研修班行草書班學習隨感

第一篇：研修班行草書班學習隨感

追本溯源回晉唐

－－中國書協西部書界新秀系列研修班行草書班學習隨感

李維君

為了平衡中國書法發展現狀的東西部差距，推動西部書法事業發展的步伐，培養西部書法拔尖人才，由中國書法家協會主辦，張海主席傾情全額贊助的中國書協西部書界新秀系列研修班行草書班，於2014年5月14日至6月10日在河南省偃師市張海書法藝術館舉行，我受甘肅省書法家協會的推薦，與來自西部十二省市和新疆生產建設兵團的65位書界新秀一道參加了為期一月的培訓。此培訓班可謂領導重視、師資雄厚、規格高超、意義深遠，中國書協分黨組副書記、祕書長陳洪武先生一月內兩次來河南參加開班和結業典禮，並做了語重心長的開班講話和熱情洋溢的結業總結，張海主席在百忙中抽出時間參加了結業典禮，並親自為每位學員頒發了結業證書，寄予大家厚望。分別由洪厚甜、陳海良、陳忠康、於鍾華、西中文等在當今書法教育、書法創作、書學研究方面處於前沿領域的書家擔綱教學，每位老師一週的教學時間，白天晚上都安排課程，時間安排緊湊，課程設置合理，先後開設了顏真卿行書系列、草書系列、二王行草書系列、書法理論、詩詞創作等課程，技法講授與臨習示範相結合，理論學習與臨創方法齊推進，學習實踐和文化考察互照應，聆聽了各位老師最前沿的書法理論，近距離觀看了目前最具創作實力書家的臨帖和創作方法，親身體會了博大精深的中原文化和悠遠歷史。現就諸位老師之書學觀點做一歸納總結，將其共性與個性做一梳理，並對中原文化的考察感悟做一陳述。

一、書法藝術是中國文化的核心，已發展成為一門學科，不管是專業還是業餘學習，都要有專業的精神和方法。旅法藝術家熊秉明在他的著作《中國書法理論體系》中提出，中國文化的核心是哲學，中國文化核心的核心是書法。本此授課的幾位老師都是在書法藝術領域取得巨大成績的書家，親身領悟到書法藝術之深奧。洪厚甜老師講，但凡歷史上有成就的書家，都沒有停留在書法的技術層面上，而是對古典法帖精神層面的東西進行理解深化。陳忠康老師也講，學習書法，不但要有好的態度、好的方法，還要有方方面面的條件，技術層面都是低級的，最後還是靠文化修養，讀書不是背幾首唐詩宋詞，而是讀書明理，要有一種人文的理想，三分寫字、七分修為。書法藝術的學習已經非常專業化了，本次授課的四位老師（這裏暫不關注西中文老師，因為他是研究書法理論的教授，僅上了兩節詩詞創作課。），洪厚甜老師早年跟張海主席學習書法，後又先後拜師陳振濂先生和何應輝先生，從事專業的書法學習，陳忠康老師、陳海良老師、於鍾華老師都是畢業於專業藝術院校書法專業的高材生，從書法本科一直到書學博士，接受過嚴格的專業訓練。陳忠康老師講，一個成功的書家應該走過一個什麼樣的路呢？每個人一定要有一種專業的精神，一定要有一種學術的精神，取法乎高，得乎其中，寫字不一定要太聰明的人，寫字的人要“笨一點”，要下死功夫，寫到一定程度要跟古人比，真愛好是一天離不開書法，滿腦子都是書法，晚上做夢也是書法。學習書法既快樂又痛苦，好像時刻有個繭子把自己縛住，起初階段隨便寫一下會很舒服，進入專業階段後就會很痛苦。陳海良老師講，學習書法一定要有研究性質的學習，他本人是唯技法派，一定要技術領先，技術不僅僅是筆法，還有墨法、章法等，書法藝術要用大量的時間去練、練、練，不是職業的是練不好的。洪厚甜老師講，學習書法的人要善於不斷地學習，不斷的追問，誰為我們推開下一個窗户，基本的途徑有兩條，一是拜師，要找名師，即明師，明明白白的老師，時刻清醒，向誰學？學什麼？怎麼學？二是交遊，不斷擴展你交往的圈子，提高你交往的層次，最好是跨界交流，瞭解不同藝術領域的審美趨向，自學就等於自殺，跟大師學才能成功。其實講的也是專業化的學習。我們目前許多書法研習者僅僅是一個業餘書法愛好者，平均每天研習書法的時間還不到兩小時，這怎麼能與人家專業學習者比呢？

