2021在琴行實習的心得

隨着國民經濟和社會的發展，人們的業餘生活也更加豐富，越來越多的人關注藝術、關注音樂、為求全面發展來適應社會的發展需要，國家大力支持文化、藝術教育，全面推行素質教育，這裏給大家分享一些關於在琴行實習的心得，希望對大家有所幫助。

在琴行實習的心得1

忽的一下，大學第一年就這樣過去了，還沒來得及回味，暑假就開始了。

七月，烈日炎炎，生活在北迴歸線附近的我們，何其可悲，尤其是大學生。因為，暑假來了，我們就要提前步入社會，進行社會實踐，從而鍛鍊自己，充實自己，為以後正式步入社會積累經驗，打牢基礎。

我，一個金融專業的學子，放棄了有關金融方面的暑期社會實踐，選擇了留在一間琴行實習。理由有三：

1：暑期是一個學習與實踐並行的好時期。選擇琴行，很重要的一點就是它給我提供這樣的平台，學習再實踐。

2：生命曾可貴，愛情價更高，若為自由故，二者皆可拋。在琴行，時間是自由支配的，我可以按自己的需要規劃每一天的任務。

3：有朋友與無朋友在的地方，其他條件都一樣，那麼，我會選擇有朋友的地方。選擇琴行，因為兩個大學最好的朋友也選擇那裏。

小平同志説過：實踐是檢驗真理的唯一標準。此話甚好，事實説明我當初的選擇是真確的。在琴行的一個多月的實習中，用白巖鬆的一本書的書名來説，就是：痛並快樂着。

先説痛吧，不得不説這一個月的生活就是“人間地獄式”的生活。我要學吉他彈奏了，這對天生五音不全的我而言就好像旱鴨子要學游泳了。事實也勝於雄辯，第一節課，我是在神遊太虛的狀態下解散的。老師講得出神入化，我聽得滿頭露水;老師對我那是信心滿滿，我那是快到絕望邊緣。但是，萬幸的是我天生自學能力還是很不錯的，下課後，憑着一股不服輸的牛勁，我拼命練習。可能是皇天不負有心人吧，我我的付出得到了回報，我學會了第一節課三分之一的內容。而此刻，夕陽西下，我實習的第一天，第一節課，結束了。

然而，痛還在繼續。實習的第一個夜晚，我榮幸的當上了“廳長”。那一夜，我一夜無眠，我睡在沙發上，數完星星，數羊羊，直到黎明到來。望着窗外藍藍的天空，我突然覺得身心疲憊，很有種想回家的衝動。我很驚訝我會萌生此種想法，要知道我是農村土生土長的娃兒，我的血液裏應該流淌着吃苦耐勞的特質。所以，很快我就打消這一想法，繼續我的實習生活。

其實，最痛的還是跑業務時的一次次失敗。當初選擇來琴行就是因為在這裏我可以學習業務知識。然而，學是學了。每天，老師都會教我們一些業務知識，教我們如何跑業務及其一些注意事項。每次，我都把老師教的東西牢記於心。“千里之行始於足下”。當我聽完老師的傳道，我就和我的搭檔去把這些知識技巧付諸實踐。但是，每次都是以失敗告終。我記得有人説過：跑業務就像泡妞，前九十九次失敗了，第一百次成功了就可以了。可是，我們別説第一百次了，第一千次也失敗了。這讓我不得不懷疑我的能力與運氣。我的心情也一下子跌倒了谷底，整天渾渾噩噩，如同行屍走肉。

暴雨過後是彩虹，痛過之後是快樂。回首，快樂無處不在，無時不在，點綴整個暑假就像繁星點綴整個星空。

快樂之苦盡甘來。一個多月的苦練，我學會了彈吉他。雖然，技術還不夠爐火純青，但是，彈唱是沒問題的了。回想剛開始的學習，再看看如今的成就，心中難免為自己倍感自豪。另外，我的業務能力也在這個月中大大的提高了。從開始的四處碰壁，到現在的百分之幾的成功概率，雖不多，但夠了，很滿足。有句話：水果不僅需要陽光，也需要涼夜。寒冷的雨水能使其成熟。人的性格陶冶不僅需要歡樂，也需要考驗和困難。是呀，只有經歷困難，我們才能體驗人生的酸甜苦辣，我們才能磨練心智，我們才能更好更快的提高自己各方面的能力，這就是一分耕耘一分收穫。同時，也告訴我們：成功是在你要放棄時多堅持一會兒，向前多走一步;面對困難要有勇氣，恆心。人生最幸福的時刻是苦盡甘來的那一嘴角上揚。

快樂之濃濃師生情。從小我就對老師特別沒好感，經常跟老師鬥嘴、吵架，覺得老師特別虛偽。但是，來到琴行，跟裏面的老師相處了一個多月，我暫時擱下了原先對老師的.這一觀點，而是覺得老師真的很好。教我們吉他的是黃老師，他給我的第一感覺就是謙虛，老實厚道，很有紳士分度。我們和黃老師一個多月的相處，大家的關係除了師生關係外，更多的是兄弟情。黃老師不僅教我們彈吉他，更教我們一些為人處事的道理，我想這是一個老師最應該做到的，而黃老師做到了。當然，黃老師身上也有我不喜歡的一些東西，比如，他身上有一股香味，這讓我很反感。除了黃老師，阿英姐、阿芬姐也相當不錯，我們常常一起去吃宵夜，去玩。在琴行，我們要是犯錯，她們總會為我們求情。我想這樣的老師，值得我尊敬。從師生情也反映出另一個立足社會的重要因素：人際關係。沒錯，人際關係，這在當今複雜的社會裏至關重要，堪比金錢、權利。我一直認為：大學除了學習，就是人際關係和社會實踐了。在這一個月的實習裏，我的人際關係不得不説又上升了一個台階，結識了琴行裏的老師，還有跑業務時認識的一些成功人士。我很高興把我的人際網拉寬拉長，這為我以後走入社會，立足社會提供了強有力的保障。

痛並快樂着，這就是大學的第一個暑假給我的感受，這個不平凡的夏天給我帶來了很多驚喜，給了我重新思考大學生活的時間，給了我提前體驗社會的機會，給了我立足社會所需要的各種能力條件。我想説：謝謝你。大學暑假，這一堪稱社會的提前班，讓我明白社會的複雜，於如何為步入社會做準備;謝謝你。琴行，這一東莞最出色的琴行，給我這樣一次鍛鍊的機會;謝謝你，朋友，這一對討人喜歡的兄妹，讓我的大學暑假生活多姿多彩。謝謝，我痛並快樂着。

在琴行實習的心得2

當我還是一名大學生，不斷編織着四年來屬於我的迴旋曲：代課，練琴，吃飯，睡覺，這些地方常常會出現我的身影。習慣平淡生活的我似乎很喜歡恩施這座小小的城市，曾經對同學説過，以後畢業了就在這座城市工作，有山有水，好像自己就是陶淵明一樣過着隱居的生活，多麼的悠然自得……

就在同年同月不同日的時光裏，我光榮的畢業了，同學們一個一個的離我遠去，看着既熟悉又陌生的大學城，感覺自己是那麼的飄渺，失落而又堅強的我在那生活了3個月。是啊!我本來就是一位愛學習的孩子，四年的經歷告訴我必須要出去闖闖，那樣插在我身上的羽翼才能豐滿啊!就這樣不斷的告訴自己，我終於鼓足了勇氣，説服了家人及老師，忐忑不安的來到了杭州我一直都喜歡的城市工作。

就這樣，我憑着自己的直覺來到了琴行實習，轉眼間我已經在這工作了兩個月，學到了很多，明白了很多。今天，我想對我的工作做出如下的總結：

一，學會上好一堂課

對於我來説上完一節鋼琴課是完全沒有問題的，但是上好一節課卻是比較難得，因為我們必須要針對不同的學生進行不同的教育。有的小朋友特別乖，容易坐的住，一節課老師可以從頭講到尾，然而有的小朋友卻坐不到20分鐘就開始疲倦了，如果遇到這樣的情況，我就會停止我的講課，和學生來一個互動，花費10分鐘的樣子給小朋友講故事，可以講關於巴赫，貝多芬，肖邦，郎朗的一些事蹟，或者和小朋友們一起唱歌，我來彈奏他們來演唱。這樣，當學生的興趣提起來時我仍然繼續我的講課。

