今天我讀了名人傳這本書，這本傳記主要記述了貝多芬；托爾斯泰；米開朗基羅這三位偉大的人物苦難的一生，同時也頌讚了他們頑強拼搏的意志和堅韌不拔的性格。
這本書中的三個人雖然一個是音樂家；一個是畫家；一個是作家。但是他們在各自不同的工作中，都是偉大的探險家，都取得了偉大的成就。雖然，在成功的旅途中，他們的道路並不平坦：貝多芬遺囑之中的“孤獨，孤獨，孤獨”體現出了他悲慘的遭遇，米開朗基羅晚年遭受病痛的折磨，托爾斯泰因堅持真理受到了莫名其妙的誹謗。但是，他們有一個共同之處：逆境之中永不放棄，不因一時的悲苦而消極沉淪。這也是爸爸經常説到的。
讀完了這本書，我領悟到了它獨特的魅力，書中的三位主人公悲慘的遭遇彷彿近在眼前，我不知道羅曼羅蘭是怎麼寫出來的，這麼優美的詞句，真心佩服呀！！！！！
冰心有一首詩説過：
成功的花
人們只驚羨她現時的明豔
然而當初她的芽兒
浸透了奮鬥的淚泉
灑遍了犧牲的血雨
是呀！要想成功，就只能奮鬥。羅曼羅蘭的作品，其實告訴了我們一個道理：“越是悲慘的命運和痛苦的遭遇，越能磨鍊人的意志。”當我們遇到困難時，就應該想起這本書中的三位主人公，像他們一樣戰勝困難，努力前進。
這本書雖然結束了，但我們應該將這個道理裝進心中，戰勝困難，朝着目標前進。
命運，亦是腐朽亦是喧蕪。浮躁的四月季節，最美不過品一本好書抿一口好茶賞一米最暖的陽光。
閒暇間，打開了法國女作家羅曼羅蘭那喚醒人性與命運的讚歌——《名人傳》。魏然，我透到了那生命最敬畏的地方。
“生活的無奈，有時並不源自於自我，別人無心築就，那是一種陰差陽錯。生活本就是矛盾的，白天與黑夜的距離，春夏秋冬之間的輪迴，於是有了挑剔的喜愛，讓無奈加上了喜悦的等待。”羅曼羅蘭用英雄的精神來矯正對時代的偏見，一位是德國音樂家，一位是意大利的藝術家，一位俄國的文學家，他們在隱忍中找棲息地，在可悲的命運中尋找曙光，用堅韌來詮釋了對待命運那最珍貴的態度。
貝多芬，他相貌平平，不常與人親近，卻擁有自己獨特的音樂信仰，在他享受這音樂的成就時，無情的上帝奪去了他最寶貴的聽力，崩潰來得迅猛，但他卻也不失對自己初心的嚮往。他振作、奮發，抑制了命運對他的喉鎖，他用生命演繹了致柔致歡的《田園交響曲》、深情濃郁的《命運交響曲》乃至於在生命的盡頭依然去譜寫了流世傳送的《歡樂頌》。無疑，他的精神撥動了世人的內心，最終被世人戴上了樂聖的榮耀。
米開朗琪羅，“愈使我痛苦我就愈喜歡”，這位藝術大師在家庭、教皇、政治上深受壓迫，甚至於壓得他喘不過氣來。他性格的優柔寡斷更是使她無力抗拒，忍受着一切，為着他深惡至極的教皇服務，他用一種極其謙卑的愛，來包容愛護着他的家人。是呵，命運的蹉跎與性格的軟弱終使他孤獨，可他卻做了他盡力所能做的，朋友們，不要用一種可悲的眼神去看待他，因為他正用着一種輕蔑的眼神來抹殺無知的同情。他用着一種勇氣去叩問那個無意的社會，最終成為了文藝復興時期偉大的一位藝術巨匠。
列夫托爾斯泰，被列寧稱為“俄國革命的鏡子”。他生於貴族，卻決意與貴族反抗，蔑視權貴與地位為自己的榮華與富貴而感到羞恥難堪。面對妻子家人的不理解與反對，他仍然同情着下層人民，決心與這個上層社會決裂去尋找生活的真諦。這位老先生拿起筆飛舞，寫下了《戰爭與和平》、悲憫的《復活》等作品，他用筆不斷地向那個冷漠的社會播散愛與能量，他的意志比身體要堅強，語言比心緒更為強烈。可是命運還是捉弄着他，是他最終逝世在火車站頭沒有親人沒有朋友就那麼安靜的通往天國。
決然抖起，才發覺生命的價值與命運的眷顧，讓我參透命運終還是敵不過那堅韌的意志。
