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音樂社心得體會多篇

欄目: 專題心得體會 / 發佈於: / 人氣:3.18W

音樂社心得體會多篇

音樂社心得體會篇1

這次,我有幸參加省中國小音樂骨幹教師的培訓。雖然只是短短几天時間,但我覺得實充而愉快。這次培訓,我學到了許多課本上學不到的知識,認識了很多優秀的老師,使我受益匪淺。

首先,這次培訓,使我從觀念上、理論知識水平上和教學方法與技巧上都有了新的認識與提高,在某些方面有了質的進步。

其次,通過這次培訓,促使我深刻的反思自己的音樂教學。

古語説:“吾日三省吾身。”是指道德層面,一名教師能成為教學上的能手,不是一蹴而就,而是經過長期的磨練,在反思中不斷地成長起來的。過去我對教學中的深層次的思考認識不足,反思不夠。通過培訓,我看到了教師們的嚴謹的教學態度,授課的專致,看到了同行們的認真鑽研與孜孜不倦的學習勁頭,我看到了自己的不足之處。在今後的教學與學習中,我會對自己每節課的的教學進行反思,做一名反思型的教師。我要用新的教學理念進行教學,多鑽研,敢創新,在藝術教育方面作出自己應做的貢獻。

第三,通過這次培訓,我對音樂有了更深的認識,在今後的音樂唱歌教學中,我會結合實際,運用這幾天學習中學到的寶貴知識,儘量按照老師教的方法進行教學。同時還要不斷地創新,使我校的音樂教學上一個新的台階。

音樂社心得體會篇2

上週有幸參加為期2天的“奧爾夫音樂教學法”的專項培訓,使我對奧爾夫音樂有了更深層次的認識。培訓中,尚永娜老師給我們展示了各種課例,新穎的形式、輕鬆的氛圍,深深吸引着我們在座的每一位老師,讓我們近距離感受到了奧爾夫的魅力,體驗到了它給我們帶來的快樂,更得到了不少的收穫和啟迪。

自己第一次接觸奧爾夫是在大學的時候,當時就非常喜歡奧爾夫,喜歡上奧爾夫課。我認為,奧爾夫教學把枯燥的音樂知識通過不同的遊戲、舞蹈、情境表演等方式展現出來,讓人在歡樂、輕鬆的氛圍下牢固的掌握這些音樂知識,並學會運用。這樣的方式是不同於死記硬背的,是孩子、大人、甚至是老人都樂意接受的,我認為這才是真正的快樂中學習。

通過尚老師的專項培訓,我瞭解到奧爾夫音樂的材料應該是多樣性的,學習的方式也應該是多樣性,畫面中有節奏、節奏中有律動、律動中有欣賞,各種多樣性的結合,形成了奧爾夫音樂的綜合性,這種綜合性不但培養孩子的感受、欣賞、表現能力,而且還綜合提高孩子們的語言能力、理解力和表演能力。通過這次培訓,我對音樂欣賞課的教學也有了一些新的想法,可以在欣賞課的教學中加入奧爾夫的元素,尚老師對《匈牙利舞曲(第五號)》進行教學時,採用情景教學以小矮人的故事代入音樂,使孩子們更形象的感受音樂,理解音樂;圖譜的欣賞以視覺與聽覺相結合的方式感受音樂;在與舞曲對比時,分別從情緒、色彩、旋律線來分析音樂。這些方法都是值得學習的,在今後的欣賞課中都是可以借鑑的。在音樂課中是可以通過語言、聲勢、律動、旋律、打擊樂器、舞蹈、情景表演等方式來進行學習的。我認為,奧爾夫教學是一種過程性的教學,是以孩子們為主體的教學,是一種創造性的教學,你學會了不一定會教好學生,它需要教師具備良好的音樂素養以及深厚音樂功底,才能通過嶄新的教充理念和教學方法給孩子們全面有效的、生動有趣的音樂教育。因此,今後我在音樂教學上要不斷去實踐,不斷去探索,進一步提高自己的音樂素養,使孩子們感受音樂的魅力並熱愛音樂。