二、臨帖入古是學習書法的不二法門，臨帖的準度和深度決定書法學習的高度。臨帖的重要性不言而喻，但對臨帖的認識、臨帖的方法、臨帖的深度、臨帖的目的、臨帖的作用等，好多人是一頭霧水。這次培訓班的老師都非常強調臨帖的重要性，不但用大量時間講授臨帖的方法，還給大家親自示範。雖然這次參加培訓的學員不乏蘭亭獎得主、多次入展國展的作者，但在老師眼裏，大家都還沒過臨帖這一關。洪老師説，書法學習的第一個核心是對經典的研究，對古人優秀範本的臨摹是學習書法的唯一途徑。洪老師認為，線和線的空間關係是書法藝術的核心內容。所以洪老師講，臨帖的時候，眼睛裏是沒有漢字的，只有毛筆的線條、力量感的表達，臨帖的心理狀況是從字帖到紙的過程，什麼樣的臨帖讓我們得到的信息量最大呢？人的參與，要用我們的眼光去感悟古人寫字的心理狀態、方法、思維方式等。臨摹要解決兩個方面，追問六個問題，一是怎麼起筆、行筆、收筆，二是在哪裏起筆、行筆、收筆，只要一行筆就決定了線條的空間存在，臨帖不是簡單的對形態的模仿，要追尋跟古人最接近的書寫狀態。陳忠康老師直接説，學習書法最好是把自己變成一個唐人，把自己的思維、心境調整到跟古人相同，包括價值觀。他説，臨地像、臨地準是最高標準，意臨是騙人的，辯證的説每個人都是意臨，不可能是複印機。往往自己以為很像的時候，其實還是有許多差距，人的眼睛的觀察是有些盲點的，並且手部神經能否跟上，肌肉也是有記憶的，不經過強化訓練是不會有記憶的，晉唐的書法是需要很縝密的運動。陳海良老師是南京藝術學院書法專業畢業的，也是學院派模式培養出來的高手，他説，但凡在書界走出來的人都是臨帖能力非常強的人，意臨那是胡扯。於鍾華老師是陳振濂先生的高足，曾作陳先生祕書十餘年，更注重臨帖，他曾創立魔鬼訓練營書法培訓班，專門解決臨帖的問題。

至於怎樣去臨帖，幾位老師有個共同的特點，就是一個字一個字的摳，一筆一劃的對照臨，先求其形，後求其神。訓練的方式一改我們通常的通臨、抄帖的習慣，一次解決一個問題，反覆強化訓練，積少成多。只有把每個字的問題解決了，方可通臨、背臨。忠康老師在當今有着“複製古人”的美譽，他對臨帖的要求甚至達到苛刻的程度，連一個小牽絲都不放過，他認為臨帖的準度和深度是衡量一個書家高度的唯一標準，歷史上開宗立派的書家都是非常精準的吸收了前人的筆法之後才做出改造的。他説，好多人把字帖臨到一定程度就深入不下去了，造成了視覺疲勞，覺得沒什麼可學的了，我們要對每個字帖常學常新，要克服不斷換帖的毛病。他要求我們每個人都要訓練一雙純正之眼，大家的最大問題就是不純，寫的字看不出來出處，要做到無一筆無來處，肢解式的臨摹很重要，大幅度地一遍一遍的抄寫是沒有用的。他認為，塗塗改改是個很好的習慣，着魔每一個點畫，要看你來電的字，每天都要在新鮮的感覺狀態下去寫字，不妨可以死記硬背一點，每天消化一點，書法最怕被動臨摹，每天練習一個小時是永遠練不出來的，最低極限是每天四小時以上，生活刻板的人也練不出字來，要有性情，人最興奮的時候創作的靈感就來了，有感覺的狀態下寫字就是記憶，人的記憶是需要喚醒的，先寫正一點的字，再寫草一點的字，可先做局部練習，再做總體練習，不能通篇臨，不能抄帖，每天堅持，一倆月下來肯定有大的突破。要老老實實的方法，不要花拳繡腿，學點流行趣味，不要信筆亂寫，要下筆有由，他要求我們每個人都要擺正自己的位置，看到自己的不足，愛面子和虛榮是最大的障礙，要自我反思，要虛懷若谷。現在好多人的大趣味都基本一致，就是鋼筆字的毛筆化，抱住一個古人一直走下去，就是名家。厚甜老師給我們訓練顏真卿《祭侄稿》時用了一種方法，大家感覺很有效果。他選擇了字帖裏最能代表顏氏行書特點的兩行字，要求我們做三個練習，一是弱化練習，要求大家用比較平和的筆調把這兩行字臨習二十遍，弱化顏體的特點，但必須是《祭侄稿》的筆調；二是做一個強化練習，把顏氏行書的特點誇張，比如顏氏行書的線條張力、墨色變化、篆籀筆法等特點進行誇大處理，練習二十遍，體驗顏氏行書的特點；三是按原帖原汁原味的臨習二十遍，三個練習做完，選出每一次最好的一張，全班進行交流。這樣的強化訓練對把握《祭侄稿》的特點有很有效的作用。忠康老師也講，臨帖不能追求一步到位，先把部分自己不會的筆畫練習上百次，先注意一個問題，為什麼學院派解決問題快，就是反覆解決問題，重複練習，這就是方法，這就是捷徑。臨摹不準是觀察力有障礙，好多人只盯着墨的東西，中國人講計白當黑，要注意字的軸線、外接圓、外廓線、邊廓線、字外空間、字內空間等。

