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書法心得體會新版多篇

欄目: 專題心得體會 / 發佈於: / 人氣:2.74W

書法心得體會新版多篇

書法心得體會篇1

20xx年暑假,我被爹孃發配到舅舅家。

我在舅舅家的時候,舅媽又把我發配到到了蒙陰縣二星大酒店樓上的一個書法班,我大吃一驚,心想:“我怎麼來了書法班,我原來是想學畫畫的,怎麼到了書法班?”哪的老師是一位年輕的、漂亮的、等着被錄取通知書的十七八歲的女孩兒。

第一天,我去學了,除了老師,我誰都不認識,哪裏有學硬筆的,有學軟筆的,我學的是軟筆,我以為硬筆難學的,沒想到哇,原來是軟筆難學。硬筆竟然是鋼筆字。軟筆還學怎樣那拿筆,怎樣寫,還放大3倍的字帖。

首先,老師教我的是單勾,雙鈎學完了,又教我用毛筆字寫字。學了兩天,“朱峯,你升級了,看雪單勾了!”我面臨這突如其來的聲音,我嚇的心都要跳出來,我腦子裏一片空白,回答了一聲:“啊啊——啊?奧!”“拿筆來”老師展示了一番,我也看明白了,我也學會了,我就開始練習。“你看看,那些比你來得早的,學的還不如你快,好好學!老師相信你!”老師鼓勵我説。我單勾還沒“畢業”,就回到了爹孃身邊了……

我明白了一個理:什麼事,只要努力幹,就有奇蹟發生!

實踐後,體會到的,我發現我還有許多小錯誤沒有改過來。比如;握筆不佳,姿勢不美,筆順不規範等。這些毛病我得慢慢地改過來。每一次,我我都會認真地去寫,老師給我評價,我也回認真地聽,看看自己的毛病在哪裏。要是錯太多,老師也會鼓勵我,使我的信心有增強了許多。

日復一日地練習。有一天,我拿起以前寫的字和現在寫的毛筆字做了個比較,發現我進步了。到書法教室,再看看高年級的哥哥姐姐們寫的字,我認為她們寫得比我好看很多,所以,我下定決心,一定要超過高年級的哥哥姐姐們,寫出更高的境界來。

在這幾個月裏,我在學書法的過程中得到了很多體會;連毛筆字不是一天兩天就能練出來的,要不懈的努力,才能取得不斷的進步。而且,練毛筆字要不斷地觀察,比較,要找出不足。要保持這樣的一個心態,才能把毛筆字寫好。我相信,我一定會成功的。

書法心得體會篇2

1、學習了中國書法史,對漢字書體的演變過程有了更清晰的認知。

通過聆聽專家的報告,瞭解到漢字有甲骨文、金文、篆、隸等古文字“隸變”為草、行、楷的演變過程。體會到漢字是中華民族智慧的結晶,書法藝術源遠流長,博大精深。

2、增強了審美能力,提升人生境界和審美情趣。

通過欣賞一系列古代書法經典作品,領略王羲之、趙孟頫、米芾、顏真卿、董其昌、蘇軾、黃庭堅、歐陽詢、柳公權、虞世南等古人書法之神采,提高了自身的書法審美能力。

3、提高了認識,重新審視了書法藝術對人類的重要影響。

隨着信息技術的廣泛應用和“無紙化辦公”的普及,人們的書寫水平正在日益下降。孩子們迷戀網絡,成年人對計算機產生依賴。面對書寫技能退化的嚴重事實,弘揚和傳承經典的中華書法文化和藝術,教育孩子們週週正正寫字,端端正正為人,是時代的迫切需求,具有現實意義,又有深遠的歷史意義。

4、領悟了一些書寫技法。

書法是創造美的藝術,從點劃到結體,都有一定筆法、字法、章法。例如在用筆時,“書必入木,則如印印泥,蠶吃草,要力透紙背,入木三分”,行筆時,要“如錐畫沙,如印印泥”。

