舞蹈表演專業大學生的求職信

第一篇：音樂表演專業大學生的個人求職信

音樂表演專業大學生的個人求職信範文,關鍵詞是求職信,音樂表演專業,

以下是一則音樂表演專業個人求職信，各位畢業生還不知道求職信怎麼寫的話，提供給大家參考一下，希望大家可以舉一反三，從中掌握求職信寫作技巧。

本人於20xx年畢業於福建師範大學音樂學院,在大學所學的專業是音樂表演專業,主修聲樂,副修鋼琴,葫蘆絲..本人性格堅韌、自信大方、積極上進、誠實守信、勤奮踏實、具備較強的組織能力、思維活躍、敢於創新有較強的集體觀念和社會責任感。我的業餘愛好廣泛，熱愛音樂,文學.書法方面有特長。多次參加省市級聲樂比賽和演出活動,榮獲一定的獎項,同時也積累了豐富的舞台表演經驗,有較強的音樂表演能力.在大學期間,擔任學習委員，嚴格要求自己,樹立良好的班級學習風氣,得到學校領導與老師的重視與栽培,工作能力得到認可.經過校黨委一致決議批准為中國共產黨預備黨員。

在學習上刻苦認真，力爭上游，成績優良，獲得獎學金以及優秀三好生的稱號;在生活上能獨立自主，勤儉節約，養成良好的生活習慣和作風;在工作上積極肯幹，任勞任怨，不斷提高自己組織管理和策劃能力。

大學生活豐富了我的思想境界，讓我品味出不少的人生真諦和生活感悟。對我而言，幾年的大學生活讓我明白了很多道理，這將成為我一生都受益匪淺的寶貴財產。首先，我明白了一個人不應該聽從命運的安排，要堅信命運是自己創造的。雖然鮮花和榮譽一直伴我左右，但我早已正視這個問題，這是對我奮鬥的肯定;其次，我學會了思考。每個人都有不同的人生之路，無論在任何情況下要學會自己拿主意，不隨波逐流。大學生活給我的錘鍊使我成為一個會獨立思考的人，經常的“一日三省”，及時的糾正自己的不良情緒，主動勾畫自己美好的未來，自信積極的我總有一片屬於自己的思想淨土;再次，就是保持一個良好的心態。當一個人經歷了各種考驗之後，便學會了成熟。我能夠客觀的認識自己，也隨時擺正自己的位置，沿着自己的目標一步一個腳印的前行，可以説良好的心態讓我在很多困難面前成為強者;最後，要豐富自己的精神世界。從事各種社會實踐活動加強了我的實踐能力，但我深知當前人才競爭激烈，所以我會繼續努力創造條件，不斷提升自我，完善自我。實現自我的人生價值.為社會所需,為人民所需.。

我將以我的生命、智慧、知識和信念溶於我所熱愛的事業,在競爭中迎接挑戰。

我知道現實社會競爭是激烈的,但是我相信實踐出真知,我有理想,更有鬥志.有強烈的團隊合作精神,我渴求一個發揮自我才能的機會,只要擁有機會,,我定會盡我最大的努力,紮紮實實的做起,用我的能力證明:我是行的.在此我謹以一個好範文真實的一面接受您的挑選。

第二篇：舞蹈表演專業實習大綱

興華職高

舞蹈表演專業實習大綱

實習週數：9周

學分：9

適用對象：職高舞蹈表演專業學生

一、實習目的及任務

1、實習目的

通過實習，培養加強學生良好的舞蹈素質、基本理論知識、舞蹈技能及一定的編創能力，使其適應舞蹈表演工作、藝術實踐以及企事業單位藝術工作，併成為能夠勝任和投身於舞蹈事業的應用型高級專門人才。

2、實習的基本任務

通過實習使學生能夠樹立科學的世界觀、正確的人生觀和價值觀；遵紀守法，敬業愛崗，團結合作，具有良好的思想品德和社會責任感；鞏固並提高學生的專業能力及水平，培養成為優秀的舞蹈表演者。讓學生了解舞蹈表演的一般規律和程序，培養學生具有較高的文化素養、較強的藝術表現能力、綜合實踐能力及本學科的表演能力和指導能力。

