A：一般使用的手法。
B：變化形的手法。
以16分音符為基礎的打點裏，有4種最基本的變化類型（如上圖所示）。如以四連音（節奏1.）當作基本結構去分析的話(1234)，首先必須注意其它三個節奏類型與四連音的對應關係及位置（如紅線所示）。這樣一來，便可以很清楚地瞭解打點的關係位置所在而能較精準的打出正確的節奏來。
練習時，先從四連音開始下手。先練A的手法再練B的手法。一直到可以順暢平穩的打出四連音之後，再繼續其他的類型節奏。練習其他的節奏類型時，可以先用1234的數字概念唱出四連音作為基準地去打出每個節奏類型的正確位置。一樣的先練A手法再練B手法。（2.3.4.節奏類型A手法的衍生也是以四連音為基礎的相對應位置而來的）。
等到四個節奏類型的位置手法都搞清楚之後呢！再以排列組合的方式，先以兩個節奏為一組，4/4拍為小節反覆的交替練習。之後再三個節奏一組。最後再以四個節奏一起的排列組合方式，隨心所欲的交換先後順序練習。只要這四個節奏類型能練到如反射動作般的打出正確的手法和節奏的時候，相信往後在你遇到更復雜的節奏類型時！都可以運用相同的練習方法及模式去解決你所遭遇的問題。因為音符之間的關係不外乎就是最基本的數學關係的運用計算而已。還是別忘了用節拍器且從最慢的速度開始練起！
架子鼓的記譜用五線譜的低音譜表，即F譜表，低音大鼓在第一間，小鼓在第三間，耳鼓Ⅰ在第四間，耳鼓Ⅱ在第四線，大嗵鼓在第二間，大立釵分別別記在上加一間，踩釵寫在下加一間。架子鼓並無固定的音高，一般由演奏者根據樂曲的需要去調定選擇。
第一種是手握小鼓棒的最尾端手指握住不放（但不可太緊握）的只動手腕的練習（不可太久，因為會導致肌肉緊繃）。
第二種就是正常的握棒位置打法。
第三種就是手握正常位置，只動手指不動手腕的速度練習。這種練習方法是為了訓練手指的敏感度與增強其肌肉的強度。在往後的速度技巧上可以有很大的幫助。因為就打擊的技巧來説，速度是很重要的一環。而就速度這一點來説，手指就佔着相當重要的身分地位。
練習時請注意拍子的穩定及左右手的平衡。手法是由A—B—A—B的交換循環練習（為了是左右手都可當作起始的平衡練習）！且請注意左右手的手抬高度，不可相差太多。打擊位置要儘量靠近（音色的要求）。特別注意不可有重音！最後一提，還是請用節拍器，由慢到快。
（1）小鼓擊奏法：小鼓也稱軍鼓，是西洋無調打擊樂器中最主要的一件樂器，是架子鼓中的一件。小鼓的演奏姿勢，也是架子鼓的演奏姿勢。在架子鼓演奏中，因腳需同時踩大鼓和踩釵，所以採用坐姿演奏。演奏時要姿勢端正，胸、肩、大臂等上身肢體自然放鬆。擊奏時，雙臂向上自然彎曲置於鼓面上，雙手握槌，右手拇指第二關節和食指二三關節握鼓槌柄部，拇指與食指第三關節自然併攏，中指、無名指、小指掌心彎曲，與槌柄保持一定的間隙以控制鼓槌。左手掌心向內側，拇指食指虎口處夾持鼓槌柄部，用無名指第三關節托住鼓槌底部。其它手指向掌心方向自然變曲成握球狀。
掌握了正確的持槌姿勢，還要有正確的擊奏方法。在訓練中一定切記“擊奏”二字，也就是説要彈擊。鼓槌擊打在鼓面後，須立即恢復擊鼓時的預備動作。擊鼓動作要完成於瞬間，而且有“彈性”和充分的共振，要奏得明亮、集中、結實、有力度，奏出豐滿的音響效果。初學者練習擊奏時還應注意擊奏位置，應擊在小鼓的中心點三至五釐米處。此外，還有邊擊法、制音邊擊法、交替擊奏法、滾奏等等。在練習時可先單手練，然後雙手練，也可雙手交替練習。
