《透明的哀傷》讀書筆記

第一篇：《透明的哀傷》讀書筆記1000字

書猶藥也，善讀書可以醫愚。一本好書，不僅可以令一個人變得明智，甚至可以深深地改變一個人的生活與命運。周國平先生曾說：對我們影響最大的書往往是我們年輕時讀的某一本書，它的力量多半不緣於它自身，而緣於介入我們生活的那個時機。而我最早接觸席慕容是我讀高中的時候，是高中生涯中最難熬的高三。她的《透明的哀傷》一書是我治癒心靈創傷的靈藥。是它，陪我度過了最艱難的歲月。

我喜歡從文字裡找到一些能夠震撼或是感動自己的文字或是故事。我現在看書還是像讀書那會兒一樣，看到喜歡或是覺得有道理的文字就圈畫起來，一本書看過之後，總會留下很多顏色或是不同的符號，直線，曲線，圓圈等，提醒著我此書看過。讀《透》一書也是一樣，圈圈點點了許多，終覺得不過癮，好像那些文字會跑，跑到心裡之後或許還會流失，於是，又會回頭再看，再把它抓回心裡。

偶爾接觸到席慕容的詩，給我一種華美之感，字裡行間總是透露這幾縷憂傷抑或是浪漫。她的文字裡確實能讓人看到找到美與感動，華麗與浪漫。那種唯美的字句也常常出現在她的文字裡，卻不是令人感覺浪漫不著實際的那種，而是把人引領到一種更美或是更真的世界裡，讓人不自覺地跟著她的文字走，跟著她的心情走，回到她曾經經過，呆過，感動過，欣賞過的美麗地方，再次為美沉淪。

我總是在她平淡卻又真實的描述中，被深深帶入，被深切地呼喚著，呼喚著對這個世界，對善良，對真，對美，對生活，對人生的一份深深的沉思，對自己良心或是對這個世界的好壞的捫問，在我們還未或是已經經歷過的往事中，回首或是自責或是慶幸自己一路走來的路，希望自己的心真正能夠放逐能夠自由，也能夠真正快樂。

席慕容真正的身份是一個畫家，這在我讀這本書之前是一無所知的。對我來說，讀一本書的衝動，有時僅僅只是因為聽到她的名字，看到她的介紹，或是她的一本書介。在書中，更多的是她對於畫畫的那份執著，對於畫家，藝術家追求美的那份追求，那份一直一直尋找著永不放棄的求美求真之路。好像在告訴我們，在我們內心中的願望與理想，是無論如何都應該堅持，並且一直走下去的，而且要快樂地走下去。當理想變成現實的時候，當快樂從興趣中滋生的時候，當我們的生活不斷地被一些苦痛糾纏著的時候，我們還有信念，還有希望支撐著，我們就有了希望，有了未來，也有了幸福的明天。那份深深的執著與對夢想的追求，對真善美的堅持，真的很令我感動。

生活原本就是一個豐富的世界，無論誰的。有時只是一件極為平常的事情，其中所蘊含的道理可以是千千萬萬，這就要看你如何去看，如何去捕捉這個世界的亮點，是否熱愛生活。當我們以一份熱心與愛意去面對生活，面對親人朋友，工作事業，理想夢想的時候，我們就能夠從生活中找到更多更好更幸福的東西，我們就會更加滿足。

是的，即使生活總是不乏黑暗與醜陋，但是美與醜不都是相對而言的嗎?只要我們做個有心人，善於發生近在咫尺的美麗，生活又是另一番風景。是的，我相信美好的事物。

第二篇：讀書筆記(透明性)

讀書筆記

透明性（美）柯林·羅和羅伯特·斯拉茨基

解讀透明性

談到在20世紀後半時期對建築最具有影響力的理論文章著作，柯林·羅和斯拉茨基合著的《透明性》絕對佔有重要的一席之位。既1948年的《走向建築的藝術》之後，《透明性》是第一部將現代藝術和建築學結合起來討論的著作。篇幅雖不長，其中蘊涵的真知灼見，卻足以改變人們對現代建築發展的認識。建築學通常被認為是一門社會性科學，與之不同的是，“透明性”專注於“形”的研究，主張在建築自身的範圍內認識和研究建築問題。文中探討了現代建築的創作源泉，創作過程，特別是與現代藝術的結合方式。這些探討揭示了探索新形體的一種全新方法。

