由快樂音符課題組主辦的，“快樂音符音樂教育”也作為支持自媒體參與這一別開生面、精彩紛呈的活動中。這次網絡兒歌節主要通過兒歌這個主題，組織歌唱、律動，在家玩音樂學音樂，在家學樂器，舉辦線上親子音樂會，分享自己的“戰役”時光。此外，組委會還發布了#網絡兒歌節“我喜愛的兒歌”徵文通知，徵集了兒歌相關的教案、感想和隨筆等。
特別歡迎更多的人蔘與這項有意義的活動中來。
20xx年的x月起，我們全園全體教師在一起繼續在藝術領域潛心鑽研，勤于思考，勇於實踐。在音樂活動中，我繼續認真學習並貫徹《3—6歲兒童學習與發展指南》精神，並沿着海淀區第八互動小組音樂學科組的前進步伐，圍繞“如何設計與組織新歌教學活動”展開教研，使得我在音樂學科方面取得了一點新收穫，使自身的綜合素質得到了再提高。現將本階段的我的心得體會如下：
變教師的“傳授”為主為幼兒的“自主”學習為主。
如何變孩子的被動學為主動學，帶着這一問題，我認真學習《指南》及有關教育理論，在教學中首先引發兒童對音樂作品反應的內部需要，激起兒童學習音樂的主動性。我在實踐中發現，在音樂活動中，幼兒能主動積極地去“聽”音樂，是帶幼兒步入音樂天地的首要條件。為了激發孩子“聽”的興趣和需要我設計了多種教學手段，讓孩子帶着問題聽，帶着故事懸念聽，看着畫面聽，聽不出沒關係，再聽一遍，並不斷激勵、表揚孩子長了一雙會聽音樂的耳朵，鼓勵他們表達聽後的感受。除了在教學活動中培養幼兒聽的興趣外，還在一日生活中安排傾聽自然和生活中聲音（小河流水聲、小動物叫聲、雨聲、走路聲……）的各種機會。久而久之，孩子們聽音樂的興趣和主動性大大增強，我們班的孩子能分辨出“沉重的”、“輕柔的”、“跳躍的”音樂，能區分速度、力度、節奏的不同的變化。
幼兒在音樂活動中的`自主學習是讓孩子欣賞、感受、體驗在先，創造表現在前。如，我們在新歌教學時的歌曲《數高樓》時，在欣賞作品的同時，讓孩子運用自己的感知，充分討論數高樓的方式，並集體創作、設計數高樓的動作，作為教師我只是作適當的點撥和提示。幼兒從被動的接納者轉為積極主動的參與者，自信心大增，創造的潛力得到充分的發揮。
20xx年的9月，我光榮的成為了一名砂子塘天華寄宿學校的新教師，懷着激動的心情，走進了天華，一座美麗的校園。轉眼已經開學一週，面對新的生活、新的責任、新的工作充滿熱情，但同時在方法上也缺少經驗，所幸的是，校領導安排了多次的培訓，使我們面對這陌生的校園多了一份親切。
20xx年9月8日，在音樂組組長陳善冰老師的精心安排、音樂組組長楊芝老師的帶領下進行了本學期第一次音樂組的教研活動。此次培訓主要是由幾位組內優秀且經驗豐富的教師給予我們教學經驗的指導。這更是讓我們不安的心得到了安撫。看着各位老師滔滔不絕又毫無保留的向我們敍述着自己多年來的教學經驗，我感受到了前所未有的温暖。細心的聆聽着每一位老師的講話，也記下了許多寶貴的經驗。
回想起這一次的教研活動，自我感覺收穫頗大。楊芝老師首先介紹了自己多年來對於常規教學的經驗，她告訴我們：“使學生養成良好的學習習慣遠比匆匆的完成教學計劃重要”。是啊，良好的學習習慣是學生日後學習與生活的明燈，唯有培養了學生好的學習習慣，才有助於孩子們今後的成長啊！楊老師細緻的談到了管理學生的路隊、坐姿、課本擺放的經驗這些細節正是形成學生良好習慣的關鍵，看似簡單的事做起來並不易，吸取了這些經驗，我豁然開朗。音樂課以歌唱教學為主，胡蓉老師的歌唱教學經驗分年級，以學生的年齡階段特點向我們介紹了她多年的經驗。