高中舞蹈特長生2021年-2025年項目規劃

高中舞蹈特長生2021年-2025年項目規劃

張 婷

一、指導思想

“舞”，鍛鍊人的意志、毅力，提升人地審美、氣質。貫徹“為生命而教育”的思想，為學校培養舞蹈特長生，使其個性特長張揚。為了培養學生的舞蹈興趣、挺撥的形體美、追求藝術的意識美及正確的審美觀，同時也為了豐富學生的課外生活、增添校園藝術文化氛圍，我校特成立學生藝術團舞蹈隊。舞蹈隊以她獨特的魅力為校園活動錦上添花，為校內外各類比賽、文藝匯演打下基礎，擴大宣傳。同時還重在培養具有舞蹈特長及愛好舞蹈的同學專業得到提升，逐步走向準專業發展的道路，並能為國家各級高等藝術院校輸送優秀的舞蹈人才。

二、學情分析及訓練目的

在校園中,有很多的學生熱愛着舞蹈,並且將其作為自身的特長.雖然舞蹈特長生可以通過自身的舞蹈功底獲得高等院校相關專業的通過,但是本校學生舞蹈都是零基礎，舞蹈特長生的教學訓練卻是艱苦的.對於高中舞蹈專業特長生而言,專業學習主要是通過高中階段的專業教學與訓練,才能夠使學生的身體素質與身體形態, 藝術素養等眾多方面得到有效的提高和進步,從而達到大學聯考專業考試過關這一目的.通過專業訓練能夠有效提高學生的身體素質,使學生養成良好的技術動作以及姿態,但是在有限的時間內如何引導學生打下夯實的舞蹈基礎,掌握舞蹈知識成為了專業教師探究的重點問題.教師應當制定科學合理的訓練方案,結合舞蹈專業的考試大綱為學生制定三年訓練計劃,引導學生循序漸進的展開訓練,切實提高學生的舞蹈專業能力,有效應對大學聯考,促使學生更好的學習與成長.

三、訓練目標

通過舞蹈訓練使學生提高舞蹈技能和表現力，並在舞蹈實踐中提煉情感增強技藝，提升對作品的理解力表現力、想象力創作力，努力為校園文化增添光彩。

1、學習舞蹈的基本動作及動作組合，並在音樂聲中練習和熟練；

2、瞭解音樂與舞蹈的關係，能根據指定或自選音樂即興舞蹈；

3、學習優秀的舞蹈或舞劇片段，能夠生動地進行表演；

4、能夠根據音樂，設計與之相應的舞蹈動作及隊形；

5、結合欣賞和排練，瞭解舞蹈的起源、發展、體裁及相關文化知識；

6、能鑑賞評價民族、古典、現代、芭蕾、社交舞等不同舞種及其音樂風格。

四、近兩年大學聯考舞蹈藝考內容

舞蹈藝考的考生內容主要有七項，分別是：

1、自我介紹（身高、體重、學習舞蹈時間及經歷等1分鐘以內）

2、體型（正部位抱腿蹲、腿型、身材比例等）

3、基本功（軟開度）

包括：豎叉、橫叉、搬腿（前旁後）、控制、下腰、小跳（一二五位）、中跳、大跳

4、技術技巧組合(跳、轉、翻)

5、即興表演、模仿

6、完整劇目表演（三分鐘以內）

7、教學能力測試（舞蹈學專業）

五、考試注意事項

基本功測試的內容中，主要考察考生的開度、軟度等一系列最基本的舞蹈功底。它包括外在條件和內在條件兩種，也是舞者所具備的基本素質和能力;完整劇目表演，這是考試的一個重點，不要準備時間太長的，三分鐘最好，把精彩的部分放在前半段，最好有讓人眼前一亮的感覺，以便不備之需;模仿，主要考察考生的身體協調性，觀察動作、捕捉動作的能力。建議多學點舞蹈，這樣身體的協調性開發後，也就不是什麼問題了;即興表演，考官會放一段音樂，讓你隨着音樂舞動。切記音樂不停，你不停，要會聽音樂，找節奏、找風格、找感情，可以藉助現場的道具，如門、窗、把杆、鋼琴等;技能技巧(跳、轉、翻)，練兩個特別棒的或是很有創意、很漂亮的動作，會為你加不少分。