作為現代建築發展過程中舉足重輕的理論之一，瞭解“透明性”給予我們一個認識西方理論之研究的契機。回溯其本意，“透明性”以其敏銳的洞察力、冷靜公正的評論為建築中形體的研究作出奠定性的一步。本文的目的正是想借著闡述“透明性”理論的產生與發展，試圖初窺西方建築史上這一重要概念的意義。

概念的生成

本書在開篇就是限定和定義

透明性：物理層面與現象層面

根據字典意思

透明性（transparency），名詞

透明的性質或狀態，透明。

透明的事物；特別是，供展示用的一幅畫或其他物品，使用玻璃、薄布、紙張、陶瓷或類似材料製成，目的是在光線照射下可以透視；或者一種裝置，框架外面覆蓋著薄布或紙張，通過內部光源照明，用以進行公開展示。

透明的（transparent），形容詞

具備能夠使光線穿透的性質，這樣物體可以被透視；不能阻擋光線的、透亮的、清澈的；例如，透明的玻璃或湖泊；透明的樹葉或肥皂；——與“不透明”反義，在大多數情況下，與“半透明”的意義也不相同。

不能阻擋射線的，對任何特定型別的能量輻射均適用。

發光的；明亮的；閃亮的。

材料鬆弛、高階或網格稀疏以至於不能遮蔽背後的事物；精細而透明的、薄的；像輕紗一般的。

比喻地：a.淺顯易懂的；簡單明白的；一目瞭然的；b.容易被看穿的；證據確鑿的；無遮蔽的；不必付出努力就可獲知的；c.坦蕩的；開誠佈公的；不矯飾的。 透明性既可以是一種物質的本來屬性，也可以是一種組織關係的本來屬性。

至於更深一層的解釋，將透明性視作一種可以從藝術作品中揭示的狀態。戈爾傑·凱普斯《視覺語言》：“如果一個人看到兩個或更多的圖形疊合在一起，每一個圖形都試圖把公共部分據為己有，那次個人就遭遇到一種空間維度上的兩難。為了解決這種矛盾，他必須假設一種新的視覺性質的存在。這些圖形被認為是透明的；他們能夠互相滲透，同時保證在視覺上不存在彼此破壞的情景，即拓展了彼此的空間秩序。”

莫霍里·納吉《運動中的視覺》

透明電影膠片：“超越了時空限定。他們將不起眼的個別事物轉化充滿意義的綜合······交替的透明也常常暗示著上下文的透明性，揭示了事物中被忽略的結構特徵。他們能夠互相滲透，同時保證在視覺上不存在彼此破壞的情形整合了彼此關聯的部分。”

這本書引發和刺激了一種新的建築思考，闡釋了一種“走向”，肯定了抽象藝術的核心意義與基本價值，或者說藉助抽象藝術來幫助我們更好的瞭解現代建築的形式是如何的出現，併為建築學後續發展提供動力。

透明性最初作為一種藝術特質從現代繪畫中被抽取出來，並逐漸演化為一種獨特的建築形式觀點。現象透明性的感知來源於立體主義繪畫。起源於19世紀塞尚的探索和實踐，立體主義的目的在於追求物體新的體積表達方式。在發展過程中，它首先打破了傳統繪畫中只能按照一個固定視點去表現，然後安排到一個繪畫平面上去的做法，並表現出了這麼一種傾向：限制深度而把構圖空間擠向圖畫平面，用各種手段消除畫面的三維空間錯覺，採用不透明色和對比色來加強空間的前傾感。正因深度空間的壓縮，從而帶來了一種新的視覺屬性：圖形的位置有了雙關的意義。形體的相交、重疊、連鎖和建構更大的變幻不定的形態，構成了立體主義多樣解讀的可能。

怎樣理解此處“多樣解讀”的含義，要回答這個問題，我們不得不考察與之相關的格式塔心理學，格式塔心理學即完形心理學。按照其理論，視覺活動是積極的選擇、判斷和組織的過程。當不完全的形呈現於眼前時，人會有一種強烈的慾望將其補充完整，追求簡潔，完美，和諧的整體形象。正如只要見到片斷的袖口和衣領，人就可以迅速推斷出外套內的襯衫，無論設計師是否故意利用了這種錯覺。因此當立體主義繪畫中原本處於不同深度的圖形被壓縮時，大腦追求完形的衝動傾向於在有關聯的圖形中去認識整體的空間深度。但巧妙的安排使圖形相互交疊而隸屬於變幻不定的不同空間深度上，造成了解讀的多樣性——我們可以任由視覺組織畫面中非固定的某幾個片段組而同時感受到畫面中不同深度的數個層面。此時，思維被迫在不同的參照系統間跳躍，從而形成一種迫使人反覆閱讀的樂趣。

