網站首頁 個人文檔 個人總結 工作總結 述職報告 心得體會 演講稿 講話致辭 實用文 教學資源 企業文化 公文 論文

電影蒂芙尼的早餐觀後感(精選多篇)

欄目: 觀後感 / 發佈於: / 人氣:1.01W

第一篇:電影蒂芙尼的早餐觀後感

電影蒂芙尼的早餐觀後感(精選多篇)

電影蒂芙尼的早餐觀後感

因為喜歡奧黛麗·赫本,所以非常喜歡她拍的《蒂芙尼的早餐》。在影片裏,她是一個天真的、頹廢的、邋遢的、時尚的、迷人的、輕佻的、貪慕虛榮的、妄想症的、不相信真愛的、優雅的、生活混亂、沒心沒肺的女孩子,把電話機藏在箱子裏,養一隻無名的貓,危險大膽地追逐她那不存在的將來。但毫無疑問的是,她是善良的,她對前來追婚的獸醫流着淚説抱歉。她在窗台深情彈唱moonriver的時候,我相信字字句句都是為她而寫,訴説她內心深處的家園。

不能不説,這的確是一部偉大的電影。我不想説關於貪慕虛榮,也不想説女性成長,這是關於人的精神探索。

在這部影片之前,赫本一直都被認為是純情優雅的代表,但是這部影片很好地展現了赫本的表演的多樣性,可以説,這是是她演技最成熟的一部片子,她把女主角霍利的敏感、脆弱、虛榮、任性、優雅、天真與純情都完美結合在一起,宛然就像在演自己。奧黛麗。赫本生長在戰爭中,經歷過親人的死亡、疾病的虐待和飢餓的滋味,她終身沒有忘記那種感受。她進入演藝圈後,選擇的大多數電影都是明媚浪漫帶有童話色彩的,因為她覺得她從事的行業對觀眾有很強的誘導性,而美好的電影可以讓人們發現生活裏光明的一面,可以激活人們心裏美好的東西。

在影片裏,霍莉和保羅在很大程度上代表着很大一部份小人物的慾望與夢想。而這部分人也一直都存在,我想這也是影片堪稱為經典的原因之一。我們都會被金錢、美貌、權利、名望所迷惑,可是不管如何,知足常樂的我們才會幸福,小人物有小人物的快樂幸福,在平凡的生活中尋找點滴的快樂,我想這樣才是生活真正的意義。像結局一樣,勇敢地面對自己的愛,勇敢地面對真實又樸素的幸福。

生活中,我們並非不幸福,我們只是將幸福錯誤地定義了。我們錯誤地將它認為,我們必須要用金錢去裝扮自己才是幸福,要別人看起來羨慕才是幸福的。甚至因此,我們還必須放棄一些東西,放棄一些自己的摯愛。可是,只有當我們自己內心真正感到滿足快樂和幸福的時候,別人才會真正的羨慕。生活的美不在別處,它只在你心中。

第二篇:蒂芙尼的早餐

蒂芙尼的早餐

蒂芙尼的早餐真的存在嗎?怎麼預定傳説中的這頓第五道旗艦店內的早餐呢?

1961年公映的電影《蒂芙尼的早餐》一開場,晚裝的奧黛麗·赫本站在蒂芙尼珠寶店門外,一邊吃打包的外賣早餐,一邊瀏覽櫥窗,紐約第五大道的清晨,街上空無一人。這個場景如此深入人心,以至於有時我會真的以為在半個多世紀過去之後的今天,也許這幢七層的蒂芙尼旗艦店大樓裏面真的出現了一個餐廳,人們真的可以在蒂芙尼裏面吃早餐。

當"蒂芙尼的早餐"出現在蒂芙尼公司安排媒體的行程表上時,我好奇極了。隨着電影《蒂芙尼的早餐》一起被口耳相傳了這麼多年的早餐,真的存在啊?難道旗艦店裏面真的藏着一個小餐廳嗎?

早上8點半,來自亞洲的媒體人在酒店門口集合,然後前往位於紐約第5大道和第57街交會處的著名的蒂芙尼旗艦店。雖然才早上9點,大街上已經滿是熙熙攘攘的人。第5大道匯聚無數名店,這幢7層的蒂芙尼大樓已經被視為紐約的重要地標之一,幾乎每個蒂芙尼的櫥窗邊都有合影的人-遊客的動作也頗為統一,都在模仿奧黛麗·赫本在電影裏的樣子。蒂芙尼的工作人員打了幾通電話之後,穿着黑西裝的保安打開了大門。

餐桌就在入門處,推開旋轉門一走進來就能看到:鋪着白色桌布的長餐桌,餐桌中間有一排圓圓胖胖的、插滿各色玫瑰的花瓶,餐桌兩側擺滿蒂芙尼的白色瓷器餐具與銀色蒂芙尼雕花刀叉,身形高大英俊的服務生們來來往往,遞送香檳酒水-這就像奧黛麗·赫本在電影裏説的台詞那樣:"早上就喝香檳,有什麼不可以?"這一切看起來很棒,雖然這的確是在珠寶店走道上臨時搭建的餐桌。