音樂社心得體會篇3

光陰似箭,日月如梭,來新學校工作了一個學期了,忙碌、充實並快樂着。新的學年又開始了,回顧工作以來的酸甜苦辣,有收穫,有啟迪,也有困惑,以此來激勵和鞭策自己取得更大的進步。音樂欣賞課是素質教育的重要組成部分,是培養學生音樂興趣,拓寬音樂視野,提高音樂感受、理解、鑑賞能力以及發展想象力,豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段,對學生的教育作用是其它任何教學手段所不能替代的。為了上好每一節音樂課,我在教學中不斷總結,以下是我對上一學期音樂教學的幾點體會。

一、備課注重由表及裏,由淺入深

音樂欣賞教學程度的提高不是一蹴而就的,而是要經過一個由表及裏,由淺入深的發展過程,我們的音樂前輩黃自先生認為音樂欣賞時,欣賞者要經過這麼一個心理反應過程:感知外部音響→開展想象聯想→得到情感共鳴→理解認識,所以在欣賞教學時必須遵循這一心理反映過程。在課前備課的時候我做了充分的準備:先了解單元知識內容,注重知識的連貫性,相通性;蒐集、整理資料,先試聽課本所配套的音像資料,再從網上下載相關知識內容作為補充音像資料,音樂學科不同於其它學科,它需要大量的音像資料,這樣才有利於學生對知識的掌握;寫教案分三步,先是透徹教參上的簡單教案,再從網上找一些優秀的公開課教案,最後再針對學生的特點、興趣、愛好和教學大綱的要求自己完善教案,完成好每節課的詳案。

二、欣賞教學時多聽多感知

要使學生理解音樂作品,首先對音樂表現手段要有靈敏的感知能力,達到這一要求必須要通過大量的音樂欣賞才能完成。所以在我的教學中,不能離開音樂的藝術形象去作一些繁瑣宂長的講述,因為如果講述過多,必然把學生的注意力分散,同時也阻礙了學生的獨立思考。必要的作品分析和知識介紹應該主動、精練、富有啟發性,目的在於把學生的注意力吸引到音樂上來,通過師生間的討論,聽賞等共同活動,使學生深入體會作品的思想內容。什麼樣的音樂都離不開“聽”,“聽”一部音樂作品,我們既要在聽的進程中讓感官得到愉悦,又要使精神得到昇華,感性和理性進行完美的結合才是我們“聽”的根本意義所在。因此,要達到欣賞音樂的真正目的,我沒有把對音樂的欣賞停留在表面上、感官上進行,而是深入到樂曲的音響結構及各種形式因素上去,只有這樣才能讓學生準確地把握音樂作品的“內涵”,真正地聽懂音樂。多聽是培養音樂鑑賞能力的關鍵,反覆地聽,會給學生的聽覺製造接觸音樂的機會,學生的音樂聽覺就會得到發展,大腦中的記憶就會把聽覺中的印象慢慢綜合起來,欣賞音樂的能力就有了較大的進步。

三、抓好課堂教學,向四十五分鐘要質量

音樂課的內容是豐富多彩的,它的最大特點就是通過藝術活動來調動人的興趣,打動人的情感,讓人愉快地受到教育。作為一名音樂教師,我覺得如何抓好課堂教學,提高教學效益這是重中之重。在上課時,我儘可能的採用適應學生特點的學生喜歡的教學方式。比如在新授歌曲時,咱的學生靈性較好,音樂水平不錯,一首新歌用不了幾分鐘就能學會。為了更好的讓他們理解歌詞,感受歌曲情緒,我便通過表演、比賽、配打擊樂器等多種形式鞏固歌曲。這樣不僅掌握了該掌握的知識,而且興趣倍增,課堂氣氛靈活多樣,學的非常輕鬆,同時在讓學生動腦筋,編動作、編節奏的過程中,還充分發揮了他們的想象力,極大的激發了創新思維的火花。在歌曲教學中,我注重給學生介紹樂理小常識。常會遇到一些標記,如:反覆記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等,它們的作用對於表現音樂作品來説比較深刻。我常用漂亮的小卡片寫上符號與學生交朋友,以形象的語言來表達符號的用法,學起來就不會如食雞肋一般索然無味。我在教學中也融入了其它學科的教學方法,我首先讓學生整體感知樂曲,例如“説説聽後的感受,”“你最喜歡哪一個樂句”“找出相同的樂句”等,在此基礎上進行試唱、視唱、哼唱,以及歌曲的教學,在教學時有針對性,學習的難度降低了,效率提高了,興趣更濃厚了,既要通過音樂達到教人的目的,又要通過教人來更好地學習音樂。