（2）低音大鼓踏奏法：低音大鼓用右腳踏擊，在通常情況下，腳跟踩在踏板的後端，以踝關節為軸，用前腳掌踏擊踏板而帶動鼓槌擊打鼓面。踏擊時，大腿、小腿、腳部肌肉相應放鬆，槌頭擊鼓面後要立即返回，形成循環的踏擊動作。在極強擊奏時，可將腳懸起後用腳尖踏擊踏板，使右腿全部重量落在一個點上，從而加強踏擊的力度，得到預想的效果。
（3）踩釵踏奏法：踩釵用左腳踏擊，它的擊奏要領是將腳跟踩在踏板的後端，以踝關節為軸，由腳前掌踏擊踏板，當腳前掌擊下後，不需要立即返回而需控制延音，造成封閉的音響效果，這也是與右腳大鼓不同之處。
（4）嗵鼓擊奏法：嗵鼓擊奏要領同小鼓，在換鼓擊奏時，需用手腕帶動小臂和大臂，自然地運動到其它各鼓的部位，形成自然協調的動作。
A.一塊質量好的啞鼓練習墊
啞鼓墊是你開始學習打鼓時必須依賴的工具，它允許你隨時隨地練習，它讓找到雙手的發力感，練習持棒的手型達到基礎雙手速度與雙手平衡練習的目的
B節拍器
穩定節奏，建立速度感默數拍子，在有規律的速度下循環練習節拍器的練習速度由慢到快，循序漸進
C.一雙優質的鼓棒
使用相對較好的鼓棒，一副好鼓棒從木頭的配重和手感對初學者非常重要，直接影響到鼓手的手感和後續的發力方式。鼓棒型號很多，初學使用5A或5兩種型號的重量比較適中，適合練習。
D.一張可以調節高低的鼓凳
坐姿會增加背部的壓力，好的鼓凳可以保護鼓手腰椎和腰肌，讓你從容地保持坐姿長時間練習。選購鼓凳時，應注意三個因素，一是穩定性，二是舒適度，三是調節度。
基本手法是日後非常重要的進步關鍵，如果忽略此練習，很多節奏不容易練好，Solo的困難度就更高了。
一般鼓手之大鼓及小鼓的音量最大，Tom-Tom的過門聲音聽不清楚，鼓聲音量分配不良。
不管學打擊過多久，每日的小鼓基礎練習永遠不能停，此外手鼓的基礎練習也是建立在小鼓基礎上。如果您想鼓藝精進或是想以鼓為業，美國鼓手協會
N.A.R.D.(NationalAssociationofRudimentalDrummers)所發表基礎打擊的26式練習，就是必學的基本打擊課程。
進一步要涵蓋交響樂與軍樂的小鼓技巧，那麼國際打擊藝術協會於2000年所發表(PercussiveArtsSocietyInternationalDrumRudiments)基礎打擊40式的練習，就是非練不可的絕技囉。要能夠隨心所欲用在過門的話，肯定要花不少的時間在小鼓基礎練習。
記得20多年前學鼓的時候，陳老師在打擊板上基礎單雙擊打點練習（光教右手開始的練習，左手開始的練習還沒教）就教了2個月共8節課，其間連真鼓都沒摸到。想到當時心中抱怨連連，如今卻心存感激，因為最初級的打擊基礎都建立在那個時候。所以基礎打點練習是學習爵士鼓及打擊樂器入門的階梯，我們不可能一步登天，必定是要按部就班一層一層的往上走，基礎穩固了在往後的學習路途上會更平順、更能發揮一位鼓手在打擊上千變萬化的技巧與空間。有志學習或正在學習爵士鼓的朋友們！勤練基礎打點練習必定能使你的鼓藝更上一層樓。
1、漸強漸弱的練習：
通常一般人見到表情記號時就有如被嚇到一般的就馬上作出反應的表現在音樂上。不過通常這種反應反而會影響整個曲子。導致張力不夠或者是太多。所以如何做出適量的強度增加及減弱是對曲子的張力影響頗為重要的一環。
練習時以4連音為基礎4/4拍為小節單位。練習8小節，6小節，4小節，2小節，1小節等為反覆單位的強弱練習。試著作出儘可能的小聲到儘可能的大聲的效果練習。所必須注意的要點是：要能作出讓人摒氣凝神的誇張效果。
2、不同力度的練習：