大家全部進入後,旋轉門旋即關閉。旗艦店會在早上十點正式開門營業,我們面前的早餐是一頓華麗的簡餐。早餐就在一個又一個閃耀的珠寶箱的環繞之下進行,一共三道菜式:酸奶草莓、薄煎餅配煎培根,飯後茶點。值得一提的是微甜略乾的薄煎餅和略鹹稍微有點油膩的培根這個組合,有種奇妙的互補,將味蕾一路打開。

蒂芙尼的全球公關總監carson glover説這樣的在旗艦店內的"蒂芙尼的早餐"由來已久,公司會不定期為vip客户或者特別的活動舉辦,今年是蒂芙尼的175歲生日,所以今年的"蒂芙尼的早餐"比較頻繁。因為不能透露客人的信息,我只知道,真的有不止一位vip客人預約蒂芙尼早餐求婚,或者慶祝結婚紀念日等等。 不過,無論你是多重要的vip,或者多牛的媒體人,早餐都會在九點三刻準時結束,旗艦店要在十點準時開門營業。在我們吃飯的時候,空曠的大廳裏,營業員已經陸續到位。等我11點左右完成對樓上工作室的參觀走下來時,一樓大廳裏滿是人流,而早上擺置白色長餐桌的地方已經恢復成走道,地毯上沒有餐桌或椅子留下的壓痕,讓人恍惚間有點遲疑:是在這裏吃的早餐嗎?

大約因為電影裏的浪漫故事太深入人心,蒂芙尼公司經常接到來自vip客人的在旗艦店內"就餐時求婚"的請求。有位vip客人,姑且稱之為a先生吧,他要求在能俯瞰中央公園的圖書室安排午餐,將求婚戒指藏在一個手繪瓷盒中端上。蒂芙尼公司為a先生請來頂級大廚烹製美味佳餚,並請來一位攝影師在附近等待捕捉那激動人心的求婚瞬間。

第五大道上的蒂芙尼旗艦店就像"求婚勝地",常有vip客人要求在店內求婚,比如一位來自美國中西部地區的vip客人b先生,他早早就預定了求婚鑽戒,並請求蒂芙尼公司在中午的某個時間段將一段樓梯空出來,他想在那裏向女友求婚。預定的時刻來臨之時,店員設法空出整條樓梯。在樓梯終點處b先生單膝跪地,將藍色小禮盒呈上。店內滿是顧客歡呼和掌聲,店員還送上嬌美的玫瑰花與香檳。 就像奧黛麗·赫本在電影裏説的那樣:"你瞧這不是很棒啊,在蒂芙尼這樣的地方沒有什麼不好的事情會發生。"

tips:

《蒂芙尼的早餐》是美國作家truman capote的代表作之一,出版於1958年,三年後改編成電影。主演是奧黛麗·赫本,她在劇中穿的 givenchy 小黑裙,戴着 oliver goldsmith 墨鏡的造型都成為時尚典範,被後人不斷談論、引用、模仿。故事用當下的時髦詞彙解釋就是:"一個曾出版過一本不暢銷小説的絲文藝男,生活依靠富婆照顧。一個與鄉下醫生老公分手後來到大都會掘金的美貌女郎。"最後,這兩個在大都會裏求生存的年輕人有了一個相愛相守的結尾。兩人在紐約生活中遇到各種有心無心的惡意,而一個有心的善意成為他們生活的亮點,閲盡世事的珠寶店老店員温和地答應幫他們在一個不值錢的贈品戒指上刻字。

徹夜派對後,女郎會在凌晨的珠寶店櫥窗前吃外賣早餐,這就是著名的蒂芙尼的早餐的來由,珠寶店成為一個象徵,代表着小人物無論身處何種境地都心存對美好事物與生活的嚮往。tips:

《蒂芙尼的早餐》是美國作家truman capote的代表作之一,出版於1958年,三年後改編成電影。主演是奧黛麗·赫本,她在劇中穿的 givenchy 小黑裙,戴着 oliver goldsmith 墨鏡的造型都成為時尚典範,被後人不斷談論、引用、模仿。故事用當下的時髦詞彙解釋就是:"一個曾出版過一本不暢銷小説的絲文藝男,生活依靠富婆照顧。一個與鄉下醫生老公分手後來到大都會掘金的美貌女郎。"最後,這兩個在大都會裏求生存的年輕人有了一個相愛相守的結尾。兩人在紐約生活中遇到各種有心無心的惡意,而一個有心的善意成為他們生活的亮點,閲盡世事的珠寶店老店員温和地答應幫他們在一個不值錢的贈品戒指上刻字。

