《音樂課程標準》特別注重以審美為核心，讓學生主動參與，發展他們的個性和創造才能；養成學生共同參與的羣體意識和相互尊重的合作精神等等。作為實驗區的一名音樂老師，我深刻體驗到了新課程對教學工作帶來的巨大變化。面對進行了許多深入的探索和研究，雖説也取得了一點的成績，積累了許多寶貴的經驗。同時，也遇到了一些問題，有一些困惑。下面我就課堂教學中非常注重的合作化教學方式作一些教學反思。
[現象]這是一年級上冊的一課有關音的強弱的教學。教師問：“你們知道生活中有哪些強的聲音、有哪些弱的聲音，學生分組討論。學生馬上分成四個小組，然後學生們展開了十分激烈的討論。小組彙報時每組説一種，自然答案只有四種。我想這樣的小組合作不用也罷，不僅沒有必要用上這種學習方式（學生能夠很快地想出各種辦法），而且還讓很多學生沒有發揮的空間。
[分析]音樂課程的改革中，最大的變革就是教學方式的改變。合作式學習是一種共同的、開放的、包容的學習。它要求學習小組成員為了完成共同的任務，有明確的責任分工的互助性學習。它以異質小組為基本形式，充分利用教學動態因素之間的互動來促進學生的學習，並以團隊成績為評價標準，達成和實踐共同的學習和教學目標。最近，無論是在語文課、數學課，還是美術課、音樂課，經常可以聽到或看到小組合作這一課堂組織形式。説起來是令人欣慰的，這説明新課程理念已融入教師的教學教育觀念，並正由觀念層面向課堂教學層面轉換。但是，在實施的過程中我們千萬不能採用一些流於形式的學習方式。
[策略]
組合作學習的實效如何？一堂課有沒有必要非得用上小組學習？怎樣把小組合作學習的效率和質量得到最大程度的發揮？
一、合理安排合作小組
按音樂素質、能力和性別劃分小組。小組內各成員間形成性別、性格、脾氣以及能力等方面的差異，所以要讓學生懂得，每一個人都有長處和不足，人的智能、個性、才幹是多樣的，只有即善待自我，又欣賞別人，即知己又知人，才能發揮出最大的團隊學習成效。正是因為每個組內都是異質的，所以就連帶產生了全班各小組間的同性，這就是合作學習的分組原則——組內異質，組間同質。組內異質為小組成員內部互相幫助提供了可能，而組間同質又為全班各小組間的公平競爭打下基礎
二、把握好合作的時機
（1）當某一個問題可能有多種體驗結論時，可以引導學生進行小組合作。比如説在欣賞《小象》的教學中，説説你聽到的是什麼動物在走，你是怎樣聽來的？能用動作表現出來嗎？通過討論讓學生充分體驗、各抒己見。
（2）合作表演的時候，可以讓學生通過小組合作來完成。通常在這時，我都是叫同學們自由組織，自己選擇自己組的成員。在教學完歌曲《春天舉行音樂會》後，根據學生對歌曲的理解，編寫出一個小小音樂劇，通過歌唱和舞蹈的形式表現出來。也可以讓學生通過想象，用相應的自制打擊樂器來表現春天的場景。
（3）在得出規律性的結論之前，可以引導學生小組合作。
三、合作教學與其他教學相結合
並不是所有性質的教學內容都可以使用合作學習方式，所以合作學習要與班集體教學、個別化教學相結合，做到取長補短。