四、充分調動學生的聯想,豐富學生的想象能力

想象和聯想是音樂欣賞者必然產生的心理現象,在欣賞教學中要充分發揮學生的主觀能動性,啟發他們對音樂的豐富想象力,引導他們準確地體驗音樂情感。在我的音樂課堂上我要求學生把自己體驗到的音樂情感、想象到的音樂形象或意境,用寫詩、寫散文、寫聽後感、畫圖畫等方式表現出來,這種方法有利於培養學生的聯想、想象能力、創造性思維能力及藝術表現能力。由於學生的年齡、知識水平、審美經驗等的限制,他們的聯想和想象往往會與音樂的基本情緒和內容有一定的差異,那麼我的精心指導就對學生們有了很大的幫助。

五、積極組織課外活動,努力做學生信任的藝術指導

我不會忘記上學期那激動人心的首屆學生藝術特長展示的活動,那是他們展示自我的舞台。配合學校團委搞好這項活動是我義不容辭的職責,選節目、驗收節目、編排節目、打印節目單、佈置場地、組織演出,看着學生們一臉的喜悦,再苦再累對我來説也無所謂。只希望通過這些活動,能給學生們的高中生活留下一段難得的美好回憶。我是一個對集體充滿熱情的人,勤勤懇懇、腳踏實地是我的工作作風,助人為樂是我的快樂之本,只要是對學校對大家有好處的事情我一定會不計較個人得失,努力把它完成好。走過的上一學期是幸福的,因為在這當中我付出着、收穫着、快樂着、進步着,新的學年剛剛開始,我同樣會用心去面對,用我的全部熱情來澆灌我深愛着的事業。沒有華麗的語言,沒有豪言壯語,我只有默默地為音樂教育事業奉獻着,因為這是我畢生的追求。

音樂社心得體會篇4

2022年5月7日上午,平頂山市國小音樂王雷名師工作室的教師們,在主持人王雷老師的帶領下,相聚雲端,共同學習了崔允漷教授講授的“育時代新人,繪課程藍圖——《義務教育課程方案(2022年版)》解讀。我有幸參加了此次活動,收益頗豐。

新版音樂課程標準的發佈,對每一名教師都是一次學習和進步的機會。音樂教學本身就是一個比較特殊的教學領域,新課程改革下的國小音樂教育不再是一種單純的音樂技能的訓練,而是關注學生的自我發展、社會交往、文化學文化學習,基於學科核心素養的本位,突出課程的綜合性、融通性。

通過學習,我發現,新《課標》最大的變化體現在四個方面:

首先,課程教育導向目標更明確,為實現中華民族偉大復興奠定了人才基礎。義務教育課程規定了教育目標、教育內容和教學基本要求,體現了國家意志,在立德樹人中發揮着關鍵作用。研讀新《課標》會發現,本次修訂的各課程標準將黨的教育方針具體細化為本課程着力培養的核心素養,這種具體化的改進與完善,有助於教師在具體的教育教學實施中對標對錶,精準施策,從而更好地落實好“培養什麼人、怎樣培養人、為誰培養人”的教學目標,也會進一步引導學生堅定理想信念,培根鑄魂,厚植愛國情懷,讓學生更好地成為有理想、有本領、有擔當,德智體美勞全面發展的接班人。

其次,注重優化課程內容,彰顯學科融合,有利於助推學生進行深度與廣度的學習。義務教育課程以習近平新時代中國特色社會主義思想為統領,設立跨學科主題學習活動,加強學科間相互關聯,帶動課程綜合化實施,強化實踐要求。這既是推動義務教育高質量發展,全面建設社會主義現代化強國的需要,更是培養適應於國家未來,民族未來發展需求的複合型人才需求。特別是科學、綜合實踐活動開設起始年級提前至一年級,將勞動、信息科技及其所佔課時從綜合實踐活動課程中獨立出來,以音樂、美術為主線,融入舞蹈、戲劇、影視等內容的課程優化設計,對於聚焦學生核心素養,面向未來,增強民族自信、國家自信、文化自信有着積極的影響,也為教師的大教學觀的轉變指明瞭方向。