二、實習內容與時間安排

（一）實習內容如下：

舞蹈表演專業實習生涉及到舞蹈教育和舞蹈表演兩個方向模塊等特色，不同的主修方向又面臨不同層面、不同性質的實習單位，其

實習內容是有區別的。根據實習單位的不同，基本可分為三塊，一是中國小、青少年宮和羣藝館；二是專業藝術團體；三是各類培訓性質的職業學校和演出公司等相關企事業單位。

1、中國小、青少年宮和羣藝館：

（1）、中國小實習內容主要是進行舞蹈教學工作，按照中國小舞蹈課參考教材和準備資料，正確貫砌新課標，結合學生實際情況，認真備課、上課，充分調動課堂的趣味性和學生的積極性，讓其在快樂氛圍中學習舞蹈知識，而非強迫式教學。

（2）、青少年宮實習內容主要為從事幼兒、兒童等啟蒙教育，以兒童形象生動的舞蹈入門教育為核心，根據兒童的心理特徵、接受能力設計相應的課程和授課方法，這類課程不可能過於細化和專業化，一堂專業課內容不能太多，但要求注重課堂的情趣性和形象性。

（3）、羣藝館的實習可分兩部分，一部分是成人培訓班，以形體訓練、成品舞蹈等興趣和專業提高為目的。根據成人的特點，着重於專業舞蹈教學和表演藝術的互相交流。兒童培訓班實習內容與少年宮的教學內容相同。另一部分是為開展羣眾文化生活，包括街道、城區、城郊、鄉村及各類事業單位、廠礦企業等不同性質的排練演出，其組織、管理、策劃等工作能力的培養和鍛鍊。

2、專業藝術團體：這類實習單位對實習生的綜合素質要求比較高，尤其是作演員和上台表演的，不但要求專業性，而且還對外觀要求也很高。為此實習的內容就要一分為二了，一部分台上學習，另一

部分只侷限於台下的事務管理及觀摩學習。在這類單位能拓展學生的視野，瞭解熟悉歌舞劇院等單位的工作性質，基本掌握舞台演出及舞台管理的特點。

3、職業學校和演出公司等相關企事業單位：這類實習單位往往實習內容較廣泛。既有教別人學，也有自己參與演出的機會，接觸面比較大，一些事務管理方面的學習機會也較多，有可能經過一段時期的實習，還能獨當一面地開展一些工作。

（二）實習任務和要求：

1、第一階段熟悉實習單位業務或其他事務的基礎工作為主。在這一階段要養成學生根據實習單位的要求按時上下班的習慣，按照實習單位的要求做好工作，並從中瞭解實習單位的具體工作要求和內容。

2、第二階段參與實習單位開展專業業務工作。這階段主要是儘可能地參與具體工作,譬如實習單位有演出任務時，必須積極參與,最好能作一次全過程的跟蹤學習。

3、第三階段獨立或協助實習單位業務工作。這一階段要求儘可能多的參與實習單位的各項具體活動，有條件的可獨立工作，或者共同參加,更多地熟悉實習單位的工作範圍與內容。

4、舞蹈教育探索與研究：掌握最新的教學方法，在教學、演出及相關實習過程中，不斷充實自己，要求創新、改革、豐富教學內容，使舞蹈教學更科學合理、生動有趣。

（三）時間安排如下：

實習時間為9周。

第一週至第二週：主要內容為聽課、見習，瞭解實習學校、實習班級等基本情況。表演方向的學生了解自己所在單位的基本情況。

第三週至第八週：進行實習期間的教學工作，對中學教育教學情況有選擇性地做調研工作，為將來順利踏上工作崗位積累第一手資料。表演方向的學生進行一些舞蹈編導，以及上台表演的工作。

第九周：實習工作總結。完成實習期間的各種材料填寫，完成調研任務。

注：具體的實習時間安排要結合實習單位的具體情況而制訂。

三、實習方式與場所

1、集中實習

根據學校的統一安排，在實習基地實習，由學校統一選派帶隊指導教師，和實習學校領導、指導教師一起，對實習的全過程進行管理。

2、分散實習

在保證實習質量的前提下，根據學生自願和考慮就業的需要，允許學生自主聯繫實習單位進行實習，學校不統一選派帶隊教師，由實習單位相關人員對實習過程進行管理，學校將對實習過程重點進行檢查。

