隨着教學改革的不斷學深入，我們少數民族地區對學生的寫字教學越來越重視，我校從20年就將書法教學作為學校特色進入課堂，並配備書法專職教師，本人本期擔任三、四年級8個班的硬筆書法教學，在具體的教學實踐中，自己逐漸探索到一些方法，藉此機會與大家共同探討。《新課標》對國小生書寫的要求是：基本做到能寫“規範、端正、整潔”的字，高年級比低年級寫得更好。要達到這一要求，並非一兩日之功。我本人擔任學校的教導工作，又要任8個班的書法課，工作任務很重。另外，每班每週只有1節書法課，學生大部分時間只看到本班語文老師的字，而各班語文老師的寫字水平也不一樣，尤其是教中高年級的老師，一方面認為學生能看懂老師的字，就寫得潦草一些；再一方面認為黑板上寫的字太多，寫正規一些來不及。長此以往，學生受老師的影響，字也寫得潦草不規範了。針對這些實際，為了達到目標，本人在教學中採取以下作法。
一、培養寫字興趣。
寫好一筆字並非一朝一夕所能練成的，要讓生性好動的孩子喜歡寫字並養成良好的寫字習慣。必須重視學生寫字興趣的培養。凡是他們喜愛的，學習持續時間相對較長，效果也較好。所以，我首先以培養學生的興趣作為我們的書法教學首要目標。在教學中不求快、多，力爭少而精，使學生學一個會一個，學一個改一個，培養學生自信心。讓學生能夠從親手寫成第一個端正、美觀的字開始，逐漸對書法產生興趣，達到持之以恆的效果。
二、傳授方法技巧。
如果教師不會在技巧方面指導學生寫字，學生就很難寫好字，對練字不會產生較濃厚的興趣。教師指導得法，學生就學得輕鬆，寫得就有興趣。
1、筆法指導。國小生對寫好字時常感到力不從心。這時就需要教師對寫字的方法和技巧加以指導。用筆是書法教學中最關鍵的一環，也是練字當中最難學的一環。平時除了要求他們執筆正確以外，我還教會他們隨時轉鋼筆，如“捺”畫提筆時，必須稍微改變一下筆尖的角度，這樣才能提出刀口捺，否則筆峯就不能到位。
2、從基本筆畫入手。在教學中我強化學生要明白楷書的每一種筆畫，都有一定的可視形象，而具可視形象都有一定的書寫規律和書寫方法；楷書的每一個筆畫都有起筆（頓筆）、行筆、收筆三個步驟。書寫過程中，起筆或重或輕，行筆輕一些，其線條或粗或弧或彎，收筆或頓筆或輕提出尖，絕不能一律平劃。讓學生反覆練習，掌握其書定要領。
3、偏旁指導。大部分的漢字都有自己的偏旁，而這些字的書寫都有其自身的特點和規律。如同是木字旁，做偏旁和木字底就不一樣。同是雙耳旁，做左偏旁和右耳偏旁寫高低位置就不一樣。左耳旁寫垂露豎，右耳旁寫懸針豎。只有掌握了一個偏旁的書寫規律，才可以恰當地運用到帶有這些偏旁的字裏。觸類旁通，舉一反三，使字的結構安排得更好。
4、結構指導。漢字的結構變化多樣。由於中段學生的字，“整字練習”“詞彙練習”都寫在田字格里，因此，我要求學生藉助田字格來學好寫字。漢字的形體特點為方塊形，獨體字比較少。左右結構的字數量最多。這樣的字要求做到左右基本等高，然後再具體分類，如：左窄右寬，左寬右窄，左長右短，左短右長，左右相等。左中右結構的字各部分要寫得窄而長。上下結構的字各部分要寫得均勻而扁平。對一些左右參差的字，就要互相謙讓，對有捺和豎彎鈎的字要預留空間，讓其伸展……在每一次寫字中，我都要求學生做到“三到”。即眼到、手到、心到。首先要讓學生觀察田字格中生字結構。明確各部分構字部件在田字格中所佔的比例和準確的位置。這方面的指導需要教師花大量時間，反覆地訓練，如在寫合體字中，書寫先寫的部分時，應想到後寫的部分，根據後寫部分的大小比例，留出適當的位置，做到“寫左邊想右邊，寫上邊想下邊，寫外面想裏面。”讓學生明白心中要有整個字，字中筆畫才會均勻、合理。
三、示範、精講，講練結合。
理論講得太多，學生不一定都記住，而教師的示範書寫學生則印象深刻，一邊示範一邊講解效果最佳。書法課不同其他課程，應堅持講練結合的原則，講練相互穿插，發現問題及時糾正。只講不練無異於紙上談兵，因為寫字畢竟是一門技能，一些問題，只有在學生實際書寫的時候，才會暴露出來。同樣，只練不講，學生練字抓不住問題的關鍵，思想彙報範文肓目性、隨意性強，也不會很快掌握技法。因此，應提倡教師隨講學生隨練，發現問題及時解決。在課堂教學中，學生的練寫大致分為3種情情況：教師精講示範後描臨練寫，總結書寫規律後的綜合練寫，評價反饋後的矯正練寫。這三步練習中，後面一步要做到位，有時矯正練寫可以以小組為單位進行，讓學生在互幫互學中糾正寫得不夠美觀的字，相互補充，相得益彰，不過，教師及時指導矯正效果更好。
