《冰雪奇緣2》讓我哭了好幾次，我懷疑這部是為了大人拍的，而不是為了小朋友。大約迪士尼有這種野心——以動畫的形式去討論深刻的議題。我想，這種嘗試迪士尼其實一直在做，比如《瘋狂動物城》。我不知道，魔法森林和阿倫戴爾的未來究竟會怎麼樣，畢竟安娜和愛莎是親姐妹，那麼未來呢？她們都老去以後呢？她們不在了以後呢？歷史會不會重演？所以，影片嘗試討論深刻的議題，卻又根本深入不了，因為，從一開始就埋着大團圓的前提。
從第一部《冰雪奇緣》我們就知道，愛莎一直在封閉自己，把魔法當做負累，甚至當做罪責。她不明白，自己為什麼會與眾不同。
這是一種很有意思的反向類比，因為成長中孩子們一向會期待着像愛莎一樣與眾不同。而影片為我們帶來的課題是，當真的與眾不同時，我們該如何自處？
愛莎跑到北山，建起一座冰雪宮殿，但其實，她快樂了嗎？我想，我們都知道答案。有人説，沒必要有《冰雪奇緣2》，因為第一部已經足夠完整和精彩了。而我，恰恰認為，《冰雪奇緣2》是必要的，因為結局圓滿不等於內心圓滿。愛莎，確實需要答案。這個答案不是針對於我們觀眾的，也其實無關阿倫戴爾以及安娜、克斯托夫……愛莎的內心需要圓滿，就像我們的內心也需要圓滿一樣。
愛莎需要答案，這關乎愛莎的人生。安娜説，愛莎是一份禮物，但這不是愛莎所需要的答案，她需要是一個讓自己知道該何去何從的答案。
克斯托夫説愛莎看起來完全不同了，對啊，她已經找到了自己，知道了自己該何去何從，她內心清淨和平靜了，所以她完全不同了。
《冰雪奇緣2》是愛莎尋找自我的旅程，過程撲朔迷離，路程艱難險阻，這難道不也是在映照我們自己尋找自我之路的樣子嗎？我們會堅持己見，會固執、會義無反顧、會懊悔、會感恩、會需要被愛被認可、會需要幫助、會希望饋贈、會渴望自由。尋找自我，是人生一課，是永不結束的課題。
就像那個舉劍的國王——她們的爺爺，他何嘗不是迷失了自我，陷在國王的傲慢中無法自拔呢？
迷失，會帶來迷霧、困頓甚至是殺戮，影片中很多淺嘗輒止的暗示，其實也很具有啟發性。
《冰雪奇緣2》老國王的不自信，使他失去了包容，而他的不包容使他想要毀滅一個民族，地精説什麼？地精説：我看不到未來！是啊，故步自封何談未來？傲慢偏見何談未來？背信棄義何談未來？
愛莎尋找真相，尋找自我的道路，是一個修正錯誤的道路，但這個修正的人是安娜，是沒有魔法的那個——解鈴還須繫鈴人——沒魔法的那方的不自信和恐懼，確實需要沒魔法的那方去正視和麪對。
《冰雪奇緣2》告訴了我一個可能的答案。
故事不行，可以靠音樂、靠畫面、靠特效。
某一個方面做到極致，也是可以感動人的。
《冰雪奇緣2》如果不討論劇情，從美術，音樂，細節上都是非常出色的，它非常清楚，如果用一個只適用於小朋友的故事，來讓一個進入社會的人叫好。
本作音樂歌曲的時長要比前作高了很多，而且它很明顯把住了自己的核心賣點——需要一個膾炙人口的歌曲片，本作核心曲目show yourself是完全可以媲美let it go的（同時與音樂相結合的動畫片段也要比前作更為，更為…。。我要用絢爛二字）。
既然説到了音樂，迪士尼的公主系列蠻有意思的，它在借鑑不同文化的背景的同時，充分將這種文化融入到了影片的配樂中。冰雪奇緣北歐風，海洋奇緣是手鼓的波利尼西亞風，勇敢傳説的蘇格蘭風笛（這個片子，我認為也算是迪士尼的公主系列吧），無敵破壞王的電子風，青蛙與公主的黑人爵士風。
