日出朝陽，温暖的紅光緩緩灑向大地，各種生命喜迎朝霞，在喧鬧中昭示着一天的開始；日暮西山，墜落的殘陽艱難地刺入林梢，生物們留念這一天最後的光，目送太陽走到終點。
月亮由彎到圓，由圓到彎，潮汐因此而生，月的概念在人們心中根深蒂固。從七年級到十五，從十五到三十，月緊跟日的腳步走到了終點，沒有絲毫的猶豫。
從陽春三月到流火七月，越過了重陽節，日子就漸漸變得清淡，寒冷刺骨的臘月逐步走上前台。各種生命在流光溢彩中慢慢枯萎，人們抱着凍結的夢迴味着一年的歷程，感受生命的節奏。
日出日落，又是一日的朝夕；月圓月缺，又是一月的輪迴；花開花落，又是一年的幻化。我們靜聽着歲月的流淌，觸及容顏的滄桑，在這時光匆匆的步伐中，追求那一轍深深的印記。
靜下心來，聽到心跳的聲音，那是在提醒我們生命被分分秒秒點數着，可是我們無法迴避，假如在多年以後的一個黑夜，心跳停止了原有的動力，化作空氣中的一粒塵埃，而這時，我們是否能在回顧生命時想起這樣一句真諦：“當我們回首往事時，不因碌碌無為而悔恨……”
殘陽是日的終點，從這一刻出發，發憤圖強，一夜之間，伴隨朝陽升起的是一個新生命；三十是月的終點，從這一刻出發，勵精圖治，伴隨新月升空的是一個新的蜕變；臘月是年的終點，從這一刻出發，勇往直前，伴隨而來的是一個新的靈魂。重點不是一種無奈的結局，而是生命的沼澤中開出的絢爛的花。
愛迪生從每一次實驗的終點出發，所以他有上千種發明創造；貝多芬從每一曲的終點出發，所以才將生命中的心跳變成了鋼琴曲的最強音。
一次次的終點，又是一次次的起點，在每一個終點前追逐着自己的夢想，把生命調和得更加絢麗，更加多彩。
出發吧，不要讓你寶貴的人生，終止在終點！綻放吧，不要讓你的青春，囚禁在終點！從終點出發，讓自己的生命不留一絲遺憾和瑕疵。
葉子飄零可能是因為秋的枯黃，更有可能是因為樹的不挽留，那麼社會裏的人的生老病死是否也會像落葉一樣悄無聲息呢？當然不會，因為人是有感情的，落葉拼命的落，雪無聲的下，自然而然，自然到連抗拒都不能，葉子記不住樹的方向，雪當然也不會懷念天空，而人，不會忘記內心的歸途。
文藝復興使西方人的主體性獲得肯定與張揚，而資本主義制度下的潛規則卻依然是人們巨大的_，那些所謂的_道德與人性本身相比到底哪個更重要？拋棄原欲·忽略自我就符合_了嗎？當人們的思想早已被浮華的世界剝奪去了深思熟慮的本性，當十二年的應試教育毫不留情地將我們的人生觀推向逼仄的急功近利時，當我們所背立的希望遠遠超過我們的理想時，試問人們的生活在何處？
道家説：“形而下者，謂之器，形而上者，謂之道。”所謂道者即需達到“至虛極，守靜笜”通俗點説就是即不受心理因素干擾又不受心中自然想法所支配，如此方可稱為道之上乘者，如果人們做出的一件事失去了道德的標杆，那麼它同樣會成為你生活的累贅，道德其實離我們的內心很近，近到觸手可及，可我們往往就是由於看重了對待這個社會的蓬勃野心從而忽略了偶爾的風月文情，因此道德就被我們束之高閣了起來。
可如今生活里人們對於道德的觀念似乎愈發淡薄了起來，這情形好比綏靖政策下的捷克斯洛伐克—為保全人們對於利益、地位以及一切物質感官上虛榮的追求，人們一再獻出自己所剩無多的純潔心靈的堅守，使空虛與壓抑輕而易舉地存在人們心中佔據了顯赫的位置，道德顯得多麼微不足道。
白天黑夜交織互換，鋪陳開晝夜輪迴，從內心出發，做最真的自己。
是夜已經很晚了，天空像浸滿墨水的宣紙，彷彿轉瞬間便會有一兩滴掙脱束縛，沉沉地砸下來。四周一片寂靜，氣氛沉重，連平日裏喧囂的蟲子此時也識趣地匿了形跡。