“當浮華給了我們過多的欺騙，現實中的虛假幾乎讓我們忘卻了真實的存在，是真情換回了迷離的心，是真情帶給了我們最純最真的感覺，它流露的是美的誓言，參透的是永恆執着的真愛。”萬千世界別為了喧囂與笙歌而忘了初心，用不屈的意識去書寫下最燦爛的彩虹搭，乘着夢想前往那夢最開始的地方。別忘記，你依然是自己命運的主人，用心去感受生活的質感，像他們三位一樣逐一擊破困境。上天終將降大任於是人……
安靜，也是一種力量。
音樂，雕塑繪畫、寫作這三樣毫無疑問可以説是藝術的代名詞。而羅曼·羅蘭為沉醉與藝術的三人而寫的傳記，便可以説是為藝術做傳。
羅曼·羅蘭是19世紀末20世紀初法國著名的批判現實主義作家、思想家、政治家、社會活動家和音樂史學家。20世紀初，羅蘭有感於世風日趨頹糜，為讓世人“呼吸英雄的氣息”，為具有巨大精神力量的英雄樹碑立傳，他把變革現實的希望寄託於“英雄人物”的力量，連續寫了幾部名人傳記。在這些傳記裏，作者極力頌揚他們渴望自由、主持正義的精神，讚美他們以造福人類為己任，為堅持真理和信仰而受苦受難的鋼鐵般意志。
《名人傳》是由《貝多芬傳》、《米開朗基羅傳》、《托爾斯泰傳》組成。傳記裏的三個人物，一個是音樂殿堂的璀璨明星，一個是文藝復興時期傑出的雕塑大師，一個是文學史上極具影響力的作家。相對於他們不同的職業，有一點是相同的：他們都在人生憂患困頓的征途上，為尋求真理和正義，為追求和表達藝術的完美和真諦，獻出了畢生的精力。羅曼·羅蘭把這三位偉大的天才稱為英雄。他所謂的英雄，不是那些靠自己的武力征服世界的人而是用行動和思想影響和改變世界的人。
“通過痛苦，得到歡樂”。路德維希·馮·貝多芬出身貧寒，父親是一個不聰明且酗酒的男高音歌手。用暴力迫使貝多芬學習鋼琴，母親在貝多芬17歲時就去世了，使得他不得不挑起家庭的重擔。他憑着自己超乎尋常的毅力完成了大量膾炙人口的作品。如：《月光奏鳴曲》、《第九交響樂》。等他把自由、平等、博愛看做是自己的人生信條和奮鬥目標。
“就像熱離不開火一樣，美也無法離開永恆；我讚頌一切來源於它或是與之相似的東西”。米開朗基羅·博那羅蒂是一位多才多藝的藝術大師。他出身於一個貴族家庭，但6歲時喪母，被寄養在一個石匠家裏，與雕刻結下了不解之緣。1520年，他在佛羅倫薩雕刻了《大衞》，是他無數心血的結晶。1520年為西斯廷教堂創作了壁畫《創世紀》，歷盡四年的時光。米開朗琪羅一生創作了很多出色的雕塑和繪畫作品，成為意大利文藝復興時期最偉大的藝術家之一。他經常夜以繼日、廢寢忘食的工作，把自己的一生獻給了藝術。他每一件作品的誕生過程都是相當漫長的，他不在意自己作品的完成速度，而是精益求精的對每一件作品傾盡心血。
“美與愛是生存的兩大意義”。列夫·尼古拉耶維奇·托爾斯泰，俄國偉大的批判現實主義作家，文學史上奪目的里程碑。1820年出生在一個有名望的貴族世家，後來繼承了爵位。他兩歲喪母，九歲喪父，由姑母監護長大，童年和少年時代受過嚴格的貴族家庭教育。早期他以自己為原型創作了自傳體三部曲。60年代初，他的創作進入高潮，完成了史詩性長篇鉅著《戰爭與和平》，70年代撰寫了《安娜·卡列尼娜》。1899年寫成了長篇小説《復活》，可以説是作者一生思想和藝術探索的總結。高爾基曾説，托爾斯泰哪怕多活一天也是這世界的財富。
羅蘭在《名人傳》中，再現了一個地域一個時期的社會風貌，透過種種渾濁的人生圖景，褒貶人性的善惡，並揭示出藴涵其中的人類永恆的本質心理、生活哲理和價值觀念。
生命本身就是一種缺憾的藝術。書中的英雄人物身上有着一種淳樸的毅力和堅強，或許也夾雜着一絲無奈與隱忍，但卻有一股力量——一股鬥爭與征服的力量。他們經歷了無數的艱難和挫折，仍然沒有失去生活的信心；他們為了追求一種更大的快樂，滿足一種強烈的願望，甚至付出了生命的代價。生命的缺憾在於太過短暫，但英雄的人物即使死了，也會像流星一樣，用自己的光劃破沉沉的夜空，在善良、仁慈、堅持、美麗、不朽的追求中獲得永生。