關於臨帖的作用，幾位老師都講，臨摹是為了創作，忠康老師認為，臨帖臨的好，但沒有記憶，沒有背下來是很悲哀的事情，從臨摹到創作，應該是從創作到臨摹，臨摹是為了創作，這才是真正書法的標準。他還提倡大家背一本《晉唐二王書系字典》，深刻記憶每個字的字形，便於創作之用。沙孟海先生曾講，臨摹就是存錢，創作就象花錢。

三、晉唐書法是中國書法藝術之源，只有追本溯源才能找到自己學習書法的門徑。印宗秦漢，書歸晉唐，這次培訓真正理解了晉唐書法乃中國書法之源，幾位老師的觀點如出一轍，就連崇尚碑學的洪厚甜老師也認為：要認識王氏父子（王羲之、王獻之）在中國書法史上的核心地位，“二王”是中國書法成熟的表現，“大王”就是被漢魏文化薰染出來的書家，他 “書聖”地位的高度，可以支撐中國書法的所有領域，任何遊離於這個集體之外的人都會被中國書法所淘汰。忠康老師、於鍾華老師都講了關於書法正本清源的問題，他們認為，科學的發展是日新月異，但人文領域的學科不一定就是越往後越發達，而有些學科反而越是發展越衰微，比如思想史，多少年來人們沒有超越老子、孔子。書法藝術更是表現明顯，篆書沒人寫過秦代，隸書沒人寫過漢代，楷書沒人寫過唐人，草書誰能超過張芝、張旭、懷素，行書更是沒人超過“二王”，所以書法藝術的發展是一部人們不斷追根溯源的歷史，好像歷史的車輪向迴轉。海良老師也講，宋元以來，古法盡失。清代的華琳曾講，唐後無書，幾位老師都認為，我們不能超越晉唐，還不如我們回到晉唐。如果我們真正瞭解晉唐文化，掌握了晉唐筆法，從晉唐哪一家入手都是正道，吃透一家後研習宋元以來的任何一家就會駕輕就熟，現在有些人直接研習宋元以來書家，就是取法乎下，路子不正，毛病百出。陸儼少曾講，學藝術的第一口奶很重要。忠康老師一再強調，每一個藝術門類都有它的共性和個性，我們要先求共性再求個性，學晉唐的字不會有毛病，它包括書法藝術最核心的技法。不能學瘋子寫的字，也不能學寒酸字。説的就是不能臨習明清以來有些書家的字，可以去欣賞，但不能做為初學範本。

四、書法藝術必須技術性與文化性並重，最高境界是綜合文化學養的情感表達。書法的技術性和文化性是近年來一直爭論不休的問題，去年龍開勝先生在《書法報》發表的文章《書法是文化的更是技術的》一文引起一時熱論，從當下的一些展覽來看，好像書法是純技術的技法、設計比賽，看不出什麼文化元素，但書法藝術的本真是它的文化性，幾位老師不約而同的強調了書法藝術文化性和性情表達的根本特性。厚甜老師説，玩書法玩的是高貴的文化，高貴的人才能玩高貴的文化，練書法就是煉人生，修煉技術的同時要修煉人，要有敬畏之心，從點滴開始，注重修為，把自己的生命狀態調整到一個高境界。忠康老師也講，練字過程就是人生改變的過程，中國書法講究的是藝術為人生服務，做人做到什麼層次，字就寫到什麼層次。每一個練習書法的人都要練就讀書的習慣和能力，會讀書的人不一定成為書法家，不會讀書的人絕對成不了書法家，最多是個寫字匠，讀書去俗。於鍾華老師幾乎每節課都要舉例闡述做人與學書的關係，他用十幾年來作陳振濂老師的弟子、祕書的親身體驗，講述做人、做學問、練書法的關係，他説，我們生活在一個技術時代，有的人入了幾次展、獲了幾次獎就飄飄然了，出名的早，説明危險期提前到來了。忠康、海良老師也多次講，在北京，最大的問題就是怎樣使自己靜下來。他們幾位都認為，書法創作離不開人的參與，也就是情感的參與，海良老師講授草書，更注重創作中情感的宣泄，人生墜地，便為情使，大草書一直要宣泄情感，他認為書法比的不是技術，而是想象力，一幅好的作品體現的是你的人格，如其學、如其人。沒有精準的技術，不能準確的表達書家的情感，但只有技術，沒有文化僅僅是個寫字匠而已。

