古人常説，斷絃是遇知音，相信大家都有知音。今天就為大家講一下換弦的方法和注意事項。
1、先將斷了的琴絃分別從兩端抽掉。
2、根據纏繞在弦釘上琴絃的圈數，用扳手逆時針鬆相應的圈數，將弦釘上的孔和垂直於調音盒的底面。
3、選擇同一型號的琴絃，從“S”形出音孔穿過，經過面板從嶽山右側的穿弦孔進入，經過弦釘的孔，超過約1.5CM。
4、將超過的部分壓倒緊緊貼在弦釘上，並將多餘的弦全部抽到調音盒內部，由弦釘的上部逆時針將琴絃由外向內繞在弦釘上(1-5弦3-2圈。6-16弦，2-1圈17-21弦1-0圈)。
5、用手指由內向外擰成一個圈套在弦釘的最裏側，另一隻手提着琴絃，用扳手順時針將弦釘緊緊至適合位置即可。
箏的滑音很豐富，主要有上滑音、下滑音、連線滑音、上回轉滑音和下回轉滑音五種。分述如下：
a.上滑音：右手撥絃後，左手進行按弦，在按弦的過程中使音產生滑動，滑到一定的高度而停止(保持音高)。
b.下滑音：左手先行按弦，按到一定程度後保持住，然後右手撥絃，隨即左手抬起向上滑動，將弦鬆回原位或鬆回到一定的音高。
c.連線滑音：用加箭頭的弧線把兩個或幾個音符象連線記號似的連接起來，表示從第一音符依次滑奏到最後一個音符。
連線滑音並不特別強調某一個音，它所強調的是每個音的準確音高，準確時值和均衡音量。對連線滑音的要求是：滑而不亂，連而清晰，在音的滑動中把每個音符連貫而準確地演奏好。
d.上回轉滑音：右手撥絃後，左手瞬間將本音按高大二度或小三度(有時是小二度)，然後再轉回本音。
e.下回轉滑音：左手先行按弦，將絃音按高大二度或小三度(有時是小二度)，然後右手撥絃，隨即左手放回再按下，按至原按音音高。
除了以上五種滑音外，在箏上還有一些特殊的滑音，如顫音滑音，壓弦特殊滑音等。
滑音的作用在增加音樂的色彩，使之生動地表達樂曲的內容，讓樂曲更富於歌唱性。不同流派風格的箏使用着不同技法的各種滑音。
1、“分合分合”
就是在彈奏新樂曲時，一般要先單手——後雙手——再單手——再雙手這樣的反覆多次地練習。分手練習能集中地體會彈奏方法是否正確，也容易注意到樂曲的各個方面。在分手練習準確、熟練的基礎上，雙手彈奏時，運用正確的彈奏方法，儘量把音樂處理得比較完整。對於初學者，要注意左右手的力度層次，一般情況下要突出主旋律。單、雙手練習之後，再分手彈奏也很重要，因為通過一段時間的雙手練習，對於彈奏方法和樂曲的處理，肯定不會表現全面，所以再次單手練習時，還需要集中注意力，爭取更加準確、細緻地表現樂曲。對於復調音樂作品，僅僅分手練習還不夠，還要進行分聲部練習。
2、“零整零整”
就是在練琴時，從部分——整體——再部分——再整體地反覆多次練習。“零”有兩個含義：首先開始練習時，要把樂曲劃分為段落，練熟一段才能練下一段，直到練完全曲為止，千萬不能從頭到尾總是一遍一遍地彈，表面上節省了時間，其實到頭來是一無所獲。再有，就是要針對自己最薄弱的地方有目的地加強訓練。之後，再完整地彈奏樂曲。如再發現不足還要集中進行訓練，這樣反覆數次，難點克服了，就意味着你有了長足的進步。
3、“慢快慢快”
就是在練習時，按照慢速——快速——再慢速——再快速這一規律進行反覆練習。慢練既可以糾正技術上的不足，還可以注意到樂譜上的音符、對位、指法、表情記號等。一味地快速練習，會使手變得很僵硬。在彈奏是極容易造成吃音、虛音的毛病。所以，一定要先慢練，等到彈熟後再快速彈奏，之後還要進行更高層次的慢練，之後的慢是為了更好地快。所以你要記住：不會慢練琴就不會彈琴！
4、“看背看背”