城牆上，卻立了一個人，那人一動不動，只是站着，長久地靜默，定定地看向遠方。窸窸窣窣的聲音自遠處響起，是衣袂間摩擦的聲音。這聲音漸漸變大，一個黑影也不斷靠近着那立着的男子，大概還有兩三步時，黑影恭教地停下了腳步，微微俯身，好一會兒，才開口道：“先生。”那男子卻恍若未聞，仍是原先的姿勢，目光終不變，直直地，不知在注視些什麼。“該走了嗎？”不知過了多久，那男於終於開了口，聲音蒼老沙啞，明明是問句，卻用的是肯定的語氣。身旁的人心中清明如鏡，並未開口，只是默默地看着老人早已傴僂的背影，時而有風吹過，本就清瘦的身影越發顯得瘦弱。
他已經老了。傾城容顏總會消散，鮮花總會凋零，英雄總會遲暮，沒有什麼逃得過歲月的摧殘。更何況，他燭之武，只不過是鄭國的圉正，一個小小的養馬官？
回想起往日，他不由得苦笑。抑鬱不得志的日子是多麼難熬啊，眾人都忙着自己的事：忙着去攀附權貴，忙着去沽名釣利，忙着去阿諛奉承……沒有人會去注意他，他是透明的存在，只能暗自咀嚼自己的哀傷，一人舔舐傷口，在無數個夜深人靜的時候輾轉難眠。
而現在，一切都發生了翻天覆地的變化。勸説秦君的重任落在了他身上，他一下子被提拔重用，往日裏對他不屑一顧的人都笑臉相迎，變化的速度簡直令人瞠目結舌，可是他不在乎，他不在乎這些虛名，他在乎的，從來都只是能否為國效力。
所以，縱此途艱險，他仍應允下來，就讓他自己用已垂暮的身軀為鄭國做一件事吧，這是第一件，恐怕也是最後一件了。他大半生都沒有得到重用，現在，機會終於來了。雖然晚些，但終歸是來了，在他行將就木的時刻，來了……他終歸是等到了這一天。
“走吧！”蒼老而有力的聲音驟然響起，驚起枝頭小雀三兩隻。
江南小城，流水穿城而過。扶欄立在河畔，腳下是水聲潺潺，耳畔有着茶樓的樂聲隨風而來。那次，我本帶着夢想去到那個煙雨朦朧的小城，但夢卻碎了。不曾料想，聽到那曲樂聲，我又會帶着夢想重新出發。
五線譜，全音符，黑白鍵盤奏出響亮的旋律，這便是西樂，便是鋼琴。多日苦練，終取得了全省比賽的金獎。我帶着那份信心，那顆追求榮耀的心，來到了蘇州這座江南小城。在此地參加全國決賽，自然別有一番風味。江南的婉約，西方音樂的豪放，在這兒將完美地結合。只可惜，我最終未能隨心所願取得那份我向往的榮耀。
我傷心，自責，自己的懶惰終給我帶來了失敗。我只好與同伴一起漫步河邊，讓那流水聲撫平我內心的傷。
正是那時，一曲悠揚飄入耳簾。曲聲時而高亢，時而低沉。旋律更是動聽得直透人心。那樂聲不像鋼琴聲般洪亮豪放，只是似那落花般的輕盈、婉約。我循聲走去，樂聲傳來處竟是茶樓。茶樓裏客人不多，各個品着茗茶，輕聲交談。茶樓高處坐着一女子，桌上放着一把琴。她身着漢服，撫琴吟唱。不知為何，那琴聲似乎比以前所聽到的都要動人。自那時起，那瑤琴的影子便刻在我心間，讓我迫切地想去了解，去領略那七絃的風騷。
一個夢碎，卻帶來了另一個夢，我要帶着夢想重新出發。
回到中山，幾經尋找，才尋得一個能教授琴藝的老師，我毫不猶豫地報了名。略微瞭解之後，我知道了許多從前所不知的東西。每一次撥動琴絃，總是能被琴聲陶醉，竟比從前練鋼琴時輕鬆了許多，也在不知不覺中琴藝漸長。這便是夢想的力量。
學琴已有半年有餘，以琴為伴果真如古人所説，心靜如水。彈了多首曲子，挑抹勾剔間竟能感受到曲作者的心境。古典的樂器總能使人心醉，讓人感受音樂的魅力。
“簾外雨潺潺，春意闌珊”屋外水散漣漪，枝長綠芽。屋內香煙漫漫，曲聲縈繞。指尖輕撫，琴絃微動，我在婉轉的音律中帶着夢想出發。