過去，中國小音樂教育以教音樂知識、技能為主，如今新課標強調通過音樂課程培養學生創造意識，強調讓學生感悟、理解音樂、喜歡音樂，為學生一生愛好音樂打下基礎，這一點十分重要。音樂不是一種技能教育，應當通過音樂的薰陶，提高學生的審美情趣。中央音樂學院教授、國務院學位委員會藝術學科組組長於潤洋認為，這次課程標準的制定，從根本上理解了音樂課的價值，突出了藝術教育的特點。迴歸藝術教育的本質，使藝術課體現出鮮明的人文性、綜合性、創造性和愉悦性：高度重視藝術教育在培養和提高學生全面素質中的不可或缺的重要地位和作用，把對學生藝術能力的培養和人文素質的提高很好地結合起來；把學生的發展置於中心地位，強調多門藝術學科的溝通和融合，發揮培養和提高學生的道德情操、審美能力、創新精神等多方面的功能，使藝術課程體現出鮮明的人文性、綜合性、創造性和愉悦性；大大開拓和豐富了教學內容，既有藝術知識技能，更有藝術製作、藝術表演、藝術批評、藝術欣賞等方面的內容，並強調這些內容與日常生活、情感體驗、文化背景和科學知識的緊密聯繫；創設了體驗式、探究式、對話式等教學方式，豐富了藝術課的教學方法；對學生學習成績的評定，着眼於學生的藝術能力和人文素養的提高；藝術教育課程標準的改革與創新，使藝術教育的本質真正迴歸到情感教育、審美教育和素質教育的層面。
快樂無限一：把快樂帶回“老家”（課前準備）--讓同學們回去收集草原、蒙古族舞蹈等的資料
師： 孩子們，下一節課我們要學習《草原就是我的家》，老師希望大家能收集一些資料，行嗎？
生：行！
師：這首歌表達了蒙古族人民在草原上快樂生活的情景。請你們回家後(1)收集一些有關蒙古族的資料，例如：服裝、草原、生活起居、習慣等等。
（2）有條件的同學學習一兩個舞蹈動作回來。
（彭可熒一2班）生：老師，我媽媽在育新幼兒園當老師，她會跳蒙古的舞蹈！我回去學習一兩個動作……
（劉子健 ）生：老師，我們家有很多的民族圖片，是上次媽媽旅遊的時候買的，我到時候帶回來，好嗎？
（温梓源）生：我爸爸去過蒙古旅遊，我把它的旅遊照片帶回來給大家看看……
……
師：太好了，我們大家一起找資料，下一節課一起帶回來好嗎？
生：好！
快樂錦囊：
充分調動學生學習的積極性，教會學生學習的方法是非常有效的手段之一，讓學生回家收集資料可以達到自主學習的目的。並且起到資源共享的作用。發揮各個同學及其家庭成員的所長，既能增長知識、又能促進親子關係。
快樂無限二：快樂大家庭聚會（上課學習）--遊戲課堂、邊學舞蹈邊學歌曲
片段一：
（上課前同學們教室門口列好隊）
師：同學們請你們騎着馬兒到“大草原”……
生：模仿騎馬的動作進入教室……
生：哇好漂亮的大草原呀
師：是呀，老師上網下載了蒙古這塊美麗的草原圖。（利用多媒體展示），國小音樂教學反思範文：讓音樂課成為“快樂老家”
《小樹快長高》是二年級下冊第二課的一節以唱歌、表演為主的新授課，對於二年級這個年齡階段的學生來説，激發培養音樂興趣、引導體驗音樂美感、鼓勵參與創造性的音樂實踐活動，是本階段總的教學目標。
因此在設計本課時，我的教學思路是從聽覺入手，教師以提問題為前提，注重學生情感體驗，使學生積極主動而富有創造性的進行歌曲學習活動。首先從創設情境導入新課：《嘀哩嘀哩》是學生們最最熟悉的歌曲，為吸引學生注意力，引發興趣，師生在音樂的伴奏下共同在春天這個美好的季節裏活動活動筋骨（師生律動），創設一種氛圍、情境，學生們積極地表現，抓住時機我以春天是一個植樹的季節為話題，為學生們種上一棵“快樂成長樹”很自然得導入了新課。其次在音樂互動中充分感受體驗歌曲：在這一環節中我非常注重學生的歌詞朗讀，因為正確、有感情、有節奏地朗讀非常有利於學生的演唱。