就是在彈奏樂曲時，通過看譜——背譜——再看譜——再背譜這樣反覆練習，達到完美表現音樂的目的。看譜演奏能更容易注意樂曲的各個方面，在把樂曲彈奏熟練的基礎上，為了達到表現音樂的更高境界，還需要背譜演奏。一味地看譜，不容易做到音樂的融會貫通；一味地背譜，隨着時間的推移，更不容易把音樂表現完美。要反覆多次地看譜練習和背譜練習，做到技巧上的準確無誤和更好地再現作曲家真實的藝術風格。在實際的練琴過程中，以上方法不是固定不變的，應當活學活用。如果你堅持按照“十六字訣”這種科學的方法練琴，持之以恆，讓它成為你良好的練琴習慣，一定會終身受益的。
一、入門知識的講解
1、古箏的基本構造和各部位名稱；
(1)琴絃：現多用尼龍纏弦，以不同型號的鋼絲外面纏以尼龍絲製成的。 (2)琴碼(又稱：雁柱)：支撐琴絃，琴碼的右側為演奏區域，左側為左手補韻的裝飾音區域。
(3)嶽山：分為前嶽山，後嶽山，分別鑲嵌在琴面板的首部和尾部。
(4)面板：琴面略有弧度的木板。
(5)調絃盒：內有絃軸，用於調音；琴盒內可以放指甲，琴扳手等物件。
2、學生練習佩戴義甲，老師和家長指導學生佩戴
注意：佩戴時義甲不要擋住手指的關節；膠布的一半應覆蓋在自己本身的指甲上。
3、演奏時的姿勢
(1)座位和琴的高矮比例要合適，第一個琴碼的高度與自己的腰部平行 。
2)雙腿自然彎曲，左腳稍前，右腳稍後放好。
(3)上身端正，後背挺直，坐凳子的前半部分，不要坐滿整個凳子。第一個弦碼對準衣服的中襟，身體離琴一拳的距離。
(4) 兩臂和雙手鬆弛而自然抬起，精神飽滿，面部表情放鬆。在演奏時既不要駝背也不要過分挺胸挺肚子，切忌搖頭晃腦、腳打拍子等壞毛病。
(5)雙手放鬆呈半握拳狀彈琴。
二、指法的講解與練習
1. 怎麼樣分辨琴絃
提問：古箏共有多少根琴絃？分別有幾種顏色？
答：古箏一共有21根琴絃。分為兩種顏色：白色、綠色。綠色琴絃唱“5”(sol)，一共有四根綠色琴絃，有粗有細，由細到粗，分別代表 高音5;中音5;低音5;倍低音5 練習時通過老師報出音名，學生在琴絃上指出來，進行認弦的練習。
2 古箏的演奏方法主要分右手技法和左手技法。
右手職彈，用大、食、中、無名四指彈弦發聲，控制節奏和音的強弱變化。左手司按，用食、中兩指按抑箏弦，控制音高和絃音的變化，表現出不同的音韻，左手司按為其技法主要特色，同時也要職彈，職彈技法與右手相同。
3 古箏的彈弦方法
箏的基本彈弦方法有兩種：夾彈法和提彈法。 夾彈法：手指彈弦方向是從斜上方到斜下方，角度呈45度，發青厚實，音質飽滿。彈奏時往往是無名指自然依放在箏弦上，使手有所依託，保持手型自然鬆弛。夾彈法是初學彈箏的基礎彈法，也是傳統技法的基本彈法。 提彈法：手指彈弦方向是從斜下方到斜上方，角度呈45度，發音清脆，音質乾淨。彈奏時往往是無依託，懸手彈。基礎訓練時切忌手型緊張，仍需保持手刑的自然鬆弛狀態。提彈法是快速練習的重要彈法。
除這兩種基本彈弦方法外，觸弦的深淺，觸弦角度的調整，觸弦速度與力度的不同都給箏的發音帶來極大的變化。在基礎訓練中要學會掌握不同的彈弦方法，學會調整觸弦的角度、力度、速度，自如地運用到樂曲表現中去。
4 下面對幾種搖指的技法及彈奏要領作一個簡單的介紹：
歸納起來可分為兩類：一類叫做扎樁搖，其中又有大指搖和食指搖之別，就是用小指或無名指扶在前樑右邊用手臂帶動手指的一種搖奏法；另一種叫做“懸腕搖”，其中也有“腕動搖”與“肘動搖”之分，這是去掉一切形式的扎樁，彈奏時將腕部懸起來的一種指法。
使用“懸腕搖”彈法時應掌握以下幾點：