第三,科學研製學業質量標準,落實“雙減”精神,讓教與學更有章可循。新《課標》依據核心素養髮展水平,結合課程內容,不同學段學生學業成就的具體表現,科學制學業質量標準。這些標準的制定,很好地引導教師準確把握教學的深度與廣度,不僅為今後教材編寫、教學實施、考試評價等提供了依據,更重要的是,讓老師真正明白了“教什麼”“為什麼教”“教什麼”“教到什麼程度”,實現“教教材”到“用教材教”的華麗轉變。

最後,注重“幼小銜接”,基於對學生在健康、語言、社會、科學、藝術領域發展水平的評估,合理設計國小一至二年級課程,注重活動化、遊戲化、生活化的學習設計。依據學生從國小到國中在認知、情感、社會性等方面的發展變化,把握課程深度、廣度的變化,體現學習目標的連續性和進階性。

總之,《義務教育課程方案和課程標準(2022年版)》的發佈,堅持了目標導向、問題導向、創新導向的原則,作為一名教育工作者,要認真研讀,只有準確領會內涵,認真貫徹執行,我們的教學才會更加有效,我們的教育才會更有品質。

音樂社心得體會篇5

作為實習教師,在兩個月的工作實踐中,我積累了很多深入的體會,雖然是一名實習教師教師,但是的氛圍已深深感染了我,使我在xx的工作歲月每天都佈滿了新鮮,佈滿了收獲。

剛出校門的我,就像孩子們的大姐姐,憑仗着心底對孩子的酷愛,我經常會不自覺地把孩子當做自己地弟弟mm一樣,逼真地愛他們。我相信孩子在幼年時需要更多的愛,在離開家人的時候,老師就是她唯一的信賴對象。特別這次接了低年級,早期有的孩子不適應環境,出現了各種情況,在我的帶教老師趙老師的言傳身教中,我懷着一顆真實而柔軟的心,包容每一個孩子,漸漸地,孩子們和我熟習起來,也樂意來上課了。現在,孩子們和我的感情很好,他們已用他們的行動來與我的感情呼應,從爸爸媽媽口中,也得知孩子們都深深愛上了音樂課,愛上了老師,正如一句話:或許你只給孩子一分,但孩子會彙報你十分,百分,乃至更多。我很興奮自己走好了第一步。

這次實習令我感受頗多。一方面,我深感知識學問浩如煙海,使得我不能不晝夜苦讀;另外一方面我也深深地體會到,要想成為一位優秀的教師,不但要學識淵博,其它各方面如語言、表達方式、心理狀態和動作神態等也都是要有講求的。每上完一節課後我最大的感受就是:當好一位老師真不輕易啊!

試教工作開始以後,我天天的工作就是聽優秀音樂教師的課寫教案試教修改試教,這樣反覆練習,完善。直到把一節課要講的內容練到爛熟於心為止。即便這樣,在我第一次深進課堂時,我還是碰到了很多師範學校裏沒學過、事前也沒有料到過的困難。究竟試教的時候和正式往教室上課的時候的心態是很不一樣的

教學生知識假如我們僅僅只曉得書本上的知識的話,那是遠遠不夠的。俗語説的好要給學生一碗水,自己就要有一桶水。上好一堂課不但要求我們能夠旁徵博引,而且平時學生也會提一些書上沒有觸及到的知識,這時候候你不但要自己對這些知識點有所瞭解,而且更為重要的是你要能夠以學生輕易理解的平實的語言將它表達出來。這一點我深有體會,比如有一次我在教授一個小附點節奏,學生怎樣也唱不好。我就把每個音符的時值都分解組合,可是到最後,學生還是唱不好。後來只好向指導老師請教此處該如何表達。 原來,對國小生來講,有些知識點是不需要解得太透。讓學生模仿就能夠了。比如説可以模仿夏天的知了聲。

通過這次的經驗,我深感不能以自己的思惟來揣度學生的思惟,自己以為很簡單的題目,對剛剛觸及這一知識的學生來講極可能就會是一個沒法理解的地方,這時候候,我們以何種方式將此知識點向他們表達清楚就顯得猶為重要了。因而,在以後的實習進程中,我就不在象之前一樣只要自己弄清楚了就了事,而是更加側重於如何將知識趣味性地向學生表達清楚。我的這一舉措果然收到了良好的效果,學生聽完課後普遍都説我講得較有趣。這讓我感到很欣慰。