徹夜派對後,女郎會在凌晨的珠寶店櫥窗前吃外賣早餐,這就是著名的蒂芙尼的早餐的來由,珠寶店成為一個象徵,代表着小人物無論身處何種境地都心存對美好事物與生活的嚮往。

第三篇:蒂凡尼的早餐觀後感

《蒂凡尼的早餐》觀後感

莎士比亞説過,閃光的不都是金子。因為它也可能是鑽石。

有個女人,找了個畫師給她畫像,要畫師給她畫上鑽石項鍊,鑽石耳環,鑽石手鐲。畫師説,這些東西你一樣都沒有啊。那女人説,“我知道,可是等我一死,我老公肯定另娶,後妻一看這畫像,一定也加倍索要這些,他這樣就娶不起了。”

好厲害啊!防火防盜防女人。

這裏我們説到另外一個話題,為什麼女人都喜歡鑽石呢?難道不知道非洲的滴血鑽石害得很多人家破人亡嗎?可是很多女人沒有安全感,愛情誠可貴,鑽石價更高。因此,《蒂梵尼的早餐》電影裏就把賣鑽石的蒂梵尼描述成一個如夢似幻的“沒有憂愁的地方”。當然,這完全是視角問題,到了蒂梵尼,憂愁的是男人。所以《蒂梵尼的早餐》裏的保羅到了這裏十分尷尬,他只有十塊錢,只能買得起一個電話撥號器。但是蒂梵尼顯然是那種十分通情達理的商家,並沒有把他轟走,而是給他自己帶來的戒指刻上了名字。蒂梵尼的高貴之處也就在這裏,它不狗眼看人低。要是你去今天某百貨商店的首飾櫃枱,説你只有十塊錢,給我的鐲子上刻個字,店家的狗血一定噴你一頭。

這個片子裏的愛情很經典,一個還沒有成名的小作家,吃着富婆的軟飯過日子。一個是個美女,周旋於男人堆中,一心想釣得金龜婿。兩人正好公寓租在了一起,於是有一天,美女霍麗為了擺脱臭男人的糾纏,從安全梯爬出去,進了保羅的屋子,上了他的牀。怎麼會有這樣的好事呢?看到這裏,男人們妒嫉得老淚縱橫。由此可見,對一個未婚男青年來説,能不能找到如意新娘,房型很重要。當然了,現在大家都安防盜門防盜窗,雖然將小偷拒之門外,但美女破窗而入的機會也下降了很多。

可是幾番折騰,霍麗還是不相信十塊錢的愛情,而還是想去嫁給富翁,直到後來窮作家保羅一段霹靂蓋臉的台詞,如同天降大雨,徹底把雨中的霍麗驚醒。這段台詞是:

“you know what's wrong with you, miss whoever-you-are, you're chicken! you've got no guts. you are afraid to stick out your chin and say, ?okay, life's a fact? people do fall in love ,people do belong to each other. because that's the only chance anybody's got for real happiness. you call yourself a free spirit and wild thing. and you're terrified somebody's going to stick you in a cage. well, baby, you are already in that cage. you buit it 's whereever you go because no matter where you run, you just end up running into yourself."

這段台詞應該是世界電影史上最讓單身漢魂飛魄散的台詞。

最終,帥哥告別富婆,走上了寫作致富的康莊大道。那美女也告別了釣魚般的擇偶遊戲,像一隻雨中的小貓一樣,回到了”people do fall in love”的現實當中。我們知道這些都是虛構,要真是長得帥,那麼一定不會去寫作了。作家一般都長着作家臉,不然在家裏坐不住的。有一位智者説過:男人無貌便是德。美女會不會因為這一段台詞而醍醐灌頂呢?這要看天氣。因為作家在説這一段話的時候,美女剛剛從“局子”裏出來,剛和人吹掉,外面下着瓢潑大雨,貓剛剛狠心扔掉,這時候霍麗很憂鬱。這種時候,用愛情去轟擊她,很容易成功。像她這麼美的人,腦細胞不會超過十個,所以作家這麼一番震撼的演説,她立刻就震撼麻痺而暈倒了。

總而言之,愛情完勝財富。

那麼這個可信度多高呢?本來,你説愛情豔麗我沒有異議,你説人生憂鬱我不言語 ,只有默默的祝福這一切 ,祝福他們婚後的春來冬去,但是我也意識到,這是60年代拍的片子。我想那時候人們一定很純真。60年代是一個反叛的十年,是激情的十年,那時候有越戰,有文革,有學潮,那時候中國的青年反當權派,法國的青年反政府,美國的男青年反越戰,女青年反男權,大家一起反中產階級的庸俗趣味。所以那是個激情燃燒的歲月,人們不再相信財務的穩定,轉而走向浪漫主義,也是一個時代的風潮。2014年代這樣的片子就少了,2014後的美女愛金剛,愛怪物史威克,愛一些長相比較解構的男人。可是,就如同我們一個老師説的那樣:如果你活得夠久的話,這個世界上沒有規律,只有週期。在“雷”人文化中,人們審醜疲勞了,也會重新欣賞金童玉女的。

衡量一個人是否真的喜歡這部電影,只有一個標準,那就是當赫本用她並不完美卻極其真摯而憂鬱的嗓音唱出那首月亮河的時候,你是否感到了憂傷?