所以，上好一堂課對老師要有很高的要求，我必須要在課後多收集一些於鋼琴家的有趣的事蹟，那樣上課才不會出現錯誤。

二，讓學生有興趣的學鋼琴

其實我們都知道家長讓孩子來學鋼琴的目的並不是成為優秀的演奏家，而是想讓他們學好一門藝術，所以老師千萬不能夠扼殺孩子們的興趣。通過兩個月對新的學生的教育，我就收穫了許多，對幼兒的小朋友，我們可以多練習兒歌，那樣可以邊彈邊演奏，對於大一點的孩子可以讓他們多演奏耳熟能詳的鋼琴曲，那樣就不會乏味。

在對陪練的學生也要培養他們的興趣，像鄒佳樂這樣的學生，作業量少，不斷複習曲目的學生，我想把45分鐘的陪練課上完是非常困難的，對於這樣的學生我就想到了一個辦法，在鋼琴旋律的下方加上歌詞，想怎樣加就怎樣加，其樂融融，一節課不僅學會了彈奏還學會了歌唱，那樣不就很好嗎?我們還可以和學生來一次演奏比賽，看誰少出錯(我經常故意彈錯)那樣學生就能夠和老師一起互動。

三，學會和家長溝通

我是一位不善於溝通的人，但自從和現在的人與物接觸後，我又學會了很多。有些家長會陪同孩子一起來學習鋼琴，和他們的溝通基本上是沒有問題的，我在教育小朋友的同時，家長也學會了如何陪同孩子練琴。但並不是每一位家長都能夠陪同孩子來學琴，由於家長沒有來聽課，所以孩子課後練琴是比較麻煩的，所以課後我們要和家長進行溝通，把孩子上課的表現，新課的難點，以及要注意什麼都要告訴他們，或者寫在書本上，那樣即使家長沒有聽課也能夠 陪同孩子練琴了。

溝通也是要有技巧的，孩子喜歡受表揚，其實大人也是，你表揚了他的孩子其實他內心也很高興，所以在溝通時一定要先肯定了，再給與否定。

四，要有創新

大家都討厭一成不變的應試教育，因為沒有創新，一直重複着同樣的事情，老師的水平也是不能夠進步的。在教育孩子時要有針對性，小孩子都是活潑的，呆板的教育只會破壞孩子們的興趣與________。這就對老師的要求很高了，現在的網絡很發達，在鋼琴曲的選擇老師完全可以多去參考，多去篩選，並且還要多去演奏才行。小孩子都喜歡聽故事，我們就可以多去講解鋼琴的有趣的故事，小孩子都喜歡看動畫片，我們也可以推薦好看的關於鋼琴的動畫片，或者講給他們聽。那樣，小孩子的興趣就不會被摧毀了。

我一直都這樣的要求自己做的最好，雖然這些創新是我自己想到的，但是我都還沒有很好的實施，未來的路還很長，我不僅要把以上的創新做好，而且還要有更多的創新，讓孩子更有興趣的愛好鋼琴。

五，遵守琴行紀律

關於紀律也發生了很多不愉快的，經過兩個月的實習，一些事情也想的很清楚了。以前我所代課的琴行是很自由的，再暑期我做過全職，什麼時候上課就可以什麼時候來，上完課了就可以回去了，感覺很輕鬆，感覺整個人都很懶。所以換了一個新的環境，我適應不了，而且也想不通，有時一直抱怨，上課的時間都沒有到，提前一個小時去幹什麼?有時候下午三點都沒有課了，還要等到八點回家，這是折騰個啥呀!這些抱怨像蛔蟲一樣一直在我腦海裏糾結，終於爆發了，我也不知道我哪來的勇氣，其實我當時想的是和老闆炒了一架就走了算了!可是老闆他沒有批評我，而是跟我講道理，我把我的心事告訴了小陸姐和張姐，他們也批評了我，是啊!我怎麼這麼不懂事呢!現在想起來都覺得很不好意思。以前我在一所中學實習，全職的老師也是規定了時間上班和下班，沒有規矩就不成方圓，這個道理我算是懂啦!就這樣，我都是按時上班和下班，有時不能按時的一定要請假，老闆也會同意我的，我覺得提前去上班，我可以做很多的事情，整理一下簽字本，可以練一會琴。如果沒有課了，我也可以休息一下，也可以練琴，何樂而不為呢!按規矩辦事整體人也會變得輕鬆，而又不懶散。

所以，以後我還會去堅持，我相信我會做的更好，我要把我當初起早貪黑練琴的精神給拿出來，我要越活越年輕，越活越有激情，我要對自己説：李婷，加油!

六，與同事要有更好的相處

來到了一個新的環境，我要學會讓我去適應環境，而不是環境適應我。與人相處也是一樣，也要去主動對待，其實不僅是同事，老闆、學生、家長，都是要好好相處，我不能夠還像以前那樣孩子氣，動不動就發脾氣，但是，我對自己還沒有足夠的信心，我是一個喜歡獨來獨往的人，不喜歡講話，不喜歡熱鬧，以後的日子，我還需要慢慢地改掉。因為我覺得朋友多了，笑容也會多!

以上的六條就是我這兩個月來工作的總結，我感謝趙老師對我耐心的教導，感謝張姐對我耐心的照顧，感謝同事對我細心的幫助，感謝家長、孩子們與我融洽的合作。為了讓我很好的報答你們，就讓我盡情的為琴行努力付出吧!

在琴行實習的心得3

現代生命科學、教育心理學的研究成果表明，幼兒階段是進行音樂訓練和開發智力的黃金年齡，幼兒對待鋼琴學習的態度是比較感性的。幼兒能否對鋼琴學習保持持久的興趣，能否始終快樂地學習，除了受其本身及家長的支持配合等因素的影響之外，在很大程度上還取決於教師。教師的性格特點、言談舉止、為人風格及教學理念等，都是直接影響師生交流，影響幼兒鋼琴學習效率的重要因素。本文，筆者針對幼兒鋼琴啟蒙教學中大家普遍關注的問題，結合自己的教學實踐，談談個人的心得體會，希望與同行們共同商榷。

一、溝通師生情感，樹立教師威信

筆者認為，融洽的師生關係是順利進行鋼琴教學的前提和保證。鋼琴教師首先應努力成為孩子的“朋友”——可以無話不説的知心朋友，然後才是“老師”——傳道、授業、解惑的長輩。由於幼兒的認知水平、理解能力等還較低，教師不必急於直入鋼琴學習的話題，要能夠主動跟幼兒進行交流對話，融洽師生之間的感情，使幼兒對老師的性格、個性、為人風格等方面具有一定的瞭解。所謂“親其師，方能信其道”，當師生之間產生了一定的默契之後，再過渡到實質性的鋼琴教學，便會順理成章。鋼琴教學過程中，教師親切友好的談話、講解和富於表現力的鋼琴即興彈奏等活動，都將讓孩子感受到作為教師的威信和鋼琴演奏家般的風采。通過這樣的教學，使孩子們由衷地愛戴和敬佩自己的老師，從而心甘情願地聽從教誨，學

習鋼琴彈奏的基本知識和技能技巧等。

二、巧妙介紹鋼琴，孕育鋼琴情結

鋼琴對於三至五歲的幼兒來説，儼然就是個“龐然大物”。幼兒在決定學習鋼琴之前，腦子裏一定會有很多疑問：這個“大傢伙”是幹什麼用的?它為什麼會發出這麼多高低不一的聲音?它是怎麼發出聲音的?我是否也能彈響它?我也能彈

出好聽的歌曲來嗎?面對孩子們的疑慮，我們有沒有一個便捷的方法，讓小孩全面地瞭解和接觸鋼琴樂器?我的做法是：當着孩子的面，把鋼琴的頂蓋輕輕地掀開，讓孩子“親眼目睹”鋼琴的“內臟”，並讓孩子親自觸摸鋼琴，彈響鋼琴。教師除了簡要的介紹，還可以即興地彈奏一些小朋友喜聞樂聽的歌曲或者一些經典名曲等。聽着、看着優美動聽的音樂在老師的指尖下流淌而出，孩子們會有怎樣的想法和感受呢?我想結果是不言而喻的了。當幼兒對鋼琴具有一定的感性認識之後，教師便應抓住教育契機，進入正常的鋼琴教學。在鋼琴教學的初始階段，一般可以從彈奏姿勢、基本彈奏方法、認識音符、拍子、基本樂理到音樂呼吸、情感等，步步深入，循循善誘。在教學過程中，教師要特別重視指導孩子進行基本彈奏方法的訓練，教孩子一個音一個音地數着拍子邊彈邊唱，讓孩子從小養成正確、自然放鬆的彈奏習慣。