書法心得體會篇3

中國書法是一門古老的漢字的書寫藝術,從甲骨文、石鼓文、金文(鐘鼎文)演變而為大篆、小篆、隸書,至定型於東漢、魏、晉的草書、楷書、行書等,書法一直散發着藝術的魅力。中國書法是一種很獨特的視覺藝術,漢字是中國書法中的重要因素,因為中國書法是在中國文化裏產生、發展起來的,而漢字是中國文化的基本要素之一。以漢字為依託,是中國書法區別於其他種類書法的主要標誌。

中國五千年璀璨的文明及無與倫比的豐富文字記載都已為世人所認可,在這一博大精深的歷史長河中,中國的書畫藝術以其獨特的藝術形式和藝術語言再現了這一歷時性的嬗變過程。而具有姊妹性質的書畫藝術在歷史的嬗變中又以其互補性和獨立性釋讀了中國的傳統文化內涵。由於書、畫創作所採用的工具與材料具有一致性。《歷代名畫記》中談論古文字、圖畫的起源時説:“是時也,書、畫同體而未分,象制肇創而猶略,無以傳其意,故有書;無以見其形,故有畫”。書畫雖然具有同源的可比性,但以後的發展狀況是以互補的獨立性發展變化的。中國書法藝術的形成、發展與漢文字的產生與演進存在着密不可分的連帶關係。那麼究竟什麼是“書法”呢?我們可以從它的性質、美學特徵、源泉、獨特的表現手法方面去理解。書法是以漢字為基礎、用毛筆書寫的、具有四維特徵的抽象符號藝術,它體現了萬事萬物的“對立統一”這個基本規律又反映了人作為主體的精神、氣質、學識和修養。

中國的歷史文明是一個歷時性、線性的過程,中國的書法藝術在這樣大的時代背景下展示着自身的發展面貌。在書法的萌芽時期(殷商至漢末三國),文字經歷由甲骨文、古文(金文)、大篆(籀文)、小篆、隸(八分)、草書、行書、真書等階段,依次演進。在書法的明朗時期(晉南北朝至隋唐),書法藝術進入了新的境界。由篆隸趨從於簡易的草行和真書,它們成為該時期的主流風格。大書法家王羲之的出現使書法藝術大放異彩,他的藝術成就傳至唐朝倍受推崇。同時,唐代一羣書法家蜂擁而起,如:虞世南、歐陽詢、楮遂良、顏真卿、柳公權等大名家。在書法造詣上各有千秋、風格多樣。經歷宋、元、明、清,中國書法成為一個民族符號,代表了中國文化博大精深和民族文化的永恆魅力。

我們雖然只有七週的課程,卻讓我體會到中國書法的博大精深。漢字是中華兒女智慧的結晶。她隨着語言的發展的歷史的推進,越來越有意義,越來越豐富,越來越成熟。她由簡到繁。由偏到全地發展成了一種人們須臾不可或缺的珍珠。所以在這僅僅七週的書法課上,我認真學習着她其中的奧祕。 我感覺漢字是個神奇的產物。漢字有其自身的結體規律性,但同時又具有在規律性有限的範圍內的無限可為性和可塑性。人説 “字如其人”,這就是人們根據事實作出的一個總結。不過的確,每個人寫的字都不一樣,正如每個人的面孔都不一樣一樣。想想我們每個人都有鼻子、眼睛、嘴巴,但就是因為有那麼一點點的差異,每個人又構成一個獨特的個體,但也有美、有醜。漢字也是一樣,本字的結構是不能任意改變的,而我們所以看到的各種字,有的能臻於心手會歸、神融筆暢的高妙境界,而有的卻困頓疏陋、難於成形。這個事實就説明了漢字的可為性和可塑性。