四、讓愛在評語中流淌
有的老師覺得寫評語浪費時間，因為學生不一定看，評語對教學作用不大。我認為則不然，過去教語文時，我堅持給學生的作業寫評語，如今教書法，我照樣把評語搬進書法作業裏，當然，評語必須以鼓勵為主，如：“你的字寫得很棒”、“很好，你真棒”、“進步很大，你棒極了”、“字寫得棒極了，老師為你自豪”等。對字寫得不夠好的學生或態度不端正的學生，我的評語也是在鼓勵中提出希望，如：“你很聰明的，我相信下次的作業老師一定會看到你漂亮的字”、“大部分字寫得夠好的，可惜有幾個字的筆畫還不太到位，老師和你一起加油，相信下次你寫得每一個字都會很漂亮”等。評語親切、樸實，學生容易接受，如今學生的寫字興趣來越濃厚。在實踐中，我深深體會到，評語的作用不可估量，確實可以達到此時無聲勝有聲。
總之，我覺得我們的書法教學不是為培養什麼書法家而服務，而是在“規範、端正、整潔”的書寫結果中能讓學生感受到成功之喜，分享到書法樂趣，學有所得，學以致用。
書法，很美的一種藝術，閒暇之餘，練練書法，也是一種修身養性的好辦法。
學好書法也是需要花很多時間的。果真這樣，但經過一段時間的書法練習我也學到了很多。至少我們學習它可以瞭解更多的書法知識寫字技巧。還能瞭解一些歷代書法家和書法家的作品。特別是能鍛鍊一個人的毅力與耐性。
學書法，如果真的投入當中的話，你可以感受很多的樂趣。果真沒錯，我們接觸到是楷書，書法字體有它的特點，特別是顏真卿的楷書。
要真的學好某種字體風格，也就是説某個歷代書法家的書法風格也是不容易的，心得體會《練習書法心得體會》。首先你得對所歷代書法家和他的作品要有一定的瞭解，然後要掌握他的書法特點和運筆技巧。其實書法的境界確實是無窮大的，你要學好它，真的得花時間，我們要花時間去領悟某種字體風格，多去了解些書法家的時代背景和他作品誕生的背景。只有這樣我們才能全面的掌握某種書法風格。學書法，我認為我們最好還是得從臨摹開始，我們要注意向他人學習，向他人的優點學習，把他人的好東西吸收過來，才能高自己的書法水平，如果不向他人學習，就不能豐富和造就自己。
當然在臨習前人的作品時也不能盲目的臨，要慢慢形成自己的風格，要注意對名帖進行研究，要取其長去其短，為我所用，通過不斷的實踐和探索慢慢形成自己的風格和特點。
最後，我覺得學好書法，也得有一定的審美要求，寫出來的作品要有美感。要在追求美的風格中不斷超越自我。在書法學習和創作中，追求美的風格，看一幅書法作品美不美，既要看每個字的形體結構，也要看整幅作品中是否有變化，結體、點劃不雷同，肥瘦適當，肥而能秀，瘦而能腴，風姿瀟灑，達情儘性，神采飛揚。由於每個人愛好和審美觀的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的藝術風格。從某種意義上講，形成了個人的藝術風格，不斷地超越別人、超越自我，才能從容地走進這一人類書法藝術的殿堂。“梅花香自苦寒來”。我相信只要我們付出了努力就一定能夠學好書法的。
書法藝術是國人的驕傲，我們要一直驕傲下去！
學習書法也有一段時間了，現在將學習書法的心得體會總結如下：
首先作為一名教師，能寫好字，寫一筆好字，這是職業所要求的!因此在此種情況下，我開學學習書法。教師特別是語文老師，寫字是很重要的基本功。寫字我們常用寫的字就是上課時候的粉筆字和平時寫在紙上的鋼筆字，偶爾也寫寫毛筆字。這我們老師常稱之三筆字。
從學習書法以來，我覺得書法有以下好處：
1、最基本的就是可以讓自己的字變漂亮起來;
2、可以陶冶自己的情操，書法需要的是耐心和持久的堅持，因此在練習書法的同時，可以修心養性，這對於提高自己的素養，很有幫助。有人説字如其人，我想可能指的就是這個方面的意思。
我想學習書法的好處最主要的就是以上兩點。
那我一直以來是如何學習書法的呢?