圖象交疊形成模稜兩可的形態，進而帶來促使不斷閱讀的樂趣。這種特質被柯林-羅等評論家發現並定義為透明性。“不同的圖形相互交疊後而仍保持完整，此時便面對一種空間維度上的矛盾。於是新的視覺概念被賦予——透明性。透明暗示著更廣泛的空間秩序，它意味著不同空間層次的同時感知，在持續的運動中，空間後退且是波動的。無論遠近，不同位置的透明圖形具有相同的空間意義”。與通常意義上的透明，如玻璃等不同，此處的“透明性”描述的是一種空間上的秩序。前者在文中被定義為“實際的透明”，後者則被定義為“現象的透明”。

畢加索《單簧管樂師》；布拉克《葡萄牙人》；費爾南·萊熱《三副面孔》

現象性的透明性同物理的透明性的差異，作者事實上也在區分兩種不同的“現代”建築。所謂的“現代”並不是鐵板一塊，無論是在型別上，還是在價值上，它們都表現出不同的形態。而這種洞察，反過來又說明，區別必須建立在完全不同的需求和目標的基礎之上；經驗主義和實用主義觀念無論對建築理論研究還是設計實踐都毫無益處。

轉換過程——加歇別墅

如何在建築中實現這種“閱讀的樂趣”，當意識到建築本身無法迴避他的三維屬性時，繪畫中壓縮深度空間的方法變得不可行。建築中的“現象透明性”也將更難獲得。

藉由對加歇別墅正面照片的解讀，柯林羅指出“現象透明性”在空間中出現的可能性。如同萊熱的畫作《三幅面孔》一般，柯布西耶在加歇別墅利用窗後的柱列、立面的大開口、屋頂側牆、突出物以及地面層樓梯扶手牆等，互為前景、背景的互動關係，營造出正立面與立體主義繪畫相似的一層又一層前後迭合垂直平面。——由水平窗帶貫穿的建築最外層面可看作第一層平面；第二層平面由後退的首層和屋頂平臺兩端的自由牆體限定；屋頂平臺的後牆面和位於頂層的閣樓則構成了第三層平面。這裡的每一個平面就其自身而言都是不完整的

或者可以說是片段的，但是立面正是以這些平面作為參考而組織起來的並暗示了整體：一個垂直的層狀內部空間，一個接一個的一系列側向伸展的空間。

回顧透明性的定義“不同的圖形相互交疊後而對共享的部分仍保持擁有權，此時便面對一種空間維度上的矛盾”，我們似乎已經可以從建築立面中得出透明的概念。但是，建築中的透明性實際上在圖形或說參照系統在三維空間中的相互交疊發生後才真正完成。當我們試圖從平面再次閱讀別墅時，發現所得的結果完全背叛了上述層狀空間的結論：平面上的牆面、柱列及樓梯等物件，將建築物內部空間沿著“垂直”於正立面方向，切割成了五個區間。這兩種不同的參考系統將空間如同魔方般地切割開來，使人在空間中沿任何一種參考系統的方向前進時，都不得不注意到另一個暗示著截然不同方向的參考系統之存在。正是這樣的強迫性持續閱讀，構成了建築空間中的透明性。

至此透明概念的運用由柯布西耶在20世紀頭十年實現在建築上的轉換，並由柯林羅所抽象和提煉上升到理論的高度。

概念的發展

1964年，霍斯利在對《透明性》的註釋中指出：“透明性總是產生於空間中可以歸屬於兩個或多個參照系統的地方。在這裡，保留著歸屬的不確定性和單一歸屬可能性的選擇的可能。”列舉了多種獲得透明性的例項後，透明性作為一種設計手段被從各時期的建築中提煉。此後的學術圈內，“透明性”由原本柯林羅所定義的一種解讀空間設計的標準，逐漸被演繹成一套強勢的設計工具，由此相關的造型訓練成為各建築學院的基本課程在教學和設計活動中不斷被強調和發展。