沒看電影之前,我並不知道這首歌是它的插曲,但我真的無數次的聽過它。

每當這首歌曲迴旋在我的耳畔,無論身處何地,我的心中總會湧起無限的惆悵和温柔,彷彿自己跟隨着也許永遠不會出現的朋友一起穿越那寬廣的月亮河,去看外面的世界。

坦率的講,赫本並不符合原著中那個以夢露為藍本塑造的性感虛榮的物質女孩,這誠然是卡波特本人的遺憾,卻正是我們的幸運。

赫本以她那清純無暇的氣質滌盪了這個角色中世故不羈的氣質,換之以她可愛俏皮的幽默,使得這部並非盡善盡美的電影獲得了永恆的魅力。

只有奧黛麗赫本才可以把物質上升為精神,只有她才可以讓我們這些後世的被人叫做拜金的女人們在阿瑪尼櫥窗前發呆的時候減輕一點罪惡感,只有我們永遠的女神奧黛麗才賦予了那些原本並不可愛的在城市中迷失的女人一種可貴的尊嚴--

我們追求的與其説是物質本身,毋寧説是一種夢幻的感覺。

年復一年,年輕的女孩來到紐約追求兩樣東西,名牌和愛情

年復一年,無數年輕女孩來到大城市,尋找她們的夢想。我不是露露美,我不是荷麗,我只有一個名字,追逐夢想的女孩。當我離開那寧靜遙遠的家鄉,獨自來到這陌生的城市,行囊裏裝的只是一個夢。而全部的資本就是我這個人。

從諾瑪蕾到瑪麗蓮,從滿頭棕發的孤兒到好萊塢的性感女神,從年輕的普通人的妻子到總統的情人,現實版本的荷麗最終迷失在酒精與安眠藥中,她得到了自己曾經夢想的東西,成為世界上所有男人的夢幻情人,可是卻失去了自己。

但赫本從未迷失。

無論是荷蘭貴族的後裔還是落魄的倫敦舞蹈演員,好萊塢明星和時尚女神的名頭始終沒有改變這個幽雅的淑女。她是如此的冷靜,智慧,尋找的始終是愛--婚姻,家庭,子女,朋友的愛,最後是温暖世界的博愛。她終於超越了紀凡希,路易威登,名流的光環,在非洲孩子的笑容裏找到自己的價值。她使得自己成為了一個聖徒。

她明白,精神的美最終是要勝過外在的美,人追求的畢竟還是真正的愛。

因此,赫本給了這部作品一種永恆的神奇,用自己高尚的人格賦予了作品比蒂凡尼珠寶更燦爛的光輝。當她穿着樸素的風衣在大雨中擁抱自己的真愛時,全世界都感動了。

很多年前,有一個女孩子,經常在清晨坐了廉價的市郊車在清晨來到繁華的都市,流連在一個個時尚雜誌中見到的名牌店鋪前。

她身穿一件早市上買來的棉布格子裙,一件白色的ts,腳上穿着超市的夾指涼鞋,脖子上掛的是一串貝殼做的項鍊--那是爸爸出差的時候在海邊買的紀念品。

手裏是一隻塑料水瓶和燒餅。

她真是愛透了那件經典的芭寶麗風衣。

她永遠不敢走進店子。

看到那些在星巴克外面的椅子上吸煙的女人,她好生羨慕。

她知道自己不能花50塊買杯咖啡。

終於她來到阿瑪尼的櫥窗前。

那正是出夏的早晨,大街上人很少。

她鼓足勇氣走近櫥窗,端詳那件漂亮的女套裝和皮包。

那層玻璃,就是她永遠無法穿越的月亮河。

我追求的,只是美,可是美為什麼要用物質來獲取呢?

為什麼貧窮就註定要和醜陋在一起呢?

難道我註定要捨棄其中的一種來得到另外的那種呢?

這一切究竟值不值得呢?

我追求的到底是什麼呢?

很多年以後,這個女孩成為了母親,在小縣城的服裝超市買了件粉色的童裝給自己的女兒。這個地方通常只是放美啊美的那歌的,可是不知道為什麼忽然今天想起了月亮河的音樂聲。而她是一聽到這聲音就要暗自憂傷的。

月亮河啊,你多麼寬廣,我要瀟灑的把你度過,

為你夢想,為你心傷。

無論你去何方,我都隨你前往。

漂泊的人要去走四方,

外面的世界令人神往,我們追尋着彩虹的盡頭,

相約在河口,

我純真的朋友,

月亮河和我。

我把那件本不滿意的衣服貼在臉上,對自己説--

至少我得到了一個人的愛。

第四篇:《蒂凡尼的早餐》觀後感影評

《蒂凡尼的早餐》觀後感影評

又是一個閒置的下午,電影《蒂凡尼的早餐》加入了我打發時間的行列。這恰恰給我一個思考的空間,去反思這部電影給我帶來的意義。這部電影囊括了這段時間探索的所有命題。關於物質、規則、愛情、人格、自由。

關於人格

——沒有完美的人格

“你在巴西有農場嗎?”