在書法課上我體會很深,書法是一門關於書寫漢字的學問,但如果只把她侷限在“寫字”上,就把這門學問限制在了“蒙童”國小階段了。我們應該認識到,要想把“字”寫好,需要注意許多方面的問題。首先,我們應該意識到所有漢字都是由最初如圖似畫般的形象各具意態的筆畫、多種形式的穿插組合而成的。所以我們在寫漢字時要了解中國古代漢字的起源與發展。再者,要了解書寫的一般規律,就是在常態情況下,同一個書寫者不管使用什麼樣的書寫工具,寫出來的字的基本面貌是統一的。這也是這個書寫者的“人”。

總之,我最大的收穫不是説學到了那些寫好字的的技巧方法,而是對書法這門藝術有了一個更深層次的認識,它不僅是一門技藝,更是一門學問,一種修養。讓我們在書法中徜徉,來陶冶我們的情操。

書法心得體會篇4

我此次參加湖南省國小書法骨幹教師培訓,自始自終嚴格遵守培訓紀律和規章,認真聽了每位專家學者的講課,做了大量的學習筆記,同時也認真仔細地觀摩了金海實驗國小教師的書法課,我收穫很豐富,不虛此行,達到了我的預期目的。我深感收穫的是:

首先,對書法課堂有了新的認識。我的工作地懷化漵浦,離省文化中遠,原來表現對文化認識也離得遠,認為進不進課堂無所謂。培訓後,認識上有改變,認為很有必要,書法學習是在拯救我們的民族文化,應該從小孩子抓起,直至中學大學。

其次,豐富了書法理論知識。我雖然懂點書法,但長期忙生計和工作,對理論上的東西只知道點皮毛。通過培訓,豁然開朗,書法理論多了。並知道何滿宗、李再湘、夏時、熊瑛、謝建明這些專家學者和老師們是怎樣刻苦學理論的,怎樣理論聯繫實際踐行書法藝術活動的。自己將來也要在一邊實踐書法,一邊下苦功夫學習書法,做到理論引路,不迷失方向,做一個合格的書法愛好者和地方小書家。

再者,此次培訓讓我更加學會了施教的方法。原想自己學書覺得枯燥,還去教小孩子學枯燥,豈不枉哉?由於思想認識的錯誤,導致教法陳舊過時還不當成一回事。以致教學質量沒有大幅度的提高。其實現在看來,我教書法是可以的,但在調動學生積極性,激發學生學習書法興趣方面還需下功夫。回去後,我將重新調整狀態,改良教法,讓孩子們的學習書法不覺得枯燥,更加輕鬆愉快。

另外,通過培訓讓我解放了思想,我覺得有必要把自己教學方面總結的教法經驗貢獻出來,供大家討論,讓大家在教學中少走彎路。首先是教學理念上,我認為剛讀一、二、三年級的學生認知能力低,不必教名家的教材,只要用1—3年級語文課本便可。讓學生取得成就感有了自信心,認知能力提高後再學習名家法帖,效果會更好,否則,我們學生的寫作業的能力、水平得不到很快提高。培養寫字能手是必然的,培養書法家是偶然的。

再就是怎樣用最簡方法,最容易讓學生接受的方法教學生?我認為應多用朗朗上口的口訣。我編了些供大家參考指正,互相提高。

丹桂飄香寧鄉逢,師訓班裏把學同。

十日情懷百般愛,百年修來萬年紅。

此次培訓做得太好了,真的讓我不虛此行,下次培訓我們愉快再會!

衷心感謝李再湘教授和其他幾位專家學者,衷心感謝鄭主任,衷心感謝班主任陳婭女士和熊周蓉女士。

書法心得體會篇5

學習“書法藝術鑑賞”這門課程的時間不長,但在我所上過的幾堂課中,我依然感受到這門課程的獨特魅力——中國書法藝術的悠久歷史和精神內藴。我就像翻開了一本瀰漫着濃郁油墨香氣的書,欲罷不能的沉浸在書法藝術的世界裏。

曾經只懂得“篆書,隸書,楷書,行草,草書”,“柳體,顏體”的我並不瞭解整個書法藝術發展的歷史過程和書法藝術的賞析。從前的我覺得書法就是寫大字,但上了課之後,我明白,書法不僅僅是寫字,它是一種藝術,是一種文化,它利用了最平淡無奇的生活實用工具——文字,負載了中國幾千年的歷史文化,能透露出寫字人的性格和氣質,也是大千世界的抽象和濃縮。