練習時一樣以4連音為基礎4/4拍為小節單位。練習6小節反覆的不同力度的練習。力度單位為ff>f>mf>mp>p>pp。然後再從pp 架子鼓是由許多鼓和釵有機地組合而成，常見的有五頭鼓、七頭鼓和九頭鼓。下面以五頭鼓為例加以説明；大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩釵(HH)大中立釵(CC)。 架子鼓是爵士樂隊中十分重要的一種無音高打擊樂器，它通常由一個腳踏的低音大鼓（又稱“底鼓”）、一個軍鼓、二個以上嗵嗵鼓、一個或兩個吊鑔、一個節奏鑔和一個帶踏板的踩鑔等部分組成。。當然有時因演奏需要會增設一些如牛鈴、木魚、沙錘、三角鐵、吊鐘，不管增設多少器件，都是由一人演奏。鼓手用鼓槌擊打各部件使其發聲。爵士樂中常用的鼓槌有木製的鼓棒，由鋼絲製成的鼓刷，由一捆細木條捆成的束棒。 架子鼓形成於20世紀40年代，它包含着各種不同類型、不同音色的手擊樂器和腳擊樂器。手擊樂器有小鼓、嗵鼓、吊釵等，腳擊樂器有大鼓、踩鑔。在此基礎上，根據演奏的需要、可隨時增減附加打擊樂器。在樂隊中鼓手掌握着樂曲的速度和節奏等重要環節，尤其是在爵士樂中，鼓手特別需要與其他樂手保持良好的合作狀態。 架子鼓由低音大鼓、踩鑔、軍鼓、嗵鼓、鑔片所組成。 低音大鼓 用右腳自然平放在踏板上，敲擊時腳腕和腳掌鬆弛自然，腳隨踏板上下運動，腳掌不要抬得過高適當踮起腳尖，除連續演奏重音外，腳跟不要離開踏板。 踩鑔 用左腳，預備演奏時提起左腳跟，開始演奏時腳跟下、腳掌上，腳掌下、腳跟上，腳跟、腳掌的運動必須自然跟隨踏不板，不可抬得過高或動作緩慢。 小鼓 一般左右手都可以直接用扣腕式（手心向下）進行演奏。 手鑔 用右手，在踩鑔上採用直扣式敲擊各種節奏 吊鑔 用右手，是代替手鑔演奏各種節奏，採用直腕式或直扣式，一般有槌頭敲鑔面，在演奏重音渲染強烈氣氛時，用槌杆敲擊鑔的邊沿處。大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩釵(HH)大中立釵(CC)。 當你掌握到正確的姿勢便可開始練習長時間連續擊鼓時的動作了。慢慢地提起手腕，手指不要鬆開，前臂不要提起。當鼓捧到達一定的高度時，放鬆手腕。使手掌及鼓棒向鼓面落下，此時手掌、手指、手腕及前臂要保持放鬆，但姆指及食指仍然輕輕挾着鼓棒。 當鼓棒擊到鼓面時，便會回彈到開始時的高度（離鼓面約一吋左右）。 在技巧上很多種的打法，要左手右手那一手先打擊是有不同的技巧，另外每天固定練習手腕的打擊動作將有助於打擊音色及打擊速度的提升，這是基礎打擊練習中最重要的一門功課，如能以正確的打擊動作持之以恆的加以練習，那你的進步不可限量。 打擊動作與肌肉的運動方式是有非常重要的關係，若手型錯誤而造成錯誤的肌肉記憶，養成的壞習慣非但要修正不易，往後一些必要的技巧都很難施展出來。勤練打點練習必能使鼓點確實，音色飽滿好聽，讓鼓手進入更高一層的打擊世界。 一。基礎打擊手法(Rudiments)訓練中主要分5個類羣是我們必修的：單擊類(StrokeRudiments)。 輪鼓類(RollRudiments)。 重複類(DiddleRudiments)。 裝飾音類(FlamRudiments)。 拖曳裝飾音類(DragRudiments)。 第1、2類上一篇大略提到，這一篇簡單説明第3、4、5類羣打擊手法。 二。重複類(DiddleRudiments)： 我們先來了解一下什麼叫SingleParadiddle： Single是代表一次的意思。 Para是表示左右左右RLRL這個交替動作。 diddle則指雙擊倒(DoubleStroke)，亦即RRLL這動作。所以SingleParadiddle的意思即：RLRRLRLL見右下圖。 