此外，雖然鋼琴文獻浩如煙海，學習內容十分豐富。但對尚處在幼兒階段的孩子而言，其最感興趣和愜意的事情，卻莫過於能夠彈奏自己在幼兒園老師那裏學會的幼兒歌曲或是自己特別喜歡的民歌小曲等。因此，在教材使用上宜選取一些簡易、短小而優美動聽的民歌或兒歌進行練習，當孩子們掌握了一些基本的鋼琴彈奏知識、技能後，再慢慢增加一些專門

的手指練習、練習曲和經典樂曲等等。

三、斟酌教學語言，化解學習困惑

由於幼兒的生理、心理髮展水平較低，對事物的分析、判斷能力還較差，因此在教學中更需要教師注意斟酌教學用語，採用幽默風趣、通俗易懂的兒童化語言，化解幼兒的認知困惑;同時儘量做到微笑大方，語氣和善。對一些相對難懂的音樂知識、讀譜技巧或特別重要的彈奏方法等，可以引用幼兒日常生活中常見的事物或一些動作遊戲等進行比對，採用打比方的方法加以闡述。如讀譜知識“四分休止符”，可以將其想象成一個“人”站着休息一拍。“二分休止符”則像一個“人”躺在三線上休息二拍。而“全休止符”則像一個“人”倒掛在四線下，整個小節休息。又如讀譜知識“延音記號”，可以將它比擬成“小眼睛”;而力度記號“>”則可與數學裏的的“大於號”相聯繫等等。通過這種形象化的比喻，孩子們便能很快記住這些枯燥的音樂知識。再如學習“斷奏”方法，可以將“落下”

的動作比成是“小石子從空中自由落地”;而手指接觸琴鍵則好比是跳馬運動員從木馬上的下跳動作。還有如：將“跳音”比成“拍皮球”，將“連音”比成“過橋或跨步”等等，在此不一一贅述。

四、規範教學行為，提升教學理念

1、邊彈邊唱，培養識譜視奏能力

匈牙利著名音樂教育家柯達伊強調：“不先歌唱就開始學樂器的兒童，一生中註定沒有音樂。”前蘇聯鋼琴教育家涅高茲也説過：“學習任何一種樂器之前，學生——無論是幼童、少年或成人——應當已經在內心掌握了一些音樂。也就是説，他們已經把一些音樂記在腦中，藏在心裏，並且可以用自己的聽覺聽見它。”因此，每當指導孩子學習一首新曲時，應儘可能先讓孩子大聲反覆地唱一唱音樂旋律，包括讀出休止符等。先讓學生通過歌唱，感受音樂的節拍特點、旋律走向及音樂情緒等，在此基礎上邊彈邊唱進行彈奏練習。這樣做不僅有利於培養幼兒的讀譜、視奏能力，還可以培養孩子的音樂綜合感覺，讓孩子陶醉在音樂之中。

2、耐心示範，增強鋼琴感性認識

示範法是鋼琴教學的基本方法之一。在教學過程中，教師應當成為幼兒最直接和最好的榜樣，要能夠認真耐心地進行彈奏示範，包括觸鍵方法、彈奏動作、音樂呼吸及表情處理等都應力求準確無誤，並講明動作要領及練習方法。幼兒通過反覆模仿，便可獲得鋼琴彈奏的最直觀和感性的體驗。教師示範的過程，使學生將鋼琴表演與實際音響結合起來，有助於發展學生的音樂想象力，培養其創造思維。

3、重視聆聽，培養綜合音樂感覺

聆聽，是獲得良好樂感的惟一良方。德國鋼琴教育家齊格勒主張：在鋼琴教育上要養成“以心聆聽”的習慣，不必急着在演奏技巧上的學習，最重要的是要“意識到聲音”。俄國著名鋼琴教育家約瑟夫·列文，也十分注重聽覺訓練，他曾説：我一星期中要説上百次“注意傾聽你所彈奏的東西”。在教學過程中，應儘可能地創造觀摩鋼琴表演的機會，組織學生聆聽老師或小朋友的鋼琴表演，有選擇地聽音樂CD、看電視音樂節目或音樂會實況錄像。還可以親臨“音樂廳”，聆聽欣賞鋼琴家的現場表演，從而豐富孩子們的音樂體驗，拓寬其音樂視野。此

外，聆聽的音樂不應該僅僅侷限於鋼琴音樂，其它器樂曲或聲樂作品如管絃樂、室內樂、經典的成人演唱或少兒歌曲等都可以多聽。總之，教育孩子從小養成聆聽音樂的習慣，必將有利於提高其音樂綜合素養水平，為將來更深入的學習鋼琴表演藝術打下堅實基礎。

4、激勵表演，提高鋼琴表現能力

鋼琴藝術是一門表演的藝術。彈奏鋼琴不僅能娛樂自己，更能傳達美好的情感，為別人帶去藝術的享受。在鋼琴啟蒙教學中，要特別重視音樂表現能力的培養，要鼓勵孩子大膽地表現，投入地演奏。教師應儘可能為琴童提供音樂表演的機會，如定期組織“鋼琴習奏會”、“家庭音樂會”等(有條件的可以爭取多種樂器同台表演，不必侷限於鋼琴一種樂器)，讓每一位孩子在學習了鋼琴一段時間之後，都能在真正的舞台上展示自己的演奏才能、盡情地表現自我。通過經常參加形式多樣的音樂會，既能鍛鍊孩子們的鋼琴表演能力，又可以培養孩子們良好的心理素質，培養孩子們的社交能力和語言表達能力等，可謂一舉多得。

總之，幼兒鋼琴啟蒙教學活動充滿着無窮的樂趣，同時也有着很大的變數。作為鋼琴教師，除了要不斷磨礪自己，提高自身音樂專業修養和文化修養外，還應積極地瞭解幼兒學習鋼琴藝術的心理活動規律，努力掌握先進的教學理念，才能在實際教學中做到胸有成竹、因材施教，教出水平。

幼兒鋼琴教學心得體會篇2

飛速發展的時代，預示着人才競爭的未來眾多的家長，都面臨着培養高素質人才的緊迫感，高素質人才是具有高度的社會主義精神文明，具有高度的科學文化水平，具有完善的能力結構，其中高度的音樂文化水平以及完善的音樂審美能力是須臾不可或缺的，法國大文豪雨果曾有過一句名言："開啟人類智慧寶庫有三把鑰匙，一把是數學，一把是文學，一把是音符。"隨着幼兒早期教育事業的發展，音樂在早期教育的作用已越來越被人們發現而得到重視，因為，音樂在兒童發展中起着重要的作用。近年來,隨着人們生活水平的普遍提高,鋼琴成為了許多家庭讓孩子首選學習的樂器.為了培養孩子成材,許多家長不惜重金購買鋼琴,想盡辦法聘請鋼琴教師,不辭辛苦,風雨無阻地帶孩子上課,從而在社會上興起了"鋼琴熱"。面對如此多的求學孩子，如何正確科學的進行幼兒鋼琴教學是國內當前比較突

出的問題。

在琴行實習的心得4

到下個月中，我的小朋友就學琴兩年整了。作為琴童媽媽的我，差不多也是每天堅持了兩年。學琴過程並沒有想像中那樣十分美好，也不斷地走一些彎路。鋼琴音樂知識浩如煙海，越是深入，反而越是覺得自己淺薄。不過，無論怎樣淺薄，只要有思考，就會有收穫。只要能堅持，就一定會找到快樂。喜歡，是堅持唯一的理由。 下面就琴童學琴的技術基礎寫了些體會，當作兩年陪練過程的反思。因為是外行，所以有什麼觀點相左，不嚴謹的地方，請大家多多指導，交流。言語包涵。

在鋼琴學習中，常常遇到這樣的情況：

1.換老師的時候，新老師一般都不會接着前任老師的進度來，而是先對學生進行一段時間的基礎訓練的調理。

一方面可能是顯得自己更專業，一方面孩子的基本功也確實是個問題。

2，學鋼琴到了一定階段，無論一天練多少小時，曲子都練不好聽，不精巧，不細膩。小毛病挺多，手指不聽使喚。陷入一個有進度沒進展的誤區。

3.學琴的小朋友的家長，或者老師，盲目地追求進度。

在基礎方面(如節奏，手指能力等)把關不嚴。沒有質量的進度説明不了任何問題。反而還會帶來許多副作用。 遇到這樣的情況，可以用一句話來總結：基礎不好。或基本功不好。如果是從頭來過，往往是無所適從，孩子也會非常厭煩。那麼趁孩子還小的時候，為什麼要一味地追求進度，而忽視基本功練習呢?到較高級階段才發現問題多得學不下去了。與其要從頭補以前的功課，還不如趁早打好基礎。從而避免這些情況發生，少走彎路。

