首先來説桶鼓。其實多年以來一直困擾我的不是軍鼓和底鼓的調音，而是通鼓的。因為通常演出或者排練場地都提供鼓，而我一般習慣自己帶軍鼓，所以不用關心排練房或者演出場地的軍鼓音色是否好。但我在打那些通鼓的時候經常發現那些通鼓要麼被調的很鬆很鬆，對着光都能看到鼓皮上的皺紋，要麼就調的很緊很緊，打在上面像敲桌子一樣。因此每次排練之前我都要粗略的調整一下通鼓的音色。撇開那種垃圾鼓不談（國外品牌市場價3000之內的，國內品牌市場價2000之內的），下面來介紹一下我在一些比較好的鼓上總結出的一些兩面鼓皮之間的關係。
狀態一
我一般首先將兩面皮都調整到狀態一：最低音高的狀態，也就是鼓皮是在可以正常震動的前提下的最鬆弛狀態，作為參考。最低音高狀態通過以下方法實現：首先用手指擰緊螺釘，之後用對角線調法將鼓皮調到可以自由震動的狀態，之後擰鬆一個螺釘，約半圈，使鼓皮恢復鬆弛狀態，再逐漸上緊。期間注意聽鼓皮震動的聲音，直到鼓皮恢復自由震動時停止。依次擰每個螺釘。這樣一遍下來鼓皮就處於最低音高狀態了。這個狀態下是通鼓能達到的最低音高，是通鼓鼓腔的本質所在。此時音頭明顯，而延音衰減也很自然。
狀態二
略微提高底皮音高，通鼓就進入了第二個狀態。在這個狀態最明顯的特徵就是擊打過後通鼓會有一個音高下降的過程，並且音頭明顯，延音縮短。至於具體的成因就不解釋了，懂點物理的人都應該知道，空氣壓縮和兩鼓皮頻率差之類的。很多鼓手在調節通鼓的時候都喜歡將兩鼓皮的關係調整到這個程度，這也是通鼓可以發出非常好的聲音的一個狀態。就個人認為，這種聲音比較適合通鼓運用頻繁的音樂，因為這樣的通鼓聲音短，在大量通鼓交錯的時候每個點都可以聽清楚，不至於打架。
狀態三
將上皮調緊，音高和下皮一樣，這樣通鼓就進入了第三個狀態。這個狀態下通鼓的音高下降消失，音頭明顯，延音也很長。這主要是因為上下鼓皮的頻率趨進一致，共振可以達到最大。不過這個狀態下聲音較暗，聽起來並不那麼悦耳，所以使用的人也不多。如果繼續調高上皮的音高，則通鼓的聲音會變淺，失去鼓腔的震動，從而通鼓的本質都消失了，所以這種聲音就不作為一個狀態單獨列寫了。
狀態四
當通鼓皮處於狀態三時，同時提高上下皮三到四個全音，直至通鼓發出純淨、明亮、延音長而自然的聲音，這時通鼓就處於第四個狀態。這個狀態下音頭相對較小，延音明顯，是另一個通鼓能發出非常好的聲音的狀態。很多爵士樂以及需要明亮通鼓音色的鼓手都喜歡將通鼓調節到這個狀態。此時若再略微提高下皮音高，會得到更加有質感的通鼓聲音，但那種明顯的音高下降將消失，因為此時鼓皮已經被調節到了非常緊的程度，頻率差以及空氣壓縮的作用都變得不那麼明顯。
説完通鼓，來説説軍鼓的調音。雖然軍鼓的地位明顯高於通鼓，但是説實話我在調節軍鼓的時候碰到的問題明顯要比調通鼓時少很多。先從我遇到的一些問題説起：很多人喜歡把軍鼓調的非常非常鬆，這樣不光聲音不好聽，而且會對演奏造成很大的影響。總的來説，軍鼓的鼓皮要比通鼓的緊很多很多。有的老師曾經開玩笑的説，軍鼓其實最好調，把兩面都上到很緊就可以了。從這句話裏可以聽出，通鼓和軍鼓的鬆緊程度根本沒發比。另外，還有的人對軍鼓下皮的調節沒有什麼概念，經常出現上皮鬆緊正好，而下皮鬆鬆垮垮的情況，實際上這樣雖然手感是對的，但是聲音出來還是非常的“垮”。其實我真正仔細的調過的軍鼓真不多，所以寫起來也沒什麼底氣，不過我還是想把自己知道的，實驗過的，再結合一些我看到的東西，拿出來和大家分享一下。有什麼不對的還希望大家幫我指出來。順便説一句，一般我調軍鼓的時候喜歡把響璜拿掉，或者在響璜裏支根鼓棒。