首先，在平時的工作和學習中，注意養成良好的習慣，在需要寫字的時候，我認真對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，因此漸漸地我的字也就好起來了。
然後，我在工作之餘，抽取一定的時間學習名家書法。比如每個星期總要抽出一定的時間來練習毛筆字，在練習的同時，陶冶了自己的情操了，也讓自己工作之餘的生活更加充實。名家書法有很多，顏真卿的，柳公權的，趙之謙的，等等我都挺喜歡，不管是哪個書法家，不管是哪種字體，我都會加以練習。取人之長，補己之短。從楷書到隸書，再到行書，草書等等，我都在學習之中。我覺得草書最能體現人的性格了，因而草書最難以練習的，也許只有書法大家才能揮毫成草書。
通過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要注意以下幾點：
第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之後才能有所成績，不要想着立竿見影和一步登天。
第二，學習書法要勤于思考，最好能找個老師。書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師，那麼對於學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師，可以經常看看字帖和歷代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、佈局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。
第三，書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個比較高境界的時候，我們應該考慮加上自己的特色，加上自己對書法的理解和領悟，將自己的這種想法在書法中體現出來，真正做到字不僅有形，形美，而且要做到有神，神形俱備，這才是好的書法。
有句話説的對，要想練好字，功夫在字外。當書法練習感覺枯燥的時候或者説沒有進展的時候，可以做一些其他有益身心健康的活動，比如體操、武術、舞蹈、垂釣等活動，這將有助於書法的練習和水平的提高。
總而言之，書法作為一門藝術，不是一朝一夕之功能夠練就的，需要花費大量的精力和心血。需要提到的一點是，我們平時應該培養對學習書法的興趣，興趣是最好的老師，只有對書法有較大的興趣，我們才能練就一筆好的書法。
書法是我們中華民族文化中一顆璀璨的明珠，閃爍着燦爛的光芒。今天聽了書法家陳老師的報告，讓我對書法又有了新的認識。書法是以漢字為基礎，用毛筆所寫，我們可以從它的性質、美學特徵，獨特的表現手法方面去探索理解，它體現了萬事萬物“對立統一”這個基本規律，又反應出人的主體精神、氣質和修養。
靳永教授所説：“書法是植根於中國傳統文化的深厚土壤中的。”這次我也體會到：要想真正寫好書法光是研究技法是遠遠不夠的，要去了解挖掘其相應的文化內涵。中國書法的演變史：甲骨文——篆書——隸書（草書、楷書）——行書，細心研究它們的發展規律，變化規則。
漢字書寫的結構應注意：橫平豎直、主筆突出、自然原則、變化原則、虛實原則、鬆緊原則，即“永”字八法。掌握了原則，我認為學習書法還要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之後才能有所成績，不要想着立竿見影和一步登天。學習書法還要勤于思考，最好能找個老師。
書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師，那麼對於學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師，可以經常看看字帖和歷代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、佈局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。
今後我會在平時的工作和學習中，注意養成良好的習慣，在需要寫字的時候，認真對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，讓我的鋼筆字越來越好。