教育實習一般以集中實習為主，允許部分有條件的同學分散實習。根據具體情況可以進行教育實習改革試驗，採取其他形式進行實習。

四、實習考核內容與考核方法

（一）教育實習考核內容：試教（舞蹈教學工作）。

1、試教：對前一週的聽課總結情況、備課上課情況、公開課講授情況。

2、試作：熟悉學生、組織學生活動、學生寢室社區檢查。

3、學生回學校實習報告情況。

4、表演：準備自己的影視資料學校備案。

（二）教育實習考核方法：試教教案備課情況、公開課教授情況。

（三）表演實習考核方法：所在單位的基本情況、登台表演的影視資料。

五、實習要求

1、堅持四項基本原則，認真學習並嚴格遵守法律、法規。

2、遵守《學生守則》和實習單位各項規章制度及紀律，保守祕密，維護實習單位良好形象。

3、準時上下班，聽從指導老師安排。

4、堅持理論聯繫實際，虛心向實習單位的同志學習。

5、碰到問題及時請示、彙報，不得擅自決定和處理。

第三篇：舞蹈表演專業畢業生自薦書

尊敬的領導：

您好!我是xxx體育學院藝術系xx級舞蹈表演專業的學生，將於xxxx年x月畢業。在校期間我認真學習專業知識，積極參加學院各項大型活動，具有較強的組織能力及表演編排能力。

我始終相信“機遇只會垂青於有所準備的人”。四年的大學生活，我勤奮努力、刻苦訓練，學習成績一直名列前茅，在我的不斷努力下，已具備了舞蹈、健美操訓練及各項比賽的組織管理能力，且各項均已獲得優異成績及相應證書。

作為學生，我具備出色的學習能力，並且樂於學習，敢於創新，不斷追求卓越;作為參與者，我具備誠實可信的品格，富有團隊合作精神;作為領導者，我具備做事幹練，果斷的風格，良好的溝通和人際協調能力，有很強的意志力和吃苦耐勞的品質，對工作認真負責，積極進取，個性樂觀執着，敢於面對困難的挑戰。

我真誠地希望加盟貴單位，我定以飽滿的熱情和堅韌的性格勤奮工作，與同事精誠合作，為貴單位的發展儘自己的綿薄之力。下頁附履歷，敬請斟酌，懇請接納，回函是盼，我恭候您的佳音!

此致

敬禮!

自薦人：haoword

第四篇：舞蹈表演 文檔

舞蹈是創作與表演的完美結合

一． 舞蹈創作的內涵

二． 舞蹈創作需要舞蹈表演傳達

三． 舞蹈創作與表演是接力

四． 舞蹈創作與表演是對立統一的

五． 總結

舞蹈,是創作的藝術,舞蹈,是表演的藝術,是創作培育表演,表演完美創作的藝術。每一部舞蹈作品都是通過不同的舞蹈編排,結合燈光服裝道具的運用,向觀眾表述着特定的生活內涵,抒發舞蹈演員起伏跌宕的感情世界,讓觀眾在欣賞中產生情感共鳴的同時,思想意識上也受到不同程度的的藝術薰陶,所以我認為舞蹈是創作與表演的完美結合。

一．舞蹈創作的內涵

舞蹈藝術創作的源泉是社會生活能動的審美反映。只有在生活的源泉中開採、挖掘、汲取營養，以現時代審美心理和審美哲理審視，創作才會具有生命力。

舞蹈創作來源於生活，但又高於生活。生活中的點滴瑣事經過提煉、加工、改造，尋找外部世界刺激物的自我感應，並以舞蹈形式來物化這種感應，才能孕育出帶有豐富情感的舞蹈作品。舞蹈作品離不開生活和情感，只有融入強烈情感的舞蹈藝術作品才能感動觀眾，取得良好的效果。

