二、閲讀（共44分）（一）（共4分）
閲讀下面古詩，完成9-10題。
春望
杜甫
國破山河在，城春草木深。感時花濺淚，恨別鳥驚心。
烽火連三月，家書抵萬金。白頭搔更短，渾欲不勝簪。
9、下列各項中對本首詩歌賞析有誤的一項是
A．首聯寫望中所見，國都在淪陷後已變得殘破不堪，然而山河依舊是原來的樣子；春天降臨長安城，然而眼前卻是亂草叢生。雖是寫景，卻也痛切地表達了詩人念家悲己的感情。
B．頷聯將人的情感賦予花和鳥。生動形象地表現出詩人面對國都破敗的無奈感慨和綿綿愁緒。
C．頷聯“三月”表明喪亂之久，“抵萬金”形容家書珍貴，表達了詩人對妻兒的強烈思念。
D．全詩所寫意象甚多，從“遠景”的山河城郭，到“中景”的荒草殘木。再到“近景”的春花飛鳥。一直到“自身”的白髮，步步推進，“鏡頭”越來越小，將宏大的家國之悲，漸漸滲透凝縮在詩人自己身上 ww 。
10、詩的尾聯“白頭搔更短，渾欲不勝簪”刻畫了詩人怎樣的形象？
【分析】
《春望》是唐朝詩人杜甫的一首五言律詩。這首詩的前四句寫春日長安悽慘破敗的景象，飽含着興衰感慨；後四句寫詩人掛念親人、心繫國事的情懷，充溢着悽苦哀思。
【解答】
（1）本題考查對詩歌內容和寫法的賞析。結合詩歌內容，逐項研讀選項，找出理解有誤的一項即可。
A．有誤，首聯抒發了詩人憂國、傷時的情感，不是家悲己的感情。
BCD．正確。
故選：A
（2）本題考查的知識點是詩歌中人物形象的分析。詩歌在尾聯中“白頭搔更短，渾欲不勝簪”對詩人的形象有一個具體的刻畫。“白頭搔更短，渾欲不勝簪。”烽火連月，家信不至，國愁家憂齊上心頭，內憂外患糾纏難解。眼前一片慘慼景象，內心焦慮至極，不覺於極無聊賴之時刻，搔首徘徊，意志躊躇，青絲變成白髮。自離家以來一直在戰亂中奔波流浪，而又身陷於長安數月，頭髮更為稀疏，用手搔發，白髮又稀疏到不勝簪的地步，可見其蒼老之態，他因憂國傷時而過早衰老，因此我們可以看到一個憂愁蒼老的詩人形象。
譯文：
長安淪陷，國家破碎，只有山河依舊；春天來了，人煙稀少的長安城裏草木茂密。感傷國事，不禁涕淚四濺，鳥鳴驚心，徒增離愁別恨。
連綿的戰火已經延續了半年多，家書難得，一封抵得上萬兩黃金。愁緒纏繞，搔頭思考，白髮越搔越短，簡直要不能插簪了。
原文：
那堪花滿枝，翻作兩相思。
玉箸垂朝鏡，春風知不知。
詩詞賞析：
這首詩的大意是’怒放的春花反而引起我無端的煩惱，相忍的滋味實在讓人受不了。對着明鏡打扮，非但不感到美，反而有玉淚空垂，這一切的一切，多情的春風啊！你知道不知道！換一種説法，就是寫花兒已開滿枝頭，可是見到春花反而引發相思之情，自己淚流滿面，那傳遞住處的春風，可曾告訴我那心上人啊？
首句“那堪花滿枝”，詩一開頭就劈空而來，似情奔湧，似相思爆發，駭人心目，給人以懸念。“那堪”寫詩人相思的程度，表示怎能承受的了。這裏的“那堪”有兩層意思：“我們不妨從兩個層面來理解。先是情人分離兩地相思，本已不堪；繼而，偏偏春色惱人，滿枝鮮花就好像故意在向她挑逗：花如此好，而人呢，卻不能圓！這就慪得她更加不堪，緒新思，一齊迸發花愈好，情愈真；景愈美，思愈切；人愈傷心，花愈惱人，語愈淺而意愈深’《《古今詞論》)。情景互移，於是，墜入‘思悠悠、恨悠悠”的不盡相思之中。“寤寐思服’，輾轉反側’，徹夜難眠。”“‘花滿枝’本是春天景色的典型寫照：大地回春，風光宜人，萬物欣欣向榮，枝頭繁花錦簇正是情人結伴相邀，遊春賞花，留戀春景的大好時光，何以我們的詩人反乎尋常，要炭呼忍受不了呢？讀下去才知道原來是這滿園春色’惹起了她的相思之苦。”
