《放牛班的故事》觀後感

目錄

正文

第一篇：放牛班的故事——觀後感

——法國影片《放牛班的故事》觀後

不必悽婉哀惻，無須生離死別，一種柔和的、温婉的、詼諧的生活故事同樣可以給我們以感動和心靈的震撼，這就是法國影片《放牛班的故事》給予我的最直接的啟示。感動，因為平凡的小人物克萊門特·馬修那顆博大的愛心；震撼，因為藝術的力量竟是如此巨大，讓多少冥頑的靈魂得到救贖。

《放牛班的故事》，是這樣一部影片，沒有任何一丁點的色情和暴力，而是那樣的陽光和健康，卻同樣的扣人心絃、引人入勝。這是一部關於事業與成功、教育與成才的影片，在欣賞着優美音樂的同時，相信為人父母和為人師長者還都會有思想上的不菲收穫。

我不懂法語，不知道“放牛班”是法文的直譯還是綜合了中文的意譯，但是我們都知道，在中國常把對學生不加區分、放任自流的教育和管理稱作“放羊”，並且當我們這麼説時，可能同時也意味着教育者的不負責任和被教育者的不可救藥。我想“放牛”當與此相類。

的確，“池塘底學校”雖然名為學校，實際卻是“教養院”，這裏聚集了眾多的問題少年，偷盜、説謊、抽煙、搞惡作劇對他們而言都是家常便飯；同時，這裏還有一個淺薄、勢利而冷酷的“鐵血”校長，一個把“犯規——處罰”奉為圭臬的教師。在這裏你看不到教育、教化的影子，那厚重的大門、特定時間特定地點的會客安排、關禁閉罰勞役的處罰等近乎軍事化的管理使這裏更像是一座監獄而不是學校。

但這一切，都因為一個“失敗”的音樂家，“小小”的帶課老師克萊門特·馬修的到來而改變。馬修是這樣的其貌不揚，他沒有魁梧的身材，沒有英俊的面容，再加上禿頂的腦袋讓他看起來甚至有些滑稽，但正是他創造了奇蹟。他從這些讓所有人都失望的孩子中培養出來世界著名的指揮家“皮埃爾”，並讓受他教化的學生在幾十年後滿懷着敬慕和熱愛的心情來懷戀他，(請您支持：)這本身就是作為一個教育者的無上光榮和莫大成就。

平凡的小人物馬修之所以如此令我們感動，恰恰正在於馬修的平凡和普通。他給予我們學習的可能性，而並不簡單是當作一個偶像或榜樣而遠遠的膜拜敬仰。“池塘底”在“鐵血”校長的統治下彷彿罩上了一面密不透風的鐵幕，任何的變革和嘗試

彷彿都是不被允許的，而馬修在這種“制度下”進行了自己的探索。當他發現這羣孩子有唱“歪歌”的愛好後因勢利導，成立了合唱團，並在被發現後冒着丟掉飯碗的危險進行了“制度內”的抗爭，而成效是顯著的：當皮埃爾內心深處對音樂的愛好被喚起，而獨自在角落裏唱歌；當那一羣散漫不羈的孩子被音樂俘虜，而馴服的聽從了馬修的指揮，並大大減少了搗亂和惡作劇；當皮埃爾平生第一次懂得了感激，並因為獲得原諒而竊喜……這時候，在我們感慨音樂的神奇力量的同時，也不能不想到，無論多麼叛逆、任性、看起來無藥可救的孩子，其實都有一把可以打開他們內心之門的鑰匙，關鍵是教育者有沒有這種願望、有沒有這種耐心來尋找這把鑰匙；在今天中國的教育現狀下，我們聽多了一線老師對應試教育的不滿、對教育積重難返的無奈，馬修提供了我們思考的另一個角度：可否在無力改變大環境的情況下進行力所能及的探索？

教育者固然需要技術上的探索和創新，但同時更需要博大的胸懷、寬廣的愛心和對任何一個受教育者永不放棄的耐心。馬修用他博大的胸懷包容所有的孩子，包容他們所有的過錯並給他們改過的機會；馬修用他寬廣的愛心熔化了孩子內心如冰雪般的冷漠；馬修永遠對每一個孩子都深懷信心，給他們最基本的信任。一個成功的教育者必然是一個寬容而富於愛心的人，十惡不赦的孩子是沒有的，即便墮落固執如蒙丹的孩子，他也自有其坦率和可愛的一面。而鄙視疏遠他們、對他們以暴制暴只能換來他們對社會的更猛烈瘋狂的報復，這不能不令教育者引以為戒。