舞蹈創作是一種舞蹈的審美創造活動，由於每個編導有着不同的生活經歷、不同的文化素養、不同的情趣愛好、不同的性格特徵。以

及所受不同的舞蹈教育等等，因此就會對所要表現的生活內容有不同的理解和感受，使用不同的表現手法和表現手段，呈現在觀眾面前的藝術形象也會有所不同。舞蹈創作沒有固定的方法和模式，它不是一成不變的。但是舞蹈創作出來的作品又必須遵循舞蹈藝術發展的規律，否則將不能存活。所以在進行舞蹈創作的同時我們又必須遵循舞蹈創作的藝術規律，掌握比較科學的原則和方法，更好的發揮人的想象力和創造力，從而達到更好的藝術效果。舞蹈來源與生活，我們編舞用的一切素材都離不開生活。但是生活是一個廣闊的天地，它既包括了人們的物質生活又包含了你們的精神生活，社會生活豐富多彩，其中有各種豐富的職業，各個階層，各種不同的人物性格以及人們的所作所為，人性的善醜，喜怒哀樂，等等。生活中的有些事是會引起你的注意，而有些事情是不會引起人們的注意的，有些事也許只出現一剎那，卻給你留下了深刻印象，這就是在生活中引起我們共鳴的一些現象或事情。而這些能喚起自己內心情感的一些事情才有可能被我們挖掘，提煉作為我們編舞的素材。編導們把這些素材進一步的提取，加工，變成可舞性的動作，再加上情感，經過舞蹈演員的表演舞蹈作品就展現的觀眾面前了。

二．舞蹈創作需要舞蹈表演傳達。舞蹈作品創作出來以後是需要舞蹈演員表演才呈現在觀眾面前的，所以説舞蹈表演是舞蹈藝術形象塑造過程中最重要的環節。舞蹈，作為一種獨立意義的藝術，它的存在首先是由舞蹈表演藝術家活生生的表演來體現的。表演者停止表演，真實意義的舞蹈就消失了。

一部舞蹈作品，任編導編的如何高超，沒有演員的現場表演，觀眾如何看的出它的好？一部舞蹈作品，如果編導的情感和想象不能轉移到演員身上，那麼作品再好也不會引起觀眾的共鳴。

三．舞蹈編導和演員應是接力創作的關係。舞蹈編導是兼創編和導演二職為一身的，編舞前階段是創編，進入排練場後是導演。在舞蹈創作中，二度創作和三度創作（“二度創作”、“三度創作”就是舞蹈演員們在熟練的完成舞蹈編導所規定的舞蹈動作語言的同時，要注入人物情感和思想的內涵意藴，使舞蹈的形式與舞蹈的內容緊密的結合在一起，從而塑造出具有性格鮮明生動的舞蹈形象。）就像是接力賽跑一樣，所有人都向着同一目標努力。不同的是編導和演員在全劇創作過程中所處的階段不同、擔負的責任不同。舞蹈編導是靠設想進行預見，演員是用自己的身心在舞台上表現。編導進行探索創作，最終是演員在舞台上光輝展現。著名的編導家丹欽科曾經説過：“編導的創造力要死在演員裏面而復活，正如一粒麥子死在土裏而復生。”這不只是接力，而是一個質變的過程。作為舞蹈的創作，創作者不應該迷失在紛繁的技術過程中，雖然排練本身是個創作過程，但編導還是要千方百計的追求自己心中的“那一個”。很多編導在編舞的過程中為了尋找自己心中的“那一個”，會自己親自的嘗試動作，試好了再教演員，告訴他們是怎樣的一種感覺。作為舞蹈編導，他在編舞的時候如果自己做不出，就難以感覺到，自己感覺不到就無法轉移到演員的身上，不要説移情，就是移形都是很難的。這就説明舞蹈編導必須自己就能跳，或者至少原來能跳，有過長期的，過人的親身感受。

從這一點上我們説舞蹈編導不僅集編與導為一身，而且他的音樂、文字、美術修養也要強於其他藝術的編導才行，否則他很難勝任這一工作，更不要説取得成功了。

在實際的舞蹈實踐中，有的編導能通過一個節目的排練，使一個平庸的演員一步上升為高層次的演員。在原蘇聯和原北京舞蹈學院，有專門這樣的舞蹈導演——排練教師，他們能把原編導編出來的舞蹈作品排的極為準確，一般都不會獨立設立純粹的舞蹈導演。由於在舞蹈創作過程中，舞蹈編導因其最具創造性而成為核心人物，他的修養應當更加全面，他的知識應當更加豐富。他不僅要懂得表演，熟悉動作以及動作的風格特點，還要懂音樂、懂設計，他對舞台上的一切都應瞭如指掌，這樣他才能讓從事舞蹈創作的相關人員，包括演員在一個統一的意志下進行工作，形成具有凝聚力的創作集體。