當歲月飄然逝去，沉澱的無言的斷壁殘垣，春風吹來的時候，誰人憶起，那時花開······
——題記
陽春三月，風和日暖，信步城外看阡陌之上，楊柳依依，野花絢爛，身心不由得自由而浪漫，“三月風情陌上花”，古遠的詩句似乎隨風從遠處飄來，從歷史的深處飄來，拂過阡陌，襲上心頭，詩是前朝的詩，可眼前的陌上風情卻是不折不扣的現代，由眼簾入心扉，滋生着一腔的感動，蔓延在爛漫的花開之中。
陌上花開，如果沒有從累俗的生活中走出來，悄然佇立陌上併為這三月風情所陶醉和感動的人，那麼花開也是寂寞，風情也是蒼白，於是一句“陌上花開，可以緩緩歸矣”不知道被多少人吟詠了多少遍。三月陌上花，讓人愛，讓人痴，彷彿人的骨子裏都是沉澱了花的影子，花的意韻······
陌上花開，是花在其中生命得以璀璨，人在其中心情得以暢然的一種意境。人歸緩緩，那花便開得執着，便有了靈性；花開陌上，那人便有了感動，便拋開了塵俗。
陌上花開，讓人在生活的道路上，在人生的旅途中，帶着感動出發。
我不禁低頭，嗅着這些花兒，我突然覺得這一束束，一叢叢，開了又落，落了又開的陌上花，一直在伴隨着歷史而開而落。我不敢説自己可以見證歷史，但我可以深情地撫摩着這些嬌嫩而頑
強的花朵。這不僅僅意味着悠閒的詩意，更大的意義在於我們始終心中充滿感動。而對生活的種種，我們擁有因為感動而散發的芬芳。陌上花開，它們可以不偉大，但他們莊嚴；它們可以不永恆，但它們真誠；它們可以不完美，但它們努力。
這些渺小卻不卑微的花兒，讓我們帶着感動，從春天出發，駛向彼岸的怒放·······
緩緩歸，緩緩歸，披一襲三月風情，再採一束陌上花。 緩緩歸矣，我心已是陌上花開。
樹從根處長，終成參天之木。火從星點燃，終就燎原之勢。
千里之行始於足下。
從腳下出發是一種智慧，它不浮躁，不虛誇，像樹從根處長。
“滄海橫流，方顯英雄本色”三國時期，諸葛亮從腳下出發，早在南陽躬耕之時就向劉備提出了隆中對，在亂世之中，力挽狂瀾，替蜀漢贏得了一方天地。
同樣在蜀漢，被尊奉為武聖的關羽卻剛愎自用，好高騖遠，絲毫不懂從腳下出發的智慧，不修荊州內政，急攻彭城。卻被呂蒙白衣渡江，自己也敗走麥城。
可見，從腳下出髮帶給人的始終是成功，急功近利，留給人的始終是失敗。
在學習上亦是如此，每個班級總會有這樣的同學，考試前壯志凌雲，卻不知從腳下出發，整日沉迷於遊戲，韓劇……考試後垂頭喪氣，繼續萎靡不振，沉溺於形形色色的誘惑之中。
反觀一些優秀的同學，懂得如何從腳下出發的智慧，給自己樹立人生大理想大方向的同時，步步為營，再設立一個個小目標，所以能夠在學習上精益求精，開拓進取。
改革開放的總設計師鄧小平也曾説過：“要搞就要搞到實處，不要搞那些空頭。”這句話的意思也是告訴我們不要好高騖遠，要從腳下出發，像火從星點燃起。
明末，起義軍如大火燎原一般壯大。崇禎慌急之下委任孫傳庭出征。孫傳庭在潼關兵不足，糧不夠，武器失修。適逢瘟疫流行，但在崇禎的一再催促之下，無奈出關，最終戰死，明的最後一支精鋭也隨之消亡。崇禎也只落得一個景山自縊的結局，讓人歎惋！因為崇禎不懂得從腳下出發的道理，一味求勝，所以釀成了亡國的悲劇。
“不積跬步無以至千里”樹不從根處長，風一吹則易斷，曰：空木。火不從星點燃，料易盡則易滅，曰：虛火。
人生路漫漫，朋友，讓我們攜起手來，再出發，從腳下……
如果你還在思考什麼是生活，什麼是充滿熱情的生活？那麼答案便是感動。因為有了感動，心中便充滿了愛；因為有了感動，心中益滿了奮發的熱情。所以感動是愛的動力，是熱情的源泉。帶着感動出發，去探尋生活的奧祕。