音樂教學很容易走入專業化的誤區，忽略孩子階段性的特點，低年級的孩子應該以興趣為主，注重趣味性，多結合遊戲、律動來教學，而中高年級的孩子則不同，胡老師告訴我們兩個關鍵字：“實”與“美”。實，學生的音樂基本技能要紮實，培養學生識讀曲譜的能力，引導學生從情感出發處理演唱的作品；美，訓練學生學會傾聽音樂欣賞音樂的美，並且懂得用輕聲高位的發聲方法唱出動聽的聲音。除了歌唱教學，音樂聽賞也是音樂教學密不可分的一部分，王瑋老師接着向我們介紹了聽賞教學的經驗。一二年級孩子主要培養隨音樂節奏律動，三四年級的孩子則鍛鍊他們體會音樂的情緒與速度，五六年級則要培養孩子分析音樂表達內容，瞭解音樂的創作背景。王老師還提醒我們要培養學生安靜聆聽音樂的好習慣，她向我們介紹了可情境創建的方式，將音樂課堂化身為高雅的`音樂廳，讓孩子們帶着問題去聆聽音樂，又或是運用自身良好的聆聽狀態引導並影響學生，言傳身教。
看着幾位老師傾囊相授的神情，我肅然起敬。初來乍到的我開始思考，除了從這些老師身上吸取這些教學法，更應該是學習他們對於教育的態度。初出茅廬的我應該拼命汲取營養，在今後的工作中多向各位老師請教，並且把握機會，把每一項任務認真完成，不管困難多大，做事一樣務實求真，堅信“方法永遠比困難多”。
作為一名新教師猶如一股新鮮的血液注入了教育者這支龐大的隊伍。在教育路上，難免有一些風風雨雨，但無論路途有多麼的艱辛，我都要勇往直前，踏踏實實地工作，自信地表現自我，虛心地請教，不斷在風雨中歷練，磨礪個人的精神意志，做到愛崗敬業，努力成為一名“精彩的砂子塘人”。
不知不覺，我擔任專職的音樂教師已經一學期了，在此我對這一學期的教學工作進行如下總結來自我反思、發現不足、以求進步。
一、對音樂教育的認識
音樂是一種情感藝術，音樂的魅力在於您給人們一個馳騁想象的空間,一首好的音樂作品或是藴含着一個美好的寓意，或是抒發一種温馨的意境，這種立意與意境之美對人有着深刻的感染力，會在心靈留下美的烙印。如何把一音樂這顆美好的種子播種在孩子的心中併發芽成長是我最大的願望， 我覺得音樂教學需要情感的投入，因此，必須營造寬鬆愉悦的氛圍，而善於為學生營造寬鬆、愉快的成長環境，我認為甚至比學識是否淵博更為重要，因為教師與學生相互以心靈感受心靈，以感情贏得感情。
有一位教育學家曾經説過“音樂教育並不是音樂家的教育，而首先是人的教育。”因此，音樂教育的根本目的是為了人的全面發展，是教育人、培養人，但決不是把每個孩子都有培養成音樂家，而是為眾多將來不是音樂家的孩子們着想，鼓勵他們成為積極的，有一定音樂能力的音樂愛好者，使他們從音樂中享受到喜悦、樂趣，從音樂中得到啟迪，使他們的智力得到開發，培養他們的創造力，併為他們今後的成長髮展打下了良好的基礎。
二、合理選材，精心設計，引起興趣
音樂課的內容是豐富多彩的，它的最大特點就是通過藝術活動來調動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。在音樂教學中，教師應瞭解幼兒的發展水平及需求，選取那些適合孩子的內容。我在教學實踐中發現幼兒實際的需求是帶有童稚的，孩子氣的東西，他們是從本能需要的立場出發，追求天然的、本能的、自發的、遊戲式的、趣味式的東西，因此，在音樂活動中要選那些旋律簡單、形象鮮明、或有遊戲性質的音樂，或者從幼兒生活範圍裏選取適當的內容。比如遊戲“照鏡子”就是選取了孩子們生活中的內容作為素材，加上音樂讓孩子根據音樂對自己已有的照鏡子的經驗進行再次創作，這樣很容易使幼兒理解，使孩子們喜歡，學起來有積極性，並能運用音樂、律動等手段加以表現。