上醫醫國，中醫醫人，下醫醫病。作為教育者，擔負着救治靈魂的重任。如果那些不諳世事的幼童都是純潔而無知的羔羊，教育者就是他們的守護者和牧羊人。我曾經寫過這樣的詩句：

我們是否都是

被放逐的羔羊

慈愛的牧羊人啊

請你指引我抵達上帝的牧場……

牧羊人啊，一定要慎用手中的牧鞭：把迷途的羔羊喚回，更不要把他們趕入歧途……

雪萊的《西風頌》中有這樣的詩句：冬天來了，春天還會遠嗎？放牛班因為克萊門特·馬修的到來而迎來了自己的春天，我相信，如果中國的“放羊班”上也多一些馬修式的人物，我們也將能迎來自己的春天！

第二篇：《放牛班的故事》觀後感

《放牛班的故事》觀後感

一、馬修走進了什麼樣的學校？面對的什麼樣的孩子？

馬修走進的是一所針對“問題”學生和戰爭孤兒所開設的學校，學校名字叫“池塘之底”。而裏面的孩子大多數是被原學校拋棄的問題學生或是孤兒或是單親家庭的孩子。

二、馬修是如何面對學生對他的傷害的。舉例説明。你有過類似的例子嗎？

當馬修自己創作的樂譜被幾個學生偷走時，先是驚訝，然後是憤怒。但他找到那幾個學生被學校體育老師看到時，又刻意為那幾個學生打掩護。因為馬修知道，一旦這件事情讓其他老師知道，那幾個學生必定會受到嚴格的處罰。但馬修並沒有揭發那幾個學生，而是在體育老師面前一再為他們掩蓋事情的真相。這恰恰説明馬修從根本上是愛學生的，即使學生犯了很嚴重的錯誤，也是可以原諒的，因為他們畢竟還是孩子。我雖説沒有遇見過這樣的事情，但在和學生打交道時不免也有學生對我給予的批評不服，也出現過和我頂撞的現象。但我並沒有過大聲訓斥他們的現象，而是擺事實講道理，讓學生從根本上認識自己的錯誤。以理服人，總比以暴力讓他們屈服更重要。

三、合唱團的意義在哪裏？為什麼合唱團改變了孩子的心靈？

馬修組織的合唱的團是讓學校裏的每一個孩子真正體現到存在的價值。讓學生們那顆受傷的心得到安撫。

四、改變孩子心靈的支點在哪裏？馬修的哪些做法符合現代的人性化的教育理念？

改變孩子心靈的支點是馬修通過組織合唱團使孩子們的內心得到淨化。讓他們知道自己並不是被別人拋棄的壞孩子，並且通過歌唱來證明自己。馬修對孩子們的寬容、大度、愛護是發自內心的，這也正是他能夠打動孩子們的原因。

五、電影裏面有那些讓你感動的故事？

最後馬修被校長解僱後，馬修無奈地離開學校時，孩子們從窗內把自己寫的信傳遞給外面將要離開的馬修是整個故事最為感動的一段。説明孩子們的內心徹底地被馬修征服了，並用他們自己獨特的送別方式來告別自己心愛的老師。同時也讓馬修內心得到徹底的安撫，不枉自己對孩子們所做的一切。

六、馬修的那些教育方法於你的教育思想、行為很吻合？

馬修對孩子們一遍一遍不厭其煩的説服教育是很符合我的教育理念的。因為我們作為教育者要從學生的角度出發，他們畢竟還不是成人。如果我們用成人的規範來約束他們和要求他們的話，會從根本上抹殺孩子們天真爛漫的天性的。

七、你想象一下，當你送別學生的時候，最浪漫的情景是什麼？你有過這樣的浪漫體驗嗎？

當我送別學生時，我最希望的是和每一個學生來一個擁抱。因為大愛無聲，大愛無疆。每年送別九年級年級學生時總有這樣的場景歷歷在目。

八、用一句話概括你對這個影片的感覺？

對於整部影片最大感受就是馬修無微不至地用心去關心每一個學生。我讓為這才是作為一個合格的教育者應該做到的，看似平淡無奇，內在道理髮人深省。

九、孩子們都愛唱歌，你關注過他們愛唱什麼樣的歌曲？你試圖利用文學、藝術的力量美化學生的心靈嗎？

孩子們愛唱歌也是針對某一現實條件的。如現在的孩子都愛追星，唱流行歌曲。只要是健康的就可以讓孩子們去接觸。美化學生們的心靈不一定非得利用文學、藝術，最關鍵的是通過做事讓孩子們懂得如何做人，正確引導學生們的發展方向才是美化學生心靈的關鍵所在。