電影，畢竟不是交響樂，它所帶給人的感動，是需要畫面和聲音共同催化產生的。
本作的畫面和鏡頭始終在帶給我驚喜，它的大場面，説句粗話，誰看普通廳誰傻，艾爾莎的獨唱，和巨人的追逐戲，大洪水，效果都太震撼了，讓人窒息的美。迪士尼對諸如冰，水以及它們所產生的光線效果幾乎是大書特書，大量的冰雕、冰山、海浪等場面不光給到觀眾廣袤和碩大的感覺，同時也帶來了視覺上的舒適。
所以，當膾炙人口的音樂和讓人窒息的美景結合在一起時，能不讓人激動嗎？
劇情的不劇透介紹就是：哈哈哈，你們這幫弱雞，你們以為之前的謀朝篡位就是最危險的嗎？其實最大的危機老早就出現了，可我前作偏偏就不告訴你，就不解決，上作你欠我的，這作你得還回來（“上作你欠我的，這作你得還回來”的意思，大家看了以後就明白了，我認為這是和前作唯一有所聯繫的地方）。
對於艾爾莎和安娜的描寫不再是重點，或者説，對於人物的刻畫，本作不像之前那麼鮮明，在人物關係上基本沒有矛盾點，所以説人物魅力要少了不少，但萬幸雪寶和馴鹿斯文的戲份有所增加，因此總能讓你開懷大笑一下。
總之總之，該片的細節，特別是藝術角度的造詣，完全可以彌補劇本上的缺陷，強烈推薦，在公主系列裏，我認為排第四位（前三依次是木蘭，青蛙與公主，冰雪奇緣），劇情低齡化並不影響這部片子去跟玩具總動員4爭奧斯卡最佳動畫片。
週末，媽媽帶我去看電影《冰雪奇緣2》，這是一部特別受小朋友們喜歡的電影，電影院裏坐滿了小朋友和他們的家長們。
電影講述的是阿倫黛爾王國的兩位公主—艾莎和安娜勇敢保護自己的國家和親人的故事。艾莎聽到了一個神祕聲音的呼喚，這聲音許諾將揭示她為何擁有冰雪魔法的真相，而這個神祕的真相也威脅着她的王國。於是艾莎和她的妹妹安娜再次踏上非凡的旅程，前往未知的魔法森林和暗海。最後，艾莎為真相差點付出自己的生命，安娜及時糾正了錯誤，於是艾莎又重新回到她的身邊。兩姐妹找到自己的歸屬，幸福地生活下去，是個很圓滿的結局。
艾莎是我很喜歡的一個公主，不僅僅是因為她擁有冰雪魔法，衣服很華麗，還因為她擁有執着的信念，為了找尋真相，不畏艱難險阻，勇往直前。其中給我印象最深刻的是艾莎在過海時受到了水靈反覆的阻擾，艾莎一次又一次地重新出發，眼神堅定地施展魔法，不懼水靈的威力，終於馴服水靈，成為了它的主人。這種精神很讓我欽佩，值得我們去學習。
電影裏還有一個小雪人，名字叫雪寶，特別招人喜歡，一直逗得我哈哈大笑。想知道它有多可愛嗎？你也去電影院看看吧。
《冰雪奇緣2》讓我哭了好幾次，我懷疑這部是為了大人拍的，而不是為了小朋友。大約迪士尼有這種野心——以動畫的形式去討論深刻的議題。我想，這種嘗試迪士尼其實一直在做，比如《瘋狂動物城》。我不知道，魔法森林和阿倫戴爾的未來究竟會怎麼樣，畢竟安娜和愛莎是親姐妹，那麼未來呢？她們都老去以後呢？她們不在了以後呢？歷史會不會重演？所以，影片嘗試討論深刻的議題，卻又根本深入不了，因為，從一開始就埋着大團圓的前提。
從第一部《冰雪奇緣》我們就知道，愛莎一直在封閉自己，把魔法當做負累，甚至當做罪責。她不明白，自己為什麼會與眾不同。