教師首先讓學生自讀，然後再讓一個學生朗讀，最後教師有節奏地朗讀，讓學生來仿讀，這時學生再來學唱歌曲就會得心應手、水到渠成。在歌曲處理部分，首先通過老師動情的範唱，來感染學生、激發學習歌曲的慾望。
緊接着教師轉過身去讓學生聆聽，區分哪一種聲音好聽。用遊戲“你是我的小鏡子”的形式讓學生知道好的表情就會發出好的聲音。我們唱歌的時候應該以情帶聲，培養良好的唱歌習慣。
音樂是聽覺的藝術，本教學設計重視整節課的音樂性，聽賞、唱、編等環節始終貫穿以音樂。各教學活動體現音樂的“情感體驗”，以音樂審美為核心，通過聆聽音樂、表現音樂、音樂創造活動等，使學生充分體驗藴涵於音樂中的美和豐富的情感。教學中，面向全體學生，從學生的興趣愛好出發，組織各項實踐活動，以培養學生良好的合作意識，提高學生的創造能力和音樂實踐能力，同時還注重教材的整合和拓展，開闊學生的音樂視野，以期全面提高學生的音樂素養。本課共三課時，下面我從教法、學習模式、流程三方面作以下反思。
一、教法
本課主要採用體驗法、實踐法、探究法等進行教學。
1、體驗性音樂教學法。通過完整而充分的聆聽《小白菜》、《母親》、《唱給媽媽的搖籃曲》等，使學生在音樂的聽賞過程中獲得母愛是偉大的，我們要愛護、疼惜我們的媽媽的情感。本教學法以音樂情感體驗、感受為主，通過創設情景“媽媽的歌”，陶冶學生愛媽媽的情操，培養其濃厚的學習興趣，及安靜的、投入的聽賞音樂的習慣，提高其音樂的審美情趣和審美能力。
2、實踐性音樂教學法。在教師的指導下，通過聽——聽賞歌曲體會母子深情；説——説説媽媽讓你特別感動的地方；動——模仿媽媽辛勤的勞動；唱——唱唱疼惜媽媽的歌；編——情景表演《唱給媽媽的搖籃曲》等活動，學生親身參與各項音樂教學活動，提高其音樂的技能技巧，發展其音樂的表現力。
3、探究性音樂教學法。通過創設情景，激發學生學習動機，引導學生進行以即興式自由發揮為主要特點的創造活動，發展學生的創造性思維。在教學中創設情景，我設計模仿媽媽勞動，媽媽工作、學習，媽媽累得伏案而睡等，媽媽多偉大啊！
二、學習模式。
本教學活動涵蓋的三個主要學習模式為：
1、參與——體驗模式。“參與”是指在課堂上師生以平等的身份參與教學活動，共同討論，共同解決問題；“體驗”是指以學生主動參與教學活動，直接親身體驗作為教學的主要形式。參與——體驗模式是音樂教學最重要的模式之一。本教學活動中，基本實施程序是：
欣賞《小白菜》，喚起思念媽媽的情感（激發學習興趣）——欣賞《母親》，愛媽媽的情感深入（感知體驗理解）——學唱、創編《唱給媽媽的搖籃曲》，情感外化（創造）
在這個教學模式中，師生的角色是平等的，教師起到主導的作用，學生突出了主體地位。
2、情景——陶冶模式。運用音樂、語言、多媒體等，創設生動的情景，激發學生積極的情感，對學生進行個性的陶冶和人格的培養，提高學生的自主精神和合作精神，培養學生感受美、欣賞美、創造美的能力。本教學活動中，基本實施程序是：