“她喜歡這些,那你進去吧。”

電影中的霍利,相貌好,反映靈敏,覺悟高,有野心,思想不羈。成熟的人格首先是包容的。他看穿了你的窘境,成長環境帶給個體的侷限,看穿了你的虛榮、美麗、聰慧、天真……亦正亦邪。他知道這些就是你。

這種感情其實摻雜了很多因素,關於個體始終在尋找世上另一個自我。兩個真實美好的人格才能演繹一段美好的故事。(典型的例子是泰坦裏克號這部電影)兩個人一起做此生都沒做過的事。

拿一些時間去做一些貌似荒唐的事:想想如果我們的思想侷限在社會交給我們能做什麼,不能做什麼,還會有那些經典的電影鏡頭麼。被大家記住的,都是一些獨創性的,一些隨心所欲而不逾矩的。

關於規則

——隨心所欲不逾矩。

想想看,大多數人集體沉默着坐在圖書館裏——為什麼對打破沉默如此噤若寒蟬。因為集體的沉默使然。規矩原是為了保障大多數人的權利,國家機器也如此。因為一些媒介,將一些人過於放大。如果大多數人的權益在得到了保護的基礎之上,我們是否能夠暫時放鬆下神經,明白生命中還有沒有比一味遵守更重要的事情;電影中的“小人”是把這個制度下要求你有的思想內化成了自己的思想,還渾然不知,覺得自由,同理,大多時候我們都扮演的是“小人”中的一員,是這個制度下的懦夫。不在圖書館大聲説話,不是不想打擾別人,而是習慣使然讓我們變成了沉默大多數。

關於物質和愛情

——物質和愛情缺一不可

要物質也要愛,兩者缺一不可。要長久,要面面相覷很多年。還要把握好尺度。這就是為什麼在現代社會愛情是最高的功課吧。

關於自由

——自由是在頭腦中,它只存在於不斷地追尋和改變中

我一直覺得穩定的生活是最危險的,猶如行走在剃刀邊緣。以百進制來算,我們每個人此生能夠結識的人實在有限,但是總有人是你覺得特別賞心悦目的,有些人是路人就是路人,這是永遠無法改變的。除非你不是獨立的個體完全沒性格,才會跟任何人都合得來。在有限的時間,我們當然要不斷地調整戰略去尋找相對符合條件的人。然後像海綿一樣,不斷從身邊的人事中吸收營養着前行。

“你膽小,你怕事,你害怕承認生活它本來就是這樣”

毛姆在《月亮和六便士》裏説,有些人誕生在某一個地方可以説未得其所。機緣把他們隨便拋擲到一個環境中,而他們卻一直思念着一處自己也不知道坐落在何處的家鄉。

“在沒有找到合適的地方之前,我不想擁有任何東西。”大多數人就如那隻沒有名字的貓咪,在沒有找到適合自己的位置之前,不屬於任何人,亦不想擁有任何人。

我們從出生開始,身上就揹負了太多生長環境的烙印。從某一程度來説,我們在很長一段時間內都不是我們自己。要直到很多年以後,輾轉了很多人事,逐漸搞清楚了究竟自己是誰,能夠給自己定位了,或許才能真正成為自己,從舊有的思維中抽身而出,建立起自己的思維繫統。在此之前,哪裏都不是家,就如那隻被丟棄在雨中的貓咪。

關於自己

—— 至少我得到了一個愛我的人

end.

第五篇:tiffany 蒂芙尼

蒂芙尼tiffany settingtiffany

tiffany 蒂芙尼,世界上最著名最昂貴的銀製品。

tiffany & co.創建於1837年,剛開始是以銀製餐具出名,在1851年推出了銀製925裝飾品而更加著名。1960年好萊塢著名女星奧黛麗赫本出演的《在tiffany用早餐》就是以tiffany命名的。

tiffany,美國設計的象徵,以愛與美,羅曼和夢想為主題而風譽了近兩個世紀。它以充滿官能的美和柔軟纖細的感性,滿足了世界上所有女性的幻想和慾望。

tiffany目前在中國大陸僅有七家商店,瀋陽卓展一家,北京兩家,天津一家,上海兩家,青島一家。其餘途徑購買的tiffany銀飾有可能是假貨,請注意鑑別。

【tiffany的設計理念】

tiffany自1837年成立以來,一直將設計富有驚世之美的原創作品視為宗旨。事實也證明,tiffany珠寶能將戀人的心聲娓娓道來,而其獨創的銀器、文具和餐桌用具更是令人心馳神往。