這是一種很有意思的反向類比，因為成長中孩子們一向會期待着像愛莎一樣與眾不同。而影片為我們帶來的課題是，當真的與眾不同時，我們該如何自處？
愛莎跑到北山，建起一座冰雪宮殿，但其實，她快樂了嗎？我想，我們都知道答案。有人説，沒必要有《冰雪奇緣2》，因為第一部已經足夠完整和精彩了。而我，恰恰認為，《冰雪奇緣2》是必要的，因為結局圓滿不等於內心圓滿。愛莎，確實需要答案。這個答案不是針對於我們觀眾的，也其實無關阿倫戴爾以及安娜、克斯托夫……愛莎的內心需要圓滿，就像我們的內心也需要圓滿一樣。
愛莎需要答案，這關乎愛莎的人生。安娜説，愛莎是一份禮物，但這不是愛莎所需要的答案，她需要是一個讓自己知道該何去何從的答案。
克斯托夫説愛莎看起來完全不同了，對啊，她已經找到了自己，知道了自己該何去何從，她內心清淨和平靜了，所以她完全不同了。
《冰雪奇緣2》是愛莎尋找自我的旅程，過程撲朔迷離，路程艱難險阻，這難道不也是在映照我們自己尋找自我之路的樣子嗎？我們會堅持己見，會固執、會義無反顧、會懊悔、會感恩、會需要被愛被認可、會需要幫助、會希望饋贈、會渴望自由。尋找自我，是人生一課，是永不結束的課題。
就像那個舉劍的國王——她們的爺爺，他何嘗不是迷失了自我，陷在國王的傲慢中無法自拔呢？
迷失，會帶來迷霧、困頓甚至是殺戮，影片中很多淺嘗輒止的暗示，其實也很具有啟發性。
《冰雪奇緣2》老國王的不自信，使他失去了包容，而他的不包容使他想要毀滅一個民族，地精説什麼？地精説：我看不到未來！是啊，故步自封何談未來？傲慢偏見何談未來？背信棄義何談未來？
愛莎尋找真相，尋找自我的道路，是一個修正錯誤的道路，但這個修正的人是安娜，是沒有魔法的那個——解鈴還須繫鈴人——沒魔法的那方的不自信和恐懼，確實需要沒魔法的那方去正視和麪對。
以上就是我對電影《冰雪奇緣2》的全部感受了。
很早之前我就看過《冰雪奇緣》第一部，當時我就非常喜歡這部充滿魔力的電影，也深深地驚歎於迪斯()尼公司的新穎創作。無論是夢幻般的場景，還是美妙的音樂，都吸引我的注意。
我們匆忙來到電影院，剛落座，電影就開始了。大場景的森林風光，立馬吸引了我的眼睛。這部電影的主要內容是因為兩個王國間的慘烈爭鬥，觸怒了自然之神，於是用冰雪結界阻隔了他們，世界變得暗無天日。然而在混戰中，艾莎安娜的母親對敵國受傷王子的施救，讓自然之神看到了人類的希望，所以在他們相愛後，賦予了他們大女兒艾莎魔力。後來在艾莎和安娜兩姐妹的努力下，解除了自然之神的封印，森林又恢復美好。所以，影片所要表達的是雙方為了自己國家的利益產生爭鬥會遭到大自然的報復。
印象最深的一句話：“如果看不清未來，就走好當下的路，做你此刻該去做的事。”
這也是我們在學習的過程中遇到難題時，應該堅持的信念。
冰雪奇緣可真的算是近幾年最成功的迪士尼動畫之一了，不僅僅是賣座，評分也高，流傳度也廣，最重要的是她帶給迪士尼的商業衍生品收入也十分客觀。當時就想到了，它會出第二部，不過沒有，想到會這麼久。
觀影途中撲面而來的是金錢堆積的感覺，這個特效這個細節真真是用錢燒出來的。把頭髮皮膚海浪做的如此的逼真震撼，真挺不錯的。在視效方面，我也是看到了許多的好評。