四、舞蹈創作和舞蹈表演之間是對立統一的關係，首先從舞蹈作品的存在方式來看，舞蹈創作和舞蹈表演的關係所強調的是兀傲的交流傳播。從嚴格意義上來説，“創作什麼”和“如何創作”的問題解決了，並不是真正意義上的完成創作，如果把舞蹈創作看做是一種系統性的舞蹈活動，那麼從舞蹈創作到舞蹈演出，這個活動才算是最後的終結。演出是藝術表演團體基本的生存活動，也是進行藝術創作和生產的主要環節，又是其社會效益和經濟效益的現實體現。如果沒有舞蹈表演，演出，藝術表演團體的一切藝術生產就成為了無效勞動。編導編出的作品沒有人表演，沒有人觀看，也就等於零。新的舞蹈藝術觀的確立，不是簡單的理論倡導和排練場的實踐，它還要在社會層面

上形成一個有效的傳播空間，而舞蹈表演正是這一空間形成的前提，如同文章的發表一樣。雖然當今的舞蹈作品不僅僅滿足於舞台的表演，還可以進行其他方式的文化傳播。但是舞台演出畢竟還是評價一部舞蹈作品的重要渠道，是舞蹈交流和傳播的一個重要方式。編導創作舞蹈的過程一般可以分為：深入生活，提煉素材，結構，編舞，排練，合成，演出。可以説單純的構思是夠不成舞蹈作品的。

在舞蹈創作的整個過程中，編導編排，演員表演，這一系列完成以後，舞蹈受眾是隻管重要的，這是發生在傳播空間形成過程中另一個重要因素。西方接受美學關注對讀者和觀眾的研究，大大提升了讀者和觀眾在藝術創作中的地位，甚至認為讀者和觀眾是促進藝術發展的一個決定性因素。接受理論給舞蹈創作研究提供了一種認識角度。我們可以從中得到啟發，在重視藝術創作主體和作品客觀標準的基礎上，將觀眾放到一個重要的位置，呼喚着觀眾的“接受”應該值得我們創作人員以及演員的重視。

總結

舞蹈編導和舞蹈表演之間的關係是密不可分的，編導、作品、和觀眾已經成為三位一體，編導和觀眾之間有一道門檻，門檻這邊是純粹的觀眾，門檻那邊是舞蹈作品的表現。可以説舞蹈表演是架起了舞蹈編導和觀眾對舞蹈作品實現溝通認知的一座橋樑，是觀眾“接受”舞蹈藝術創作的一條最重要的途徑。所以所，舞蹈是創作與表演的完美結合。

參考文獻：

《中國當代舞蹈創作與研究》暮羽 著

《舞蹈藝術概論》隆萌培 徐爾充 著 《舞蹈學基礎》

《中國舞蹈編導教程》呂藝生 武豔 著 孫天路 著

第五篇：舞蹈是表演藝術

舞蹈是表演藝術，是人體內在的愛與外在的美神韻的再現，也是天人合一的協奏曲。賈拉路丁·魯米詩云：“你跳舞時，整個宇宙也在跳舞。”《列子·湯問》：“瓠巴鼓琴而鳥舞魚躍。”《易·繫辭上》：“鼓之舞之以盡神。”追溯文明之源頭，可以看出，舞蹈與詩歌、音樂結合在一起，是人類歷史上最早產生的藝術形式之一。 不言而喻，作為一種藝術樣式，舞蹈構成於“許多規定的綜合，因而是多樣性的統一。”總體來看，頗具東方特色的中華民族舞蹈藝術的生成與發展，恰恰又是舞蹈藝術本身的時間與空間特徵的相互關照、協調統一的結果。有鑑於此，本文將在中華舞蹈藝術發展的空間範圍內，依循藝術發展的時間線索來探究它的時空關照問題。