經典設計是tiffany作品的定義,也就是説每件令人驚歎的完美傑作都可以世代相傳,魅力永恆。tiffany的設計從不迎合起起落落的流行時尚,因此也就不會落伍。它完全凌駕於潮流之上。

tiffany的創作精髓和理念皆煥發出濃郁的美國特色:簡約鮮明的線條訴説着冷靜超然的明晰與令人心動神移的優雅。和諧、比例與條理,在每一件tiffany設計中自然地融合呈現。tiffany的設計講求精益求精。它能夠隨意從自然界萬物中獲取靈感,撇下繁瑣和嬌柔做作,只求簡潔明朗,而且每件傑作均反映着美國人民與生俱來的直率、樂觀和乍現的機智。

【tiffany歷史】

tiffany&co.是由charles tiffany於1837年在美國new york所創立,剛開始tiffany只是一家小小文具飾品店,可是charles卻有偉大的理想和抱負,希望tiffany能成為世界第一品牌;1886年tiffany首創經典的白金六爪鑽戒,讓全世界發現了飾品的原創之美及極簡風格魅力,一直到1990年巴黎世界博覽會,tiffany初次嶄露頭角,獲得全球的矚目,緊接着由第二代louis comfort tiffany領軍積極參與世界盛會,tiffany奪下了多項金牌而聞名,1979年john loring受聘為tiffany第三代設計總監,他網羅許多知名設計師加入,成功的帶領tiffany成為世界知名品牌。

【查爾斯·蒂芙尼】

美國康涅狄格州一位磨坊主的兒子查爾斯·劉易斯·蒂芙尼(charles lewis tiffany),於1837年來到紐約百老匯,開設了一家不起眼的小鋪子,經營文具和織品,後轉為經營珠寶首飾。想不到醜小鴨長成了白天鵝,簡陋的小商店幾經變遷,最後成了美國首趨一指的高檔珠寶商店--蒂芙尼珠寶首飾公司,其實力堪與歐洲的珠寶王朝一爭高下,名聲超過了巴黎的名牌卡地亞。到十九世紀末,蒂芙尼的顧客中包括了英國維多利亞女王,意大利國王以及丹麥、比利時、希臘和美國眾多名聲顯赫的百萬富翁。查爾斯自己則贏得了"鑽石之王"的桂冠。查爾斯·蒂芙尼確實是一位天才的生意人。當年美國穿越大西洋的電報電纜中有一根因破損需要更換,他得知這個消息後,毅然買下了這根電纜。人們還在以驚異的目光看着他買下這根電纜到底想派什麼用場之際,他已經在自己的蒂芙尼商店裏,把電纜截成2英寸長的一小段一小段,作為歷史紀念品出售,就這樣賺了一大筆錢。另一次,他買下了歐仁妮皇后珍奇的鮮黃色鑽石,但並不急於出手,而是從容地在紐約舉辦了一個展示會,從全球各地蜂擁而至急於一睹這件稀世珍寶風采的參觀者身上賺進了幾十億美元。

該企業品牌在世界品牌實驗室(world brand lab)編制的2014年度《世界品牌500強》排行榜中名列第一百三十八。

【路易斯·康福特·蒂芙尼】

查爾斯·蒂芙尼的兒子路易斯·康福特·蒂芙尼(louis comfort tiffany)生於1848年。他雖不具備父親獨有的銷售魄力,但同樣富有創造精神。蒂芙尼的首飾設計工藝在他的手裏得到了發揚光大。他到巴黎學習後,成為一名玻璃製品專家,創建蒂芙尼工作室併發明瞭獨一無二的螺旋形紋理和多面形鑽石切割工藝,使鑽石閃爍出更加奪目的光彩,他設計的燈飾也大獲成功。蒂芙尼成為美國新工藝的傑出代表,並使美國工藝品成為風行一時的商品。

蒂芙尼創立不久就設計出了束以白色緞帶的藍色包裝盒,成為其著名的標誌。十九、二十世紀之交,蒂芙尼品牌首次使用不鏽鋼首飾盒,強調要銀色,不要金色。

【蒂芙尼經典系列】

tiffany celebration rings 從喜獲初生嬰兒到隆重的週年紀念日,每個重要日子都值得我們歡慶、銘記。tiffany celebration rings為人生中的難忘時刻增色添喜。