用生命凝練而成的藝術，滲透了飛蛾撲火般的生之激情，自強不息的奮鬥精神，在有限的時間中追尋無限生存價值和意義的信念。這種精神是一種悲壯的激情，是一首以熱血和生命高唱着的撼人心絃的歌。曲終而命竭。然而，整個世界都在靜靜的聆聽，歷史也在無盡蒼穹中微笑。
我想，藝術品之所以從歷史長河中踏浪而來，跨時間跨地點點燃無數充滿激情的熱血之心，是因為它們藴含了作者的靈魂。為藝術而生的靈魂，將隨着這些藝術品用行動和思想影響和改變世界，繼續為這世界歌唱。餘音繞樑，永垂不朽。
“我們周圍的空氣多沉重。老大的歐羅巴在重濁與腐敗的氣氛中昏迷不醒，鄙俗的物質主義鎮壓着思想，阻撓着政府與個人的行動。社會在乖巧卑下的自私自利中而死，人類喘不過氣來。打開窗子罷！讓自由的空氣重新進來！呼吸一下英雄們的氣息。”這是20世紀法國著名作家羅曼·羅蘭，在其作品《名人傳》引言中的經典名句。在無意中看到便坐下慢慢欣賞，果真受益匪淺，真心敬佩各位時代的英雄，他們經歷了各種的磨難卻沒有向命運屈服，在生命的最後一秒仍不屈不撓的抗爭着。
顯然，羅曼·羅蘭要用英雄主義的精神來矯正時代的偏向，他深刻的瞭解名人的抗爭精神是可以震撼人類心靈，引起各界共鳴的。在羅曼·羅蘭看來，真正的英雄、真正的偉大是痛苦和孤獨的，他還説：“我稱為英雄的，並非以思或強力稱雄的人；而只是靠心靈偉大的人。”他正是緊緊抓住了英雄偉人痛苦的心靈，把戰勝苦難作為衡量英雄的一把閃亮標尺。而他的《名人傳》就是揭示人類歷史上三位苦難英雄的心靈傳記，他們是19世紀德國偉大音樂家貝多芬、文藝復興時代意大利著名雕塑家米開朗琪羅、俄國文壇鉅子托爾斯泰。
他在《貝多芬傳》的結尾這樣寫道：“一個不幸的人，貧窮、殘廢、孤獨，由痛苦造成的人，世界不給他歡樂，他卻創造了歡樂來給予世界；他用他的苦難來鑄成歡樂，好似他用那句豪語來説明的——那是可以總結他的一生，可以成為一切英勇心靈的箴言：用痛苦換來歡迎。“確實，用痛苦換來歡樂”正是羅曼·羅蘭追蹤貝多芬一生命運的視野，這句話構成了《貝多芬傳》內在的緊張和扣人心魂的思想魅力之所在。
貝多芬以他堅強的意志，以一種不可抵抗的力量掃空憂鬱的思想，最終成為名人，貝多芬在寫給弟弟們的信中曾説過：“只有道德才能使人幸福，而不是金錢。”是什麼支持着貝多芬？是不向皇權低頭的品質，是不被金錢收買的決心，是扼住命運咽喉的勇氣！正是依靠着這些超凡的精神力量，貝多芬越過了人生的無數個痛苦險峯，達到了對人生最清醒的領悟。
如果説《貝多芬傳》是英雄主義的號召，是力的頌歌，那麼《托爾斯泰傳》則是一首安魂曲、一支哀歌，一闋送葬曲。貝多芬偉大的痛苦是因為他在人生的盛年遭到厄運，托爾斯泰偉大的痛苦在他自身主觀意志的選擇。他厭倦了優越的環境，藐視自己已經擁有的一切，包括自己的文學聲譽，只有生命的真諦才是他未知的亦惟獨渴望的，於是他用自己畢生的精力去求索和探尋，他所擁有的幸福感成為了他精神上的沉重負擔，如果他只是平庸的亦心安理得的享受他所擁有的這一切，煩惱是不會在他的身上體現的，正是由於對真理的追求和不肯虛度年華的精神才使他的煩惱接踵而來。《復活》是托爾斯泰暮年的又一部力作，羅曼·羅蘭所説：”妻子、兒女、朋友、敵人都沒有理解他，都認為他是堂·吉訶德，因為他們都看不見他與之鬥爭的那個敵人，其實這個敵人就是他自己。”
“托爾斯泰，你是否依照你所宣揚的主義而生活！”他痛苦地回答：”我羞愧欲死，我是罪人，我應當被人蔑視。”終於，在82歲的暮年，托爾斯泰在一個寒冷的冬夜，獨自逃出了家門，在一個無名的小城一病不起。彌留之際，他號啕大哭，對守在他周圍的人們説道；“大地上千百萬的生靈在受苦；為何大家都在這裏只照顧一個列夫·托爾斯泰？”其實，托爾斯泰發出的是對蒼生的疑問，也是對痛苦心靈的迴應，在這裏我們分明又聽到了貝多芬對生命的歡樂歌唱。