十、電影的結尾時一個被暴力校長惹惱的‘壞’學生放火燒了學校。你對這個問題怎麼看？

只能説明這個學生對不滿的發泄只能用以暴制暴的方式來體現。當這個學生受到不公平的對待時，既不能讓其他人相信他，又無處宣泄他受到的不公平。他內心的無助和不滿只能用極端的方式來表達。針對這個問題，我們在處理和學生之間的關係是必須要用一種平等、民主的方式來對待。雖説有師生之別，但學生們更希望老師以平易近人的態度來對待他們，而不是老師們對他們實行“專制”來制約他們。一旦他們受到不公平時，老師如果處理的方式不得當必將會導致學生們用極端的方式做出過激的事情來。公平對待每一個學生才是教育學生的根本。

第三篇：法國影片《放牛班的故事》觀後感

一碗心靈雞湯

——法國影片《放牛班的故事》觀後感

《放牛班的春天》是一部法國電影，講的是著名指揮家皮耶爾.莫抗治收到昔日老友電話，登門拜訪，兩人回憶起他們的孩提時起，那時他們是一所寄宿制學校-——“池塘之底”的在校學生，這所學校的學生多為不服管教的不良少年，有一天來了一名新老師，馬修。正是他改變了這些孩子們。

這個故事十分樸實，所有的情節都發生在那座小小的陰森的學生宿舍。馬修是一個矮矮的胖胖的有點禿頭的中年人，他剛來學校的時候情況並不好，校長冰冷的像一個吸血鬼，孩子們又吵又鬧完全不聽他的話，甚至有學生偷了他的包，差點毀了他的樂譜，而馬修總是以寬容的心對待他們,還替他們掩蓋以不受校長的懲罰。一個偶然的機會，馬修發現了孩子們喜歡唱歌，之後，馬修開始教他們唱歌。音樂的力量是神奇的，終年不會笑的數學老師也愉快地加入了進來，連可怕的校長也童心大起玩起了紙飛機。他讓每個人都充分人知道認識到了自己的價值，用真誠.音樂治療孩子們的心靈創傷，得到自我實現。可好景不長，馬修最後被迫離開了學校。

這六十個學生有兩個給我留下深刻印象。一個就是莫朗，他是一個很好看的孩子，有一點叛逆，有一點任性。他有一位單身母親，可想他曾受過多少白眼和歧視。他其實是很愛他媽媽的，不然他不會冒雨在窗外偷偷看着他母親，他不會扔墨水到向他母親獻殷情的馬修頭上。他天生有一副好嗓子，向馬修説的那樣“他的聲音是一個奇蹟”，他其實很愛唱，但是出於孩子氣的原因，他堅決要和馬修老師對着幹，還好，最後他還是加入了，這直接引導他走上了從事音樂事業的道路。

另一個孩子是蒙丹。他是個可憐的孩子，行為不端被送進“池塘之底”。他不服管束，屢教屢犯，還帶壞其他孩子，滿嘴的污言穢語，連馬修都拿他沒辦法。不久他出逃了，而那是學校裏剛好少了十萬法郎的經費，無疑他就被當成了罪犯。之後，蒙丹被抓回，校長怒不可遏對他一陣暴打，他依然不肯説出前的下落，於是他被關進了監獄，臨走前他那蔑視一笑，我記憶猶新。最後真相大白，小偷另有其人。當蒙丹被放出來以後，他竟然放火燒學校進行報復！蒙丹是馬修唯一沒有幫到的人，他其實才是真正可憐，沒人諒解他，而他也自甘墮落；有人伸出援手，而他卻不願意接受；沒有偷錢，也不願意辯解。最後離開了監獄，他已經徹底完了。與之相似的莫朗也差點成了這樣，還好，他被馬修拉住了。

這兩個孩子的對比是本劇高明之處，相似的開頭，迥異的結局，被救贖與不願接受，導致了他們人生的不同。

馬修是個好老師，他幫助了這些孩子，雖然他只是個“小小小小的學監，一個失敗的音樂家”，但是他用不一般的愛心.信任.,理解和真誠改寫了孩子們灰色的記憶，留下了歡聲笑語。如一縷陽光，春風化雨！