也就是説只有教材的處理和教學的設計充滿趣味性的，這樣，才能吸引孩子學習。我從選擇音樂最基本的結構要素入手，編制了台階式、遞進式的活動目標及內容，由淺入深，由易到難、由簡到繁、由近到遠，由具體到抽象的音樂遊戲及音樂活動，孩子們在這樣設計編排的音樂活動中興趣很高，使他們覺得象做遊戲一樣。
三、鼓勵幼兒動手動腦，積極創作
在音樂教學中，教師應首先考慮為了幼兒的學而教，採用積極的方法，努力做到通過教而達到不需要教的目的，不再通過單純的重複去掌握知識，而是通過解決各種各樣有趣的、有意義的課題來掌握知識。比如：引導幼兒自由選擇各種不同音色的樂器，編出相應的節奏來表現“變化的天氣”“我們去郊遊”等等。幼兒將獲得的有關音樂知識，都在新情境中運用起來，雖然運用的有很多是複習與重複的方法，但也是建立在思維經驗的基礎上，它注重的是幼兒通過對物體（樂器、道具）的操作擺弄經過親身的感性活動，去真正理解知識。現在孩子在音樂活動中人人能敲奏各種樂器，並且中、大班孩子甚至小班的孩子都能用樂器來表現音樂內容。比如：小班一節音樂課《小兔和狼》，歌詞中提到“小兔子蹦蹦跳跳”、“風兒呼呼吹”、“樹葉沙沙響”等，我會啟發孩子用什麼樂器來表現這些事物，孩子們會想到用木魚來表現小兔子，用沙球來表現風兒和樹葉等等，這些都是建立在孩子們對各種樂器的音色、特性瞭解以及已有的生活經驗的基礎上，通過自己的理解來重新組合，進行創作。所以只有教師創造性地教，幼兒創造性地學，才能激發幼兒興趣，充分發揮自身的潛力，如創編歌詞，創編樂曲、歌曲、舞蹈等，幼兒渴望充分地表達自己能表達的東西，他們自然地進行探索、創造。現在的音樂活動中，我儘量不在幼兒音樂操作前展示自己的範例或指導性意見，而是盡力鼓勵幼兒表達自己的理解和情感，如 “小熊運西瓜”遊戲活動，不管是小熊如何運西瓜，還是在音樂的什麼地方西瓜滾跑等等，我沒有進行示範，都是通過幼兒多次地嘗試遊戲活動，大膽地去理解探索創造，他們的樂感就漸漸形成了，也培養了幼兒的學習興趣。
另外，我不要求幼兒立刻把音樂成果創作得完美無暇，幼兒在探索，創作過程中的東西必定是稚拙的，帶有孩子氣的，那才是幼兒自己的東西，這時教師的作用在於觀察傾聽幼兒的言行，然後加以點拔，使幼兒在過程中不斷提高。如在幼兒隨音樂自由想象動作的過程中，我不着力於幼兒動作的漂亮，而着重於觀察其形態，傾聽其想象然後進行點撥提高。
又比如：樂器創作活動“我的一天”，孩子們最後用樂器給自己的故事配的音都很簡單，而且形式也比較單一，但是這畢竟是孩子剛開始自己創作的作品，而且是大家共同合作做出來的，雖然作品不是很成熟，但我給予了孩子們很高的評價，也使孩子們有一種成功感。我覺得教師不能着急：“這像什麼音樂”，應耐心等待，而且一開始建構出來的東西，一定是很簡單的，不像樣的，如果能認識到這一點，就會保護幼兒的學習興趣和積極性，使之獲得一種安全感，逐漸讓幼兒從不像樣趨向像樣，從不成熟到成熟的一個成長過程中，不斷得到改造日趨完善，真正體現幼兒在學習中量變到質變的過程。
四、情景式教學的運用
