水中央的景象，就可以知道詩人的失落與痛苦，比之只是“離恨苦”的“望盡天涯路”應該是有過之而無不及的。而那位在水一方的藝人，和那永不可及的愛情，已經被少年無盡的情思深鎖在心，像琥珀一樣成為永恆。

而晏殊的《鵲踏枝》把人強烈的帶入到那種無人可訴的苦楚中去。一個“凋”字寫盡穿透心靈的孤獨悲傷。天涯漫漫，何處伊人？“獨上高樓，望盡天涯路”一個“盡”字，意境全出。西風遽起，獨上高樓，抬眼望去，彷彿蒼茫壯闊的天地之間只剩下這無法言説的悲傷，綿亙千古不絕。

（二）原文：古詩云：“誰能思不歌？誰能飢不食？”詩詞者，物之不得其平而鳴者也。故“歡愉之辭難工，愁苦之言易巧”。

評：這個世界上，歡愉只有一種，而愁苦卻有千萬種。

快樂如此單純，描來摹去感受總是相若。而這世間之愁苦，千百年來，詩人之筆卻都寫不清道不盡。同悼亡人，有“料得年年斷腸處，明月夜，短松岡”，亦有“梧桐半死清露後，頭白鴛鴦失伴飛”；同懷故國，有“雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改”，亦有“天遙地遠萬水千山，知他故宮何處”；同是相思，有“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”，亦有“眉上心間，無計相迴避”；同是離別，有“執手相看淚眼，竟無語凝噎”，亦有“對別酒，怯流年”；同抒春恨，有“滿目山河空念遠，落花風雨更傷春，”亦有“知否知否，應是紅肥綠瘦”；同慨人生，有“欲説還休，卻道天涼好個秋”，亦有“悲歡離合總無情，一任階前點滴到天明”；同傷情逝，有“不見去年人，淚濕春衫袖”，亦有“世情薄，人情惡，雨送黃昏花易落”；同感鄉愁，有“黯鄉魂，追旅思”。亦有“故鄉何處遇，忘了除非醉”。千樣心情，萬般意緒，正應了那一句“怎一個愁字了得？”

（三）原文：無我之境，人惟於靜中得之。有我之境，於由動之靜時得之。故一優美，一宏壯也。

評：心動則生情，心靜則忘我。

如果是“本來無一物，何處惹塵埃”的心境，所觀之物則無不是寧靜平和的。這樣的“無我之境”只能在人平靜下來，心緒安寧時才能望見。此時心無所想，已

不知我之所在，世間所謂的悵惘，抑悶，歡欣，歡欣，落寞，都已與我無干。這就是“無我之境於靜中得之”的含義。

當人心緒不寧之時，此時或惆悵，或悲抑，或欣喜，或感傷，而世間萬象，則無不染上濃重的感情色彩。我喜則景躍然，有若“紅杏枝頭春意鬧”；我悵然則境深遠，有若“斷鴻聲遠長天暮”；我愁則景黯淡，有若“佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際”；我慨則境廣闊，有若“楚天千里清秋，水隨天去秋無際”；我惘則境迷離，有若“霧失樓台，月迷津渡”；我悲則境淒冷，有若“料得年年腸斷處，明月夜，短松岡”。總而言之，在情緒激盪，意緒紛擾時，詩人筆下就會出現強烈的“有我之境”。“有我之境”在由動到靜的過程中取得。

無我之境讓人覺得恬淡悠遠，有我之境讓人覺得宏闊壯美，“故一優美，一宏壯。”其實優美宏壯指意境，更指心境。泰戈爾在《飛鳥集》中寫道：“生如夏花之絢爛，死如秋葉之靜美。”也許，夏花與秋葉正是這兩種境界的最好比照吧。

（四）原文：自然中之物，互相關係，互相限制，故不能有完全之美。然其寫之於文學中也，必遺其關係，限制之處，故雖寫實家亦理想家也。又雖如何虛構之景，其材料必求之於自然，而其構造亦必從自然之法則，故雖理想家，亦寫實家也。

評：世無完美之物，亦無完美之景，詩人寫下的永遠只是其中的一面。 先看寫實之景，以日落為例，“西風殘照，漢家陵闕”取其壯美，“斜陽卻照深深院”取其悠長，“落日熔金，暮雲合璧”取其華彩，“杜鵑聲裏斜陽暮”取其悽切。這即是所謂的“必遺其關係，限制之處”。雖為寫實，其實是融合了自身的感受和喟歎，捨棄了事物的某些特性，這就是所謂的“寫實家亦理想家。”

再看虛構之景。比如“料得年年腸斷處，明月夜，短松岡”這一句，明月，短鬆，小山，構成了一幅淒冷的畫面，境中的景物都是取材於平時所見，讀來如身臨其境。如果不是取材於生活和自然之中，不是可以想見的景觀，那就無法讓人感同身受，引起讀者情感上的共鳴了，這就是“其材料必求之於自然，而其構造亦從自然之法則”。如上所言，“理想家亦寫實家”了。