1).大指與食指應掐緊義甲根部，觸弦時要求甲面與弦呈垂直的角度，要把臂的力量直接集中於觸弦點上，不可將手浮起來。
2).手掌中間成圓形、半握拳狀態，各指掌關節不可塌陷，除大、食指外，其餘三指自然向內彎曲，也不可捏成拳或上翹。
3).腕部稍下垂與小臂成拋弧線狀。運動腕關節來帶動手指是懸腕搖的關鍵，因此腕部必須充分放鬆，不可僵硬，在它搖動時，要將臂重、掌力通過手指運輸送到觸弦點。但在使用“肘動搖”奏法時，腕部應相對保持穩定，肘部運動是搖奏的關鍵。
4).託劈力度要均勻，決不可有強弱之分。
最後是過弦問題。過弦問題解決不好，演奏中就會出現短暫的停歇，聽起來使人感到音樂缺乏慣性。要解決好這一問題，需要善於利用過線中間進與退的慣性旋律，多練音階上、下行的走向，同時肘關節的運動必須自如，在音程大跳時能夠急伸急曲。
一、保證時間
若想彈得好，一定要保證每天有足夠的時間練習，因為許多技術都是需要大量的練習才能掌握的，沒有投機取巧的捷徑。通常情況下，建議每天至少能夠保證一小時的練習時間，週末、假 期酌情增加，倘若碰到課業緊張的情況，可以適當縮減，但還是要保證每日練習，不可三天打魚，兩天曬網。練習時，要做到中間不休息、不喝水、不上洗手間，充分利用時間。
二、精神集中
彈古箏可不僅僅是手指的活動，要想練得更有效率，全身都要參與進來，保持精神集中的狀態。大腦要思考，要“指揮”手指和其他部位的活動；非背奏情況下，眼睛需認真看譜，這點在新學習一首曲目時尤為重要；耳朵要仔細聽，彈出的聲音是否正確，音色是否達到自己想要的效果。精神集中很重要！
三、目標明確
給自己定一些階段性目標，這個星期要把哪首曲子練熟，練到什麼樣的速度，有明確且可操作性的計劃，這樣練習時就有了方向就不會盲目了。
四、解決問題
學琴時，往往會碰到自己一時無法克服的難點，這時便需要一個解決問題的過程，而不是每次彈到難的地方就選擇放慢速度、生疏地彈過去後便視而不見了。對於自己彈不流暢的地方，可以以一個小節、一個樂句、一個短落為單位，反覆練習，直到熟練掌握技巧，克服難點，解決問題為止，要有不彈好，不罷休的心態。
五、講究質量
多練幾首曲子當然不是壞事，但同時也要講求質量，如果不能質量較高地完成老師佈置的任務，寧可練習內容少一些，一頁一頁、一段一段精練，力求做到無錯音、無中斷，加以藝術處理，積少成多，日積月累就可以把每首曲子高質量完成了。
1、練習樂曲是對學生音樂、技術能力的綜合性培養，做到用“心”去練，做到技術與心靈的統一。
老師佈置了一首新的箏曲後，應帶領孩子先把樂曲視唱幾遍，做到音準、節奏準確，並規範指法，也可把指法標在樂譜上。通過視唱，使孩子對旋律、樂句和樂曲的風格有所瞭解。
2、在彈傳統箏曲時，老師應讓孩子多聽一些傳統箏曲的音頻，或看一些相關的視頻，多感受這些箏曲的風格和韻味。
此外，老師應帶領孩子一起來分析一下樂曲的結構。如很多箏曲都是由“引子、慢板、快板、再現”等段落組成的，那麼在孩子練琴時，可根據這些段落把樂曲分割成幾部分進行逐一練習。也可將技法較難或指法較難的段落挑出來慢練，以達到一定的“量”和“強度”。這樣，孩子的練習就更有針對性了。
3、慢練也是必須強調的。
慢練是為了使孩子對旋律、樂句的認識進一步加深，並能使手指的每個關節都活動的很充分，充分調動手指各部分肌肉的功能，使手指充分活動開。慢練還可以使大腦指揮手指有控制的練習。
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