(1)鋼琴技術基礎和音樂性的關係。

個人認為，鋼琴技術基礎是音樂性是否能表現得出來，是否能將音樂想法傳達得得心應手的基礎。現在的孩子有好一些學琴的年齡差不多是5歲左右，都很小。那麼對這些小初學者來説，音樂性更重要呢還是打好技術基礎更重要?現在普遍提倡寓教於樂，開發智力，快樂學琴，以興趣為主。再者鋼琴本來就是為音樂服務的。所以傾向於音樂性的更多。或者更科學。我也覺得沒得錯。只是，音樂性固然很重要，自不必言説，但作為對技術性要求極高的樂器—鋼琴來説，技術不僅顯得重要，更是基礎。 手一放到鋼琴上，離開了技術，音樂就是一句空話。嘴裏談得出音樂，手上彈不出音樂。如果基本功練得不紮實，怎麼把心中充滿對音樂的理解和感悟體現出來呢，那麼這就會陷入一個“心有餘而力不足”的窘境。這時你或許會説，孩子還小嘛，都沒發育完全。講技術才是一句空話。是的，孩子小，我知道，所以我並不是説一下子就應該怎樣怎樣。而是説在整個練琴過程中作為基石的技術應該得到足夠的思考和重視。找準方向，循序漸進。尤其針對盲目追求進度而忽視基本功的學習情況而言。進度是一塊誘人的奶油蛋糕。領先的進度彷彿説明你的孩子天賦好，與眾不同。實則不然。盲目追求進度是一個目光短淺，禍害無窮的誤區。通常表現在：

1.為了考級而考級。

2.人比人，一味想跑在前頭。

3.誇大孩子的天賦能力。

4.反正又不走專業，會彈曲子最重要。

危害：曲子練不精細。在進入稍高階段後，能力阻礙進度，學習停滯不前。白白浪費了寶貴的精力和時間。這就像修一棟房子，最終能修多少層，絕對取決於根基有多堅穩。 基本功的好壞直接關係到音樂的表現。因此學習鋼琴，從把雙手放到鍵盤上的那一刻起，就應該有計劃，有方法，有針對地，循序漸進地訓練鋼琴技術基本功，這跟走不走專業一點關係都沒有。説實話我不太贊成一學琴一買鋼琴就為孩子立志走專業的態度。但是，就算不走專業，也一定要用專業的標準來要求自己。在我看來，學習鋼琴演奏根本不分專業學法和非專業學法，既然買了鋼琴，交了學費，下了決心，那麼要學就得學好，學到底。不僅學鋼琴，學任何一門藝術也是這樣。所以無論走不走專業，在態度和學習方法上，一定要“專業”。基本功練習不要怕枯燥，所謂先苦後甜，苦盡甘來，在這上頭體現得最明顯了。而且只要每次目標明確，開動腦子，少而精地練習，不僅事半功倍，而且可在很大程度上杜絕想像的那樣枯燥。

(2)初級階段的技術基礎。

一。手指能力

1，獨立嗎?靈活嗎?短附點音符和波音的練習，對加強手指彼此之間的靈活性，不失為一種良方。五根手指中4指獨立性最差，支撐力弱，靈活性不夠，下鍵無力。所以對4指的訓練又是重中之重。

a次數。4指要單獨強化練習，練習次數是其它手指的數十倍。堅持不懈，刻苦練習，量的積累產生質的變化，這在4指訓練上體現充分。4指通過訓練達到獨立後，不但不再是跑動障礙，反而能做出許多亮點來。

b方法。關於弱指的練習要講方法。保留音的練習對4指的訓練是不錯的方法。另外，要有針對性，目的明確。對整體訓練安排要做到心裏有數。每次練習少而精。抓住一個問題不放，態度要執著。障礙解決一個少一個，解決兩個少一雙。每解決一兩個障礙，肯定就是一個大進步。

c注意力集中。注意力集中才能聚集力量，才能主動靈活快速地下健。沒有方法，就沒有效果。作為陪練的家長這時候最大的作用，就是引導孩子，不斷思考最好的方法，取得事半功倍的效果。只要把好的練習方法養成了習慣，那麼再枯燥的練習，也只是不好玩而已，而不再是一種痛苦。

2.力量。

這一環節難點在4指和5指。4指因為受獨立能力的牽制，力量使不出來。5指的難點在於太細弱，支撐力不夠，缺乏爆發力。可是，弱如5指，恰恰經常需要它負擔外聲部和音列中最高點音或最低點音演奏的重任。所以，5指的力量，靈活性訓練也是手指訓練中特別要強調的。 通過針對訓練，徹底消除弱指，達到各指力量控制均勻。手指能力的訓練目的是為了使手指最終能均勻，清晰，快速地跑動起來。關於手指的快速跑動，但昭義先生有一段話我印像深刻：“我們的手指在沒有正式進入快速反應跑動訓練之前，用力形式主要是一個音一個音地用力。這是正確也是必要的。但是在快速跑動中，這種用力方式顯然讓跑動變得笨重，停滯，不流暢。但要渡過這個難關，其實也不難。僅僅一句話：把一個音一個力轉變為一組音一個力。或者反過來説，用一個力彈一組音或用一個力彈一串音。”這其實就是一種內心內在的感覺。通過這種感覺讓手指在琴鍵上不斷實踐。

二。 音階和琶音。

音階和琶音的練習非常重要。通過對音階和琶音的訓練不僅可以大大提高手指能力。而且音階和琶音練好了，還可以直接作為半成品在樂曲中隨心運用。 問題是：你每天都堅持練習了嗎?怎麼練習的呢?

1，你每天都練了嗎?音階和琶音每天都要堅持練一定的時間。時間不必太長，注意力要集中。在樂曲之前彈奏一定時間的音階琶音，讓手指靈活起來，伸張自如。

2.怎麼練?如果不講方法，只堆積時間，手指能力依然得不到提高。

a。針對性。針對跑動中的薄弱環節練習，哪個指跑不動?動作是否多餘?哪個手指聲音偏弱?左手的力量，節奏跟得上右手嗎?

b。大指的轉指。音階和琶音能否彈得溜，大指的轉指尤其重要。上行音階時大指要主動鑽。下行音階時大指稍微惦一點，使手腕不上下抖動，保持平穩。平穩是快速跑動的前提。另外三四指的跨指一要提前，二要主動，三要指法正確。

3，指法清楚。音階和琶音的指法最容易把三四指搞混。左右手指法要在完全搞清楚的前提下，才能研究其它問題。

4.慢練。

音階一定要一個音一個音彈清楚。力量要用得透。慢又要有度，不可太慢，要注意音階練習的整體感。一定不要急着快練，俗話説得好：心急吃不了熱豆腐。孩子小，不能控制，陪練家長在這時候要幫助孩子控制他潛意識裏快的慾望。

在這個練習的過程中，有6樣事要做。其中5件用耳朵。1件用眼睛。謝謝。

第1件，聽。聲音是否集中。也就是説每個彈下去的音符是否有清晰的發聲點。無論是強還是弱，都應有清晰的發聲點，如果找不到，那這個音顯然完成得沒有質量-----虛了。散了。重來。直到聽到為止。

第2件.,聽。聲音是否生硬且砸。這是因為太想聽到那個點而對手沒有控制。過重。沒經過思考的用力。咂的聲音聽起來兇巴巴的，很刺耳，很不爽。重來。直到聽起來不砸不硬為止。

第3件.，聽。節奏是否均勻。有沒有滑音，有沒有清晰的拍點。長音階跑動時有沒有拖沓。上行漸強時不搶拍，下行漸弱時不拖拍。找到清晰的拍點是關健。這時可以考慮用節拍器幫忙。節拍器的使用要合理，一定不能產生依賴。使用節拍器的目的是幫助我們在沒有節拍器的情況下彈奏也能節奏均勻。