六、訓練重點

1、通過基本能力訓練，使其身體運動更符合舞蹈規律的要求以適應各種類型的動作，發展身體各部分能力、靈活性和穩定性以及跳，轉，翻各種技巧動作。

2、通過作品排練，使學生儘可能多地掌握各種代表性、風格性的舞蹈作品。

七、高中階段性訓練內容

第一階段：

（一）舞蹈基礎訓練：基本步法、方位、手位、腳位。

（二）舞蹈基本功及體能訓練：直、繃、軟、開

1、基本素質訓練（墊上練習）：肩部訓練（壓肩胛帶、腰背肌、下腰、擰腰）、腰部訓練（胸腰、大腰）、髖部訓練、腿部訓練（搬腿、抬腿、控腿、豎叉、橫叉）、腳背訓練；

2、扶把訓練（把上練習）：正確的站立姿勢、擦地練習、各種蹲、踢腿、彈腿、涮腰、耗腰、下腰；耗腿、壓腿、劈叉等；

3、把下練習：跳、轉、翻等技巧性練習

4、體能訓練、核心力量、腿部力量等

（三）芭蕾舞訓練：開、繃、直、立

芭蕾舞基本功訓練以下半身訓練為主，細緻入微循序漸進以增強學生下身的控制力、支配力提高穩定性，猶如“形如流水”卻“穩於泰山”般的乾淨利落。

第二階段：

（四）民族舞訓練：

中國：藏族、蒙族、新疆、苗族、傣族、高山族舞蹈等風格組合訓練；

外國：俄羅斯、墨西哥、西班牙、日本、印度、阿拉伯、非洲、美洲等舞蹈。

（五）古典舞訓練：扭、傾、曲、圓

上身訓練即頭、頸、肩、胸腰、中腰、大腰、手臂等肢體，運用中國古典舞特有的訓練方式，做到以腰為軸以手為輪，使上身充分訓練增加舞蹈動作的張力；

中間訓練融入古典舞蹈中的對“神韻”訓練，提高學生對五官，特別是針對眼睛的訓練，以及對身體細微處的感受，做到心隨舞動，使舞姿與靈魂相結合。　　

（六）現代舞訓練：

拉丁舞、街舞、爵士舞、機器舞、排舞、踢踏舞等現代舞風格訓練；

現代舞基本身法技法訓練：仰卧起坐，蝶式，胯部練習。

第三階段：

（七）基本創編訓練：教師制定主題，隨音樂即興創編

（八）完整劇目編排

（九）積極參與學校舞蹈的學習、排練、演出等訓練。

（十）舞蹈藝考準備

1、自我介紹（身高、體重、學習舞蹈時間及經歷等1分鐘以內）

2、體型（正部位抱腿蹲、腿型、身材比例等）

3、基本功（軟開度）

包括：豎叉、橫叉、搬腿（前旁後）、控制（腿、腰）、下腰、彈跳、小跳（一二五位）、中跳、大跳

4、技術技巧組合(跳、轉、翻)

跳：大跳，倒踢紫金冠，凌空躍，雙飛燕、擺腿跳、贊步跳等、

轉：平轉，跳平轉，空轉，抱前、旁、後腿轉，非有底轉（音譯，就是蔡依林花蝴蝶裏的轉），上步掖腿轉，四位轉，原地轉

翻：前翻，後翻，點地翻身，串翻身，吸腿翻身，踏步翻身，前滾翻、側手翻等。

彈跳力就是平時多練練跳，沒事就練快速小跳，要高、輕、快

5、即興表演、模仿

6、完整劇目表演（三分鐘以內）

7、教學能力測試（舞蹈學專業）

八、訓練措施

1、訓練舞蹈動作、訓練前，要做適量的熱身運動以活動身體，以免韌帶拉傷；

2、重視學生樂感培養，音樂感知鑑賞力直接影響舞蹈情感表現及節奏準確；

3、多以名曲為伴奏，優美的音樂使動作與音樂情感融合，提升學生表現力；　

4、舞蹈語言是創編前提，通過現場觀摩、觀看錄像排練名作積累舞蹈語言；

5、通過表演實踐和反覆切磋，逐步提高學生創編和排演舞蹈的水平。