其實,我覺得,書法和繪畫一樣,是一門跨民族,跨時代,跨文化,跨國界的藝術。繪畫是以色彩為媒介,以畫面為形式;書法是以線條為媒介,以筆墨為形式。它們都是抽象的,有細膩精微的外在形式和深沉豐厚的精神內藴。當摩爾的雕塑在美術館展出人頭攢動的景象出現,當人們爭相去博物館看凡高的《向日葵》,我們想到什麼了嗎?每年有許多學子留洋學畫,但又多少高中生會在家練書法呢?既然繪畫藝術能向全世界覆蓋,書法藝術要走出國門,走向世界,是有可能的,那需要我們炎黃子孫共同努力,先從我們自己做起,重視先輩留下的寶貴文化財富——書法藝術,向世界詮釋其精髓,將其發揚光大。 學習書法也有一段時間了,現在將學習書法的心得體會總結如下:

1、最基本的就是可以讓自己的字變漂亮起來;

2、可以陶冶自己的情操,書法需要的是耐心和持久的堅持,因此在練習書法的同時,可以修心養性,這對於提高自己的素養,很有幫助。有人説“字如其人”,我想可能指的就是這個方面的意思。

我想學習書法的好處最主要的就是以上兩點。

那我一直以來是如何學習書法的呢?

首先,在平時的工作和學習中,注意養成良好的習慣,在需要寫字的時候,我認真對待,絕不馬虎,從一筆一劃練起,因此漸漸地我的字也就好起來了。

然後,我在工作之餘,抽取一定的時間學習名家書法。比如每個星期總要抽出一定的時間來練習毛筆字,在練習的同時,陶冶了自己的情操了,也讓自己工作之餘的生活更加充實。名家書法有很多,顏真卿的,柳公權的,趙之謙的,等等我都挺喜歡,不管是哪個書法家,不管是哪種字體,我都會加以練習。取人之長,補己之短。從楷書到隸書,再到行書,草書等等,我都在學習之中。我覺得草書最能體現人的性格了,因而草書最難以練習的,也許只有書法大家才能揮毫成草書。

通過一段時間的學習和練習,我覺得學習書法要注意以下幾點:

第一,學習書法要勤奮,貴在堅持練習,書法是沒有捷徑可走的,字都是一筆一劃寫出來的,只有堅持練習下去,一定的時間之後才能有所成績,不要想着立竿見影和一步登天。 第二,學習書法要勤于思考,最好能找個老師。書法是一種藝術,而要進入藝術之門,最好是能有一個引導者。如果能找到一個名家大師作為自己的老師,那麼對於學習書法的效果將會事半功倍。若是找不到老師,可以經常看看字帖和歷代名家大家的作品,在看作品的時候思考這字的結構、形體、筆畫、用力、佈局等等方面,思考如何才能讓一個字能夠具有藝術感,即既漂亮美觀,又具有神韻。要做到這一點,需要日積月累的觀察和體會的,我想這也是我要到達的境界。

第三,書法應該有自己的特色。當然這指的是書法一個比較高的境界。當書法到達一個

比較高境界的時候,我們應該考慮加上自己的特色,加上自己對書法的理解和領悟,將自己的這種想法在書法中體現出來,真正做到字不僅有形,形美,而且要做到有神,神形俱備,這才是好的書法。

有句話説的對,要想練好字,功夫在字外。當書法練習感覺枯燥的時候或者説沒有進展的時候,可以做一些其他有益身心健康的活動,比如體操、武術、舞蹈、垂釣等活動,這將有助於書法的練習和水平的提高。

總而言之,書法作為一門藝術,不是一朝一夕之功能夠練就的,需要花費大量的精力和心血。需要提到的一點是,我們平時應該培養對學習書法的興趣,興趣是最好的老師,只有對書法有較大的興趣,我們才能練就一筆好的書法。