tiffany bubbles 醉人的遐想,鉑金鑲嵌鑽石和彩色寶石交相輝映,流光溢彩,充滿動人喜悦。飛揚的泡泡造型,激情、活力、歡樂盡在其中。

tiffany legacy 設計靈感來自於art deco風格的鉑金鑽石珠寶系列。華貴豔麗,令人讚歎不已。

tiffany lace 超越時空疆界。這款精巧奪目的設計,靈感源自於設計大師louis comfort tiffany20世紀初的創作主題。

tiffany®setting最為經典的款式

流行歌手tiffany

tiffany本名tiffany renee darwish,1971年10月2日出生於加州小鎮norwalk,2歲時開始學習哼歌、跳舞,展露表演天份,8歲時就正式在地區性俱樂部、表演中擔任樂團主唱,演唱鄉村歌曲。12歲時,音樂製作人george tobin聽到tiffany的演唱驚為天人,立刻簽下tiffany,展開長達兩年的歌唱及表演訓練,並挑選合適的歌曲試唱。14歲那年,tiffany的試唱帶獲得mca唱片公司的青睞,簽下一紙合約,開始錄製正式專輯。

tiffany的首張同名專輯在1987年夏天發行,當時的西洋樂壇對於這麼年輕的新人並無成功行銷模式可循,此時製作人george tobin與唱片公司腦力激湯推出一個大膽創新又低成本的行銷手法:讓tiffany巡迴全美的各大購物中心免費走唱-這是讓大眾近距離認識tiffany的演唱天賦及舞台魅力最直接的方式。購物中心的過路人潮起初對於這位沒沒無聞的小女孩投以異樣的眼光,但漸漸地越來越多人被tiffany所吸引,開始有人專程前往購物中心聆聽她的演唱,歌迷開始聚集,媒體也注意到這個特殊的現象,開始報導tiffany。1987年11月tiffany的首支單曲「i think we're alone now」這首翻唱自tommy james & the shondells的老歌新唱,一舉擠下當時如日中天的流行樂之王michael jackson的新歌「bad」,榮登billboard流行單曲榜的冠軍,以16歲稚齡成為全美最年輕的單曲榜冠軍女歌手,在西洋樂壇投下震撼的驚歎號,也正式宣告teenage風潮來臨。

1988年初,抒情小品「could've been」再接再厲登上全美冠軍,「i think we're alone now」隔海在英國稱冠,同名專輯「tiffany」更在全美狂賣四百萬張,登上billboard流行專輯榜冠軍,tiffany成為史上最年輕的冠軍專輯女歌手,並創下多項樂壇紀錄。之後推出的第三張單曲「i saw him standing there」是翻唱自beatles的名作,雖然樂評對於tiffany青春瘋狂的詮釋方式不太認同,但超旺的人氣還是把此曲拱上top 7,並打入舞曲榜。

但人紅是非多,就在tiffany事業如日中天的時候,tiffany的繼父與製作人george tobin對於酬勞發生歧見,後來更上演一場家庭監護權的爭奪官司,tiffany破碎的家庭背景被披露在大眾面前,原本清純的鄰家女孩形象受到負面影響,第四張抒情單曲「feelings of forever」便只有達到top35。

1988年秋天,tiffany在風風雨雨中推出第二張專輯「hold an old friend's hand」,首支抒情單曲「all this time」,tiffany以憂鬱內斂的唱腔唱出戀人分手的心情,直入top 6,第

二支單曲「radio romance」走輕快活潑的路線打入top35,第三支單曲「hold an old friend's hand」則名列成人抒情榜top35。專輯在全美賣出了二百萬張,登上billboard流行專輯榜第17名,表現差強人意。

1989年,tiffany與nkotb、tommy page聯合展開全美巡迴演唱,原本為tiffany暖場的nkotb,當時卻成為爆紅的少年天團,tiffany的演唱曲目被刪減,相較之下淪為二線主秀。此時又傳出tiffany與nkotb中人氣帥哥jon knight熱戀的傳言,tiffany成為全美少女公敵,演藝前途堪慮。同年,tiffany獲邀擔任卡通電影【jetsons:the movie】女主角judy jetson的配音工作,並錄製(更多請關注)原聲帶歌曲。

1990年,力求突破瓶頸的tiffany離開原製作人geroge tobin,轉投入nkotb的經紀人dick scott旗下,一改過去流行搖滾+鄉村藍調的曲風,改走r&b、funk路線,在樂迷與樂評的驚歎聲中,以復古狂野的阿哥哥女郎姿態推出第三張專輯「new inside」。推出後雖然得到不少樂評的正面評價,但由於缺乏有力的行銷與宣傳,tiffany成為了昨日黃花,唯一值得一提的是,其中的抒情單曲「here in my heart」出自名詞曲創作家diane warren之手,tiffany也唱的誠摯感人。

1991年,tiffany獲邀參與由david foster所發起精神支援波斯灣戰士的百位藝人義唱活動「voices that care」。同年,tiffany在一次攝影場合中,結識了化粧師bulmaro garcia jr.,兩人迅速墜入愛河,並於1992年結婚,生下一子elijah bulmaro。