我要特別闡述的是於鍾華博士對晉唐古法研究成果的講述，使各位學員眼前一亮，他認為，自唐以後，中國書法的歷史就是一部追尋古法的歷史，宋元以來，古法盡失，那麼，真正的古法是什麼呢？人們都在追尋，曾今出現了米芾、趙孟睢⒍洳⑼躅臁捉兜缺冉轄詠跏媳史ǖ氖榧遙嵌濟揮械玫秸嬲慕乒歐āｓ誒鮮θ銜票史ㄊ鞘榧以詼院鶴稚竺廊鮮兜幕∩希浞址⒒尤説鬧竿笤碩δ芎兔試碩媛傻淖勻皇樾矗擻孟執隊凹際踅岸王”系列法帖進行放大分析，並用束毫、鋪毫、正鋒、側鋒等方法給大家做了示範，運用這種方法臨習王氏系列行草書，大家都感到的確容易上手，但有的學員認為這樣寫出來的線條雖然比較靈動、可比較單薄，是不是真的晉唐筆法還有待商榷。鍾華老師是書法學碩士，哲學博士，對古文字學頗有研究，他用哲學的思維解析古典書法，尋找晉唐古法頗有新意，尤其是他總結出的晉唐古法的許多結字、布白、章法的特點，形象生動，便於理解記憶，比如他總結的字形結構中的射孔玲瓏、如川之泓、一脈相承等；他從文字學的角度探測書法藝術的本源，也很有見地，頗具啟發意義。可每一種新思想的出現總會引起諸多的討論、甚至反駁，但真理越辯越明，我們期待書法藝術的研習呈現真正的百花齊放百家爭鳴。

每週末是外出考察，培訓班的負責老師張國朝先生是張海主席的祕書，熟諳書藝之道，設計安排的參觀路線可謂用心良苦、每個景點都與書法藝術有暗合之處，我們先後參觀了洛陽博物館、王鐸故里、中國文字博物館、古殷墟博物館、河南博物院、河洛（黃河、洛河）交匯處、陳家溝陳式太極拳發源地等文化景點，博大精深的中原文化和悠遠深邃的書藝之道契合在一片片甲骨之上，藴涵在一件件鐘鼎之中，王鐸董其昌的件件真跡散發着歷史的幽香，使我們留連忘返。在國朝老師的家鄉陳家溝的考察，大家印象頗深，在觀看難得一見的陳氏太極傳人表演的太極拳時，國朝老師一再強調太極拳與書法有好多的契合境界，通過觀察其剛柔相濟、連貫柔美的拳術，真是與書法藝術的運筆有天然的契合。尤其是太極園裏修建的三道石門上面書寫的三幅對聯，表達的是練習太極的三境界，但它是與書法研習的三個層次完全相通，一曰招熟，一陰九陽根頭棍，二陰八陽是散手；二曰懂勁，三陰七陽猶覺硬，四陰六陽類好手；三曰神明，唯有五陰並五陽，陰陽無偏成妙手。這難道不是書法臨習的三個境界嗎？首先要懂技法，技法要熟練，其次是要把線條寫出力感，最後是達到神韻流暢、表情達意之境界。好多學員都悟到了這種神妙，紛紛拍照記錄。

偃師的一月是難忘的一月，偃師的一月是快樂並痛苦着的一月，快樂的是遨遊在書法藝術的海洋、聆聽着頂級專家的講授、如久旱逢甘霖、似醍醐之灌頂，感悟着書法藝術的無窮魅力，享受着其中無盡的樂趣；痛苦的是悟對古代賢哲，面對當今高人，頓覺自己知識之匱乏、書藝之淺薄，書法藝術之高深莫測，無法登其堂奧，聽諸師之講授，才摸得半點門徑，時有書藝之難，難於上青天之歎，急躁漂浮之心如影隨形。又捫心自問，留得青山在不怕沒柴燒，有幸找到習書之路，一步一步往前走，終會漸入佳境。

第二篇：“國培計劃”研修班隨感

“國培計劃”研修班隨感

這些天，聽了“‘國培計劃’（2014）高中語文骨幹教師研修班”的一些課，頗有些收穫。既是國培計劃，邀請的自然便是學術界的一些專家，既有從事理論研究的大學教授，亦有執教一線的中學名師，有我熟識的，亦有百聞卻不曾得一見的。當然這些名頭上的東西大可忽略，重要的是從他們中我能汲取到多少營養。