書法心得體會篇6

在我們廣西,篆書是比較弱的書體。我感受最深的就是:我們不管何種字體都要先專後博,不能換來換去,幾年也找不到學習的方向,應謹守一家,先嚐試一下各種碑帖,選出和自己心性相同的,選好後,就要把它吃透,一出手就能看到來歷。比如: 王友誼以石鼓文為主,他就是掌握了帖子裏的法度,有根基後,再拓展其它的風格。

我們桂林與柳州的作品放在一起,在數量上我們超過他們很多很多,但在精、深、專、紮實、力度等方面都還不夠,這是我們應看到的弱項。

我們只有出去學習別人優秀的先進的東西,才能夠開闊眼界和改變觀念。我們要不斷地反省自己,要做好自己的事情,不要管什麼醜書,要堅定我們的理念,看別人是如何成功的。

書法創作總是個人化的,只有堅定自己的信念,在手上才能有表現,堅守自己的理念,往一個方向深入,要考慮自己做得怎麼樣,深入地做下去,以後再拓展就好辦了。

我們會一種書體就可以,專一了,細微的東西也就會關注到,功夫下足了,就會在自由自在悠閒的程度下抒情達意。

還有我們做得不到位不精,只學個大概是不行的,觀念和方法很重要。

觀念有歷史的與現代的,我們不能偏頗某一方,應相互結合尋找共性。方法就是精專後才能表現出具有共性後的個性。

書法心得體會篇7

為期一天的書法培訓學習結束了。在培訓中,通過書法老師的言傳身教,使我對書法有了更深入的瞭解,此次培訓時間雖短,感受頗深,受益匪淺。使我深深的感受到它不僅僅是一次對專業知識的學習,更重要的是傳遞着一種責任,那就是傳承祖國書法傳統文化的責任。作為參加培訓的教師深知培訓的意義和此次書法學習的重要性。

在培訓中聆聽了書法名師講座,老師對書法方面專業知識精闢的講解與指導,使我對書法專業知識,有了較系統的瞭解和新的認識,這使我不僅學到了書法專業知識,而且從中也悟出了很多道理。同時認識到作為教育工作者對書法傳承的重要性。

中國文化博大精深和源遠流長,而書法作為中華民族的傳統藝術又是中國上下五千年來的優秀文化,它與中國文化相表裏與中華民族精神成一體,有着深厚的文化內涵,是世界藝術之林的奇葩。

中國書法自古以來深受人們喜愛,它既能鍛鍊意志又可陶冶情操,既反映個人的意志又體現民族精神,是中華民族靈魂的具體體現。

眾所周知,書法是我國獨特的傳統藝術,千百年來一直為人們欣賞和喜愛,人們之所以會喜歡它,正是因為它能示人以美,可以説:它是無聲的音樂,靜態的舞蹈,它觸發人們對美的感受和聯想。

學習書法不只是提高寫字的水平還能提高人的藝術修養和人的良好心理素質。如:練習書法可以陶冶情操,練字也像音樂一樣能夠陶冶人們的情操,使人振奮,受到美的感染。如:學習王羲之秀美挺拔的字體,可使人的性格變得開朗活潑,學習顏真卿端正的字體,就好像聆聽一首抒情小調,可以使人性格樸實厚重。

中國自古講究“文如其人,字如其人,”許多大書法家都是做人的楷模,他們的精神有助於陶冶情操。魯迅曾説:“我國文字具有三美:意美以感心,音美以感耳,形美以感目。書法藝術的形式美是通過有規律的組合線條作用於紙上而形成的。

我國的漢字起源悠久,書畫同源。它的造型源於自然是對自然形象的高度概括和抽象空間的視覺形象。漢字結構的藝術性是對立統一的,它不但具有主觀的形式美,還具有客觀的形象美,所以學習書法要有良好的想象能力要與自然造物之美結合起來。練習書法,對於培養人的道德素質,身心素質,智能素質及良好的學習和生活習慣,個性塑造及審美能力都有極其重要的作用。美的書法能通過形象而又抽象的線條,使欣賞者獲得美的享受,並能夠陶冶人的人格和性情,練習書法,實際上是習字者用眼睛感受美,用練習探求美,用心領悟美,用手創造美的過程。