第4件，聽。力量是否均勻。二指三指一般沒有問題(不過二指時有惰性)。大指容易太強，4，5指容易太弱。力量不均勻直接導致聲音不均勻。訓練過程中尤其要聽1，4，5指的聲音，由判斷聲音來指導如何針對練習。該糾纏的地方就是要反覆糾纏，看起來好像花多了時間，實則是掃除障礙，長遠打算。

第5件，聽。雙手合的時候是否整齊。雙手合奏時兩手手指須有相當整齊的觸鍵聲音。指尖的感覺和內心的感覺可以與聽覺相互配合。一般來説左手跟不上

的情況多。左手要有更多的單獨練習，使手指能力大概不輸於右手，方能做到步伐統一。

第6件.，看。手腕是否平穩。肩，肘，背等部位動作是否多餘。是否始終保持同一個高度，同一條線。同一高度，是用來檢查手腕有沒有上下抖動。同一條線，檢查手腕有沒有前後聳動(上黑鍵時尤其注意，主動用手指去夠，而不是用手腕來幫忙)。手腕的平穩，簡化動作，手指以後快速跑動起來才沒有障礙和負擔。內心也要有平穩的感覺。逐漸做到保持平穩來自習慣不用看。

看對家長來説一般沒有問題。聽的話有些家長有一點問題。但我認為要做到會聽也不是難事。魯迅先生有句名言：世界本無路，走的人多了，也就成了路。聽的道理也一樣，一開始誰會聽得出名堂來?不聽，聽得少，不動腦子聽，當然不會聽。聽多了，多思考，多作對比。那麼耳朵的聽力是會得到顯著提高和改善的，不分人，人人均可，只看你是否用了心多多聽。在孩子學琴的過程中，家長也要共同進步才行呢。如果沒耐性，不用心聽，聽覺反應麻木遲頓，那麼根本就沒法做出調整。均勻的問題只能通過聽來發現，發現問題是解決問題的根本前提。在訓練過程中慢慢獲得內心對均勻效果的敏感感受力。

音階琶音的練習，本身較為枯燥。練的過程中只要肯多動腦，多想辦法，枯燥中未必就不能找到進步的樂趣。良好的聲音，節奏，力量的控制，一旦成了好習慣，那麼在“自然，自如，省力，協調，舒服的狀態下彈也最均勻的聲音，一氣呵成”不是難事。這時就嚐到甜頭了。而且是一生享用不盡。 好的老師在音階和琶音等基本功練習方面有正確又獨到的練習方法。這就是為什麼寧願多花錢也要找力所能及最好老師的道理之一。節省時間，少花精力，練了不白練---手指能力。花了不白花---銀子。

(三)節奏。

啊，節奏可真是個令人頭痛的問題。你不要説你孩子的節奏沒有問題。在你對準確的節奏沒有充分認識和把握之前，任何人都會有節奏問題。尤其是才學不久的孩子。我們首先要做的，不是最好。而是更好。比去年更好。比上個月更好。比昨天更好。只有不斷地更好，才能根本解決這個問題.節奏是音樂表現最根本，最重要的前提。沒有節奏，就沒有音樂。節奏不好，音樂肯定不會是好聽的音樂。所以從彈第一個音符開始，我們就要開始重視節奏的問題。有些孩子節奏感不好，我覺得並不是孩子本身感覺不好，而是在學琴的過程中，節奏問題沒有得到應有的足夠的重視。其實不要説如我這樣一般水平的琴童家長，就連好多琴行的鋼琴老師，在這個問題上都得過且過，把關不嚴，“差不多”就好。恕不知這個“差不多”，隱患是多麼的嚴重和長遠!(再次聲明一下好老師的關健性和重要性。)

節奏要穩當，得從以下幾個方面入手：

強調第一點：節拍。無論是琴童還是家長，學琴之七年級定要學會打拍子，音樂問題就是時間問題。時間的比例不正確，則有音無樂。節拍有好些種，要理清他們的時間分配關係。在彈樂曲時，找準拍點，是節奏能否準確的關鍵。剛拿到譜子，練習一個新的曲子，請不要打開琴蓋。在你對曲譜一點都不熟悉的情況下，

切記不要忙着打開琴蓋。因為我們首先要解決的問題，不是彈。而是唱。請允許我再把這個字寫一遍：唱。 通過唱： 1，認清譜號，拍號，調號，臨時變音記號。認準各種音符以及休止符。

2，找準拍點，唱出正確節奏的音符。

3，熟悉旋律。

4，搞清楚譜上各種標示記號，如指法及奏法。

5。心裏有數，胸有成竹。

6。養成良好的讀譜習慣。

7.培養樂感。

真是一舉七得。

在琴行實習的心得5

實習，是為了結合實際，鍛鍊我們在學習中掌握得能力和技巧，使我們不至於在經歷了大學的教育和生活後，仍是名“紙上談兵”的學子。隨着上一屆學長的離開，我們也逐步開始了的自己的實習之旅，以下是我對自身實習經歷的體會和感受：

一、實習的情況

實習的時間不長，只有不過三個月的時間。但對我們而言，這段時間也夠好好的鍛鍊一番了!在實習的工作中，我嚴格的要求自己!對於領導的要求已經公司的規定，我能一絲不苟的去遵守執行。做到早上的不遲到，工作不鬆懈，在每天認真的完成領導交代的工作任務。

三個月下來，我通過鍛鍊和生活，努力的適應了社會的環境，並且在工作中好的進一步的提升了自己的能力，提高了自己在實習中的成績。

這次的實習情況，雖然其中也遇上過不少的麻煩和難題，但我也經常能得到身邊人的幫助在，這些困難反而讓我更進了一步!

二、實習的收穫和改變

1.培訓的教導

在這段培訓的時間裏，我也積極的抓住機會，在的培訓中積極嚴謹的“聽課”，從領導的身上學會了不少的經驗技巧。

2.實習的鍛鍊

通過實際的鍛鍊，我從一開始就在不斷遇上麻煩和問題。但每次解決了工作中的問題，我在工作的能力也會得到更進一步的提升!實際的鍛鍊大大的提升了我的“動手能力”，同時也將我這三年來學會的知識較好的梳理，讓我明白哪些該重視，那些該放一放，平衡了我自身的能力。

3.領導和同事的幫助

作為一名實習生，面對社會的工作我自然不可能一路上都輕鬆的“過關斬將”，實際上我也有很多不能解決的問題。但每當這些問題出現的時候，領導和同事就會主動的幫助我，給我指出了新的思路，讓我能順利的完成自己的工作。但久而久之，我也學會了自己去解決問題。在工作中，遇上不懂的問題，我會先利用之前的知識來思考，並利用網絡驗證。實在不行的情況下，我會主動去請教領導和前輩們。在工作中自主的鍛鍊不僅提升了我的知識，也鍛鍊了我的自學能力，培養了良好的學習習慣!

如今，實習已經結束了，對比最開始的自己，我已經有了極大的改變和提升，但我相信，我的道路遠不止如此!我會繼續在工作和社會的道路上前進下去，帶着從這裏學到的一切，不斷的磨礪自己，直到發出真正的光彩!

在琴行實習的心得6

1.琴行並不是一個充滿買賣氣味的地方，而是一個有音樂氛圍的天地，所以突出琴行的裝潢特色非常重要，可以嘗試一些風格誇張的裝潢方式。

2.琴行的顧客基本上都是音樂愛好者，其中多數都是“半道出家”開始玩上樂器的人，所以有音樂交流氣氛的琴行，人氣會更加旺盛。

做琴行一定要給人一種 “家”的感覺，讓愛好音樂的年輕人不僅是來買樂器，更可以把這裏當作可以玩音樂的地方。只有這樣，琴行的名氣才會更響，客源也會越來越多。

1.琴行大廳擺設的鋼琴一定要多，這樣才能給人實力雄厚，品牌多，服務周到完善的感覺(琴行人員的極品心得)

2.多和音樂行業的人士合作(音樂老師、學校鋼琴採購員、調律師等等)(相關人員極品心得)

3.贈送小禮品，例如：樂譜、掛曆、小飾物、著名鋼琴曲鬧鐘、音樂書籍等等

(大眾心得。)

4.找那些價格不太透明的牌子，利潤比珠江、凱倫等價格透明的牌子高很多很多。

(行業心得)

5.開琴行還要開培訓、租琴、學生鋼琴小比賽小頒獎、家長多聯繫多關心他們的孩子學鋼琴效果，借書給他們看等等。

(人情心得)

6.多上網發佈你的琴行信息，尤其要到你所在的地區(省。

市。區)的論壇、音樂網等網站發佈一些鋼琴信息(廣告的話小心被刪 - -) (行內人打拼心得)

7.多和供貨商溝通了解鋼琴行業行情，價格，質量，服務等，做到什麼情況都心裏有數。

(哲學心得)

8.最好學會幾首簡單的鋼琴曲，有人來買琴，你就彈油水最多的那台琴給客户聽，告訴他這台琴性價比不錯，很多人都買它。

(智商心得)

最後想説説的是產品的質量控制和售後服務等，比如吉他的琴絃，刮花，裂開等，平常要注意保養，銷售前要坦白説清楚所有的問題，琴的情況，還有保修，退換燈問題--也需要説清楚，而且關於發票，收據等也要交代清楚，以免以後由其他的矛盾和事情發生，做生意，一定要講究信用，像我們的華人第一富翁李嘉誠，就是做到“仁，義，禮，信，智”的典範!!