1993年,tiffany與原製作人george tobin再次攜手合作,於亞洲市場推出走鄉村搖滾路線的第四張專輯「dreams never die」,在台灣、日本、香港等地都登上冠軍,暢銷百萬張以上。原本mca唱片計劃在1994年秋天要以勝利之姿在美國盛大發行這張專輯,但tiffany卻意外發現這張專輯中有許多歌曲早已被george tobin交給其他旗下藝人錄製過,待tiffany唱紅該曲後,george tobin再順勢推出新人,不滿自己被利用的tiffany正式和george tobin拆夥,這張專輯當然也就此絕版。

1994年以後,亞洲巡迴演唱後,tiffany逐漸淡出樂壇,遠離鎂光燈,享受家庭生活,同時沉澱自己,思考下一步。

而mca唱片公司則分別於亞洲(1995)及美國(1996)為tiffany發行了精選輯。

1995-2014年,tiffany的聲音只出現在少數合輯中,包括為街頭遊民義唱的「in harmony with the homeless」專輯、鋼琴歌手rick rhodes的專輯、電影【the thin pink line】原聲帶及u2、blondie的致敬專輯中。

2014年,在樂迷逐漸淡忘這位昔日少女歌后之際,tiffany迴歸搖滾路線,以獨立女性創作歌手身分,推出創作專輯「the color of slience」,由獨立廠牌eureka在美限量發行四萬張,並舉辦自elton john以來最成功的大學巡迴演唱。這張以搖滾為基調,巧妙融合電子、民謠、流行、抒情曲風的專輯,歌詞犀利且具女性自覺,成熟度高的令人驚訝,一推出即獲得樂評一面倒的讚譽,單曲「open my eyes」、「if only」、「christening」...等都是令人印象深刻的好歌。billboard雜誌説「這是一張充滿思想、智慧的優秀專輯,也是2014最好的專輯之一,.讓人想起1995年alanis morissette於葛萊美獎大放異彩的~jagged little pills」;all music guide也盛讚「這是一張讓人驚喜、不受拘束、充滿想法的專輯,並巧妙融合了電子、搖滾及抒情的專輯」;並被billboard資深樂評選為2014年度10大最佳專輯之一。

可惜的是,良好的樂評並不能為tiffany帶來一紙有力的唱片合約。

tiffany陸續與多家主要唱片公司接觸,但唱片公司都沒有勇氣簽下她,主要原因即在於她揹負著昔日「少男殺手」、「購物中心歌后」的盛名。因為之前的印象已經深植人心,要重新塑造tiffany的困難度遠比包裝一位沒沒無聞的新人來得更高。昔日盛名竟成為阻礙tiffany日後復出的魔咒。

2014年,極思轉型的tiffany接受playboy的邀約,登上2014年4月的封面女郎,大膽

展露成熟性感風情,並大談的音樂理念,希望一舉打破她過去根深蒂固的少女形象,結果雖然如願得到許多媒體的曝光,但還是未能得到主流唱片公司的青睞。

2014-2014年,tiffany陸續獲邀在美、英兩地的活動場合及俱樂部演唱、並舉辦多場小型巡迴演唱會。這段期間,tiffany也在一些紀念合輯中現聲:日本藝人竹內瑪麗亞、早安少女組、岡本真夜及西洋藝人tina turner、shania twain的紀念專輯中,都可聽到tiffany重新詮釋其他藝人成名曲的功力;而在饒舌歌手krazie bone的單飛專輯「thug on da line」中,tiffany也跨刀現聲。

2014年八月,離婚一年多的tiffany再婚了,對象是小她四歲的英國企業家ben george。2014年,tiffany先跨刀參與歐陸新秀dj二人組second sun的新專輯,之後陸續參加了英美兩地當紅reality show-hit me baby one more time,和也曾紅極一時的gloria gaynor、vanilla ice、belinda carlisle、sophie b. hawkins、shakin stevens等同台演出,獲得熱烈迴響;六月,推出全舞曲創作專輯「dust off and dance」,有別於前作的搖滾風,以電子樂為主,其中並收錄成名曲「i think we're alone now」的remix版,強勁的音符、深度的歌詞、充滿力量的自信歌聲,再度獲得大好評。

雖然頂著偶像光環出道,但平心而論,tiffany的音域寬廣,歌聲充滿豐沛情感,沙啞磁性嗓音中帶著絕佳的爆發力,唱腔多元,踏入歌壇十多年來,歷經鄉村、藍調、民謠、搖滾、r&b、funk、抒情、舞曲等各種曲風的洗禮,不論哪種曲風,都是遊刃有餘,確實是一個優秀的歌手。

她曾四度來台,兩次宣傳、兩次開演唱會,舞台上充滿巨星的風采,舞台下則親切體貼地讓周遭的人感到如沐春風,與她接觸過的唱片公司員工、媒體朋友與歌迷都留下美好的回憶。

07年的新裝tiffany變的更加成熟自在,對音樂的熱情也未曾消退,她已成立自己的獨立唱片品牌,相信不管是否會再被主流所接納,她未來仍會繼續唱出新的旋律。