1、慢練： 基本功練習時，如果每次都總去挑戰你的極限速度會破壞你的擊打方式，速度固然重要，但要循序漸進。彆着急，確保每次練習都可以很好的控制鼓棒，再慢慢提升速度會達到很好的效果。你未來的樂隊會感謝你現在的努力。
2、認清自己的位置：炫酷的solo，急速的雙踩的確是鼓手錶現自己的最佳方式，但如果你不能保證一個穩定的節奏，那就沒有意義了。幾乎所有樂隊，他們肯定會選一個可以很好的配合歌曲，並保持穩定的節奏的鼓手，而不是一個可以做出47種高難度solo但卻不能跟歌曲合拍的鼓手。
3、跟着音樂：帶上耳機，調到你喜歡的電台或者放首CD。跟着音樂練鼓是一個非常好的方法，因為音樂的節拍是恆定的，你會知道用到什麼樣的速度才能很好的跟上音樂，尤其是在演奏很快的歌曲時，也要保持與音樂的一致。你也需要去找一些不同的電台，嘗試不同風格的音樂，不要只侷限於你喜歡的風格。一小時的練習中，做些懷舊金曲，做些Funk，朋克，鄉村，甚至是另類風格，都會很有幫助。當我練習時，我甚至會去聽一些西班牙電台，因為我根本聽不懂裏面在説什麼，所以我對裏面的音樂沒有任何瞭解，直到音樂開始的時候，所以我可以自由的發揮
4、看視頻：去看一些握棒手型，擊打技巧，踩擊方法，軍鼓教學和一些基本節奏型的教程對於一個初學者是很有幫助的。説實話，一些已經不錯的鼓手，也會去看一些視頻來提高自己的技術。花點錢買一些DVD教學，可以防止你養成壞的習慣。
5、選好鼓棒：如果你是一個重金屬粉，你需要一個更厚，更重的鼓棒，而爵士樂則需要輕且細的鼓棒。如果你想演奏一些傳統搖滾或是Funk，選用5A或者5B鼓棒就很不錯，當然最主要還是看鼓手自己的習慣。接下來就是刻苦練習。
6、啞鼓墊：親，不要猶豫了，拿起你身旁的電話，快速撥打……這個小小的寶貝只需要幾十塊錢，絕對是居家旅行必備良品，不但可以讓你練習一整晚，也不會吵到隔壁的大媽，不管你在旅行，看電視或是在任何地方，都可以讓你練習基本功。它的底部是木頭，表面有一層橡膠，最大的也就軍鼓表面那麼大。你可以把它放在腿上，桌子上，椅子上，牀上或是任何安全的地方。個人來説，我喜歡聽着音樂來練習啞鼓，這將會使練習更有效率。
7、練好基本功：雙擊和單擊是運用最多的技巧是有原因的，因為真有用。威豹樂隊和AD/DC這兩個大牌樂隊的鼓手，大都使用基本的節奏，外加上堅實的擊打，營造出了很有力的聲音。我保證任何一個鼓手都會很樂意表演一段solo，炫技炫速是許多鼓手的夢想，但是有了基本的加花，單擊雙擊和節奏型，並熟練地駕馭它們之後，才能去練習那些更復雜的東西，例如滾奏什麼的。
8、學會調好鼓的音色：調出一個合適的鼓音色，要比直接就埋頭演奏，好上千倍。實際上，把鼓皮調成合適的鬆緊，還可以增長鼓皮的壽命。網上有許多教程，視頻都可以教你，或者你也可以去請教一些資深的鼓手。
9、正確運用你的鑔片：它是很有趣，但會製造很大的噪音。然而，在你掌握多種節奏與技巧並能熟練的演奏出來之前，過多的擊鑔都不是明智的選擇。保持你的HH處於閉鑔，直到你有足夠的經驗去演奏它們。最終你的演奏會聽起來極好，因為這樣可以保證每個音符恰當好處。
10、控制好力度：是的，大力打鼓是一種有效的發泄方式，而且非常刺激，你也許認為在舞台上打斷一根鼓棒是非常牛逼的事情，但是其實這是很缺乏技術的表現，而且很可能會損害你的設備。控制好你的力度，保證軍鼓的每一次擊打，再由重到輕變化力度，這並不像想象的那麼簡單。如果你努力做這個練習，你會發現你在速度和持久上都會有顯著的提高。再説了，鼓棒和鼓皮都那麼貴，打壞了多不好。