不過目前的琴行狀況不大好，希望大家可以熬過去，樂器的春天一定會到來的--

在琴行實習的心得7

琴行環境整潔、交通便利，學習氛圍濃厚，制度完善、管理規範。是一所集音樂教育、樂器銷售、樂器租賃、音樂考級等業務為一體的綜合性琴行。

該琴行開辦得到了社會的普遍認可，並不斷擴大經營，並以合適的課費優勢吸引了不同類型的人羣學習，在師資以及課程方面均非常完善。

這次的實習，主要是以進行一對一的鋼琴教學為主，對象一般都是幼兒園與國小兒童，作為實習教師，在兩個月的工作實踐中，我積累了不少深刻的體會，儘管是一位實習鋼琴教師，但是這裏的氛圍已經深深感染了我，使我在琴行的工作歲月每一天都充滿了新鮮，充滿了收穫。

剛出校門的我，就像孩子們的大哥哥，憑藉着心底對孩子的熱愛，我常常會不自覺地把孩子當成自己地弟弟妹妹一樣，真切地愛他們。我相信孩子在幼年時需要更多的愛，在離開家人的時候，老師就是她唯一的信賴對象。尤其這次接了幼兒園的孩子，初期有的孩子不適應環境，出現了各種情況，在我的指導老師的言傳身教中，我懷着一顆真實而柔軟的心，包容每個孩子，漸漸地，孩子們和我熟悉起來，也樂意來上課了。現在，孩子們和我的感情很好，他們已經用行動來與我的感情呼應，從爸爸媽媽口中，也得知孩子們都深深地愛上了音樂課，愛上了老師，正如一句話：“也許你只給孩子一分，但孩子會回報你十分，百分，甚至更多。”我很高興自己走好了第一步。

這次實習令我感受頗多。一方面，我深感知識學問浩如煙海，使得我不得不晝夜苦讀;另一方面我也深深地體會到，要想成為一名優秀的教師，不僅要學識淵博，其它各方面如語言、表達方式、心理狀態以及動作神態等也都是要有講究的。因此這次實習我主要有以下幾點的感悟：

一、溝通師生情感，樹立教師威信我認為，融洽的師生關係是順利進行鋼琴教學的前提和保證。鋼琴教師首先應努力成為孩子的“朋友”——可以無話不説的知心朋友，然後才是“老師”——傳道、授業、解惑的長輩。由於幼兒的認知水平、理解能力等還較低，教師不必急於直入鋼琴學習的話題，要能夠主動跟幼兒進行交流對話，融洽師生之間的感情，使幼兒對老師的性格、個性、為人風格等方面具有一定的瞭解。

鋼琴教學過程中，教師親切友好的談話、講解和富於表現力的鋼琴即興彈奏等活動，都將讓孩子感受到作為教師的威信和鋼琴演奏家般的風采。通過這樣的教學，使孩子們由衷地愛戴和自己的老師，從而心甘情願地聽從教誨，學習鋼琴彈奏的基本知識和技能技巧等。

二、巧妙介紹鋼琴，孕育鋼琴情結鋼琴對於三至五歲的幼兒來説，儼然就是個“龐然大物”。幼兒在決定學習鋼琴之前，腦子裏一定會有很多疑問：這個“大傢伙”是幹什麼用的?它為什麼會發出這麼多高低不一的聲音?它是怎麼發出聲音的?我是否也能彈響它?我也能彈出好聽的歌曲來嗎?面對孩子們的疑慮，我們有沒有一個便捷的方法，讓小孩全面地瞭解和接觸鋼琴樂器?我的做法是：當着孩子的面，把鋼琴的頂蓋輕輕地掀開，讓孩子“親眼目睹”鋼琴的“內臟”，並讓孩子親自觸摸鋼琴，彈響鋼琴。教師除了簡要的介紹，還可以即興地彈奏一些小朋友喜聞樂聽的歌曲或者一些經典名曲等。聽着、看着優美動聽的音樂在老師的指尖下流淌而出，孩子們會有怎樣的想法和感受呢?我想結果是不言而喻的了。當幼兒對鋼琴具有一定的感性認識之後，教師便應抓住教育契機，進入正常的鋼琴教學。在鋼琴教學的初始階段，一般可以從彈奏姿勢、基本彈奏方法、認識音符、拍子、基本樂理到音樂呼吸、情感等，步步深入，循循善誘。在教學過程中，教師要特別重視指導孩子進行基本彈奏方法的訓練，教孩子一個音一個音地數着拍子邊彈邊唱，讓孩子從小養成正確、自然放鬆的彈奏習慣。

此外，雖然鋼琴文獻浩如煙海，學習內容十分豐富。但對尚處在幼兒階段的孩子而言，其最感興趣和愜意的事情，卻莫過於能夠彈奏自己在幼兒園老師那裏學會的幼兒歌曲或是自己特別喜歡的民歌小曲等。因此，在教材使用上宜選取一些簡易、短小而優美動聽的民歌或兒歌進行練習，當孩子們掌握了一些基本的鋼琴彈奏知識、技能後，再慢慢增加一些專門的手指練習、練習曲和經典樂曲等等。

三、斟酌教學語言，化解學習困惑由於幼兒的生理、心理髮展水平較低，對事物的分析、判斷能力還較差，因此在教學中更需要教師注意斟酌教學用語，採用幽默風趣、通俗易懂的兒童化語言，化解幼兒的認知困惑;同時儘量做到微笑大方，語氣和善。對一些相對難懂的音樂知識、讀譜技巧或特別重要的彈奏方法等，可以引用幼兒日常生活中常見的事物或一些動作遊戲等進行比對，採用打比方的方法加以闡述。如讀譜知識“四分休止符”，可以將其想象成一個“人”站着休息一拍。“二分休止符”則像一個“人”躺在三線上休息二拍。而“全休止符”則像一個“人”倒掛在四線下，整個小節休息。又如讀譜知識 “延音記號”，可以將它比擬成“小眼睛”;而力度記號“>”則可與數學裏的的“大於號”相聯繫等等。通過這種形象化的比喻，孩子們便能很快記住這些枯燥的音樂知識。

再如學習“斷奏”方法，可以將“落下”的動作比成是“小石子從空中自由落地”;而手指接觸琴鍵則好比是跳馬運動員從木馬上的下跳動作。還有如：將“跳音” 比成“拍皮球”，將“連音”比成“過橋或跨步”等等，在此不一一贅述。

四、規範教學行為，提升教學理念

1、邊彈邊唱，培養識譜視奏能力匈牙利著名音樂教育家柯達伊強調：“不先歌唱就開始學樂器的兒童，一生中註定沒有音樂。

”前蘇聯鋼琴教育家涅高茲也説過：“學習任何一種樂器之前，學生—— 無論是幼童、少年或成人——應當已經在內心掌握了一些音樂。也就是説，他們已經把一些音樂記在腦中，藏在心裏，並且可以用自己的聽覺聽見它。”因此，每當指導孩子學習一首新曲時，應儘可能先讓孩子大聲反覆地唱一唱音樂旋律，包括讀出休止符等。先讓學生通過歌唱，感受音樂的節拍特點、旋律走向及音樂情緒等，在此基礎上邊彈邊唱進行彈奏練習。這樣做不僅有利於培養幼兒的讀譜、視奏能力，還可以培養孩子的音樂綜合感覺，讓孩子陶醉在音樂之中。