其實《名人傳》也告訴了人們，英雄和名人並非沒有弱點，也並非就完美，畢竟他們是人，而不是神，但是這並無損於他們所做出的偉大的事業。悲慘的命運和嚴峻的考驗不僅降臨在普通人的身上，同樣也降臨在名人的身上。當我們遭受挫折的時候，應該想到這些忍受並戰勝痛苦的榜樣，不再怨天尤人，並且堅定自己的信仰。
因為喜歡繪畫，所以非常關注畫家的生活。在幾個週末的零星時間中，我讀了《梵高傳》。或許大家認識梵高大多來自他的經典之作《向日葵》。曾經風靡一時的被人們反覆印刷用做家裏的裝飾畫。我覺得雖然他的這幅畫因此被更多人所認識了，但也使他這幅畫流於俗氣。因而慢慢梵高被人們所淡忘。但是我覺得，梵高本身，就是一部傳奇。只有你知道了他的經歷，才能讀懂他的畫。
這本書從好些天前就斷續在讀了，真正讓我愛不釋手，卻是這幾天。我感動於梵高與弟弟的親情，疼痛着他們的疼痛。我憤怒於人們對一個善良的人所做的欺侮，憤怒於那個不公的社會，憤怒於那些最底層人民的苦難―而我只是一個看客。
在世時，他被視為做什麼事都失敗的人，視為瘋子。然而，這一連串的失敗並沒有把他打倒，他還是傾盡自己的生命，來愛，來描繪這個世界，縱然這個世界把他遺棄。
雖然手中只有印刷粗糙的梵高畫選，我還是從中看到了很多。這個不善言辭的人，把他的心，他整個的生命，他一生想要説的話，想要表達的情感都一筆筆繪在畫板上。我看到他對生命的渴望，對這個世界的愛。看到他的夢，那個像他筆下的天空那麼藍的夢。看到了他的躁動，他的強烈的要爆炸，要掙脱這個世界的束縛的渴望。
歐文斯通是一個偉大的傳記家，書中的情感，語言，以及他對梵高的理解，描述，令人印象深刻。
痛苦便是人生”這是名畫家文森特·梵高的臨終遺言，也是他那短暫一生的真實寫照。梵高是世上最孤獨的人之一。這是歐文斯給梵高寫的傳記《渴望生活——梵高傳》的前言。在傳記中，美國著名傳記作家歐文斯通用一支神奇的筆勾勒了這位一代印象派巨匠那充滿痛苦的悲劇人生。這個荷蘭畫家因為精神失常，割掉了自己的耳朵。最後開槍身亡。這本書看過很久了，它給予我心靈極大的震撼。梵高是個為藝術而生的天才，他的偉大毋庸多言。
他的弟弟提奧則是在他背後默默支撐他的另一個偉大的人，沒有提奧就沒有梵高。因為梵高根本沒有獨立生活的能力，提奧定期給生活窘迫的梵高匯錢，讓他能在滿足温飽的前提下繼續創作。梵高則不斷地寫信給弟弟，告訴他自己創作的過程，對生活的信心和絕望。如果沒有梵高，提奧會過得很好吧。體面的工作，豐厚的薪金，温和的性格，彬彬有禮的舉止，走在哪裏都是受人喜愛的。他會過一種衣食無憂，平淡恬適的生活。而梵高，敏感，易怒，脾氣暴躁，行為偏激，有些神經質，難以想象各方面截然相反的人會這麼友愛。
梵高的一生可以概括為：出生+繪畫+死亡，除此以外再無其他。雖然他也曾追求過愛情，卻從未獲得。當他為愛情把手放在燃燒的蠟燭上方，以此表白時，我感動得無意言語。無疑他的愛是瘋狂的，可惜沒人敢接受。
雖然很早就知道他的一些經歷，但是讀起這本書來，卻總有一種讓我透不過氣的感受。也許，他要是生活中在現在的社會中，結果會截然相反，不過，也許，就沒有那樣才華橫溢的梵高，就沒有這樣讓人憐，讓人敬，讓人無限可惜的梵高了。
但不管怎麼樣，我覺得他始終是熱愛生活的，無論生活以什麼方式回敬他。而我們，我覺得，沒有理由，抱怨挫折，沒有理由，不去熱愛自己的生活。你覺得呢？
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