舞蹈不但是藝術形式，它還反映生活，有歷史背景。特別是民間舞蹈，它與各族人民風俗習慣、生產勞動、宗教信仰等緊密結合，這便是舞蹈的空間特徵。我國自古就是一個多民族的國家，每個民族都有自己獨特的生產、生活方式，從而也就形成了獨特的舞蹈藝術。如漢族的《秧歌》、《獅舞》、《龍舞》，藏族的《鍋莊》，蒙族的《安代》、《查瑪》，傣族的《孔雀舞》、苗族的《蘆笙舞》，朝鮮族的《農樂舞》，壯族的《蟆拐舞》，滿族的《太平鼓舞》，彝族的《跳左腳》等等。這些舞蹈形式千姿百態，異彩紛呈。千百年來深深根植於社會生活中的各族民間歌舞，一直伴隨着人們的繁衍生息傳承發展。從各民族所居住的地域範圍講，這些舞蹈具有鮮明的空間性。恰恰是這些地方舞蹈的個性差異和相互兼容，才使得我國舞蹈藝術的百花園奼紫嫣紅、長盛不衰。透視舞蹈的演變過程可以發現，此類現象俯拾皆是，屢見不鮮。

少兒舞蹈與成人舞蹈有相同的規律，都是以人體為工具，通過人體動作的語彙，表達一定思想感情的動態藝術。但與成人舞蹈相比，少兒舞蹈的動律更為歡快明朗，它包容青少兒的“童心”與“童趣”，藴含着孩子們對於“真善美”的感受與親和力。少兒舞蹈教育對少兒的智力發展、道德養成、意志品質的培養、身體素質的提高、審美能力的培養等，具有課堂教育所無法代替的積極作用。我結合自己的教學實踐，略談幾點體會。

一、有利於促進少兒智力的發展。

少兒舞蹈非常符合孩子們愛動、愛跳的特點，也很符合少兒通過感知和依靠表象來認識事物的心理特點。孩子們在動作、節奏、娛樂中提高了模仿能力，加深了對於外界事物的認識和理解。舞蹈動作是無聲的語言，孩子們常常依靠豐富的想象和心靈的感悟去表現這些動作的內涵。而這些動作又能激發、啟迪他們產生豐富的聯想，開拓創造性的思路。

在少兒舞蹈的教學過程中，我並不單一滿足於教會孩子一個技巧、一段組合，而是給孩子們留下一個創造性的空間。?例如，?我曾以一段抒情的音樂，配之以《雪花》的命題，讓孩子們自編自演，讓他們充分發揮自己的想象力和創造性。

結果，每個孩子都跳出了對雪花的不同感受，或讚美，或喜愛，或突出其寒冷，或強調其蕭瑟……這種創造性的藝術活動，幫助孩子們完成了從平面形象到立體形象的昇華轉換。它能培養孩子們的形象思維，訓練其敏鋭的觀察能力，使學生的感知、聯想、想象、幻想等得以淋漓盡致地發揮，從而促進學生的智力發

展。

二、有利於培養少兒良好的道德意識和意志品質

舞蹈是一門整體藝術，少兒舞蹈往往是以羣舞形式進行排練或演出的，整齊的隊形，劃一的動作，常常是衡量整體美感的標準之一。如果有一個孩子不認真，動作不協調，就會影響甚至破壞畫面的美感。通過這種步調一致的訓練，久而久之，孩子們就會養成一種自覺守紀律、主動關心幫助他人、注意集體協作的行為習慣。

少兒舞蹈還能培養孩子們活潑的個性和堅強的毅力。少兒，特別是當代獨生子女，在家中受到親人的寵愛，在公眾場合可能會有內向害羞、嬌氣任性的毛玻而舞蹈是當眾表演的，這種藝術活動有着現場即時進行人際交流的特點，在教學過程中，教師可以利用舞蹈的外向特徵，激發學生進行富有表情的表演。通過參加排練、外出演出、集體活動，許多學生克服了性格內向、膽小害羞等不健康的心理。參加藝術活動，開闊了學生的眼界，增強了他們的自信心，培養他們開朗活潑的個性。另一方面，舞蹈又是一門殘酷的藝術，在舞蹈訓練過程中，有些動作必須付出痛苦和艱辛才能完成。這就需要孩子們具有堅強的意志和吃苦精神。 因此，有些比較嬌弱的孩子，經過刻苦的訓練，他們的毅力得到了充分的磨鍊。