這些活動後來促成了透明性技法的純熟，霍斯利曾總結過現代建築中獲取透明性的便捷方式在平面上將多個平行的直角面的系統沿特定方向疊加，以獲得內部空間“交疊而仍保持完整”的效果。同時垂直該方向將平面表達圖同一方向上的線轉化成為具有穿透力的牆體，在形成層狀化的立面空間效果後，進而營造平立面問閱讀的矛盾。最後加以圍合形成建築。柯林羅的學生埃森曼則進一步發展了“九宮格”式的手法，在他的早期作品housell中，可以察覺柯布西耶加歇別墅濃重的痕跡。明顯化的層狀立面，充滿矛盾的內部空間，藉光影強調空間形體僅剩的虛實和層次關係，使空間成為一個純粹而抽象的物件。形式的遊戲在埃森曼這裡被髮揮到了極至。

不得不提到的是，作為一種從立體主義繪畫中抽取出來的藝術狀態，透明性在技法成熟後難免被窄化為一種以理性主宰的視覺設計手法。即便如此，在對理論的研究過程中，形體設計方法學的學術地位得以鞏固。從這點看，這些探索依然有著極其重要的積極意義。羅以及他的追隨者由此開創了現代建築形體探索新的方法，並在設計課程裡形成一種質疑精神和對形式意義的追求。它直接影響了從德州騎士學派到瑞士蘇離士高等工業學校等高等院校的教育體系，甚至隨後名噪一時的紐約五人建築運動也與之脫離不了聯絡，透明性的影響力在學術範圍內極其廣泛而深遠。

總的來說：

凡是擁有兩種或兩種以上的參照體系的空間位置，都會出現透明性現象。“將立面切開，挖去一部分，再把其他部位插入留下來的空位中。”

在通往建築群中心部分的外部道路與內部道路分岔的關鍵點，觀察者能夠清楚地發現兩套空間秩序系統之間的關係。選擇這條道路或那條道路，同時也意味著進入不同的幾何組織體系。交叉的節點同時隸屬於兩套體系，重疊、糾纏，相互交織在一起。必然導致透明性的空間組織，標誌著空間轉換，指明在空間中運動的可能方向，清晰標示。透明性成為秩序的分解與整合，成為底圖關係。

當一個軸線上的內部空間，隸屬於兩套不同的空間系統，融合了結構上的規則與功能需求帶來了豐富效果。賴特的十字形平面模型，是最優秀的透明性空間。

總結

回溯透明理論的發展歷程，柯林羅以其堅實的歷史知識基礎和極高的洞察力與評論能力，分析了立體主義派的建築以及柯布西耶作品中的理論素質。他嘗試著去發現美的規律，在建築領域內提出了一套高效的評價工具進而建立新的美學標準，對後來的現代建築發展有著深刻的影響。即使在今天，透明性的概念也遠非到了盡頭，它是一種可以存在於任何一處的藝術特質，留待我們繼續去發現並煥發它的生命力。

不滿足於現象的單純羅列，《透明性》一書最初就致力於各概念的澄清和精確的定義，而在當代建築的含義越來越紛擾複雜的時候，其本身或許更需要概念的重新清晰。無論如何，《透明性》質疑了早期現代主義大師所提出的至上不變的信條，並試圖給賦予混亂的世界一種秩序和品味。在建築的形式研究上，羅走出了他探索性的一步，並給予了我們對未知領域進一步探索的勇氣。《透明性》無疑是20世紀建築理論的一部經典著作。

第三篇：淡淡的哀傷

淡淡的哀傷

————《邊城》讀後感

在城市的喧囂中，在這被水泥、鋼筋所充斥的世界中，還有一片安寧祥和的土地。也許我們不曾想象，在這世外桃源中還有如此悽美的愛情。愛情，那啞啞的聲音同竹管聲振盪在寂靜的空氣裡，也使那條小溪有了一絲熱鬧的氣息。

讀《(請關注好 範 文 網：)邊城》是一種享受，是心靈的溫泉。邊城的文字是鮮活的，處處是溼潤透明的湘楚景色，處處是淳樸赤誠的風土人情，可每每讀起便會不由自主的傷感。