最後兩句“玉箸垂朝鏡，春風知不知？”詩人以面對明鏡梳粧打扮，問春風知道不知道她心中的相思苦淫之情作結，戛然而止，給詩添上了無窮的纏綿悱側的哀傷情調。既寫面對明鏡自已打扮的情景，又抒發了心中無限的相思情―有景，又有情，情景交融，扣人心絃，情意綿綿動人肺腑。對此，裔耀華先生有一段精彩解釋：“朝起臨甓曉粧，不知是鏡中映出了窗外景色，還是照出了她憔悴的容顏，又引起她對影傷懷，禁不住雙雙玉箸簌簸而下，情思百結，莫可名狀：花期雖好，徒奈我一人獨賞？對鏡梳粧，又為誰打扮？無限衷曲，訴與誰聽呢！這不堪承受的一切，終於使詩人呼出：春風啊，你知不知道我相思之苦？親人啊，你曉不曉得我為你憔悴到了這般模樣！’這裏，擬人、借代、雙關、設間，多種修辭手法融為一體，不盡的“春望’之中，説盡了主人公難耐的孤獨淒涼同時也寄託了她無限的寂寞與企望。”
在“夫為妻綱”的封建社會裏，一個唐代身為樂妓、女冠而又才情不凡的女詩人，雖然憑藉她的美麗聰慧和才情風度能夠得到文人才子的讚賞和青睞，但她卻像是無根依附的浮萍，她早已失去了追求個人幸福的根基，儘管她大膽執著地追求美好愛情生活，但最終卻難以逃脱悲劇的命運，她用手中詩筆，寫下了許多自己情感上的挫折與失意。
古詩原文
春庭聊縱望，樓台自相隱。
窗梅落晚花，池竹開初荀。
泉鳴知水急，雲來覺山近。
不愁花不飛，到畏花飛盡。
詩文賞析
這是一首寫景詩，但詩中又通過晚望折射出主人公一定的心境。
“春庭聊縱望，樓台自相隱。”一個聊字點出了詩人初登樓台百無聊賴的精神狀態，接着是縱望所見的景物：“窗梅落晚花，池竹開初筍。
“窗外落梅，池邊春筍。”正是冬盡春來的象徵。面對這春天滋育出來的新鮮生命，詩人怎能不心蕩神駘！這時，詩人耳邊又響起泉水潺潺的聲音，頓時聯想到它飛濺時的洶湧，又不禁領受到高山在旁的飄渺之感，整個精神世界為之一振。
於是引發出一聲感歎：“不愁花不飛，到畏花飛盡。”花開花落周而復始，本是自然界的客觀規律，因而並不愁；但到“花飛盡”的時節，不僅意味着萬木凋零，而且具有一去不復返的意思。
這樣，詩人的“畏”也就不僅僅是惜春傷時，而且帶有對有限人生的深沉感傷。此詩在處理內在心理節奏上很有特色，堪稱佳作。
國都已被攻破，只有山河依舊存在，
春天的長安城滿目淒涼，到處草木叢生。
繁花也傷感國事，難禁涕淚四濺，
親人離散鳥鳴驚心，反增離恨。
多個月戰火連續不斷，長久不息，
家書珍貴，一信難得，足矣抵得上萬兩黃金。
愁白了頭髮，越搔越稀少，
少得連簪子都插不上了。
漢壽城春望
唐代：劉禹錫
漢壽城邊野草春，荒祠古墓對荊榛。
田中牧豎燒芻狗，陌上行人看石麟。
華表半空經霹靂，碑文才見滿埃塵。
不知何日東瀛變，此地還成要路津。
譯文及註釋
譯文
春天來了，漢壽城邊野草叢生，那荒祠和古墓前面正長滿荊榛。
田裏的牧童燒化着丟棄的芻狗，路上的行人在觀看墓前的石麟。
經過雷電轟擊，華表已經半毀。由於積滿灰塵，碑文僅可辨認。
不知什麼時候又發生滄海桑田的變化呢，到那時，這裏又會成為南北交通的要津。
註釋
漢壽：縣名，在今湖南常德東南。
荊榛：荊棘。
牧豎：牧童。
芻狗：古代用茅草紮成的狗作祭品，祭後就被拋棄。
陌：田間小路。
石麟：石頭雕刻的麒麟，這裏泛指古代王公貴族墓前的石刻。
才見：依稀可見。
東瀛：東海。東瀛變：指滄海桑田的變化。
要路津：交通要道。
賞析
這首詩雖然極力地描繪了漢壽城遺址的荒涼、破敗的'景象，但是格調毫不低沉。在興和廢的轉化之中，充分地表現了詩人發展變化的樸素辯證觀點，使全詩充滿了積極的進取精神。這首詩打破了一般律詩起、承、轉、合的框框，首、頷、頸三聯渾然一體，極力鋪陳漢壽城遺址的荒蕪、破敗的景象，構成了全詩的整體層次。