這部法國影片給我們帶來的不僅僅是純純的感動，更有太多心靈上太多的觸動，我們從孩子們的改變，孩子們踏上正途的那刻起，便對馬修這位失意的音樂家感到了敬佩，他愛上了教師這個職業，他把改變學生看成自己不可推卸的責任，他讓這些本來不可收拾的孩子改造成了一個個有愛好，有志氣的人，讓他們都為馬修的付出而感動，直到最終，馬修被辭退時，他們在樓上關住了自己，他們寫下自己深深的祝福，他們在窗口揮舞自己的雙手，與他們的恩師做最後的道別。而馬修揀起地上的紙片，慢慢看時，我是最感動的，其實，無論這個世界多麼不樂觀，多麼灰暗，其實一些也只是偽裝的，其實人人心中都有愛，人人心中都明白感恩，人人都可體會別人對他們的仁慈與付出。

《放牛班的故事》觀後感

《放牛班的故事》背景是戰後法國，一所專門管教問題男孩的寄宿學校，也因此被命名為 “池塘之底”。校長哈珊奉行的是“行動—反應”的教育方式，他的“反應”是以暴力體罰、關禁閉來管治惡作劇的孩子，不管是否無辜，決不姑息手軟。在他看來，校長的權威和孩子們的服從是天經地義的，而少數倔強的孩子卻在暗地裏以更變本加厲的方式表示對抗，總之，這裏的教育狀況是一團糟。

馬修剛來到學校就被整得手足無措，在驚訝於孩子們的粗魯與玩劣時，也為校長的冷酷無情感到震驚。然而他沒有采用暴力鎮壓的方式，而試圖讓一幫玩劣不堪的野孩子寫下他們的夢想，結果大出他的意料。幾乎所有的孩子都安靜認真地寫下了他們美好的理想，只是沒有一個願意當老師。馬修決定改變他們，還給本屬於他們的自由與夢想。他的計劃是組建一支合唱團。

馬修一輩子的夢想是音樂，他發誓無論何時都不會放棄，也決心用愛與音樂來感化這羣被人放棄的野孩子。雖然有孩子差點毀了他的樂譜，他卻並不在意。孩子們從未上過音樂課，他就自己做指揮，將他們一個個按音階高低分出了合唱團中的角色，演唱自己的曲子。即便是天生五音不全的孩子，馬修也以一種奇特的方式讓他參與他們的合唱團——當他的樂譜架！而自閉的小不點則成了他們唯一的觀眾。結果每一個孩子都在合唱團中找到了自己的位置，認識了自己的價值，沒有一個人是多餘的。在音樂的薰陶下，孩子們漸地找到快樂的感覺，認識到自己的重要性，馬修的合唱團也開始初具規模。

擁有天籟聲嗓的少年皮埃爾.莫抗治，桀傲不馴，不屑參加合唱團的他，也被馬修的合唱團感染，無人時偷偷哼唱馬修的曲子，清亮的嗓音令馬修驚為天人，於是下決心栽培他。終於，有了皮埃爾的加入，馬修的合唱團進入了質的飛躍。

隨着合唱團的日趨完美，孩子們真正喜歡上了音樂，再不自暴自棄，也從心底裏愛上了馬修老師。雖然古板的校長禁止了合唱團，他們就在晚上偷偷地練習。自閉的小不點開朗起來，而獨唱皮埃爾認識到自己的才華，也越來越自信。他們的合唱團聲名遠揚，引起了伯爵夫人的關注， 校長趁此機會積極爭取贊助。卻因為不聽馬修的勸告，誤將一個不良少年投入監獄，遭到該少年的縱火報復，失去了贊助。惱羞成怒的校長遷怒馬修，藉口他失職誤事，將馬修解僱。馬修離開的那天，學校一片空寂，沒有孩子敢前來送行。正當他提着行李箱，傷感孤獨地離開學校時，從學校高高的教室中傳來了孩子們天籟般的歌聲，窗口飄下了寫滿祝福的紙飛機。那是馬修的創作，用情感澆灌的果實，無論是動聽的曲子還是這些可愛的孩子。馬修走得心滿意足。

而那個自閉的小不點卻偷偷溜出來，在汽車站追上馬修，要隨他離開“池塘之底”，猶豫片刻，馬修帶上了他。那是一個陽光明媚的星期六，每到星期六小不點都會守在校門口等待他已在戰爭中去世的爸爸來“接”他回家，風雨無阻。然而這次，他終於等到了。

天才少年皮埃爾的母親因為聽從了馬修老師的建議，將他送去了專門的音樂學校學習。多年後，皮埃爾果然成了世界著名的指揮家，重回故地，從當年的小不點手中得到了老師的日記本，這一段塵封的往事也漸漸清晰起來……