我此次參加湖南省國小書法骨幹教師培訓，自始自終嚴格遵守培訓紀律和規章，認真聽了每位專家學者的講課，做了大量的學習筆記，同時也認真仔細地觀摩了金海實驗國小教師的書法課，我收穫很豐富，不虛此行，達到了我的預期目的。我深感收穫的是：
首先，對書法課堂有了新的認識。我的工作地懷化漵浦，離省文化中遠，原來表現對文化認識也離得遠，認為進不進課堂無所謂。培訓後，認識上有改變，認為很有必要，書法學習是在拯救我們的民族文化，應該從小孩子抓起，直至中學大學。
其次，豐富了書法理論知識。我雖然懂點書法，但長期忙生計和工作，對理論上的東西只知道點皮毛。通過培訓，豁然開朗，書法理論多了。並知道何滿宗、李再湘、夏時、熊瑛、謝建明這些專家學者和老師們是怎樣刻苦學理論的，怎樣理論聯繫實際踐行書法藝術活動的。自己將來也要在一邊實踐書法，一邊下苦功夫學習書法，做到理論引路，不迷失方向，做一個合格的書法愛好者和地方小書家。
再者，此次培訓讓我更加學會了施教的方法。原想自己學書覺得枯燥，還去教小孩子學枯燥，豈不枉哉?由於思想認識的錯誤，導致教法陳舊過時還不當成一回事。以致教學質量沒有大幅度的提高。其實現在看來，我教書法是可以的，但在調動學生積極性，激發學生學習書法興趣方面還需下功夫。回去後，我將重新調整狀態，改良教法，讓孩子們的學習書法不覺得枯燥，更加輕鬆愉快。
另外，通過培訓讓我解放了思想，我覺得有必要把自己教學方面總結的教法經驗貢獻出來，供大家討論，讓大家在教學中少走彎路。首先是教學理念上，我認為剛讀一、二、三年級的學生認知能力低，不必教名家的教材，只要用1—3年級語文課本便可。讓學生取得成就感有了自信心，認知能力提高後再學習名家法帖，效果會更好，否則，我們學生的寫作業的能力、水平得不到很快提高。培養寫字能手是必然的，培養書法家是偶然的。
再就是怎樣用最簡方法，最容易讓學生接受的方法教學生?我認為應多用朗朗上口的口訣。我編了些供大家參考指正，互相提高。
丹桂飄香寧鄉逢，師訓班裏把學同。
十日情懷百般愛，百年修來萬年紅。
此次培訓做得太好了，真的讓我不虛此行，下次培訓我們愉快再會!
衷心感謝李再湘教授和其他幾位專家學者，衷心感謝鄭主任，衷心感謝班主任陳婭女士和熊周蓉女士。
首先，在平時的工作和學習中，注意養成良好的習慣，在需要寫字的時候，我認真對待，絕不馬虎，從一筆一劃練起，因此漸漸地我的字也就好起來了。
然後，我在工作之餘，抽取一定的時間學習名家書法。比如每個星期總要抽出一定的時間來練習毛筆字，在練習的同時，陶冶了自己的情操了，也讓自己工作之餘的生活更加充實。名家書法有很多，顏真卿的，柳公權的，趙之謙的，等等我都挺喜歡，不管是哪個書法家，不管是哪種字體，我都會加以練習。取人之長，補己之短。從楷書到隸書，再到行書，草書等等，我都在學習之中。我覺得草書最能體現人的性格了，因而草書最難以練習的，也許只有書法大家才能揮毫成草書。
通過一段時間的學習和練習，我覺得學習書法要注意以下幾點：
第一，學習書法要勤奮，貴在堅持練習，書法是沒有捷徑可走的，字都是一筆一劃寫出來的，只有堅持練習下去，一定的時間之後才能有所成績，不要想着立竿見影和一步登天。
第二，學習書法要勤于思考，最好能找個老師。書法是一種藝術，而要進入藝術之門，最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師，那麼對於學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師，可以經常看看字帖和歷代名家大家的作品，在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、佈局等等方面，思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感，即既漂亮美觀，又具有神韻。要做到這一點，需要日積月累的觀察和體會的，我想這也是我要到達的境界。
第三，書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個比較高境界的時候，我們應該考慮加上自己的特色，加上自己對書法的理解和領悟，將自己的這種想法在書法中體現出來，真正做到字不僅有形，形美，而且要做到有神，神形俱備，這才是好的書法。