一條渡船，一位老人，一個女孩，一條黃狗，一個溫暖而幸福的家，但最後卻散了。爺爺不想讓翠翠重蹈自己女兒的覆轍，便對翠翠的婚事再三考慮，希望能找到可以將翠翠託付終生的人，過分的思慮卻也間接導致了翠翠愛情的悲劇。爺爺的死讓翠翠失去了生活的支柱，也在一夜之間長大了。翠翠和順順的兩個兒子，翠翠父母的愛情，讓整個小說變得帶有淡淡的憂傷。愛上一個人沒有錯，但兄弟倆沒有與別人一樣，哥哥為了弟弟，毅然放棄，一個人將痛苦承擔，但也因為他的死亡讓儺送和翠翠最終沒能在一起。從此，白塔下再也沒有盪漾著那動聽的歌。曾經兄弟倆在白塔下許下的諾言最終被溪水沖刷的無影無蹤。

人間每天都在發生悲歡離合，這和時代的背景是分不開的，但撇開那些令人傷心的悲劇去看裡面的每個人，每個風景，每個生活片段，你會驚異地發現，沈從文給我們描繪了一個多麼美麗的世外桃源，那裡淳樸的民風是我們這個霓燈閃爍的大城市裡所沒有的，它好似一股清泉，它又似一縷清風吹走了我臉上的塵土，帶來了一絲溫馨。多麼希望在邊城能看到翠翠像以前一樣快樂地生活著，而那條渡船依然會來往與溪間，那條黃狗也應該會在門前守著一頓香噴噴的晚飯······

這座邊城，是翠翠心靈的歸宿，她一直留在溪邊無盡地等待。我們每個人心中都有一座邊城，它既是我們的枷鎖，也是我們的歸宿。我希望，我能在自己的邊城裡面不斷尋找，而不是等待。

以我心換你心，始知相憶深。

第四篇：永夜的哀傷

永夜的哀傷

在課堂上，老師終於給我們放了這部我一直想要觀看的電影《歌劇魅影》，1919年古老而破腐的劇院裡正在進行著一場拍賣，所有的東西均結上了蜘蛛網和佈滿塵土，一隻小猴子音樂盒被拍走，老人不停的端詳著它，“所有的細節正如她所說的一樣”。主持人“我們開始拍賣一件吊燈”，重新裝上了燈泡的吊燈承載著往日的記憶，一點一點的，慢慢的，把一切塵埃都拭去，把所有人都帶回到那繁華而又悲傷的1870年。

少女克里斯汀因為女主唱的任性，意外獲得了演唱的機會，第一次登臺，便以清純的長相和美妙的歌喉一舉成名，而贊助商勞爾也在演唱中認出了克里斯汀是自己的童年玩伴，欣喜不已，而少女只想與一直陪伴在自己身邊的音樂天使一起分享她的成功和喜悅。

這座劇院裡有一個人人談之色變的意外製造者，人們稱之為——魅影，生活在黑暗中的魅影，在地上製造了一連串事故後，逾發感到孤寂。他靠恐嚇來拉近自己與地上的距離，而災難引起的惶恐，卻令他一再偏離人性的軌道，就在這時，年幼就失去雙親，孤單的克里斯汀在劇院裡像一束初春的陽光，明媚而溫暖地照亮了他的心房，美麗溫柔，純真善良，和他一樣孤寂而憂傷。他聽到了她的祈禱，聽到她用甜美的聲音，向上帝述說對父親的懷念。正是這把潔淨無瑕的聲音，打動了魅影的靈魂。自此，他成為了她的音樂天使，成為了她的導師，成為了她心靈的慰藉。在魅影的指導下，克里斯汀進步神速，並以天使般的歌聲，取代了首席女高音的位置，獲得事業上一個又一個輝煌。生活的前景，彷彿美麗的畫卷，剛剛在他們面前，揭開神祕而燦爛的面紗。但是，勞爾來了，他帶著童年的記憶與愛戀來了。更可惡的是，他擁有一張英俊完美的臉。這讓魅影坐立不安，終於在克里斯汀面前出現了，帶著她，一步一步走向自己的祕密花園，一路上他們心靈交匯演唱出那首經典的“the phantom of the opera”，帶著幾分魅惑，幾分詭異，搭上了小船，燭臺慢慢地從水面上升起，柵欄緩緩地抬升，伴隨著歌聲，克里斯汀走進了魅影的祕密禁地，走進了他的心。