其中一堂課是由湖南省特級教師歐陽昱北老師講授的，課題是“高中語文選修課程的一點思考”。對於歐陽老師，我是有些瞭解的，聽過他的一些課，也曾在他們學校所辦的網絡作文平台上有過幾次交流，印象很是深刻。應邀來研修班的那天，他坐在講台上，身着一件較為樸素的灰色呢子西服，標誌性的濃密的鬍子很整齊，整個人顯得精神矍鑠，充滿了自信。他的名聲是如雷貫耳的，他的聲音卻也是如雷灌耳的，顯示了他的紮實的功底和充足的底氣。歐陽老師濃眉大眼，很是有些大俠的風範，但授課時卻很有傳統文人的味道，他一時激動振臂疾呼，一時又會情緒低落感慨萬千乃至於黯然神傷。台下聆聽講學的高中骨幹教師們，也被歐陽老師的情緒深深感染，大多數時候能會然於心。談“高中語文選修課程”，歐陽老師在這其中為我們植入了一串值得深省的問題：多年來的語文課程改革到底為我們的語文教育帶來了什麼？何以母語教育的地位江河日下？何以我們的學生對傳統文化的興趣越來越低？對於這些老生常談的問題，每一位語文教育工作者都無法迴避，更需要有所擔當。

研修班的課大多是富含營養的，專家們的講授是富有感染力的，這裏不一而足。記得有一次在課間的時候，我同負責拍攝研修班課堂實錄的師傅閒談了一會，這位師傅是學校周邊一家照相館的老闆，與我有些面善，大約是幾年前我做校園記者時在幾次大型會議的會場有過邂逅，但大抵只是點頭示意罷了。和他閒談卻超出了我的意料，他談及到一些關於如何對待不同學術觀點的問題，對於課堂上偶爾出現的一些師生之間的激烈爭執，他竟至用了“師生角色轉換”這個概念，這讓我不得不對他刮目相看。這足已讓我見識到了濃厚的學術氛圍對人的薰陶作用，即使外行也能窺得其中門道。

外行尚且如此，況我輩乎。曾經站在中學語文教育一線，而今拋開工作來讀研也已兩月有餘，相較於初來乍到時的一頭霧水，經歷兩個月的耳濡目染，讓我這個曾只看得學術熱鬧的門外漢也開始伸出學術的觸角，試圖與這些先行者們的觸角進行一些試探性的碰撞。可是，學術對於人的思想就如水對紙張一樣，滲透力是驚人的，一旦接觸了，我們便會貪婪地吸附着這源源不斷的給養。如果學術是一口深井，我願沉浸其中。

説句頗有些自以為是的話，發覺自己也開始有些思想了，儘管還只是些星星之火，言燎原之勢尚且為時過早，但已是令我興奮了許久。

知識的海洋何其廣博，學術的殿堂何其高大，這一切足讓初出茅廬者惶惶然。但有了目標便有了道，我們當以“路路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”的精神去探究學術的真諦，以勤為徑攀登學術的高峯，以苦作舟到達學術的彼岸。

第三篇：清華美院第六期全國中學美術教育高級研修班學習隨感

走 進 清 華

清華美院第六期全國中學美術教育高級研修班學習隨感

中山區桃源國小高鑫

清華，在普通的中國小美術教師心底從來都是一個遙不可及的夢，不曾想有朝一日我也能夠踏入清華的大門，這都得益於中山區委區政府在清華美院建立了中山區美術教師培訓基地，於是我有幸跟隨我區的美術教研員以及6位高中美術老師，開始了尋夢清華之旅。

在大連機場即將啟程

於是，恨不得將所有看到的，聽到的，想到的，都統統印刻在心底，留為日後慢慢咀嚼，消化，吸收。清華的近一個月，雖沒有大徹大悟，也沒出什麼驚人力作，但重温課堂的點點滴滴卻使我有所感悟。

清華印象一：觸摸經典、回味歷史

走進清華大學的一瞬間，一種崇敬之感油然而生，道路兩旁古樹林立，一條人工渠宛然流動，三三兩兩的學生有説有笑，大學校園特有的氣息撲面而來，走進校園裏不久，就看到了那個經常出現在雜誌、電視中的著名的“清華園”校門，這裏有很多的遊客都在駐足拍照留念，它已經成為清華的標誌。

清華真大，隨着時間的推移，漸漸熟悉了校園，清華給人的感覺既古老又新潮，一個個名人雕像、一座座經典的建築，一排排的參天古樹??彷彿都在述説的古老的故事，在這裏有多少名人思想在傳播，有多少學問在傳承，站在水木清華的亭台中，望着遠處朱自清像，你的腦海裏全是荷塘月色??隨處都是歷史的經典。