或許當年的馬修從未接觸過先進的教育理念，他只是對這些被放棄的孩子懷着真切的愛與憐惜。恰如美國人本主義心理學家羅傑斯的情感教學理論，最好的教育就像最好的療法一樣，目標應該是“充分發揮作用的人（full functioning person）。馬修用真誠與音樂治療孩子們的心靈創傷，在合唱團中他為每個孩”

子都安排了屬於自己的位置，使他們發現了新的自我，從而真正進入了馬修的音樂世界，在音樂的薰陶中潛移默化地完成了“自我實現”。馬修把“真誠、信任和理解”給了他的孩子們，當他被迫離開學校，離開他深愛的孩子時，他的心中卻充滿着愛、驕傲與温暖。

這樣一部簡單、質樸而又催人淚下的電影，着實在我們每個人心中留下不可磨滅的痕跡。那些美妙的音樂，時刻在我的耳際繚繞，揮散不去。那天籟般的嗓音，更是一個奇蹟。正是這愛如一束陽光直射“池塘之底”。如春風化雨，當年的每一個孩子都應該會記得馬修老師的善良與偉大，或許他們中的大多數仍是普通人，但是馬修改寫了他們原本灰色的童年記憶，留下了一串歌聲與歡笑。孩子們驚奇地看到了“池塘之底”的陽光，盼來了“放牛班的春天”。

第四篇：放牛班的故事

《放牛班的故事》觀後感

《放牛班的春天》感動了大多數人，因為這是電影藝術的魅力，好電影就是能讓人感動，因為電影裏面有我們在現實中得不到的東西，比如一個能為你人生指引的老師或者是一個伯樂。

不必悽婉哀惻，無須生離死別，一種柔和的、温婉的、詼諧的生活故事同樣可以給我們以感動和心靈的震撼，這就是法國影片《放牛班的故事》給予我的最直接的啟示。感動，因為平凡的小人物克萊門特·馬修那顆博大的愛心；震撼，因為藝術的力量竟是如此巨大，讓多少冥頑的靈魂得到救贖。

《放牛班的故事》，是這樣一部影片，沒有任何一丁點的色情和暴力，而是那樣的陽光和健康，卻同樣的扣人心絃、引人入勝。這是一部關於事業與成功、教育與成才的影片，在欣賞着優美音樂的同時，相信為人父母和為人師長者還都會有思想上的不菲收穫。 看完這部影片，我非常慶幸，在我的現實生活中還沒看到這麼亂的學生。相對於法國，也許我們所處的情況才僅僅是萌芽階段吧。如果影片材料來源是取自法國的現實，我希望中國的當政者及專家可要好好借鑑，避免這種現象在中國發生；如果僅是小説，那就另當別論了。

我不懂法語，不知道“放牛班”是法文的直譯還是綜合了中文的意譯，但是我們都知道，在中國常把對學生不加區分、放任自流的教育和管理稱作“放羊”，並且當我們這麼説時，可能同時也意味着教育者的不負責任和被教育者的不可救藥。我想“放牛”當與此相類。

的確，“池塘底學校”雖然名為學校，實際卻是“教養院”，這裏聚集了眾多的問題少年，偷盜、説謊、抽煙、搞惡作劇對他們而言都是家常便飯；同時，這裏還有一個淺薄、勢利而冷酷的“鐵血”校長，一個把“犯規——處罰”奉為圭臬的教師。在這裏你看不到教育、教化的影子，那厚重的大門、特定時間特定地點的會客安排、關禁閉罰勞役的處罰等近乎軍事化的管理使這裏更像是一座監獄而不是學校。

但這一切，都因為一個“失敗”的音樂家，“小小”的帶課老師克萊門特·馬修的到來而改變。馬修是這樣的其貌不揚，他沒有魁梧的身材，沒有英俊的面容，再加上禿頂的腦袋讓他看起來甚至有些滑稽，但正是他創造了奇蹟。他從這些讓所有人都失望的孩子中培養出來世界著名的指揮家“皮埃爾”，並讓受他教化的學生在幾十年後滿懷着敬慕和熱愛的心情來懷戀他，這本身就是作為一個教育者的無上光榮和莫大成就。