魅影為了要讓克里斯汀獲得更大的成就，開始殺人，他心中一切的出發點都是為了她好，殊不知，善良的克里斯汀並不喜歡這種方式，在魅影為她做出種種事情之後，克里斯汀卻與勞爾走在一塊了，他們都是活在光明之中的人，他們的世界相同，他們，互相吸引。他們在陽臺演唱“all i ask of you”向對方表達了自己的心意，代表魅影愛情的紅玫瑰，在雪地裡靜靜的躺著，無法動彈，只能眼睜睜地看著，就像是躲在雕像背後的魅影一樣，獨自傷心,等他們走遠，魅影把地上的玫瑰花拿起，忍不住失望，忍不住心痛，忍不住傷心，在雪地裡痛哭，一直以來，是他的，多少個日日夜夜，他伴隨著孤單的她度過，一直以為在一起是再自然不過的事情，因為他們心意相通，豈料，手裡緊緊抓住的只是水裡的月亮，一切成空，讓他如何承受，他從小就什麼也沒得到，所有渴望的，奢求的，詛咒的，“惡魔之子”還是擺脫不掉啊！年幼的魅影在馬戲團裡忍受屈辱的日子，鞭打的生活，無論何時，手裡只帶著小猴子音樂盒，音樂帶給他希望和安慰，犯下殺人罪的他，只為逃離這不堪的生活，我們又如何責怪於他，一直希望他得到幸福。就連看官也止不住傷心，只為一個孤獨的男人——魅影。

在他的威脅下，劇院如期開演《唐璜》，一首“the point of no return”唱出了他的心聲，“pass the point of no return，the final threshold，the bridge is acrossed，so stant and watch is burn，we’ve passed the point of no retrun”他多麼希望可以跨過一切的障礙，願被熊熊的烈火焚燒，只想到達幸福的彼岸。一瞬間，陽臺上克里斯汀和勞爾的深情對唱刺痛心靈，他多想要代替勞爾，多想要與自己心愛的少女對唱這首“all i ask of you”！一時間情難自禁，帶著幾分懇求，幾分哀傷，幾分深情地唱出“say you’ll share with me one love，one lifetime，lead me，save me from my solitude，san you want me with you here beside you，anyway you go，let me go too，christine，that all i ask of you”沒有把這段愛的告白唱完，魅影的面具就被克里斯汀給揭開了，當著眾人的面，把他最痛苦，最無法面對的部分，展現在眾人面前，在那刻，

他們的眼中沒有別人，克里斯汀用真摯的眼神告訴魅影，這些我都不在乎，你就是你，是我的音樂天使，所有的尖叫聲，吵雜聲，奔向他們的腳步聲，已然定格。吊燈砸下，魅影帶著克里斯汀跑向他的祕密花園，勞爾緊追其後，終於，這段無法解開，無法理清的三角在此時到了不得不去面對的時候了，被綁在柵欄上的勞爾，以此威脅克里斯汀的魅影，傷心的克里斯汀，一步一步，克里斯汀慢慢地走向魅影，獻上自己被脅迫的一吻，一吻分開，兩人的眼中含滿熱淚，笑了，魅影帶著幾分釋懷，幾分傷痛，幾分委屈的深情，笑了，這是一種放手，一種寬容，一種對自己和他人的解脫。遭受到各種不平等待遇的他，永遠得不到渴望的他，永遠無法見光的他，在別人都認為他已成魔的時候，選擇了獨自承受。

面對小猴子音樂盒，魅影一個人悽傷的唱起“masquerade! paper faces on parade，masquerade! hide your face, so the world will never find you!”他的聽眾只有從小陪伴他的小猴子音樂盒，回頭，克里斯汀靜靜地站在那，在那瞬間，所有人都會認為事情有轉機，魅影帶著幾分奢望，幾分不敢相信的對克里斯汀唱出了自己內心最想對她說的話“christine i love you!”克里斯汀只是無言的把魅影之前送她的戒指放回魅影的手裡，抬起頭，眼淚即將要湧出，滿是絕望！伴隨著克里斯汀和勞爾遠去的歌聲，終於是無法剋制了，無處不在的自卑心害了自己也害了別人，魅影衝了出來，打破所有的鏡子，他要重新生活，他要振作，走出從前的自我。一聲聲的破裂聲，終是讓他走了出去。尾隨而至的警察，什麼都沒抓到，只有一隻小猴子音樂盒見證了所有的苦楚和掙扎。時光，慢慢老去，往事隨風而去，什麼都沒留下，記憶也被帶走。