首聯的出句點明瞭“春望”的地點，含蓄而又凝鍊地表現漢壽城已是一片廢墟了。“野草春”三字讓人產生聯想，如果漢壽不是一片蕪城，還象當年那樣人煙輻輳，無比繁華，春日遲遲，一派生機的話，詩人怎麼會用城邊野草剛剛發芽來描繪它的春色呢。首聯對句勾勒出來的景物頗多，有荒祠、有古墓、有射棘、有榛莽，唯獨沒有人煙。正因為此，詩人用“對”字組合起來的柯、墓、荊、榛之類愈多，便使人愈感荒涼。
頷聯雖有“牧童”和行人”出現，但也沒有增添任何生氣。牧豎燒芻狗予田中，説明墳山冷落，祭掃無人“田地荒蕪，可牧牛羊。符人着石麟於陌止。是因為荊榛莽莽，別無可以觀賞盼景物，唯古墓前石獸羣尚可注目而已。
頸聯清楚地告訴人們漢壽城今非昔比，當年繁華的交通要道，如今已破敗不堪了。當年指示路途的華表，如今已經被雷電轟擊得半殘，縱橫的斷碑，通體蒙塵，碑文依稀可辨。昔日繁華，今朝破敗，盡在殘缺華表，斷裂石碑中顯露了出來。詩人不惜耗費大量筆墨大寫特寫這樣的破敗和荒涼，完全是為着尾聯的富有哲理性的議論作準備的。
從這首詩的尾聯，“不知何日東瀛變，此地還成要路津”，談出了一個深刻的哲理，即興和廢是互相依存，互相轉化的。詩人認為：興和廢不是永恆的，不變的；而是有興就有廢，有廢就有興，興可以變成為廢，廢亦可以變成為興的。這正如老子所説的“禍兮福所倚，福兮禍所伏”一樣，是具有樸素辯證法觀點的。
創作背景
此詩為作者貶任朗州（今湖南常德市）司馬時作，作者想起登臨古城的所見所感，想見滄海桑田的鉅變，唏噓不已，便寫下了這首詩。聯繫詩人一向關心國計民生的創作背景，可知這不是一時的即興之作，而是長期感情積澱的爆發。
劉禹錫
劉禹錫(772-842)，字夢得，漢族，中國唐朝彭城（今徐州）人，祖籍洛陽，唐朝文學家，哲學家，自稱是漢中山靖王后裔，曾任監察御史，是王叔文政治改革集團的一員。唐代中晚期著名詩人，有“詩豪”之稱。他的家庭是一個世代以儒學相傳的書香門第。政治上主張革新，是王叔文派政治革新活動的中心人物之一。後來永貞革新失敗被貶為朗州司馬（今湖南常德）。據湖南常德歷史學家、收藏家周新國先生考證劉禹錫被貶為朗州司馬其間寫了著名的“漢壽城春望”。
晚年生活
大和元年，劉禹錫任東都尚書。次年回朝任主客郎中寫了《再遊玄都觀絕句》，表現了屢遭打擊而始終不屈的意志。以後歷官蘇州、汝州、同州刺史。從開成元年（836年）開始，改任太子賓客、祕書監分司東都的閒職。
會昌元年（841年），加檢校禮部尚書銜。世稱劉賓客、劉尚書。劉禹錫晚年到洛陽，與朋友白居易、裴度、韋莊等交遊賦詩，唱和對吟，生活閒適，和白居易留有《劉白唱和集》、《劉白吳洛寄和卷》，與白居易，裴度留有《汝洛集》等對吟唱和佳作。此後，他歷任集賢殿學士、禮部郎中、蘇州刺史、汝州刺吏、同州刺史，最後以太子賓客分司東都。
會昌二年（842年）病卒於洛陽，享年七十一歲。死後被追贈為户部尚書，葬在河南滎陽（今鄭州滎陽）。
哲學成就——唯物主義傾向
劉禹錫的哲學思想具有鮮明的唯物主義傾向。主要著作是《天論》三篇。在宇宙論方面，他的唯物主義思想比柳宗元更進步。關於自然與人的關係，劉禹錫提出了天與人“交相勝，還相用”的觀點，具有積極的進取精神。他認為，人之所以產生唯心主義思想，是與社會現實有密切關係的。“法大行”的時候，社會上“是為公是，非為公非”，人們就不會產生禍福來自天命的思想；“法大弛”的時候，社會上是非顛倒，人不能勝天，天命論就在人間得到了宣揚的條件；“法小弛”的時候，社會上是非不清，人們就會對天命將信將疑。劉禹錫用社會實踐解釋天命論產生的根源，是在認識論方面的一個重大貢獻。這也是劉禹錫對有神論社會根源的看法。