説起書法，不能不説王羲之;説起王羲之，幾乎是家喻户曉，説不定還能説出幾個有關他的故事。這也算是中國獨特的書法文化現象。
王羲之(303-361)，東晉書法家，字逸少。原籍琅琊人(今屬山東臨沂)，居會稽山陰(浙江紹興)。官至右軍將軍，會稽內史，人稱王右軍。他出身於兩晉的名門望族。王羲之十二歲時經父親傳授筆法論，語以大綱，即有所悟。他小時候就從當時著名的女書法家衞夫人學習書法。以後他渡江北遊名山，博採眾長，草書師法張芝，正書得力於鍾繇。觀摩學習兼撮眾法，備成一家，達到了貴越羣品，古今莫二的高度。
與兩漢、西晉相比，王羲之書風最明顯特徵是用筆細膩，結構多變。王羲之最大的成就在於增損古法，變漢魏質樸書風為筆法精緻、美侖美奐的書體。草書濃纖折中，正書勢巧形密，行書遒勁自然，總之，把漢字書寫從實用引入一種注重技法，講究情趣的境界，實際上這是書法藝術的覺醒，標誌着書法家不僅發現書法美，而且能表現書法美。後來的書家幾乎沒有不臨摹過王羲之法帖的，因而有書聖美譽。他的楷書如《樂毅論》、《黃庭經》、《東方朔畫贊》等在南朝即膾炙人口，曾留下形形色色的傳説，有的甚至成為繪畫的題材。他的行草書又被世人尊為草之聖。沒有原跡存世，法書刻本甚多，有《十七帖》、小楷樂毅論、黃庭經等，摹本墨跡廓填本有孔侍中帖、蘭亭序[馮承素摹本]、快雪時晴帖、頻有哀帖、喪亂帖、遠宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧懷仁集書書《聖教序》等。
王羲之的書法影響到他的後代子孫。其子玄之，善草書;凝之，工草隸;徽之，善正草書;操之，善正行書;煥之，善行草書;獻之，則稱小聖。黃伯思《東觀徐論》雲：王氏凝、操、徽、渙之四子書，與子敬書俱傳，皆得家範，而體各不同。凝之得其韻，操之得其體，徽之得其勢，煥之得其貌，獻之得其源。其後子孫綿延，王氏一門書法傳遞不息。武則天嘗求王羲之書，王羲之的九世重孫王方慶將家藏十一代祖至曾祖二十八人書跡十卷進呈，編為《萬歲通天帖》。南朝齊王僧虔、王慈、王志都是王門之後，有法書錄入。釋智永為羲之七世孫，妙傳家法，為隋唐書學名家。
王羲之書法影響了一代又一代的書苑。王羲之書聖地位的確立，有其演變過程。南朝宋泰始年間的書家虞和在《論書表》中説：洎乎漢、魏，鍾(繇)、張(芝)擅美，晉末二王稱英。右軍書名蓋世於當時，而宋齊之間書學地位最高者則推王獻之。獻之從父學書，天資極高，敏於革新，轉師張芝，而創上下相連的草書，媚妍甚至超過其父，窮微入聖，與其父同稱二王。南朝梁陶弘景《與梁武帝論書啟》雲：比世皆尚子敬書，海內非惟不復知有元常，於逸少亦然。改變這種狀況的是由於梁武帝蕭衍推崇王羲之。他把當時的書學位次由王獻之——王羲之——鍾繇轉變為鍾繇——王羲之——王獻之，在《觀鍾繇書法十二意》中，蕭衍雲：子敬之不迨逸少，猶逸少之不迨元常。不迨，或作不逮，不及之意。蕭衍的地位使他的品評有特殊的感召力，因而輿論遂定。
歷史上第一次學王羲之高潮在南朝梁，第二次則在唐。唐太宗極度推尊王羲之，不僅廣為收羅王書，且親自為《晉書·王羲之傳》撰讚辭，評鍾繇則論其盡善，或有所疑，論獻之則貶其翰墨之病，論其他書家如子云、王濛、徐偃輩皆謂譽過其實。通過比較，唐太宗認為右軍盡善盡美，心慕手追，此人而已，其餘區區之類，何足論哉!從此王羲之在書學史上至高無上的地位被確立並鞏固下來。宋、元、明、清諸朝學書人，無不尊晉宗二王。唐代歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷和顏真卿、柳公權，五代楊凝式，宋代蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄，元代趙孟頫，明代董其昌，歷代書學名家無不皈依王羲之。清代雖以碑學打破帖學的範圍，但王羲之的書聖地位仍未動搖。書聖、墨皇雖有聖化之嫌，但世代名家、鉅子，通過比較、揣摩，無不心悦誠服，推崇備至。
中國書史上雖推崇王羲之為書聖，但並不把他看作一尊凝固的聖像，而只是看作中華文化中書藝創造的盡善盡美的象徵。事物永遠是發展的、前進的，王羲之在他那一時代到達盡善盡美的頂峯，這一聖像必將召喚後來者在各自的時代去登攀新的書藝頂峯。
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