利用音樂渲染、語言描繪、多媒體展示等，創設情景——學生聽音樂、唱歌、表演等，參與活動——學生領悟母子情深，情感體驗內化
本課時中，創設情景“媽媽的歌”作為主題展現在學生的面前，激發學生的情感體驗：“小白菜”沒有媽媽孤苦伶仃，《母親》中媽媽的孩子真幸福，學生沉浸在音樂中，心智受到感染和啟迪。情景教學不僅為學生開拓了廣闊的想象空間、促進了學生想象力的發展，而且促使學生以最佳的學習狀態主動投入、主動參與到學習中，獲得主動發展。
3、探索——創造模式。探索——創造模式着重培養學生的創造性思維。在學習活動中，創造性思維往往與創造性想象、創造性活動聯繫在一起。本教學活動中，基本實施程序是：
提出設想：創編的形式——探索：學生髮表自己的想法——創編：採納成員的意見編排情景——展示：以小組為單位表演
創造活動能豐富學生的學習形式，激發學生的學習興趣，活躍學生的思維，使學生體驗到由創作帶來的成功和快樂，也促使學生對音樂作品的速度、力度、旋律等音樂表現手段給予主動的注意，對音樂有更深的認識和體會，培養學生感受美、創造美的能力。
三、教學目標和流程：
教學目標：
1、對比欣賞《小白菜》、《母親》，體會不同的速度、力度、聲音等表現歌曲的情緒會不同，瞭解沒有伴奏的合唱稱無伴奏合唱、男子一個人唱稱男聲獨唱。
2、通過完整而充分的聆聽《小白菜》、《母親》、《唱給媽媽的搖籃曲》，學唱《唱給媽媽的搖籃曲》，使學生在音樂活動中加深學生對媽媽的愛戀。
3、初步學唱《唱給媽媽的搖籃曲》，感受搖籃曲輕柔、較慢的音樂風格，指導學生用輕柔、緩慢、深情的情緒演唱歌曲。
這是一首很優美、動聽的春天歌曲，歌詞很簡單，朗朗上口的旋律使幼兒在學唱時就顯得更加的容易，為幼兒記憶歌詞內容，我還準備了圖譜，力求使幼兒在老師的引導下，更能理解音樂、樂意表現音樂。本次活動的目標在於瞭解歌曲的樂句，學習用清楚、明亮的聲音唱出春天的美好、愉悦的情緒；按圖譜的提示唱準歌曲，並嘗試用身體動作表現歌曲內容；感受與同伴合作表演的快樂。
首先我在幼兒已有的知識經驗的基礎上進行了提問來導入課題：“現在是什麼季節？”“春天裏都有些什麼景色？”根據幼兒的回答我展示出圖片，吸引了幼兒的注意。然後根據圖片所表現的內容教會幼兒記歌詞，下面一步就是加深難度，在記憶歌詞的基礎上學會歌曲的節奏型。就這樣一步一步循序漸進，通過語言引導，孩子們就像在“闖關”一樣，每個人的學習積極性都很高。最後結合《小朋友的書》上的相關圖譜，小朋友們學起來很快。
最受小朋友歡迎的還是最後的歌表演環節，因為表演的動作簡單形象學起來容易，再加上男孩、女孩的動作稍有不同，所以他們表演起來也覺得很有趣。在自由結伴表演環節一開始有點混亂，他們可以很快找到自己的夥伴，但在商量4個人中誰唱哪一句時，由於他們還沒有過這樣的經驗還缺少合作精神，所以一直商量不好，有的隊伍起了爭執，最後在我的引導下他們明白了只有合作才能使遊戲更有趣，開始學習自己分配，由組內成員輪流着唱不同的句子。
這是一節綜合音樂課，由南師大附小尹潤萍老師執教。聽完我們與會的老師們都發出了由衷的感慨：“上的真好！”而我不禁又思考起來了，她的哪些地方值得我學習和借鑑的呢？
