《瓦爾登湖》和《天上謠》讀後感

《瓦爾登湖》和《天上謠》讀後感

一百六十多年前的1845年7月4日美國獨立日這天，一個哈佛大學的28歲的畢業生亨利•梭羅獨自一人來到距康科德兩英里的瓦爾登湖畔，搭一間小木屋，自食其力，開始了他隱居山林的簡樸生活。他自己勞作耕種，不於外界發生任何關係，除了必須的勞動，他的剩餘時間就用來觀察自然，思考問題，分析生活，評斷價值，批判習俗，探求怎樣實實在在的生活，怎樣體驗與經歷有意義的生活。兩年零兩個月又兩天後，他回到文明世界，為我們留下了一本寧靜、恬淡、充滿智慧的書——《瓦爾登湖》。

選擇在一個寂寞的黃昏，獨自一人，翻開《瓦爾登湖》。時光如一江春水，在窗下翻書的沙沙聲裏流過，流入瓦爾登湖。讀《瓦爾登湖》，我們可以聽得見蛙聲和鳥啼，看得見湖水的波紋和林中的霧靄，處處藴含着返璞歸真的美麗。他記錄了觀察與體驗大自然的詳細情況，為其賦予了通俗的哲學意義，這正是梭羅超越眾人所擁有的一切所在。反觀如今，充斥着追名逐利、物質要求的時代，恐怕難以找到如此沉澱，專心體味生活意義的仙露瓊漿了，讓人們的心靈從沉重的物質中解脱出來，迴歸瓦爾登湖畔那種恬淡、寧靜的狀態，呼吸自由的空氣，體味什麼是真正的生活，那些喚醒了我們沉睡的舊夢。

讀罷此書，我腦海中隱隱出現了一個頭戴草帽、短褐穿結、帶月荷鋤的人——陶潛。梭羅和元亮兄竟真有些相似，兩人都因厭惡世俗的追名逐利，厭惡趨炎附勢的污濁世風而隱居，都好自然、樂山水、愛流年，梭羅也曾在瓦爾登湖畔“種豆南山下”，兩人唯一的不同大概就是隱居時間了，梭羅只隱了兩年多，而陶淵明卻是藏了半輩子。

其實不在於時間，時間只是人們想象與虛構的產物罷了。重要的是心，隱居只是一種方式，而在心中留一片“瓦爾登”才是最具意義的。

這首詩想象富麗，不僅使王子吹的笙有形可見，而且鮮明地展示了“龍耕”的美妙境界。這是詩人幻想的產物，卻又是某種實體的反照。詩人寫子虛烏有的幻境，實際是把世間的人情物態塗上神奇的色彩。例如蘭桂芬芳，與人間無異；而桂花不落，蘭花常開，卻又是天上特有的景象；仙妾採香，秦妃捲簾，她們的神情舉止與常人沒有什麼不同，但仙妾採摘的是月宮裏不落的桂花，秦妃身邊有嬌小的青鳳相伴，而且她（它）們都永不衰老，這又充滿神話色彩。詩人運用這種手法，巧妙地把神和人結合起來，把理想和現實結合起來，使抽象的理想成為可以觀照的物象，因而顯得深刻雋永，而又有生氣灌注。這首詩，全詩十二句，句句都有物象可見，詩人用精心選擇的動詞把某些物象聯繫起來，使之構成情節，並且分別組合為六個不同的畫面。它們雖無明顯的連綴跡象，但彼此色調諧和，氣韻相通。這種“合而若離，離而實合”的結構方式顯得異常奇妙。

詩歌首尾起落較大。開頭二句是詩人仰望星空所得的印象，結末二句則是仙人俯視塵寰所見的情景。前者從現實世界進入幻想世界，後者又從幻想世界回到現實世界，一起一落，首尾相接，渾然一體。