平凡的小人物馬修之所以如此令我們感動，恰恰正在於馬修的平凡和普通。馬修老師的到來給孩子們帶來了轉機。他和藹、善良，從不體罰學生；對於犯錯的學生，他採取一種截然不同的懲罰方法。但身為“好好先生”的他也有自己不可侵犯的原則和立場。他不會對自己喜愛的學生有任何的偏袒，同樣也不對經常得罪自己的壞孩子懷有絲毫的偏見。馬修老師就像是一個集所有優秀老師所應具有的特點於一身的學監，而屬於他本身特有的要屬他借音樂完成了對孩子們受傷心靈的撫慰與洗禮。他給予我們學習的可能性，而並不簡單是當作一個偶像或榜樣而遠遠的膜拜敬仰。“池塘底”在“鐵血”校長的統治下彷彿罩上了一面密不透風的鐵幕，任何的變革和嘗試彷彿都是不被允許的，而馬修在這種“制度下”進行了自己的探索。當他發現這羣孩子有唱“歪歌”的愛好後因勢利導，成立了合唱團，並在被發現後冒着丟掉飯碗的危險進行了“制度內”的抗爭，而成

效是顯著的：當皮埃爾內心深處對音樂的愛好被喚起，而獨自在角落裏唱歌；當那一羣散漫不羈的孩子被音樂俘虜，而馴服的聽從了馬修的指揮，並大大減少了搗亂和惡作劇；當皮埃爾平生第一次懂得了感激，並因為獲得原諒而竊喜……這時候，在我們感慨音樂的神奇力量的同時，也不能不想到，無論多麼叛逆、任性、看起來無藥可救的孩子，其實都有一把可以打開他們內心之門的鑰匙，關鍵是教育者有沒有這種願望、有沒有這種耐心來尋找這把鑰匙；在今天中國的教育現狀下，我們聽多了一線老師對應試教育的不滿、對教育積重難返的無奈，馬修提供了我們思考的另一個角度：可否在無力改變大環境的情況下進行力所能及的探索？

作為教師，學生對於他們而言，可謂是“短期”的子女，一年、三年，最多也不過六年。而朝夕相處總能產生感情，頻繁的接觸也會引起矛盾與誤解，因此老師與學生的關係就在“愛”與“恨”的不斷轉換中得到鞏固，得到提升。直到最後，臨近畢業，曲終人散時的那一幕又會沾濕多少人的衣襟，濕潤多少人的眼眶啊。多年之後，看不到了曾經的“愛”與“恨”，淡忘了往昔的歡樂與煩惱，唯有面對泛黃的畢業照時，多少才能拾回些記憶的碎片。凌亂不齊的碎片可能拼不起你對學生時代的美好印象，可能湊不出你得第一個“雙百”時的興奮感覺，但這些碎片，絕對可以喚起你對老師的回想——他們的長相、聲音、説話時的抑揚頓挫，亦或是一堂課要重複上百次的口頭禪。你可能會為自己超凡的記憶力感到驚奇，可能會在朋友聚會時大談你的啟蒙老師，想借此博得朋友們欽佩的目光。然而，讓你更為驚奇的是，你的話題被朋友們借用了，他們的描述比你的更具體，更細緻。這時，你會發現，伯樂不是每個人都遇得到的，老師也不是每一個都是偉大的。

教育者固然需要技術上的探索和創新，但同時更需要博大的胸懷、寬廣的愛心和對任何一個受教育者永不放棄的耐心。馬修用他博大的胸懷包容所有的孩子，包容他們所有的過錯並給他們改過的機會；馬修用他寬廣的愛心熔化了孩子內心如冰雪般的冷漠；馬修永遠對每一個孩子都深懷信心，給他們最基本的信任。一個成功的教育者必然是一個寬容而富於愛心的人，十惡不赦的孩子是沒有的，即便墮落固執如蒙丹的孩子，他也自有其坦率和可愛的一面。而鄙視疏遠他們、對他們以暴制暴只能換來他們對社會的更猛烈瘋狂的報復，這不能不令教育者引以為戒。

上醫醫國，中醫醫人，下醫醫病。作為教育者，擔負着救治靈魂的重任。如果那些不諳世事的幼童都是純潔而無知的羔羊，教育者就是他們的守護者和牧羊人。我曾經寫過這樣的詩句：

我們是否都是

被放逐的羔羊

慈愛的牧羊人啊

請你指引我抵達上帝的牧場……

牧羊人啊，一定要慎用手中的牧鞭：把迷途的羔羊喚回，更不要把他們趕入歧途……

雪萊的《西風頌》中有這樣的詩句：冬天來了，春天還會遠嗎？放牛班因為克萊門特·馬修的到來而迎來了自己的春天，我相信，如果中國的“放羊班”上也多一些馬修式的人物，我們也將能迎來自己的春天！