蘇霍姆林斯基説過：“讓學生體驗到一種自己在親身參與與掌握知識的情感，乃是喚起學生特有的對知識的興趣的重要條件。”這節課上學生的學習興趣是求知的興奮感與成功感的結晶，是在教師不斷引趣、啟發、練習、創造、反饋的過程中形成和發展的。教師在教學中通過讓學生説、聽、唱、玩、想等多項活動，把學生從簡單的趣味性階段，引向求知的樂趣上，最後的學習效果不言而喻。該課教學中突出了以下幾個方面：
一、遊戲與音樂的緊密結合。
始終把音樂放在重要的位置，遊戲、動作、情節都是為了加深學生對於音樂的感受與體驗。
例如：教師把整節課的時間設計成了有意思的五塊：聽《運動員進行曲》走進運動場。在音樂的氛圍中創設運動場這一特定的情境，使學生對不同的運動項目的特點和音樂的表達產生初步的聯想；聽賞《乒乓變奏曲》讓孩子們覺得在觀看一場乒乓球大賽。在教師有效的引導下，孩子們從音樂中找到了打乒乓時球發出的節奏型，並在跟着音樂律動時感受到音樂在不斷地變化，在老師的又一次指引下，孩子們發現音樂的變化來自節奏型的變化而不是速度，從而揭示了又一個音樂知識“變奏曲”的含義。
接下來的環節是本課的重頭戲：學唱新歌《拍皮球》。教師則巧妙地將它設計成讓學生來參與運動，拍皮球。只見老師拿出了一個皮球，當場邊拍邊唱，讓學生立刻就掌握了歌曲的節奏；緊接着讓孩子們跟着音樂的節奏做拍球的動作又是一次很有意義的聽賞活動，部分孩子還真的邊聽邊拍了球，這又一次大大激起了學生學習的興趣；
第四個環節是讓學生去參加比賽了。教師將《拍皮球》的歌詞換成了《拔河》的歌詞，並讓學生看了視頻。孩子們馬上感到了音樂的力度有所變化了，於是在演唱時立刻就表現了出來。這裏教師有別具匠心地設計了一個啦啦隊有節奏的呼喊聲，並做了兩聲部的練習，這一切看起來都是那麼自然，孩子們正全身心地投入在音樂遊戲中。
最後一個環節被設計成了“載譽歸來”。視頻歌曲《五星紅旗》，讓學生將自己想象成為國爭光的運動健將，體會當國旗升起時激動的心情。孩子們當時莊嚴肅穆、激情暗湧的場景現在還浮現在我的腦海了。這就是音樂的魅力。比教師單純的説教要有力得多！
二、用音樂來解決音樂的問題。
特別值得一提的是，在這節課一系列的聽賞學唱活動中，教師始終沒有離開音樂去泛泛而談，而是讓學生將心中的疑問都放到音樂中去尋找，極好地培養了學生的音樂欣賞習慣與能力。也正因為有了一個良好的聽賞感知，學生的音樂表現能力和即興創造力都在這節課中有了很好的展示和發展。
例如：在讓學生找出《乒乓變奏曲》中音樂是怎樣變化的，教師分別作了節奏和速度的對比。起先學生都認為是速度在變化，這時教師讓學生找到兩段音樂的主題節奏先拍一拍，孩子們突然發現速度根本沒有變化，那是什麼讓音樂旋律聽上去好象快了呢？學生的好奇心上來了。這時教師讓他們再感受了一下節奏型，孩子們這才發現原來同一個主題只要將節奏型作改變，即使不改變速度也會讓人覺得情緒有所變化了。這時教師才揭示了這是“變奏曲”的特點和含義。將複雜枯燥的音樂知識融入有趣的音樂遊戲中，用音樂的形式來解決音樂的難題，是尹老師教學的又一大特色！
三、舒展自如的教學風格深入人心。