2、耐心示範，增強鋼琴感性認識示範法是鋼琴教學的基本方法之一。

在教學過程中，教師應當成為幼兒最直接和最好的榜樣，要能夠認真耐心地進行彈奏示範，包括觸鍵方法、彈奏動作、音樂呼吸及表情處理等都應力求準確無誤，並講明動作要領及練習方法。幼兒通過反覆模仿，便可獲得鋼琴彈奏的最直觀和感性的體驗。教師示範的過程，使學生將鋼琴表演與實際音響結合起來，有助於發展學生的音樂想象力，培養其創造思維。

3、重視聆聽，培養綜合音樂感覺聆聽，是獲得良好樂感的惟一良方。

德國鋼琴教育家齊格勒主張：在鋼琴教育上要養成“以心聆聽”的習慣，不必急着在演奏技巧上的學習，最重要的是要“意識到聲音”。俄國著名鋼琴教育家約瑟夫·列文，也十分注重聽覺訓練，他曾説：我一星期中要説上百次“注意傾聽你所彈奏的東西”。在教學過程中，應儘可能地創造觀摩鋼琴表演的機會，組織學生聆聽老師或小朋友的鋼琴表演，有選擇地聽音樂 CD、看電視音樂節目或音樂會實況錄像。還可以親臨“音樂廳”，聆聽欣賞鋼琴家的現場表演，從而豐富孩子們的音樂體驗，拓寬其音樂視野。

此外，聆聽的音樂不應該僅僅侷限於鋼琴音樂，其它器樂曲或聲樂作品如管絃樂、室內樂、經典的成人演唱或少兒歌曲等都可以多聽。總之，教育孩子從小養成聆聽音樂的習慣，必將有利於提高其音樂綜合素養水平，為將來更深入的學習鋼琴表演藝術打下堅實基礎。

4、激勵表演，提高鋼琴表現能力鋼琴藝術是一門表演的藝術。

彈奏鋼琴不僅能娛樂自己，更能傳達美好的情感，為別人帶去藝術的享受。在鋼琴啟蒙教學中，要特別重視音樂表現能力的培養，要鼓勵孩子大膽地表現，投入地演奏。教師應儘可能為琴童提供音樂表演的機會，如定期組織“小小音樂會”、“家庭音樂會”等，可以爭取多種樂器同台表演，不必侷限於鋼琴一種樂器)，讓每一位孩子在學習了鋼琴一段時間之後，都能在真正的舞台上展示自己的演奏才能、盡情地表現自我。通過經常參加形式多樣的音樂會，既能鍛鍊孩子們的鋼琴表演能力，又可以培養孩子們良好的心理素質，培養孩子們的社交能力和語言表達能力等，可謂一舉多得。

總之，幼兒鋼琴啟蒙教學充滿着無窮的樂趣，同時也有着很大的變數。作為鋼琴教師，除了要不斷磨礪自己，提高自身音樂專業修養和文化修養外，還應積極地瞭解幼兒學習鋼琴藝術的心理活動規律，努力掌握先進的教學理念，才能在實際教學中做到胸有成竹、因材施教，教出水平。

在這裏實習最重要的有我的兩位指導老師經驗豐富，在教學方面給了我很大的幫助。指導老師的建議和意見，與學生的溝通，都讓我逐漸成熟了起來，半年的教師工作，我在她們身上學到了不少知識，教學經驗的提高、師生關係的恰當處理和為人處事的道理等。頂崗實習也正是在慢慢磨練自身，我相信我在今後的教育事業中一定會做得最好。

在這實習的半年還有印象最深的演出與比賽，我的專業是鋼琴，興隆縣裏沒有鋼琴老師，所以今年的演出與比賽鋼琴方面自然而然就成了我的工作，一次是興隆縣的五四青年節，一次是全國性的“雙龍杯”合唱比賽，雖然在教學的同時還要練習比賽的伴奏與曲目確實比較累，就連自己都沒有想到在三天的時間裏就能練出兩個合唱的伴奏，我也親身體會到了有壓力才有動力。有了壓力才能激發潛力。

本次頂崗實習期間，還進行了一次調查研究，運用調查問卷的形式，調查職中生自我認同感及歸因。我瞭解了調查研究論文的相關知識及格式，真是受益匪淺。

説了這麼多，還是將要面臨離別。22班的最後一節課上，我宣佈了我即將離開的消息，大家都沉默了，突然有個學生要為我唱首歌，《同一首歌》本就催人淚下的歌曲也成功得激起了全班同學的淚水，我的眼淚也在眼眶湧動。師生的情分永遠留在我們的心中。我愛你們也永遠不會忘記你們。

回顧過往，只有濃濃的不捨與無奈。我珍惜實習帶給我的歡樂和充實。感謝孫老師和曹老師對我的關懷備至，也感謝學生這半年來的配合和關心，心裏有種莫名的感覺，不知要怎樣訴説，這個校園到處都流露着離別的傷感，雖然只有半年的相處，但是學生們天真的笑臉永遠珍藏在我的腦海中。真心的付出換來的是真心的感謝。

在琴行實習的心得8

經過這次實習讓我認清了自我的很多不足和缺點。第一個就是缺乏工作經驗。因為自我缺乏經驗，很多問題而不能分清主次，還有些培訓或是學習不能找到重點，隨着實習工作的進行，我想我會逐漸積累經驗的。第二是工作態度仍不夠進取。在工作中僅僅能夠完成佈置的工作，在沒有工作任務時不能主動要求佈置工作，若沒有工作做時就會鬆懈，不能做到主動學習，這主要還是因為懶惰在作怪，在今後我要努力克服惰性，沒有工作任務時主動要求佈置工作，沒有佈置工作時作到自主學習。第三是工作時仍需追求完美，在工作中，不允許絲毫的馬虎，嚴謹認真是時刻要牢記的。第四是學術上不夠鑽研。這是由工作性質決定的，也是我自我選擇的，因為在我看來，僅有被市場認可的技術才有價值，同時我也認為自我更適合做與人溝通的工作。但我畢竟是一名專科生，需要作一些基本的實際工作，這就需要我個人多關注科研的最新進展，同時，這也對我的工作有促進作用。

紮實的專業知識是提高工作水平的堅實基礎.在學校學習專業知識時，可能感覺枯燥無味，但當工作以後，才會發現專業知識是多麼的重要.如我學的電控技術.機械原理，液壓與制動，汽車構造這些是必須明白的，因為在日常工作中要處處用到.但我要想提高我的工作效率，工作質量，這些知識只是明白是遠遠不行的，而是要精通.做為生產技術，在汽車公司來説就是設備方面的權威，若沒有紮實的機械知識，在這方面你怎能服人那遇到設備問題怎能快速有效的解決呢工作中不但要有良好的工作態度，並且要有很好的表現力.中國有句俗語:"踏踏實實做人，老老實實做事."在今日，只是老老實實，勤勤懇懇做事是不夠的，你還要學會適時地，恰當地表現自我.讓老闆明白你做了什麼，讓老闆明白你的存在是必要的!這樣你才有發展的的可能，別人才會認可你，承認你!團結協作，善於溝通.團結協作指的是部門內部.你這個部門肯定不止你一個人，作為部門擔當，你若想把本部門的事做的出色，那你必須把部門成員團結起來，發揮團體的力量，那樣才能事半功倍!雖然我們這次的實習沒有研究這些，但我想這些都是在今後的工作學習中都十分必要的。善於溝通是指部門之間.任何一個公司都是由眾多部門組成的.部門之間的溝通是必要的也是必須的.總之，

用知識武裝起自我來，學會做人，學會做事。你才能成功!