感動於一幅攝影作品。
作品中是一個男孩帶着兩隻幼鳥的窩放回高大樹上，而露出純真的笑容，不遠處是荒地上的毛草屋。夕陽的餘光下，他的笑格外燦爛，身影變得修長。它是一幅取自巴西熱帶雨林中最普通又最真實的畫面。
感動於畫面呈現的真實。
樹葉的影疊落在下一片葉子上，男孩的皮膚因汗水變得更黑亮黑亮。遠處正冒着炊煙的草屋是困苦生活的寫照。畫面的一大亮點便是不加任何修飾的真實質感與隨機拍攝的恰到好處。這原始純樸的真實更易讓人感動。
感動於作者拍攝的勇氣。
正如作者所想，作品在參賽中落選，在參展時無人問津，它不被世人所接受。但他依舊願意嘗試。他要讓世人懂得的是積極、純樸、寬容，而不是博取他們的讚揚與眼淚。難到一定要拍出巴西雨林傷痕累累的慘狀，與他們一起指責破壞人類環境的行為才是真正的藝術嗎？亦或是效仿一位記者親眼目睹禿鳩將要啄食一個棄嬰，選擇了他所謂的藝術拍下那慘忍的見證？他成功了，並因此獲得了眾多榮譽。悲劇永遠比喜劇更容易使人感動。但更重要的是要表達你想要表達的，如果認為那是正確，是你想的，那你就去勇敢的做。不必計較有多少人認可和榮譽，快樂積極總會感動你自己和那些欣然感動的人。
感動於男孩的純真與善良。
他願還給鳥兒自由，他願送他們回家，他怕他們找不到媽媽。困苦生活中的巴西人依然有寬廣的愛，愛他們的家園，愛他們世代生活的土地雨林。破壞雨林只是生計所迫。因此感動於巴西人的純與善。
這些感動讓我對生活充滿熱情，鼓足了勇氣。帶着感動出發，我會繼續錄找生活的真諦。
世上大體上有兩種人，一種人在拿到一串葡萄後，先挑的吃；另一種人則把的放在最後才吃，這兩種人都感到不快樂。前一種人常用以前的東西來衡量現在，他的心中只有美好的過去；第二種人則恰恰相反，他所吃的每一顆葡萄都是剩下的葡萄中最壞的那一顆，他心中只有虛幻的未來。
我家鄰居老黃是個文物迷，這些年來省吃儉用，錢大多用在收藏上了。一天早晨，老黃騎自行車去文物店買了一個宋朝瓷瓶，放在車後座架上，途中不小心將其掉在地上打碎了。旁人見了高聲大喊，黃老伯只當是沒聽見，頭也不回一個勁兒地往前騎。到家後，妻子問他為何不下車看看打碎的瓷瓶，他爽朗地笑道：“瓷瓶既然打破了，看又有何用？看了碎瓶心情會更不好。”摔碎的瓷瓶極其昂貴，這可是他幾年的家當，而他卻拿得起放得下，這是何等瀟灑的襟懷啊！
美國作家雷因年輕時因失業而窮困潦倒，處於山窮水盡的困境中。一天，他與俄國歌唱家夏裏賓在紐約42號街相遇了。夏裏賓邀請他到第103號街的住處做客。儘管這中間要走60個街口，但夏裏賓卻笑着説只有5個街口。走了許多路，但沿途的觀光和遊覽，卻沒有使雷因感到精疲力竭。這樣忽斷忽續地走着，不知不覺間就到了夏裏賓住的賓館。這位偉大的音樂家告訴雷因，這是生活藝術的一個教訓：無論你和你的目標之間有多麼遙遠的距離，都不要擔心。把你的精神和注意力常常集中在5個街口的短短距離，別讓那遙遠的未來使你煩悶異常。
整天為過去焦慮，整日都擔心未來，你的生命就會有不能承受之重。
流入河中的水是取不回來的，明白了覆水難收的道理，我們就不會為摔碎的瓷瓶而憂傷哭泣。世事滄桑，人世間的一切都變動不居，既然我們無法把握變幻莫測的未來，那麼與其杞人憂天地擔心遙遠的未來，倒不如像夏裏賓那樣專注於眼前和現在。
幸福與快樂是一對孿生兄弟，每天帶着快樂出發，迎來的便是晴朗舒暢的心空。
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