對於劇情，我可能不會給它這麼高的評價，不過這樣的劇情設置絕對撐得起一部迪士尼動畫的體量。只是人們包括我對它的期望太高了。很主要的是，我覺得他的矛盾不夠突出，內心戲顯得有些倉促。第一部有姐妹矛盾做支撐，整個劇情就有了抑揚頓挫的感覺。
最後有的人不喜歡裏面的音樂，這個可真是因人而異了，本身就是音樂劇，裏面需要抒情，或者需要推進劇情發展的地方，都需要用音樂劇來表現。我雖然平時不熱衷於音樂劇，但作為一個觀眾，我認為音樂所出現的地方並不違和。
最後，感謝雪寶為全片搞笑做的貢獻。
我倒是挺喜歡這個續集的，如果觀眾不對前作進行過度的解讀，不扯什麼女權，環保之類的偽命題，完全進入到一個童話和動畫的視角來欣賞這個片子的話，還是能得到很多享受。
冰雪奇緣實際上就是單純突出了迪士尼傳統的“愛和家庭”的主題（當然還有其他主題，友情、愛情什麼的），所謂女權，所謂環保，個人都認為有點過渡解讀了。迪士尼公主系列動畫片（廣義的公主）是拍給小女孩看的，當然要體現出不同女性的特質，這是為了賣片子，賣玩具的需求，而不是女權和環保的需求。
如果你抱着看女權主義和環保主義這種政治正確的主題來看的話，可能要失望了，因為這部片子裏面並沒有很深入發掘這些主題，畢竟這種東西，比較高深，小孩子很難理解，而大人會因為動畫片的表現方式，對這種程度的表達，不屑一顧。
所以看這部片子，還是應該回到傳統的動畫片的去理解和欣賞。如果這樣説，其實這部片子做的還不錯。要美女有美女，要幽默有幽默，要自黑有自黑，要吉祥物有吉祥物，要歌舞還有歌舞。
本作做大的特點是延展了雙女主的性格設定，並且讓這種設定與更大的世界觀進行結合，通俗來講就是用跑馬圈地，擴大世界觀範疇的方式，給了兩位女主更好的成長空間。
艾莎不再是對自己能力有顧慮和糾結的自卑女，他承擔了尋找第五種元素的責任，安娜不再是躲在王宮裏面耍寶玩樂的怪怪女，他承擔了作為阿倫戴爾女王的責任。兩位女主或高冷糾結，或可愛懵懂的性格開始向責任去過渡，個人認為這對於女主來説是一種成長，對於整個動畫片系列來説，則是一種昇華。而二者的個性延展也很好的與他們的結局進行了契合。從主要邏輯、及其與冰雪奇緣的世界觀和主題來看，這部影片是沒有什麼大問題的。
這次的作文課上，老師給我們看了一部電影——《冰雪奇緣2》這是一部關於“成長”的電影，描述的是艾莎為了尋找自己魔法的來源和父母的遇難原因前往迷霧圍繞着的魔法森林。
大家都知道，艾莎是一個會魔法的公主，在《冰雪奇緣2》中，她用心中的愛融化了安娜身上的冰，講述了她們之間的姐妹情。而在《冰雪奇緣2》中安娜不顧自身安危，引來大地巨人打碎了大壩，解救了艾莎。更近一步寫出了她們姐妹情深。可愛的小雪寶雖然在石洞裏化為了一堆雪，但是艾莎用魔力又把它喚回來了。我覺得，雪寶不再是從前的那個雪寶了，而是一個在思想上更成熟的、全新的一個雪寶。
在生活中，我們雖然沒有她們那麼大的困難，但是在一些自以為比較困難的事情中奮力拼搏，因為成長不會是一帆風順，而是在由小變大之間隔着一堵牆。只要衝過這堵牆，就是成長。
在這部電影中，我知道了我們應該勇敢面對一切困苦，勇敢追尋心中最真實的自己，勇於探索未知的未來。
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