我堅信經過這一段時間的實習，從中獲得的實踐經驗使我終身受益，並會在我畢業後的實際工作中不斷地得到印證，我會持續地理解和體會實習中所學到的知識，期望在未來的工作中把學到的理論知識和實踐經驗不斷的應用到實際工作中來，充分展示我的個人價值和人生價值，為實現自我的夢想和光明的前程而努力。在這半周的時間裏，我受益非淺。我在那裏不僅僅學到了許多關於專業的知識，最重要的是進一步體會到了做人的原則。公司的宗旨是：規規矩矩做人、踏踏實實做事。在去公司的第一天，教師們就教導我們做人必須要正直、要實事求是，誠以待人，人品對一個人來説十分重要的。我充分的體驗到了你如何待人，他人也會如是回報。總之，在公司的半周時間裏，我們脱離了學校的庇護，開始接觸社會、瞭解我們今後工作的性質。不但增長了專業知識，還學習到了不少為人處是的方法。

十幾年的學生生活，即將劃上一個句號。在公司實習的這段時間，我懂了不少東西。大人們都説剛畢業的學生身上總存在着許多讓公司老闆頭痛的“特點”，此刻我最終親身體會到了。以前作為一名學生，主要的工作是學習;此刻即將踏上社會，顯然，自我的身份就有所變化，自然重心也隨之而改變，此刻我的主要任務應從學習逐步轉移到工作上。這半周，好比是一個過渡期――從學生過渡到上班族，是十分關鍵的階段。回想自我在這期間的工作情景，不盡如意。對此我思考過，學習經驗自然是一個因素，然而更重要的是心態的轉變沒有做到位。此刻發現了這個不足之處，應當還算是及時吧，因為我明白了何謂工作。在接下來的日子裏，我會朝這個方向努力，我相信自我能夠把那些不該再存在的“特點”抹掉。

感激學校給我們這次寶貴的實習經驗，同時也要感激教師對我們的細心指導。本次實習所學到的這些知識很多是我個人在學校很少接觸、注意的，但在實際的學習與工作中又是十分重要、十分基礎的知識。經過本次實習我不但積累了許多經驗，還使我在實踐中得到了鍛鍊。這段經歷使我明白了“紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行”的真正含義---------從書本上得到的知識終歸是淺薄的，未能理解知識的真諦，要真正理解書中的深刻道理，必須親身去躬行實踐。

在琴行實習的心得9

一轉眼已經到了大三的尾聲，學習鋼琴也有一年半的時間，從一開始手指都擺弄不好，到現在也能彈上一兩首曲子，説實話，還是覺得挺好玩的，當一個個音符在指尖流淌的時候，那種舒適感是其他學科難以讓我體會到的，而這加深了我對鋼琴的喜愛，雖然我知道只有半個學期在大學裏學習鋼琴——即興伴奏，但是我會將鋼琴的學習有始有終的堅持下去。

總結下這學期課程的學習吧，其實挺感謝老師對我們的理解，由於忙着考研，擔心練琴會消耗我很多時間，老師在曲子的難度和進度上對我的要求降低了，而且每天幾乎泡在圖書館的我只能利用雙休日下午的時間，當做學習的放鬆去琴房練習老師佈置的曲目，部分中午的時間也會把握住，總之是抓緊一切時間學習，抓緊一切時間練琴，挺充實的，累是有點，但是更多的是每天睡在牀上問心無愧的舒適感。彈奏完《拜厄》，這學期我接觸到了一本新的教材——《車爾尼599鋼琴初級教程》，它被稱為是“促進當今鋼琴家演奏能力的絕佳教材”。雙手從高音譜號開始，系統地引入不同時值的音符以及其他音樂要素，簡單而又快樂的演奏。相對於《拜厄》的旋律感強，重複練習多的感受，《車爾尼599》一開始讓我有點無從下手，記得第一次彈第30首的時候，我不止一次的覺得這沒有什麼旋律，練習起來也十分吃力，那次的感受至今難忘，可當回課時，在老師的指尖彈奏出來，我狠狠的愣了一下，我感慨原來它是這樣的，有快慢有強弱有感情，不是毫無感覺的敲音。可是依舊當我信心

百倍的回去彈奏下首曲子的時候，以往的不適感又來了，不過這次我找了個方法，下視頻，邊看邊學，多聽再彈，我找到了一種這樣的學琴方式。可是，這樣會不會導致我識譜以及對節奏的把握產生依賴性呢，最終，我選擇先自己練，再學習視頻，兩者結合學習。這學期也開始進行《鋼琴基礎教程2》的學習，怎麼説，雖(:鋼琴實訓心得體會)然不用再回《鋼基1》的課了，可是，這並不代表我能將上面所有的曲子彈好了，所以，每次彈琴的時候，我又從頭開始，當練指法、練識譜一樣從新來過，不想這麼輕易的將它丟棄。《鋼基2》的感受就是樂曲很動聽，但是每一首想彈好並不容易，《迴旋曲》就給了我這樣的感受，看起來很簡單的譜，彈起來門道很多，很多細節不容忽視。

其實，我很喜歡老師您的教學方式的，因為根據每個學生學習的進度教學，而不是集中授課，意味着您要麻煩很多，您要花心思，一個一個的指導，並根據他的練習情況去安排適合他的曲子，所以我想謝謝您，您的這種一一教學，讓我們每個人知道自己的毛病在哪，怎樣去提高。

這學期的課程結束的好快，雖然擔心着每次回課發揮的不好，去您那回課還是會很緊張，我想這一切的原因是因為我們太想練好了，我喜歡彈琴，喜歡手指在琴鍵上的跳躍，很美很幸福。暑假的到來，雖然會忙着考研，忙着上輔導班，但是，絕對會有時間不時地在琴鍵上敲敲的，學琴不是一蹴而就，我相信長時間的努力是會收穫的。

在琴行實習的心得10

授給學員們，解決了我們在日常教學過程中經常遇到的難題，更好的幫助我們開展教學，進一步提升了鋼琴教師業務素質和專業能力、提高了校外鋼琴教育整體教學水平，促進了鋼琴教學藝術普遍與均衡的發展，滿足了廣大校外鋼琴教師與學習者的要求，下面我淺淡幾點從中學習的感受和體會：

一、要培養正確的彈奏姿勢和練琴方法

從國小會用科學的彈奏姿勢彈琴，這樣才能逐步體會到正確地運用身體的重量和力量來觸鍵和發聲，提高彈奏的準確性。

在練習方法上，我認為在剛開始學習一首新曲時需先慢練，逐漸在熟練的程度上加速，最後根據樂曲要求速度彈奏。慢練的目的在於要求學生能綜合樂譜上的信息，教準確地彈奏，減少因能力不足而產生的彈錯音，逐步培養視奏能力和聽辨能力，鞏固手型和基本技術。

二、建立師生感情，消除學生上課的緊張情緒

學生上鋼琴課都是帶着極大的好奇心，同時也帶有一定的緊張情緒，擔心自己彈不好，擔心家長指責。因此，作為把孩子引進音樂大門的啟蒙教師，就要幫助孩子消除緊張情緒，建立師生之間良好的感情，讓孩子從心理接受老師的引導，培養他對彈鋼琴的興趣。對於孩子，特別是膽小怕事的女孩，我主動地親近她，鼓勵她，在彈好一課後，予以表揚，使其對鋼琴沒有緊張的情緒，同時在彈琴的過程中也學會了放鬆。

三、合理安排好每一節課的內容

每次上課，在回課的基礎上，重點解決重點和難點的問題，使孩子明白在這一課裏出現的問題，到下一課中也同時能得到解決，遇到問題就解決掉。

同時，我適當地示範彈奏，增加學生對樂曲的感性認識，更明確地體會到彈奏要點。每次示範，速度要適當，力求準確、鮮明、吸引人。孩子模仿能力強，對示範的印象十分深，常常會出現教師無意之中讓孩子把自己的習慣動作學了去，鼓勵學生創造性地彈奏，勇於表現自己的個性特點。下課之

前，用三言兩語給學生小結一下，肯定他這節課的進步，指出努力方向。

四、因材施教，掌握進度

貫徹因材施教的基本原則，針對學生的特點進行有區別的教學。採取有效措施使每一位的學生都能得到充分的發展。一般説，不同興趣愛好的學生學習鋼琴的起點是不一樣的，加上他們天生的音樂素質、生理條件、反應能力以及對音樂的悟性等方面的差異，用統一的教學模式肯定是行不通的，教師必須在兼顧普遍性的基礎上更加註重特殊性，對每個學生具備什麼樣的條件，綜合素質怎樣，做到心中有數，才能迅速找到適合不同學生的教學之路。

以上是我對鋼琴教學方面的一些淺談，其實，在鋼琴教學過程中，由這些功能所發揮的各種作用是相互聯繫、相互制約、相互影響、相互滲透的，從而構成了一個複雜的教學情感迴路的動態網絡。如何認識和利用這一網絡，充分把握情感的教學功能，從而優化鋼琴教學效果，切實提高鋼琴教學質量，是一個融科學性、藝術性、教育性於一體的綜合問題，從某種意義上説，代表了現代鋼琴教學改革的一個重要方向，它需要我們不斷地從理論上加以研究，從實踐上加以

探索。

最後，小編希望文章對您有所幫助，如果有不周到的地方請多諒解，更多相關的文章正在創作中，希望您定期關注。謝謝支持!