我希望如果你是個初學者，你可以從文章中聽取一些建議，並付諸實踐。記住，欲速則不達，一名好的鼓手都需要持之以恆，循序漸進的練習。
要想成為一名真正的鼓手，除了操作技巧上多下苦功，你還需要一個屬於鼓手的心靈。Patrick Carney曾經給過鼓手們七個建議，這七個建議與上面10個操作性建議不一樣，這七個建議需要大家用心去領會。
1、從大鼓開始，先將大鼓置於地上，調整大鼓腳長短讓大鼓外側鼓框離地1~2吋。
2、接下來裝踏板了，裝上踏板後首先要調整鼓槌的高度，鼓槌打到鼓皮的正中心，或比中心高一點的地方，大鼓聲音會有所不同，請依需要調整。
3、再來調鼓槌向後揮的角度，當放鬆踏板時，鼓槌以不碰到腳褲管為準。
4、再來調整鼓槌彈簧的鬆緊度，這個要看個人的習慣，調鬆踩起來比較不費力，但會影響速度，調太緊腳很快就會累，要試過很多次才會找到自己喜歡的彈性。
5、接着要調鼓椅的位置和高度，鼓椅的高度以腳跟抬起時膝蓋比臀部稍微低為原則。但是因人而異，只要不費力、踩得快、輕鬆有勁道就可以。
6、再來就是調小鼓的高度，當鼓手兩手輕鬆自然放下時，鼓棒應可以剛好打到小鼓的中心。
7、小鼓的位置確定以後就可以決定 Hi-Hat 的位置，位置確定以後再來調它的高度，大約以用右手打擊時鼓棒可以貼平邊緣為準，如果要用鼓棒頭打Hi-Hat，只要稍微將手抬高即可，2片Hi-Hat 開度約2指幅， Hi-Hat高度約比小鼓高 15~20 公分。
8、接着調 Tom Tom，以鼓手的位置為準，用眼睛看鼓面時，可以看到鼓的中心。而鼓的距離可以用兩手握鼓棒，將其放在任中一個 Tom Tom 的中心後旋轉腰部，看鼓棒是不是也落於其它 Tom Tom 的中心。
Tom 的角度以將鼓棒最自然輕鬆的打在鼓面時，鼓棒距鼓邊約一吋的高度為準。角度過大（傾斜）無法發揮力道，而且容易將鼓皮打凹，如果用束棒或鋼絲鼓刷會有將鼓皮戳破的危險，而角度過小（水平）鼓棒容易打到鼓框(Hoops)。
10、鼓架好以後最後調鈸了，鈸邊緣的位置以不要蓋住 Tom Tom 為原則，高度則看各人手的長短與喜好來決定，但是為了打擊時視覺美觀而將鈸架得半天高是不必要的。
眾所周知，鼓的聲音是“音頭”和“延音”兩個因素共同作用的結果。所謂音頭就是擊打下去很短時間內兩鼓皮產生空氣壓縮和共鳴時鼓發出的聲音，而延音就是這段時間以後，鼓皮和鼓腔共鳴的很長的聲音。調鼓也是針對這兩個變量進行調節。下面的文字也按照鼓種類的不同，以這兩個量的改變作為衡量調鼓聲音的標準。
簡單來説，架子鼓子鼓由低音大鼓、踩鑔、小軍鼓、桶子鼓(3-7個)、吊鑔(2-4面)所組成。
有了以上最基本的裝備之後，接下來大家就可以盡情地~動次打次 ~動次打次
哦？你之前沒學過架子鼓？什麼？你想當一名鼓手？
爵士鼓，在我國習慣稱之為架子鼓。它起源於美國，是集合許多打擊樂器為一體。基本的組合包括了大鼓、軍鼓、兩個或四個中桶鼓、一個落地鼓、腳踩鑔，和兩片吊鑔組成。架子鼓雛形起源於中國，最早可追溯到明朝時期。多在中國春節廟會中助興中使用，非標準和皇家樂器。清朝後期傳入歐美，歐美人受到啟發並加以改造。在19世紀20年代爵士樂興起時，常用於爵士樂的演奏當中。
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