墓地上，老年的勞爾把拍賣來的小猴子音樂盒放好，面對早逝的愛妻——克里斯汀，他自是要完成她心願的，不經意間，一朵嬌豔欲滴的玫瑰靜靜地躺在旁邊，它的梗上，繫著一枚戒指，時光沒有帶走它的光彩，一切就像是回到了昨天一般，他們的故事，沒有完結。

第五篇：哀傷的句子

哀傷的句子

1、世上最糟糕的感受，就是不得不懷疑先前深信不疑的東西。

2、她讓你紅了眼眶，你卻還笑著原諒。

3、深呼吸、練習忘記你…

4、心醉的柔情畫面，難忘的故里情緣，是非是夢是可以，斷魂的惆悵，夜晚的彷徨，對痴的心涼，是自己的乾坤還是萬景的迴圈，難道是遠方的註定，還是疲憊的迴圈，這是一道生命線，也是一關浮雲門，撬開了心聲，打斷了淚雨

5、認識你是我的幸福，愛上你是我的榮幸，失去你是我的損失

6、牽著我的手，閉著眼睛走你也不會迷路

7、城市的夜風肆虐過指尖，有冰冷的觸感，斑斕的霓虹帶著倉皇的姿態一閃而過。

8、我每天都在數著你的笑，可是你連笑的時候，都好寂寞。他們說你的笑容，又漂亮又落拓。

9、開啟窗，寒風襲面而來，沒有一絲的寒意，因為心早已凍結成冰。在這樣一個夜晚不知有多少人和我一樣，也許你們的故事和我不同，但你們的結局卻和我相差不多。

10、水裡照出的是自己的臉，內心反映的是自己的為人。

11、我們逃不過生老病死，我只想在幾十年過後人生即將謝幕的時候讓你先離去，這樣你就不用承認我先離去的痛苦了。而我則想留在人間的最後一句話是：孩子，我去找你媽媽了！

12、喜歡你，不需要理由；不喜歡你，什麼都是理由。

13、我總是在等一個人，等他原諒我曾犯下的錯，然後，懲罰我一輩子都在。

14、我們都還小，不懂愛、不懂恨、不懂痛，但懂傷。

15、世上許多事情是我們難以預料的，總會遇到很多不如意的事。我們不能控制際遇，卻可以掌握自己；我們不知生命有多長久，但我們卻可以安排當下的生活。我們無法避免逆境與困難，那

16、是不是一個人獨處時間比兩個人相戀時間長的人，更容易從傷痛中走出？

17、我把10086改成你了名字，每天能收到你的簡訊，騙自己你還是很關心我。

18、一個人總要走陌生的路，看陌生的風景，聽陌生的歌，然後在某個不經意的瞬間，你會發現，原本費盡心機想要忘記的事情真的就這麼忘記了。

19、說話的時候不認真，沉默的時候太用心，忘了情，拼了命，也挽不回那破碎的曾經。

20、人生的旅途中有太多的岔口，一轉身也許就是一輩子……

21、寧缺毋濫，絕不因為寂寞而戀愛。

22、說完分手看你走，走後的你可知我淚流？

23、我知道，忘記是件輕鬆的事情，只要不看著，不想著，不記著，就忘記了，就像，煙火過後的天空。

24、一杯本來清澈的水，不停地搖晃，它不會清澈；一杯渾濁的水，不去搖晃它，會自然清澈。心亦如此。如總搖晃不停，會處於混亂狀態，每天給自己一點時間沉澱，和心靈溝通，讓清淨本