這是一個全國性的觀摩研討會，無論是誰多少都會有些緊張的。我相信尹老師肯定也有這種感覺。但是在整個一節課上我們卻誰也沒感到她緊張、拘束，相反她舒展自如的教學風格，與孩子們玩到一起的自然和諧讓我們心生敬意。我想，只有一個真正熱愛音樂、尊重學生、全身心投入教學的教師才會在課堂上忘記緊張、拋開拘泥，跟着音樂、跟着學生，似乎她已不是一位老師了，而是孩子們的夥伴、指揮、隊長，這樣的教師才能產生最具魅力的教學。
四、缺憾，是難能可貴的財富。
當然，沒有一節課會是十全十美的，這節課也有幾個地方值得商榷。而尹老師的遺憾，會是我經後教學中難能可貴的財富。
1課中教師的評價還是不夠及時。音樂教學屬於美育的範疇，是實施德育的主要途徑，“藝術不容説教，審美不容灌輸”，這節課中應該説
《唱給媽媽的搖籃曲》是一首以母愛為主題的敍事性極強的歌曲，歌曲表現了主人公對媽媽的熱愛之情，所以教學中，對學生的情感啟發培養尤為重要。
讓學生在歌曲中既得到情感陶冶，也在從中學會如何去愛自己的父母，瞭解父母的辛苦。我的預設是讓學生深刻體會母親的愛。可以把這種感情放到表現歌曲當中去。首先我給大家欣賞輕柔、優美的《搖籃曲》，然後又説説自己的母親是怎樣愛我們的。然後又讓孩子們聯想小時候媽媽的關懷。接着導入歌曲。在教學當中，為了啟發學生對媽媽的關愛，對媽媽的深情，我先用多媒體播放FLASH展示媽媽因為在辛苦工作在桌子睡着了的情景。
給學生以視覺衝擊！接着再播放錄音，視覺和聽覺的交替的展現，引發學生由表象進入形象思維。在進行教學時要把握歌曲深情、輕柔、寧靜的基本情緒，多媒體再次展示：佈滿星星的夜空，我給媽媽披花襖情境，講解歌曲中的結束句，雖然只有一個字，是用哼鳴來演唱的，但是簡單的一個字，卻包含着我們對媽媽深深的感情，因為我們對媽媽的愛是無法用語言來表達的。經過畫面的展示和老師的啟發，學生情弦被撥動了，想象的大門也隨之打開，眼前不由自主浮現媽媽工作的辛勞和平時對我們的種種關愛。合理的想象不僅渲染了歌曲的情境，表達了歌曲的情感，而且使學生對歌曲的藝術性、思想性有了更深刻的理解。
因此，在演唱時，學生能用輕柔的歌聲完美地唱出對媽媽的一片摯愛與真情。
二年級的小同學愛唱、愛跳，喜歡錶演，也喜歡看錶演。 在這節音樂課上，我就利用孩子們的這一點愛好，開展了教學，讓孩子們通過表演體會音樂的情境，感受音樂的動態，激發學生的音樂興趣，鼓勵他們大膽的表現歌曲。 本單元的歌曲《小紅帽》，孩子很感興趣，於是我就認真準備想給孩子上一堂精彩的音樂課。我問：“你們知道《小紅帽》的故事嗎？那就請你把這個故事講給我們聽一聽吧！”我請了一位班裏成績好的女孩子，順勢導入今天學習的歌曲《小紅帽》，學生們帶着極大的興致和熱情很快就學會了《小紅帽》這首歌。然後，我又將學生的活動引入高潮，帶學生玩起了在《小紅帽》的音樂中傳帽子的遊戲。一頂小紅帽在學生手裏交替地傳，誰要是在的笑聲充滿了課堂，他們的音樂細胞也跟着手中傳送的帽子活躍起來。他們邊傳邊唱，興致可高了。歌曲在無形中得到了鞏固。 最後，我播放了《小紅帽》的音樂，讓大家唱起歌，跳起舞，進入高潮。學生體會到了樂學的快感。 有了興趣學生自然就會學好，教師在課堂上的引導、教態、語言都會激發學生的興趣，感染學生的情緒。
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