三、有利於提高少兒身體素質，增強形體與氣質美感

舞蹈是人體動態造型美的精華，科學、協調的舞蹈訓練，會提高學生身體各部分的協調性和靈活性，促進兒童的骨骼發育，增強孩子們的消化機能，增進食慾，提高身體素質。

在我所教過的學生中，有一些孩子原來曾有“駝背”“摳胸”“端肩”等不良習慣，我在舞蹈教育中常常注意提醒他們自覺地改變這種不良習慣。經過一段時間的訓練，他們的這種習慣，能被有效地糾正。受過舞蹈訓練的孩子，都有儀表、舉止端莊得體的特點。這種形體特點，又會使他們自我感覺良好，充滿自信樂觀，為他們以後得體地待人接物打下一個基矗經過舞蹈訓練的少兒，能讓人感受到我們民族的一代新人挺拔向上、大方活潑的形體和開朗美好的氣質，有助於培養和提高民族自信心，激發民族自豪感。

四，有利於培養少兒良好的審美感覺

舞蹈通過調動人體動作、表情、姿態、情感內心體驗等多種心理和生理機能，為孩子們提供和構築了富於童心的審美欣賞與審美創造空間。少兒舞蹈以它獨到的寓教於樂的方式，可以潛移默化，使孩子們習慣於熱愛世間一切美好的事物，憎厭一切假、惡、醜的行徑。可通過舞蹈的具體形象來認識繽紛的世界，認識真善美，從而培養學生感受美、欣賞美、追求美的能力。長期以來，在我們民族傳統的兒童教育觀念中，往往片面地強調使孩子們“乖”、“聽話”、“靜”，而不大注意培養兒童的動態美感和動作美造型能力。因此，在強調由應試教育向素質教育轉軌的今天，我們應當特別注意發揮少兒舞蹈教育在培養健全的新一代外形與內質方面所具有的獨特優勢。

幼兒歌舞的六個典型特點

幼兒歌舞是舞蹈的一個類別。它是用動作、音樂、語言和美術等綜合手段反映孩子的思想情趣和生活的，是促進孩子身心健康發展的一種教育藝術。

1 好奇、好問、好動、愛模仿是孩子的年齡特點和心理特徵。孩子的思維是形象思維。幼兒歌舞能夠適應孩子的這些特點，滿足他的需求。幼兒歌舞的突出特點是綜合性。孩子在單純舞蹈時感到不夠盡情，就自然地要唱;邊跳邊唱還不足以盡興時，就可以説、唱、跳相結合，使孩子的思想情感得到充分的抒發和表現，精神得到最大滿足。

2 幼兒歌舞的另一個特點是趣味性，寓教育於娛樂之中，比如舞“七巧板”是要告訴孩子們做事必須齊心協力互相幫助，團結一致才能成功。但吸引孩子、使孩子們津津樂道的是那7個孩子手裏各拿一塊板拼湊出來的花鳥魚船。它們把孩子們的想象帶到了美麗的春天、蔚藍的天空、遼闊的大海、奇妙的動物世界……。生動活潑、誇張形象也是幼兒歌舞明顯的特徵。幼兒歌舞常常採用誇張的擬人化的表現手法，比如：“驕傲的零”、“春姑娘”、“醜小鴨”等，都將事物、動物人格化了，變成具體的、看得見的形象，這樣就會對孩子產生強烈的吸引力、感染力和説服力。因此，從孩子學習舞蹈的目的出發，從孩子的年齡特點和心理特徵出發，幼兒歌舞是最受孩子喜愛和最適合孩子學習的一種舞蹈。幼兒歌舞包括律動、歌表演、即興舞蹈，集體舞、表演舞和體操舞蹈等。

3 律動是根據音樂的旋律和節拍，有規律地做動作，它是幼兒歌舞的基礎。律動的曲調比較簡單，形象比較鮮明，動作單一，主要訓練孩子動作的協調性和節奏感。律動練習的內容很多：有人體基本動作的練習，如走、跑、跳、拍手、點頭等;有各種不同形象的模仿動作練習，如洗衣、打鐵、彈琴、跳繩、鳥飛、兔跳、鴨子行走、機械運動等;有舞蹈動作的單一練習，如十字步、交替步、手挽花等。