第五篇：《放牛班的故事》影評

《放牛班的春天》影評

題記：這個世界也許有卑微的人，但卻沒有卑微的情感

剛看到這個電影，有點疑惑，為什麼這部影片要取這個名字呢？等看完整部電影后略有所悟：放牛班原來是指影片中的那個學校，牛特指那幫調皮的學生，桀驁不馴，春天象徵着美好，暗示着那羣學生得到教化。

影片採用倒敍的方式引出故事情節，很喜歡那種凝重的格調，兩個蒼老的老人，用因為滄桑而平靜的心情，回憶自己的童年時光。也許不會有人知道在法國某個小鎮的郊外，通過一條幽長而寧靜的梧桐樹圍成的小道，坐落着這樣一個充滿暴力，恐怖，嚴歷制度的少年管制學校。這裏住着一羣不學無術，冷漠，野蠻無知的孩子。他們是使家長無奈，老師煩惱的問題少年。誰也不會在意這些尚未成熟的心靈中所懷揣着的天真爛漫的夢想：將軍，熱氣球飛行員，建築家……校長是一個貪婪、自私、刻薄的人，任意處罰學生，，將使所有這一切改變。原任班主任束手無策，無奈調職，然而這個心中充滿音樂的學監馬圖的到來使得放牛班的“小春天”在每個孩子的心田瑰麗而至，他們的夢想也逐漸開始萌發。

然而，就是這樣一個不被世俗認可的卑微的“失意的樂者、失業的教師給“放牛班”帶來了生機勃勃的“春意”。影片從頑皮的孩子們的嘻笑怒罵間折射出一顆身為教育者的馬圖的“善良、寬容、耐心”的心，他以跳動的音符馴服了一羣如小野牛般的桀驁不遜的心靈，讓他們感受到陽光的温暖，春天的氣息……

我們無法忘卻馬修初到學校時惶恐的目光、不解的詢問、人性的質疑（“行動—反應”原則將導致相互誹謗）、疲憊不堪後的自我反思??他彷彿置身於教育的邊緣地帶，又自覺遊離於人性的道德訴求。作為被主流社會忽視的他，更能體察被教師漠視的生命的心靈世界，更能感悟愛與寬容的的生命力量，更祈求對自我言行的理解。儘管這些孩子行為乖戾，語言粗俗，但是內心深處其實更加脆弱柔軟。然而，如何温暖這些孤獨寂寞的心靈呢？給孩子怎樣的精神底色呢？當馬圖聽到淘氣的孩子以嘲笑他的口氣唱着那支“老禿頭，老禿頭……”時，馬圖並沒生氣，他曾在日記中這樣記載：“我念念不忘那支歌，唱得差，但畢竟還是在唱歌，”於是他運用音樂活動為主要手段，來調整孩子們的不良心理素質。每一個音符宛如一個個鮮活的精靈“隨風潛入夜，潤物細無聲”，最終實現了心靈的轉向，

生命是個偶然，我們常常在無意的邂逅中，擺渡了生命的無常，獲得永恆的迴歸。一羣渴望理解而又狂狷不羈的孩子，竊取了馬修的皮包，也偷窺了他的心靈世界。一個個跳躍的音符，一行行温暖的字跡，引得孩子無限的遐想與猜測。音樂，一個被學校完全忽視了的名詞，一種貼近人類心靈節奏的律動，再次春暖花開！

學生在宿舍脱口創作、任意高歌，以發泄內心的不滿和憤懣，引起了馬修的注意。雖然他們根本就缺乏歌唱技巧，甚至屢屢跑調，但是用音樂表達內心，自然、快樂而又滿足。馬修立刻感受到心靈的震撼：他的音樂創作將和孩子的生命一起迎來新生！