25、為了一個你，我和多少人淡了關係。結果，你走了，他們也沒了。

26、也許是時候忘記，根本不愛我的你。

27、時光沒有教會我任何東西，卻教會了我不要輕易去相信神話

28、也許，你走出了我的視線，但是，卻沒走出我的思念。

29、人生，我只想要個常溫。傷感的句子

30、也許，你並沒有自己想的那麼情比金堅，只不過是不能忍受自己的失敗而已，不肯承認自己的全盤皆輸和功虧一匱

31、點落下來，成冰一樣的亮晶晶的絲線。慢慢悠悠的從天而降，即使落在你臉上的動作多麼輕柔，仍有透徹心扉的寒冷。

32、你是我猜不到的不知所措，我是你想不到的無關痛癢。

33、一件東西破了就是破了，寧願把它丟掉，回憶著它的美好，也不要整天看著殘破的它傷心。

34、我的心，你最清楚。

35、夏的離開，意味著它再次準備著到來，你守著這我的心，我思念著你的人，準備著，我們那天還會到來

36、如果哭不出來，那麼就大笑吧，我相信那樣會傷的更徹底一點。

37、我忘了哪年哪月的哪一日我在哪面牆上刻下一張臉一張微笑著憂傷著凝望我的臉我們微笑著說我們停留在時光的原處其實早已被洪流無聲地捲走。

38、如果你要離開我，請選擇在一個雨天。

39、誰是誰生命中的過客，誰是誰生命的轉輪，前世的塵，今世的風，無窮無盡的哀傷的精魂。最終誰都不是誰的誰

40、其實每個喜歡傷感的人都有一段無慾無求無悲無喜不聞不問不在乎的日子。

41、喜劇收尾。完美放棄

42、起自己的過往，那些掙扎在夢魘中的寂寞、荒蕪，還是交給時間，慢慢淡漠。

43、一個人很好，無所顧忌，想笑就笑，想哭就哭。自己擁抱自己。悲傷只有自己知道。

44、我遇見別人就是正常，遇見你就開始發情。傷感的句子

45、時間的沙漏沉澱著無法逃離的過往，記憶的雙手總是拾起那些明媚的憂傷。青春的羽翼，劃破傷痛的記憶；昨日的淚水，激起心中的漣漪。

46、初夏，荷葉綻放的季節，芳草菲菲，花開傾城！落筆青春，許許憂傷，芬芳的流年。旋舞的蝴蝶，它的翅膀承載了美麗的夢想，卻承載不了淡淡的憂傷；飄揚的旗幟，綻放著青春的熱忱，卻記寫不了悠悠的心事；安靜的鍵盤，敲打華麗的字章，卻無法訴說內心的孤單。

47、我不想看到你的眼淚所以我不會離開除非你先離開……

48、習慣是一件可怕的事，戒不掉、忘不掉

49、現在才懂，原來一個人可以難過到，沒有情緒，沒有言語，沒有表情。

50、你笑一次，我就可以高興好幾天；可看你哭一次，我就難過了好幾年。

51、說再見從前的從前就在那個再也記不起的雨天溫度從指尖走遠。

52、因為你，我懂得了愛。

53、我生命裡的溫暖就那麼多，我全部給了你，但是你離開了我，你叫我以後怎麼再對別人笑

54、我不想對著你許什麼山盟海誓，那些不現實。

55、其實，我一直都在你身後，只差你一個回頭。

56、時間不會讓我忘了你，只會讓我習慣沒有你。

57、有人說，愛是一場孤獨的修行，我疲憊的心靈裡是否蘊含著一些安詳的痴戀。只是，寂寞的日子，我感覺不到一絲悠然，除了傷，就是痛。渺茫的目光，融入濃濃的墨色，一種幻影，淋溼了一卷詩稿的精彩。還有那卑微到靈魂深處憂傷的琵琶聲，讓我的牽掛與心痛，暢享在無窮思念的沃野上。

58、多少次，我佇立在蒼涼的世界裡，看空中。憑一卷痴戀，將無數個長夜凝成傷，一闋清詞，幾行相思淚，多年後，再想起，你依然是我心中最美的印記。

59、我沒有勇氣面對這份感情可是該怎麼辦我真的好愛你

60、如果我能回到從前，我會選擇不認識你。不是我後悔，是我不能面對現在的結局。

61、我們可能真的不再年輕，可是卻依然衝動。

62、果只有0%的愛那麼剩下的100%我給你

63、如果我知道該如何捨棄你，那該多好。

64、一滴淚，滴在臉頰，滑落口裡，是一抹澀澀的苦味。那是眼底心際的一縷閒愁，還是流淌在寂寥心河的一聲嘆息。寂寥的空間，仿若看見了那枚明滅不定的火焰，還有藏在火焰後的那雙亮若星辰的眸子……

65、女人為了不被眼淚淹死，都學會了眼中容沙子。

66、腦海中不由自主的翻起了過往的日記，心便有了一絲酸楚，從而讓今夜的心不再那麼平靜。也許是累了，也許是倦了，也許是疲憊了，想借助酒精讓自己進入夢境，但卻讓我在這個不知年月的夜晚興奮了許多，但卻不是快樂，這可能就是寂寞中的寂寞。

67、我們微笑著說我們停留在時光的原處其實早已被洪流無聲地捲走