歌舞表演是孩子按歌詞內容邊唱邊比劃動作的一種舞蹈形式。簡單一些的是基本站着不動，隨着歌詞做一些手勢動作;複雜一些的有位置的調換和隊形的變化，舞蹈動作也更多一些。它是幼兒歌舞的初級形式。歌表演主要加強孩子舞蹈動作與音樂的協調配合。培養孩子的理解力。

4 即興舞蹈是孩子聽音樂或歌曲按着自己的感受和理解自由表現的一種舞蹈。這種舞蹈形式自由解放、無拘無束，能發展孩子對音樂的感受力，培養孩子的想象力、創造力和表現力。

5 集體舞是一種有組織的娛樂活動。參加者要受到紀律的約束，要在規定的隊形、位置上活動，並且相互間要有和諧一致的動作，是孩子用來自娛和交誼的一種舞蹈形式。主要鍛鍊孩子在音樂伴奏下變換隊形，整齊地、有表情地協調動作，培養孩子的集體主義觀念和文明禮貌習慣。

6 表演舞(歌舞、歌舞劇、舞蹈)是孩子表演給別人觀賞的舞蹈，它是幼兒歌舞的高級形式。表演舞的題材廣泛，內容豐富，有主題、有情節、有角色、有段落，還有節奏、畫面、隊形的變換。對孩子不僅有娛樂作用，更富有教育意義。表演舞有助於培養孩子對舞蹈的興趣愛好，有利於全面發展和提高孩子的舞蹈才能和審美能力。

7 體操舞蹈雖是一種訓練孩子健美的體育活動，但它具有形體訓練的內容，並結合了舞蹈的動作和隊形作為表現手段，所以亦屬於幼兒歌舞。如“紗巾操”、“藤圈操”、“健美操”等。主要使孩子得到力度訓練，獲得健美的形體。

rn孩子學舞蹈的好處少兒學習舞蹈的好處是非常多的，它可以塑造美麗，增添魅力，鍛鍊體力，磨練毅力，豐富想像力，舞出寶貝的氣質來哦!!!總結如下：1、形體優美：正處於快速生長髮育時期的孩子，經過舞蹈訓練(如挺胸、抬頭、收腹)能使他們站得直，且能糾正駝背、端肩等形體問題。2、動作協調：舞蹈需要全身各部位的配合，通過音樂與舞蹈動作的和諧達成動作協調性的訓練，並且使孩子更有節奏感。3、肢體靈活性、柔韌性：由於經常練習壓腳、劈叉、下腰等，孩子的柔韌性，動作靈活性好。4、鍛鍊毅力：從基本功開始訓練能培養他們不怕吃苦的精神，磨練堅強意志，這也是孩子是否能持之以恆學習舞蹈的重要因素。5、提高身體素質：舞蹈需要一定的體力消耗，剪除練習後能促進孩子食慾、增強消化機能，提高身體抵抗力，減少生病機會。6、提高合作能力和集體榮益感：舞蹈有獨舞、雙人舞、集體舞，只有配合默契才能表演好，由此訓練了孩子們的合作精神，養成自覺遵守規則、紀律，培養了協作的觀念。7、培養審美情感：舞蹈是通過音樂、動作、表情、姿態表現內心世界，使孩子潛移默化地接受到藝術表演的薰陶，使孩子們熱愛生活，並能欣賞美、體驗美。8、培養自信心：舞蹈演出能培養孩子當中表演的能力，使孩子們不怯場，表現力強，增強自信心和更好的心理素質。9、培養孩子的想像力：舞蹈是通過形體、動作、眼神來表現的，在跳舞的過程中能激發孩子的想像力、創造力，尤其是自編自演的作品，能促進孩子智力發展。以上便是孩子學舞蹈的年齡和好處的小總結，但有些家長認為孩子自身條件不好，不適合學舞蹈，其實只要孩子對舞蹈感興趣就可以學，舞蹈人是部分年齡，性別的只要自己喜歡就可以學，有些孩子都上高中了還在學習舞蹈，他們認為跳舞是放鬆，調節情緒的一項活動，能給自己帶來快樂!!!!rn本文轉自一一幼教網（/）,原文地址：rn

淺析舞蹈的本質及其意境

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· 探討藏族舞蹈的審美特徵及創新發展

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