快樂在眼前，為何要等待？馬修決定組建合唱團，讓孩子在幽晦的池塘之底，看到黑暗中的希望之光，感受到單調生命深處的熱忱。也許，童

年時代的諸多歡樂，轉瞬消逝即被遺忘。但是，這道道絢爛的音樂金光，將在生命的道途上閃亮。

皮埃爾，一個喜愛偷竊、屢次逃學而被公立學校開除了的單親家庭的孩子。幽閉而敏感的心靈，在無人注視的時候得以自由，生命之花盡情地綻放。他常常獨自潛往教室，讓自己的聲音穿過骨頭、穿越校園，竄向雲霄，竄向生命的天堂。可是，他很孤傲，也很自卑，從來不肯在公眾下展示歌喉的美麗，甚至以戲謔的姿態將自己出局。然而，馬修卻沒有因為他打架鬥毆而反覆懲罰糾纏，相反，卻敦促他回到合唱團。因為，馬修知道，唯有音樂，能浸潤清潔他的靈魂；唯有音樂，才能使他自由暢達地奔赴理想；唯有音樂，才能使他祛除邪惡，永葆生命的純淨。一如馬修在日記中所述：“他自己感覺不到，可我卻確信無疑，他的嗓子是個奇蹟，預示着一種異乎尋常的音色。”皮埃爾異乎尋常的音樂天分，在馬修的精心保護和培育下，常常能發揮得淋漓盡致，將美夢化為奇蹟。

然而，當馬修與皮埃爾的母親並肩交流時，有着嚴重“戀母情結”而又被蒙丹蠱惑的皮埃爾，竟然將一瓶墨汁倒潑向馬修，犯下了無可饒恕的錯誤。儘管暗戀着他的母親，也格外垂青他的天賦，馬修還是適時而果斷地懲罰了他——去掉皮埃爾的獨唱部分。美麗的東西，在即將失去時方覺它的珍貴。在皮埃爾倚柱懺悔，茫然若失的眼神中，我們看到真正教育的魅力。當合唱團在表演時，馬修又寬容而智慧地將手伸向他，這時我們看到皮埃爾完美地契合着指揮的節拍。在他的眼神裏，馬修讀到了自豪，被諒解後的快樂，還有，對於他是第一次，懂得了感激。

合唱團進行得很順利，在聆聽孩子們成長的拔節聲的同時，馬修也感受到自己身上潛滋暗長的力量。孩子們精彩絕倫的演唱，讓他靈感澎湃，漸趨佳境。上善若水，我們看到這羣寫滿憂鬱與痛苦的臉龐上，已經一掃往日的陰霾。年輕而驛動的心被美妙的音樂點燃，倏忽之間靈魂飛舞而上，將淚痕烘乾，把自我沉醉。課堂內，操場上，宿舍裏，他們的臉上一直洋溢着幸福快樂的笑容，感覺着內心歡樂的震顫。眼望着天空，放飛靈魂深處對自由的渴望，在遙遠的天邊建築着屬於自我心靈的小屋。

一切都在跳躍，在奔騰，在開放，在變化。當皮埃爾墨水投向馬修時，羣起而攻之；古板的校長也加入了足球隊，甚至爬上辦公桌，放飛紙鴿，放飛童真；刻板的朗古盧瓦的數學課堂語言的竟然充滿了和諧的音樂節奏，後來還加入了合唱團，彈起了風琴；皮埃爾的母親感受到馬修對於孩子欣賞的力量，感受到未來生活的希望，從此生命也發生了完全的轉向??永不放棄，前方總有希望在等待。沉悶的生活需要輕鬆的調劑，麻木的內心向望温情的潤澤，而最好的辦法，也許不外是聽一首好歌。

音樂，是快樂我們的精靈，而《放牛班的春天》，實際上可以看成一部有關這個精靈的史詩。紙上蝌蚪似的音符，經過馬修的指點，慢慢地開啟了“放牛孩子”們心中的春天。在他的眼中，每個孩子都有着如詩般的純潔天真，他包容他們的

錯失，鼓勵他們勇敢地證明自己，把他們分成男高音、男中音、男低音等角色，並以此為基礎組織起了一隻合唱團。

貫穿整個影片的，都是孩子們稚嫩清澈的歌聲。一曲曲聽下來，使人心生愉悦，似身臨如畫美景，藍天白雲、陽光明媚、小徑蜿蜒、楓葉紅澄、海波盪漾、翠鳥輕翔，一時間，恍惚中滿是輕快温馨。

藝術之所以成其為藝術，是因為它使我們的生活變得充實、美好。

對於“放牛班”的孩子來説，音樂之所以美好，是因為他們在之中找到了做人的尊嚴，感悟到了希望和尊嚴，再沒有調皮搗蛋，再沒有惡作劇。陽光般髏牡囊舴幾首插曲好美，猶如天籟滌盪心靈；少年夢一樣純淨的嗓音在柔和的和音襯托下突兀而起，整個宇宙在瞬間都沉靜了，福音降臨，問題少年們心中原本湧動着比常人更多的激情與期望。

通數了下這部影片音樂插曲大概唱了23次，旋律大都輕快，炫揚着青春活力。

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放牛班的春天觀後感

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