清華印象二：嚴謹的治學態度

走進清華的第二天，學院舉行了簡短而隆重的開學典禮，緊接着由班主任老師帶領我們參觀了美院的各個實驗室，在每個實驗室中都有一些學生和老師在一起研究、工作着，一件件作品凝聚着師生的智慧火花，心中在暗自思量：難道這

就是通往藝術殿堂的天路嗎？

當天下午，我們就開始了正式上課，此次研修班主要針對初高中教師的專業

技能進行培訓，開設了素描、速寫、色彩、設計等課程，迎接我們的第一位老師就是一位非常有個性的蔣智南教授，他主要教授我們素描、速寫課程。他的教學風格非常獨特，既嚴肅又幽默，教授的開場白講的不是講高深的專業知識，而是拿出他女兒六歲時的寫生作品讓我們看，隨即表達了他的觀點：畫畫最重要的是“眼睛”，孩子的眼睛看事物有意思，而大人的眼睛經過訓練看不到有意思的事，一幅好的作品不在於畫的像不像，而是看它是否有個性、有創意，他總提示我們像孩子那樣去觀察，像大師那樣去畫畫；要畫有趣的畫，要有趣的去畫畫；當視作畫如生命時，作品自然會生動，當作品是從內心流出時，作品才會流入讀者的心中??。

在蔣智南的工作室

第二位接觸到的是色彩課的陳曉林老師，總是用心準備教學內容，精心設計教學方式。每次，他都給我們帶來相關的視覺資料，讓我們感受着色彩的魅力，也使我第一次對色彩有了全新的認識。他帶給每個人的是對色彩的理解，大家從一開始的中規中矩，慢慢開始向獨特和個性化發展，開始把自己的想法和理解融入在繪畫中。

教授人體素描課程的是一位值得敬重的女教授——孫玉敏。短短的三天課

程，她用行動帶領我們用激情作畫，她那大大的速寫本總不離手，下課之餘，5、

6分鐘的線描速寫，總引得我們圍觀、模仿。在她的帶動下，同學們也瘋狂的畫，大膽的畫。而且，每一天的課程結束之後，她都會把大家的畫展示出來，逐一點評，認真、負責的精神，嚴謹治學的態度讓我由衷的欽佩。

人體色彩課程是鄭藝教授。我們親切地稱他大力水手、綠巨人，因為他長的

就是那樣有特點。他的寫實畫風與精細刻畫的能力讓我們無不驚歎！他的外表與內心是截然不同的，每次向他請教他都非常有耐心的指出你的畫出現了什麼問題，該怎樣解決，語言不多，句句點中要害，有時還會畫上兩筆，讓人一下豁然開朗。

鄭藝教授在指導學員

張歌明，我們的設計課導師：

他的觀點是：複雜一點比簡單一點好。他從素描談起，意思是説如果要把素

描搞懂，必須要做深入地研究，不能將問題簡單化。他為講座作了好多課件，課前還嫻熟的在黑板上畫了好多草圖，給我留下了深刻的印象。讓我認識到，老師的話很受聽，他講得很明白，是因為他有深厚的理論功底。反思我們做研究，更需要這種深厚的理論作支撐，否則任何研究都是深入不進去，講也講不通的。

在這裏不能不提的是我們的班主任孫倫老師。是一位62歲的退休老教師，

人稱金牌班主任。每屆學生，她都能在幾天內準確的叫出每個人的名字，來自哪裏，什麼單位。每天的課程安排，教師的調整，她都給我們作詳細地安排和介紹。休息之餘，和我們聊些北京的文化，談到專業，她便給我們推薦相關的老師，主動聯繫任課教師，帶我們參觀他們的工作室，同時她對我們也是很嚴格的，每天學員的出缺勤是她頭等大事，每個人的冷暖她都記在心上。她是一個導師，一個長輩，但更是一個朋友，一個對工作及其負責的優秀服務人員，在最後一天的告別宴上，她和每個同學告別，一行行的熱淚從師生的臉上滑過。

清華老師們獨有的專業知識，嚴謹的治學態度，樸實的工作作風，誠懇的服

務意識，同樣給我一種震撼。這些天接觸到的是全國頂尖的導師，相處的時間雖

然僅有短短的幾天，但從他們身上感受到的做學問的高度，做研究的深度，做人的精度，做服務的細度，將會使我受益終身。

清華印象三：濃厚的文化氛圍

北京是個文化寶地，可以説講座遍地開花，展覽隨處可見，清華離北大隻有騎自行車10分鐘的路，各界名人云集，尤其使我記憶猶新、流連忘返的是講座與展覽的含金量。

來到清華的第二天就有幸聽了喻紅教授《通往藝術的天梯》的講座，一位集美貌與智慧於一身的才女，在美院附中學習時就已經非常出眾了，大學一年級時畫的《大衞》成為中央美院的收藏之作，如今她是中央美院的教授，也是一位有思想、筆耕不斷的勤奮畫家，在她的講座中我們也體會到要想做到成功，就必須要付出努力，在得到的同時也會失去。