在當實習班主任的進程中,我從他們原班主任那裏學到了很多關於班級管理方面的經驗,確切讓我受益很多。比如如何與學生談心,如何幫助落後生轉化成為先進生等等。固然這些經驗都是非常寶貴的,但是我也沒有完全照搬,第一是我覺得我的身份究竟與他們原班主任不同。第二是我覺得我與學生年紀相仿,不象原班主任一樣與他們或多或少地存在一些代溝,這是我的上風所在,應當加以利用。所以,在與學生的長時間交往中,我漸漸構成了一套既有自己風格,又吸收了原有寶貴經驗的行事方法,而且還收到了較好的效果。比如説我和實習班上一名同學談心的時候,她告知我她讀二年級時成績很好,幾近每次考試都是

班上的前幾名,數學成績猶為突出,用她自己的話説就是那時侯學數學簡直就是一種樂趣,但是現在情況就完全不同了,不但整體成績直線降落,就連自己的強項數學也到了岌岌可危的地步。當我問及其中的緣由時,她告知我,由於一次考試的失誤,她就失往了信心,再加上高年級的要比低年級要難,使她的成績更加後退了,以致於現在對讀書失往了信心,想一心從事自己的愛好往學舞蹈算了。而這些她都沒有和原班主任説過,緣由是班主任太兇了。我聽了以後並沒有直接反對她的觀點,而是從客觀條件、學習條件和以後的前程等方面和她分析了她的這類想法,使她明白了學習和愛好之間誰輕誰重,並引導她自覺得把心思放到了學習上來。

音樂社心得體會篇6

一直以來我對音樂有種説不清道不明的情愫,音樂是人類最古老最具有普遍性和感染力的藝術形式之一。音樂以其獨特、美妙的藝術魅力伴隨人類歷史的發展,伴隨我們每一天的生活。聆聽一場音樂會,會使我們陶醉其中,觀看一場歌舞晚會,會使們激動萬分。演奏家精湛的表演,令我們羨慕不已,歌唱家動聽的歌聲,令我們躍躍欲試,這是因為音樂是美的藝術。追求美是人類的天性,高層次的審美追求會使人的精神得到昇華,情操受到陶冶,生活也將變得更加豐富而充實。

我記得國小的音樂老師是一位氣質高雅的女教師,莫名的我們都很喜歡她,記得那時候課本叫唱遊,一直都是跟着老師唱唱跳跳,後來我們還學了一學期口琴,那個時候能夠吹出一首曲子非常興奮。課堂上老師沒教什麼樂理知識,只是教我們唱,不過我的音樂老師組織了校合唱團,那個時候她説我的聲音不錯,她希望我去參加她的團,那個時候我很高興,也去上了課,在那段時間我學了些樂理知識,包括識五線譜,簡譜,不過只學了一學期就升學了,後來也就沒再學,高中回老家唸書,音樂課幾乎被那些所謂的主課佔用了,也沒上什麼課,也就荒廢了。

本來這次選修音樂鑑賞課是因為學院要求修藝術類的課才選的,之前也是抱着一種隨便聽聽的心態,不過漸漸地我被吸引了,它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎樂理知識以便我們更好的學習,還叫我們視唱,還給我們能介紹樂曲和一些優秀歌唱家的作品。這不但使我們會唱,還讓我們瞭解一些民族音樂,使我們受益頗多。一些優美的民族音樂一直縈繞在我耳邊,最讓我印象深刻的是《康定情歌》,以前一直聽別人説起這首曲子,可從來沒認真聽過,也沒唱過,在課堂上我不但聽了,還會唱了。還有阿柄的二胡獨奏《二泉映月》深感人心,我終於明白音樂給人帶來的震撼和情感的共鳴,音樂是最能抒發人類情感的。

至於音樂鑑賞課有沒有必要學習一些基礎樂理知識和視唱知識,我不是很清楚,我個人認為如果僅僅就欣賞而言,不是很重要,音樂是作曲家(當然也包括演繹者)心靈的吟唱,所以,要用心靈去感受。如果過多的用樂理知識去分析一部音樂,那其實是對音樂的肢解。我認為,其實音樂的技巧即使對於作曲家來説也不是最重要的,更重要的是內涵。就像那些世代傳頌,膾炙人口的詩詞往往不是那些格律謹嚴的詩詞;那些精於格律的詩詞家,其作品往往是蒼白的、空洞的技巧的堆砌。音樂也是同樣的道理。

