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畫展觀後感精品精品多篇

欄目: 觀後感 / 發佈於: / 人氣:3.17W

畫展觀後感精品精品多篇

畫展觀後感 篇一

今天,閆老師帶我們出去參觀畫展。畫展真是太美了!一進展廳,眾多的畫出現在我的眼前,令我目不暇接。老師爭求瞭解説員小姐的意見,就讓我們分散開自己自由欣賞。整齊的隊伍一下子消失了,成了三三兩兩的人羣,分散到了展廳的各個角落。

“哈哈哈哈……”我不禁大聲笑了出來,同學們都跑過來,有的問:“怎麼了?”還有的問:“你笑什麼呀?”我説:“你們看這幅畫,多麼有意思呀!畫中畫的那個小男孩兒在跳舞,和螳螂的在跳舞,和螳螂的動作十分相似,多麼可笑呀。還有一幅畫中的女子被畫得很大很大的,身子也很龐大,就是兩條腿又短又瘦,多麼可笑呀!”同學們聽了,也不禁笑了起來。

我們又去看詩,這兒的詩句太美了!詩畫相配那更叫絕了!有的説:“真不虧是有名的文學家!”有的説:“就是嘛!能寫出這樣的詩,畫出這樣的畫那肯定是有名的人物。”

這兒的環境更是美。不信你就聽聽。

我從展廳出來,一股花香撲鼻而來,我被這香味所吸引,隨着香味走去,便來到了花壇,花壇裏面鮮花競豔,紅的、黃的、白的……奼紫嫣紅,香氣濃郁。這不禁讓我想起了天上的仙女,也讓我想起了展廳裏的畫。這兒,畫也美,詩也美,環境更美,希望你也來欣賞呀!

畫展觀後感 篇二

12月18日,我一天參觀了兩個畫展。因為是本市非名流畫家羣作品展,也就是每年年終照例舉行的文化政績展示。所以我就不邀請朋友同行,只是自己一人隨便走走看看。

我先去南溪山看市美術館的《首屆桂林市十二縣美術作品聯展》,然後出來南溪山公園門口乘11路公交車到終點站,在七星公園門口的桂林市展覽館看《桂林女子書畫研究會書畫作品展》。觀展的人不多,每一個展覽場地,走一圈也不過半個鐘頭。

《首屆桂林市十二縣美術作品聯展》獲得金獎的作品是一幅油畫《古鎮》,畫面是古民居和石板巷道。畫面的色調有舊居情調。但是,色彩的明度、純度缺乏豐富區別,只是在筆觸大小和明暗上下了功夫,所以整幅畫面就感覺不到縱深和色彩透視的對比。作者用筆畫出的石板路也沒有用油畫刀畫的那種堅硬質感,缺少響亮強烈的虛實對比。當然,這只是技術層面的觀感。至於畫面氛圍藴涵的作者人文歷史心態,那將是更高一個層面的內涵了。對此只能偶遇而不可期待,更不能迷信權威專家的應時高論。

我曾經在一位愛好攝影博友的博文中發過一貼評論:寧願相信感覺,而不要迷信權威。因為,權威常常陷於自己的感覺之中,而不能寬容並難以理解另類感覺。

這一帖評論的意思就是:學攝影(其實學什麼都一樣)只能跟老師學技術技巧的基本功夫,一但到了藝術處理和創作的層面和領域,就絕不能再迷信老師的指手劃腳。老師的指導和建言,只能作為自己終生學習的參考意見之一。一定始終要保持自己獨立的感覺,才能走好屬於自己的獨特之路。這就像我們對待家中的父母一樣,父母雖然是我們的至親至愛,但我們要想獲得比父母更成功地自立,那就既要深藏並尊重父母的愛,又要修正甚至背離父母教導的人生經驗,才能獲得比父輩更大的成功。如果人生永遠停留在嚴父、慈母和恩師的襁褓中,那自己天賦獨立的生命就會永無成熟之日。

學藝、為文、做人,其成長、成熟、獨立之道,又何嘗不是如此呢?

畫展觀後感 篇三

近年來看過兩次印象派油畫展;一次是在2005年4月香港藝術中心展出的《法國印象派繪畫珍品展》;一次是2007年3月於東京上野公園東京都美術館展出的《19世紀藝術家們的樂園》。兩者相加也算看了不少,其中印象較深刻的有:梵高的《畫家的卧室》,德加的《舞蹈課》,馬奈的《吹短笛的男孩》,塞尚的《蓬圖瓦茲的加萊山坡》,莫奈的《魯昂大教堂—陽光的效果—傍晚時分》,比利時點彩畫家提奧—範—里斯伯格的《掌舵的男人》,高更的《金黃色的收穫》,《嬉戲》,莫奈的《七面鳥》,雷諾阿的《抱貓的女孩》等等;這些佳作均與此前看到的印刷品有極大的出入,無論顏色的偏差,層次感,筆觸痕跡以及色調效果均有很大的區別。

且看塞尚的《蓬圖瓦茲的加萊山坡》就可知此公的畫果真名不虛傳了;一筆筆點染的綠色樹葉,是那樣的有條理,一點也看不出有什麼狂野的成分,斯斯文文的,把那巴黎郊外陽光底下的蓬圖瓦茲小景寫得那樣的温婉,那樣的幽悄和絢,其筆觸有條不紊,沒有一點混亂的感覺,整齊有序,雅緻大方,色調濃重而和諧,給人予一種很舒坦的感覺。

莫奈的《七面鳥》,極盡樹蔭以外的陽光感,其光與暗的對比,更顯外面陽光的明媚,不是通過畫家當時現場的觀察是難以刻畫得如此唯妙唯俏的。

高更的《金黃色的收穫》,粗中見細,動中顯靜,小小的變形而不顯怪,仍覺厚重稚拙可愛,色彩調配和諧悦目,不失為其早期的傑作。

德加的《舞蹈課》,寫的是芭蕾舞教師於勤—佩羅的課徒情景;佩羅的神態,女演員的動作都充分顯示了德加寫實工夫的獨到之處,此幅畫無論用色,用筆,構圖及人物的神態都堪稱一絕。

還有比利時點彩畫家提奧—範—里斯伯格的《掌舵的男人》值得一提,此畫以點彩形式寫海浪可謂一絕,給人一種從印刷品中所不能感受到的視覺衝擊感覺,每筆都濃濃重重,整整齊齊的,綠與藍的搭配,把那海水寫得很透亮,很有動感。

最後還要提一下的是梵高的《畫家的卧室》,色彩在喧鬧中見自然,用筆顯閒熟老練,與中國的寫意畫有異曲同工之妙。

總體而言,以上所述之印象派名作,看不出有什麼狂怪與譁眾取寵的成分,沒有凌亂,骯髒的感覺,不俗氣,一樣是和諧雅緻,斯文大方;可見中西畫理趨同,一樣要講境界與格調,不能亂來。