喻紅在做報告

5月16日非同尋常的一天，因為在這天，我實實在在的認識了一位真正的藝術大師，一位集國學、美學、哲學於一身的藝術家、教育家、演説家李燕——我國當代傑出的大寫意花鳥畫家、書法家、美術教育家李苦禪的兒子。

初見李燕老師，只感到他是一位比較魁梧的健壯老人，但當他一開口講話，便覺有些不同了。滿頭白髮、聲如洪鐘，一場講座連續進行了3個小時侃侃而談，他一直站着講的，中間也沒有休息，用李燕老師的話説他是“一不做（坐）二不休”，聲情並茂抑揚頓挫，極具藝術性，全場或鴉雀無聲，或笑聲一片，亦或掌聲雷動。

聽李燕老師講座，象聽一個學識淵博的老人親切的聊天，象一個研究文學的老者在講述關於中國文學的故事，象一個藝術家在談中國傳統藝術的魅力，也象在聽侯寶林老先生説相聲，??讓我們在不知不覺中領略了中國傳統文化的博大精深，懂得什麼是傳統，什麼是文化。

李燕老先生在做報告

在北京，據説幾乎天天都有這樣的精彩。我們聽到的彭鋒、邱振中、楊飛雲、徐冰，都是藝術屆的名人，應該説只是鳳毛麟角，但足以讓我們歎為觀止。

不僅是講座多，展覽也同樣，中國美術館的“透納水彩畫展”“靳尚誼捐贈作品展”“中國美術館館藏路德維希夫婦捐贈作品展”央美的學生畫展、美院的訪問學者畫展、哥倫比亞大學的版畫展等等，如此近距離的觀賞國內外大師的作品，確實是大飽眼福，只可惜，時間太短，只可惜，要學的東西太多，只可惜，多少年我們才幸運的得到這樣一次機會！

感悟：

1、開闊視野（ppt）

通過聽講座、看展覽，才發現自己原來是多麼淺薄！就像個剛出生的小嬰兒，一下子睜開眼睛看世界，原來世界是如此的豐富與精彩！對藝術的理解無論是從感性上、還是理論上都有很大提升。

與教授面對面的交流，不僅談藝術，還談人生。不僅教知識，還教如何面對生活，如何看待未來。這是感受最深刻的，跟他們不僅學技能，更重要的是學做人。

參觀798展區，形態各異的藝術品又徹底的衝擊你的視野和思維，顛覆了從前你所理解的藝術，深刻地感受到藝術是如此的多元化，同時又為大眾對藝術的寬容所感動！

2、自我反思

所學的課程雖然與我的實際教學相距甚遠，但對於提高自己的專業水平是絕佳的機會，這樣可以更好地將專業知識融匯在教學中。在專業課上我得到了老師、同學的悉心指導，有了一定的提高，雖然短短的一個月不能使繪畫的技能有大的飛躍，但卻促使我在今後的工作學習中持之以恆的加強自己的專業訓練，不斷的提高自己。

經驗：

聽説我區將不斷給我們一線的美術教師提供這樣的培訓機會，通過這次外出學習，總結以下兩點，給即將要培訓的老師們一些經驗之談（ppt）

1、 做個有“心”人——準備工作要做好

對於上高等院校學習，要有充分的心理準備和技能技術準備。當你有機會深造的同時，你要考慮你自己是否具備這種學習的資格。所以，作為專業老師，必須要有過硬的基本功。但也不要膽怯，我在去之前着實經過了一段激烈的思想鬥爭，怕自己的水平太低讓人笑話，在來自全國的92名學員中我是唯一一名來自國小一線的美術教師，剛開始的第一週的學習的確讓我壓力很大身心俱疲，但慢慢的我把心態調整過來，逐步的融入到了後面的幾門課程的學習中。畢竟我們是提高自己，而不是和誰去比！

2、記錄的工作要做好

①學習期間，做好相應的記錄準備，其中包括攝影、攝像等，這為回來之後做學習總結、介紹經驗之用。

②及時做好每天的記錄

這樣做的好處是：把好多感動你、激發你的片斷記錄下來，隔一段時間再觀看又會有新的理解和認識，這對個人思想的認識和提高有很大的幫助。

“陶令不知何處去，清華園裏好讀書”，在清華美院的這段日子讓我有些戀戀不捨，短短的一個月彷彿回到了最初的學生時代，學習生活雖然緊張但卻過得無比的充實，在這裏得到的專業技能的提高，思想認識的飛躍，文化浸潤的享受，無疑將會成為我人生中最輝煌難忘的一段記憶，這樣的經歷值得我一生去珍藏。