他認為，在法大行的社會裏，是為公是，非為公非，蹈道必賞，違善必罰，人們就會説，禍福決定於人的行為，與天沒有關係。在法大弛的社會裏，是非顛倒過來，賞恆在佞，罰恆在直，人們對不合理的現象找不到解釋，就不得不把一切歸之於天。他又認為，當“理明”時，人們就不會講“天命”；當“理昧”時，就不會不講天命。劉禹錫從法弛和理昧來解釋有神論產生的根源，可謂見解獨到，他指出神是人在一定條件下創造出來的，是具有積極意義的。他在所寫的《天論》三篇中，力求把柳宗元與韓愈的論戰深入下去，進一步探索天人關係問題。他認為，“大凡入形器者，皆有能有不能。天（自然），有形之大者也；人，動物之尤者也。天之能，人固不能也；人之能，天亦有所不能也”。天與人各有其自身的自然特點，“交相勝”，“還相用”。人雖不能干預自然界的職能和規律，但卻可以利用和改造自然。
原文：
春望詞四首·其三
唐代：薛濤
風花日將老，佳期猶渺渺。
不結同心人，空結同心草。
譯文：
風花日將老，佳期猶渺渺。
花兒隨着春風的吹拂，一天天的衰敗下去，約會的佳期也是渺茫無期。
不結同心人，空結同心草。
不能與心中的如意郎君結合在一起，豈不白白結下相愛的同心草。
註釋：
風花日將老，佳期猶渺（miǎo）渺。
渺渺：形容悠遠、久遠。
不結同心人，空結同心草。
賞析：
這首詩仍然是寫無窮無盡的相思。有人類就有愛情，有愛情就有相思。其意是，花兒隨着春風的吹拂，一天天地衰敗下去，結婚的佳期也是渺茫無期。結識不到如意的郎君，編結再多的相思草，也只能是空歡喜一場更使人愁上加愁，讓人心碎這裏的“不結同心人，空結同心草”是作者在佳期渺渺，沒有同心人的情況下，對自己以草結同心的行動表現出自怨自艾的無比痛苦心情。
這首詩與第二首詩一樣，都是刻意傷春之詞，春望，在這裏意味着春天裏的盼望，其中包含首着一個妙齡少女渴求自己愛情而最終歸於失望的故事。女主人公興致勃勃地攬摘芳草來打同心結，要將它贈給自已的“知音”。打同心結，是表達愛情的方式，把全部希望放在“同心結”上，然而，春鳥發出哀吟，昔日的同心結，今日成了斷腸草。人世間留下了一顆破碎的心，情天恨海平添了幾行血淚。
女主人公仍在編結“同心草”，不過此時是“不結同心人，空結同心草”，不是不願結同心人，而是無法結同心人，故而，也只有“空結”同心草了。一個“空”字，寫盡了她傷心欲絕的情味，與盡了她無法訴説失戀和絕望的痛苦……也只好木訥地用雙手編結“同心草”來打發失去了人生意義的時光。用結同心草的細節，寫出女主人公的悲劇命運，而為我們創造了一種動人心絃的悲劇美。
可見，薛濤是寫愛情詩的高手，這恐怕也與她自己的命運有關吧女詩人寫愛情詩，自然有她得天獨厚的條件：真切深刻細膩，易於感人至深。這正如胡云翼先生所説：“婉約而温柔的文學，總得女性來做才能更像樣…無論文人怎樣肆力去體會女子的心情，總不如婦女自己所瞭解得真切；無論文人怎樣描寫闊怨的傳神，總不如婦女自己表現自已的恰稱。”這是對女性創作的高度肯定與讚揚，也是對薛濤愛情詩的肯定和讚揚。黃周星在《唐詩快》評第一首與第三首詩為：“二詩皆以淺近而入詩，故妙。”這四首詩，以第一首與第四首寫得較好，其審美價值更高一些，可讀性更強一些，也更耐人尋味一些第四首詩的立意與第一首詩相同，不同的是這首詩多了一些形象性的描寫，其詩就更加具體，更加感人。第四首又與第一首詩相呼應，滿目春色，非但不讓人喜，反而更是着惱：惱在個獨賞！梳粧打扮，又有何用呢？鏡裏的花容月貌，又有誰看呢？又是為了誰呢？這也只不過孤芳自賞罷了。
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