情景式教學是指在教學活動中運用語言、實物、音樂、畫面等多種手段，創設一種情感和認知相結合、生動真實的教學環境，激發學生積極的情感，讓學生在輕鬆愉快的教學氣氛中有效的獲得知識，對學生進行個性的陶冶和人格的培養，並培養學生感受美、欣賞美、創造美的能力的一種教學模式。
我通過進行情景式教學的實驗，總結了情景式教學的幾個步驟： 設置情境——感受情境——表現情境——拓展情境——轉化情境
(一) 、設置情境。
1、特殊的學習環境的創設
這學期，幼兒園專門設了音樂教室，孩子們來到這個環境中，就知道是來進行音樂活動的，在這種特殊的環境中，教師帶領兒童綜合的運用各自的`聽覺、視覺、觸覺、運動覺，並通過各種遊戲的方式來觀察、操作這些環境和材料。兒童通過與這種環境的相互作用，會自覺的把這種外部環境中孕含的音樂的各種因素吸收進去，最終構成內心的音樂體驗和音樂概念。
2、組織教學，設置與課堂教學目標相配套的教學情境。
組織教學主要包括安定學生情緒，讓學生聽着音樂律動進教室，感受音樂氛圍和師生問好幾個基本步驟。比如：遊戲“去尋寶”（音高練習遊戲），老師首先把教室佈置成一個模擬的尋寶探險區域，通過教師的語言導入：“今天我們要到大森林裏去尋寶，我們趕快出發吧！”把孩子引入到大森林的自然環境中，引發了孩子對接下來森林裏發生的一系列故事的期待，同時也能迅速的進入角色，主動的參與到教學活動中來。
（二）、感受情境：
這一環節中，主要的目的是讓學生“熱身”，通過與教學內容配套的一些基本訓練，激起學生學習的情緒，同時有針對性的初步解決一些教學中的重點和難點，為教學設下鋪墊。仍拿“去尋寶”作例，當孩子坐好後，我設計了聽辨旋律的基本練習，通過教師生動的語言導入：“我們去探險的過程中要經過三道特殊的門，打開這個門的咒語是一句音樂，只有你唱對了每個門唱出的旋律才能通過，我們先來把自己的耳朵練一練好不好？”接着，我進行了一些模唱練習，整個課堂開始進入一種師生都全身心投入的狀態，為良好的教學效果奠定了堅實的基礎。
4月22號，教委辦幼教輔導員蘇寶玲老師組織全鎮幼教老師一起去羣英國小參加學習《關於如何靈活把握幼兒園歌唱教學中幼兒的主體發展與歌唱技能學習的平衡點？》與《如何有效解決歌唱教學中的重難點？》的視頻研討活動。
在線的每位教師都積極思考並結合本班的幼兒年齡特點及實際情況，共同探討《如何靈活把握幼兒園歌唱教學中幼兒的主體發展與歌唱技能學習的平衡點？》與《如何有效解決歌唱教學中的重難點？》俗話説：三個臭皮匠，頂一個諸葛亮。通過各位老師的研討讓我對《如何靈活把握幼兒園歌唱教學中幼兒的主體發展與歌唱技能學習的平衡點？》與《如何有效解決歌唱教學中的重難點？》有了進一步的認識。
對於音樂欣賞的一般理解，它是一種以傾聽為主要學習方式的活動，主要目的是通過傾聽來達到幫助兒童感受、理解和喜愛音樂。音樂欣賞活動應該設法調動幼兒的一切感官，提供一切可以利用的活動材料和活動方式，引導幼兒積極地投入聆聽、感受和享受音樂的過程中去，達到發展欣賞能力培養欣賞興趣的目的。
首先要為幼兒創設好的聽音樂的環境，提供具有優美音質的音響，多提供聽賞音樂的機會，因為只有熟悉才能產生興趣、才能獲得美感體驗，而熟悉取決於平時的積累。
音樂聽賞不應該是被動地聽，音樂聽賞活動一定要避免使幼兒“呆坐幹聽”，要使他們在聽的過程中“有事可做”。教學中要把音樂聽賞作為一種創造性活動來理解，引導幼兒從聆聽引發出自己的感覺，並且把它表現出來。表現的形式可以是非常多樣的。