周國平先生有過這樣一段話,比較有趣。他説音樂家用天國的語言敍説天國的事情,詩人用人間的語言述説天國的事情。詩人痛苦了,因為俗人根據人間的事情來理解人間的語言,總是誤解了詩人。音樂家可以免於此患,反正俗人聽不懂天國的語言。從另一個角度來理解其最後一句,也就是每個人對於同一首音樂作品,會有各種不同的感受和理解。很多時候,即使同一個人在不同的環境和心境下,對於同一首作品的理解和感悟,也可能會發生很大的差異。

適當的瞭解作品產生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當時的處境,對理解音樂也許有一定的幫助。但是,也僅僅是適當的幫助而已。因為我們即使知道作曲家當時所處的時代環境、生活環境,我們也不可能完全瞭解作曲家當時的心境。對於音樂而言,最重要的,還是能不能引起你共鳴。再退一步講,也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂好聽。伯牙與子期的高山流水的故事是大家耳熟能詳的。鍾子期以一介樵夫,應該也沒有什麼高深的樂理知識,但是,卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以,我覺得,樂理知識對於欣賞(僅僅是欣賞)音樂而言,不是太重要。欣賞音樂,重要的是感悟,而不是知識。

但説到音樂鑑賞與基礎樂理知識和視唱知識的聯繫時,我還是要承認他們之間是有一定聯繫的。音樂知識是音樂鑑賞的重要內容之一,和其他門類的科學知識一樣,由於高度理論,故難免顯得機械、枯燥、單調、乏味,所以我們一般特別不喜歡音樂課上講樂理。音樂知識可分為音樂常識和樂理兩類,音樂常識很容易掌握,而樂理則缺乏形象性、生動性,咬文嚼字的概念往往可以讓我們迅速失去對它的興趣。然而,樂理又是音樂知識的核心內容,只有掌握了樂理,才能使我們的音樂欣賞從必然王國邁向自由王國,才能從欣賞音樂提升到鑑賞音樂,才能做音樂的主人。

因為樂理提供瞭解析音樂作品的武器、打開音樂神祕大門的鑰匙。在藝術與心靈的碰撞中,激起知識的火花,真正感受知識的力量與魅力。補充與樂理完全對應的、美妙的聽賞資料,只有在動聽的音響活動過程中細細地、盡情地品味旋律特徵帶來的震撼,才能真正領略所謂音樂的靈魂那豐富的內涵,進而享受音樂帶來的快樂,陶冶情操,完善人格。視唱包含了豐富的音樂詞彙,有節奏、旋律音調、和聲、調式以及各種體裁,這些元素不僅具有廣泛的代表性,而且是音樂中的經典。而且在視唱的過程中培養了我們的音樂感覺,同時提高我們的學習興趣。因此音樂鑑賞課上學習一些基礎樂理知識和視唱知識還是有必要的。

通過一學期的音樂鑑賞課學習,我對我國民族音樂又有了更深的認識。以前我一直覺得民族音樂不好聽,或者説是聽不懂,不瞭解。像大多數青年人一樣,我們喜歡當今的流行音樂,我們對港台流行音樂更是趨之若鶩,不喜歡民族音樂,對民族音樂知識可以説了解甚少,説不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中華民族音樂家的姓名。通過這一學期的學習,我深深地感受到我國民族音樂的優美、動人,我被吸引了,我國民歌浩若煙海,內蒙民歌的豪放、遼闊,江南民歌的婉轉、秀麗,陝北民歌的高亢、奔放,雲南民歌的明麗、清新,新疆民歌的活潑、歡快,無不給人以美的享受,從中得到豐富的體驗,體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風格上地區差異而不同,這也是它們的魅力所在,因為只有這樣,音樂的元素才會豐富起來,否則再有內涵的歌曲總有一天也會聽膩的,歌曲的最高境界我認為還是音樂元素的多元化。

伴隨着社會的發展與進步,音樂在人們的日常生活中扮演着越來越重要的角色,成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲,在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來,認真的思索。在這個充滿競爭的世界,在這個信息化的時代裏,音樂,作為一種意識形態,作為一種感情重要的存儲和表達方式,必定將會更受我們的歡迎。