SingleParadiddle不論在節奏(GroovePattern)或過門(Fill-in)中都會經常使用到。它的特點是通常在單擊(SingleStroke)中，第1,2,3,4拍的頭拍都是右R手，而Paradiddle可令這個手順有另一個排列次序。練習時先由8分音符練習，再16分音符練習。 右圖為例，有下面4種基本組合： Normal：RLRR-LRLL-RLRR-LRLL Delayed：RLRL-LRLR-RLRL-LRLR Reverse：RRLR-LLRL-RRLR-LLRL Inward：RLLR-LRRL-RLLR-LRRL 三。裝飾音類(FlamRudiments)： 説明：參照下圖較小的音符就是裝飾音，它不能佔用後面那個主音的時值，裝飾音要低而輕的打擊 用途：演奏前或演奏進行中的段落空缺，或是在其它樂器未進入之前的銜接空檔，鼓手以裝飾音填補。打法：雙手以一高一低的位置拿鼓棒，然後同時擊打鼓面，這樣就會聽到一前一後，一大一小的鼓聲，記成rL-lR。 數拍：我們應該是數MainNote的。那麼GraceNote便會在MainNote之前少許出現了。 練習：你可以先單獨練習一次的Flam（用右手或左手做MainNote均可），然後跟着下面的例子一次右，一次左輪流打。 四。拖曳裝飾音類(DragRudiments)： 拖曳裝飾音也可稱為雙點裝飾音，記成rrL-llR，先以小鼓練習，待技巧熟練後再套鼓練習 基礎練習附件： 爵士鼓技巧絕對會要求基礎，比如單跳雙跳複合跳，每天要堅持四個小時以上的練習，不管你現在技術多麼的好 1、姿勢座正以後，先右手打擊8下，左手後打擊8下，然後變6下。4.3.2，然後變為單跳，剛開始要慢，然後逐漸加速度，在打擊時要時刻聽着你兩手打擊出來的音色是否協調，讓別人聽着你像是用一個手打的！每個人一般感覺右手重，左手輕，那你就按照以上的方法去練，要感覺你兩個手是在爭搶，而不是右手讓着左手，久而久之，你的左右手協調性就會好了！ 2、各種節奏練習，我們所熟知的前8分後16分，相信大家應該都會打，但是，你是否打的科學，打的對，我教大家一個方法，把它想象成16分音符，RLRL，腦子裏一直不斷念1234，或者拿節拍器調成16分音符，如下 1R2不打3R4L，就這樣循環聯繫，前16分後8分也一樣，這是最基礎的節奏也是最重要的，一般有的人這沒練好，所以以後雖然進行， 但它節奏不穩！ 3、地鼓練習。腿放鬆之後，去瞪地鼓，一般去買爵士鼓教材，慢慢練就可以，在這裏不在多説！ 4、雙跳，RRLL。雙跳在爵士鼓學習中是非常重要的，在打擊時千萬注意要手臂放鬆，而且你的鼓槌要與鼓面成30度左右的角，進行雙跳，初學者一般剛開始不要去講究快，去講究節奏穩，兩手協調，然後慢慢加速度，可能加速度手不適合，但你要去克服這種困難！ 5、複合跳。在這裏教大家四條複合跳練習1RRLRLLRL2RLLR LRRL.3RLRRLRLL4RLRLLRLR!切記要把這四個練好，對你將來一定會有幫助！但前提是把單跳和雙跳練好之後去進行這種的練習 6、爵士鼓這種部件的掌握！在這裏我建議大家去購買《跟我學爵士鼓》的書，那裏會教的更具體！而且各種風格各種節奏都講的很好！每個誠心愛學爵士鼓的，不單要練好基礎和各種節奏之外，還要學會基礎的樂理，和聲，還要有悟性！但是你的節拍一定要穩，這要靠平常的練習！在這裏，我祝願大家會把爵士鼓練的更好！架子鼓入門知識：架子鼓的組成 篇八
架子鼓的結構 篇九
架子鼓學習要點2：省力要訣 篇十
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