第四篇：崑山學習考察隨感

崑山學習考察隨感(一)

宣傳廣告不花錢還能創收

都説崑山人會宣傳，可他還能生財，既達到宣傳目的又能從中得益，一舉兩得。滬寧高速路兩旁大大小小的廣告招牌，很醒目地吸引着過往車流的眼球。在車上，我專門致電其中一間廣告公司諮詢這些廣告牌的租用價格，得到的答覆是：“18—28萬/年，可在滬寧高速公路沿線江蘇段內的任何指定位置根據客户要求設計建設户外媒體廣告。”於是，我粗略算下，一公里最多設置了5個廣告牌,雙向就是10個,按18萬/年計，一年下來的廣告收益可達180萬。後來，我瞭解到，崑山下屬有些鎮在統籌各村優質資源時，都針對性地充分利用滬寧高速和國道在境內通過的區位優勢，將全鎮範圍內的高炮廣告牌和平面廣告牌進行同一包裝、投資、招租、管理，由村共享收益，獲益在數十萬元不等，如陸家鎮的泗橋村每年僅從廣告牌上就受益40萬元。相比之下，很多時候我們卻忽略了這種商機。廣河高速途經正果鎮的6條行政村均屬貧困村，6條村的年集體收入總和抵不過滬寧高速的一個廣告牌收益，每年都要靠廣州、增城和鎮三級配套扶持才達到8萬/年。我想，山區鎮的農村也可以利用高速公路的宣傳廣告牌做下文章，作為增加沿線村、社集體增收的一種途徑。

第五篇：盲人英語學習隨感

盲人英語學習隨感

陸錦俊

剛進特校我就從事盲文教學，得益於大學期間系統地學習過一年的盲文，而且一有自己不會的就向大學的老師請教，所以還能勉強進行教學。

由於某些原因，我開始瞭解到盲人英語的翻譯。而且目前國內的盲校或者説特校在這方比較薄弱，盲人學習本身就很困難，更不談學習外語了。像語文、數學等基礎知識都要花相當多的時間去學習，而且盲人將來使用英語的機率也不高，所以就連盲人出版社也很少出版英語方面的專業性書籍。

華夏出版社95年版的《中國盲文》已經使用了將近20年，雖然加印了好幾次，但是沒有重新修訂，所以一些理論還是比較陳舊的。而且盲文教科書也不統一。盲人想學習英語是很困難的，盲校一般都不教英語（福州盲校和上海盲校有校本英語課程），所以盲人的英語書寫能力很低。

在國際上，英語正式出版物使用的是二級標準簡寫方案。英語一級盲文只是年幼盲童學習二級盲文的過渡性工具，沒有實用地位。因為英語一級盲文主要是26個字母符號，沒有專門的規則，一個單詞有幾個字母，就用幾方表示。所以不符合盲文要求的經濟性原則，而且簡寫也相應提高了盲人的閲讀和書寫速度，節約了時間。相對閲讀速度的提高可以擴大盲人的信息量，減小盲文閲讀慢的劣勢。

英語教學的主要目的是培養學生的言語技能，即運用語言的能力。視障學生除了視覺有障礙以外，大部分學生具有和正常中學生一樣的智力水平，他們大多數都比較懂事，而且具有很強的學習意識和自尊心。視障學生學習的英語教材和普校學生學習的內容也是完全相同的，視障學生由於視覺喪失，基於身體缺陷補償的特性，聽力相對於正常人來説更為靈敏，因此充分發揮視障學生的缺陷補償，在教學中多利用聽力來進行教學是非常必要而且可行的。當然前提是學生有學習英語的興趣，強迫他們學習是不可取的。

科學研究表明：人類接受的信息80%是通過眼睛獲取的。視障學生由於視覺的喪失為他們的學習造成了極大的影響，只能通過聽力或其他的多種感官來學習。英語語法，相對學生來講是較為抽象難懂的內容。因此針對視障學生的語法教學要要點簡潔，明晰，並與一些結合實際的例句緊密結合才更利於學生接受和理解。將每種語法內容，老師要先認真吃透提取最為簡短明晰的線索，再找到較符合視障學生認知特點的例句來進行講解，在講完之後要及時大量練習，使學生更易於掌握。這就要求學生在學習上花更多的時間，這一點目前在我們職教中專是很難做到的。因為他們以學習技能為主，而且盲文的基礎知識已經在一定程度上掌握了，不影響他們閲讀盲文出版社出版的盲文書籍。

二〇一四年四月二十四日