雖然不可能人人成為書法家,但人人都可成為一個書法藝術愛好者,我們在學習書法的同時不能急於求成,更不能一曝十寒。它是一個長期的細水長流的過程,既要注意人品的修養,還要富有刻苦踏實的學習作風,這正是我們民族氣節和精神文明的表現,只有這樣才能不斷進步,才能以堅忍不拔的毅力攀登書法藝術的高峯。

總之,此次書法培訓學習,不僅提高了教師的書法水平,也對傳承民族的文化藝術,修煉人的涵養素質,對今後在學校進一步開展書法教育活動都具有十分重要的意義。書法作為一門藝術,不是一朝一夕練就的,需要花費大量的精力和心血,在今後一段時間中,要儘量擠出時間靜下心來認真思考,積極行動,儘快的消化和吸收培訓的知識,儘快達到培訓的目標和要求。努力為書法的傳承,做出應有的貢獻。

書法心得體會篇8

我們通過這次學習,有了新的認識和思考。

胡崇煒先生認為學習行書:王羲之的行書與楷書都不是刻意的,是復歸自然的,有書寫性,是自然書寫,天然自然的。歐陽詢的行書感覺好,中宮緊結,勁拔有姿。顏真卿的行書有正大豪邁之氣。經典代表了不同風格的取向都很好。另外,陸柬之的《文賦》有專業人士認為也是很好的行書,它反映了中國文化的中庸和諧美。

我們對名帖都要有所取捨,可以選擇少字數的字帖來臨習,這樣就容易把帖子裏的字寫好,因為字少,所以就能夠專心地學習和思考。

認為當學生難,在任何時候都要有以一個學生的姿態來對待學習與交流。在學習中,我們對經典的借鑑,要明確方向,我是從哪裏來,又要到哪裏去。只有建立法度是第一的觀念,我們的學習才有可操作性。

要想寫好行書,就要先研究楷書,有專業人士講過,有多好的楷書就有多好的行書。沒有不好的帖,只有你寫不好。要法度森嚴的經典,工夫到了就會有面目。

楊維楨用章草與行書結合,有想法。現在可考慮金石味寫章草。文徵明應學其小行書。王鐸一日臨一日自運。強調記帖,默寫。臨帖抓重點,抓細節。按創作去臨,臨即當一個作品去創作。邊臨邊創作。靠住一家搞創作。這個時代還是學習古法。要把作品整漂亮。

王厚祥講草書:臨帖要成為書家的一種生活,取法經典先期就是要像,“難寫精神挽結處”,像能出精神固然重要且宜得手,要不像還能出精神這就有難度了。臨什麼是很重要的,能找到自己想要的筆法很重要。比如:張旭懷素的草書,就是寫壁的方式,側筆寫的,側筆中鋒運用的筆法。各種經典裏面的筆法形態都有不同,或中鋒為主或側鋒為主等都不盡相同,結字的姿態有瞬間性,以奇為美。

一個舞蹈家,他總是從分解動作開始練習的,當每個動作都很熟練了,連起來就是優美的舞蹈。書法也同樣具有這種特質。

我們要做一本法書的專家,先堅守再突破,突破就是堅守。

我們還要重視身心的修養,眼高手低是常態,要解決心不靜的問題,能力才有所提升。

對於草書它不是實用的,我們要用藝術的眼光來對待,要比大眾的眼光高出很多才行。

王厚祥先生還説,草書要出奇,要變得出人預料。他早期寫漂亮的,後來就轉化為拙樸方面了,求自然天成之味,主張:“獵奇、積奇、用奇”積奇胸中才有丘壑,奇就是要多情且具有想象力,一切都為我所用,通俗絕對不行,真正意義上的書法家是要引領大眾的審美。