對於如何有效解決歌唱教學中的重難點？很多老師也結合了本班的教學情況提了很多很好的方法，支持、鼓勵幼兒在進一步感知、探索和體驗音樂的強弱、快慢，音調的高低和音色的變化中獲得美的感受。引導幼兒初步感知歌謠、歌曲和生活中的節拍與節奏，從中感受韻律美。引導幼兒基本準確歌唱八度範圍內的五聲音調歌曲。通過學唱不同節拍（如二拍子、三拍子）、不同內容的歌曲，初步嘗試按歌曲節拍的特點、速度、力度和情感富有表現力地歌唱。在合聲教學中，有的老師也提出了很好的辦法，先學第二聲部，在來學第一聲部，免得第二聲部被第一聲部帶走。
通過這次的視頻教研，讓我學到了貼近幼兒認知特點去教授，與如何處理在歌唱教學中的重難點，讓幼兒更喜愛我們的音樂。我將認真的上好每一堂音樂課，讓孩子體會音樂所帶給我們共同的快樂。
3月11日上午，嚴老師把全縣國中音樂教師召集在一起，給我們上了一堂有效益的音樂誤區課。會議內容分為四大塊：首先是對xxxx學年第一學期音樂抽測情況的分析與反饋。嚴老師把xxxx學年與xxxx學年音樂抽測情況做了詳細的彙報與改善，讓我受益匪淺，也讓我看到了自己的不足。
其次是20xx學年第二學期音樂教研計劃。每次活動的安排都是我們學習的好機會，也給我們新教師提供了成長平台，如3月24在我校開展“有效歌唱”研討會，對於新教師來説是學習的好機會，再如5月份的教壇新秀活動考試，我認為做一名老師不僅需要紮實的專業水平、理論知識的積累也非常重要。
再次是xxxx桐廬縣中國小優質課、藝術節獲獎情況。在藝術節之前我和葉老師非常重視的在排練着節目，學校領導也非常重視，對兩個節目抱很大希望，在比賽那天學生們發揮的不是很理想，只有一個節目獲得三等獎。比賽結束後坐在回學校的車上有幾位學生哭了，從中我體會到了學生對獲獎的慾望及重視程度之高。接着，葉老師一邊在講解今天比賽失誤的情況，一邊在鼓勵着大家，當時我的感觸很深，連串18個節目讓我看到了其他學校老師的實力，更看到了自己的不足之處，特別在舞蹈方面應該多請教其他教師，通過此次比賽我更應該注重平時積累，多欣賞的作品。
最後是嚴老師給我們教師的幾點建議，覺得非常實用，其中讓我感觸最深的是怎麼讓學生有趣學習視唱。
針對我們農村的學生來説，對於音樂中的識譜可以説是丈二和尚，摸不着頭腦。很多學生會唱歌曲，但卻不會唱這首歌曲的樂譜，更談不上這首歌曲中的一些常見的節奏了。
目前，全國音樂教育發生了翻天覆地的變化，現今的音樂課已不是以前單調的唱歌課。它重視學生對音樂的理解、體驗，重視學生創造性思維的開發，重視學生合作交往能力的培養。它在各種音樂課型中都充分體現出來。但識譜教學往往被教師一帶而過。很多教師認為識譜教學很難創新，因此，總是用機械、枯燥練習進行識譜教學，而恰恰忽視歌曲藝術性的挖掘，使學生對學習音樂產生厭倦心理。
活動上，嚴老師讓我們在遊戲中輕鬆體會識譜，老師們共同去感受了其中的樂趣。讓幾種方法合理利用到教學當中去，讓學生對識譜感興趣。大家嘗試後，效果非常好。嚴老師對每個問題講解的很仔細，讓我真正認識到教師應努力挖掘每一首音樂作品的審美因素，把視唱訓練作為一個音樂審美感知和審美探索的過程，並採用各種生動有趣的方法，降低識譜難度，使學生把識譜能力的提高視為自覺的要求，變“要我學”為“我要學。
最後非常感謝嚴老師今天的指導，在今後教學上我會一步一個腳印走好每一步，在教學上取得更好的成績。
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